A művészet menedzsmentje a menedzsment olyan ága, amely a művészet világában működő vállalatok irányításához és növekedéséhez, valamint a kulturális területen működő állami és magánintézmények szervezéséhez szükséges módszereket és eszközöket fejleszt ki, mind a közvetlen szereplőket (művészeket, galériák, múzeumok) és közvetett szereplők (társaságok, védnökök, egyesületek, tanácsok), akik mind érdekeltek abban, hogy a művészet sajátosságait beépítsék cselekvésük gazdasági stratégiájába.
A művészeti világban ennek a tudományágnak a fejlődését a menedzsment, a szervezés, az előléptetés technikáira vonatkozó gondolkodásmód támogatja, amely nyitást jelent a vállalatoktól származó vezetői folyamatok felé. A két világ között hidak jönnek létre olyan szerzőkkel, mint David Throsby, Pierre Guillet de Monthoux, Rafael de Garay , Richard E. Caves. Az új vezetői gyakorlatok, amelyeket Philip Kotler , Jorge Vasconcellos vagy Robert E. Linneman a piaci rések piacának megközelítésével táplál , hozzájárulnak ehhez a megújuláshoz.
Ez az elméleti és gyakorlati fejlődés kapcsolódik azokhoz a mély változásokhoz, amelyeken a művészeti világ az 1990-es évek elejének nagy piaci megfordulása óta átesett. Ez utóbbi számos kérdést vet fel, különösen a vállalatok és a művészeti intézmények gazdasági modelljeivel kapcsolatban. Azért, hogy fejlődjenek, hogy ne tűnjenek el, új ötletek és vezetői gyakorlatok felé fordultak. Ily módon a művészetmenedzsment választ ad a gyorsan változó szektor menedzsment és szervezeti elvárásaira.
A művészetmenedzsment olyan tudományág, amelyet az 1960-as évek óta alakítottak ki, és amely a teljes művészeti és kulturális szektor menedzsmentigényeihez kapcsolódik, ráadásul néha kulturális menedzsment néven ismerik és oktatják . A művészet menedzsmentje (vagy művészeti menedzsmentje) olyan úttörővel jelent meg az Egyesült Államokban, mint Alvin H. Reiss, aki 1962-ben alapította az ArtsManagement folyóiratot. Ettől kezdve az amerikai múzeumok és nagy galériák gyorsan alkalmazzák a modern irányítási és szervezési eszközöket. Ezután más szakemberek, szerzők, tanácsadók, például Calvin J. Goodman, Alan Bamberger, Julius Vitali , Lee Caplin fejlesztettek és alkalmaztak a gyakorlatban olyan irányítási technikákat, amelyek mind a művészek, mind az állami vagy magán kulturális szereplők számára alkalmazkodtak.