A madártávlatban , atmoszferikus perspektivikus vagy nézete megjelenése egy képi technika abból áll, jelölés a tér mélységét a progresszív fokozatosság a színek és a progresszív lágyító kontúrok. Szinte kizárólag a tájra vonatkozik .
Bizonyos művészeti áramlások úgy vélték, hogy a légi perspektíva kizárólag vagy főleg a kromatikus perspektívára redukálódott , amely a távolban a kék felé hajló színek túlsúlya.
Tanári tájfestészet a XVIII . Század végén, PH Valenciennes a tér vagy perspektíva, lineáris perspektíva renderelésével , amely meghatározza a vonalakat és a légi perspektíva , amely meghatározza a színt. Ez jól bevált gyakorlatot követi Girard Desargues óta , aki így megosztotta 1648-os szerződését . 1732-ben a Thomas Corneille szótára összefoglalja: "A lineáris vagy lineáris perspektíva mellett, amely az alsó vonalakat tanítja, mint mondtuk, a festők a légi perspektívát figyelik meg , amely az árnyalatok és a színek csökkentésével jár, többé-kevésbé. a tárgyak ” .
A megjelenés perspektíváját különböző időpontokban fedezték fel újra, Pompeii freskói azt mutatják, hogy az ókorban használták .
A XIX . Században a Barbizon Iskola művészei és a következő áramlatok, amelyek a táj és a fényhatások iránt érdeklődnek, szorgalmasan gyakorolják a légi perspektívát. Ugyanakkor a távolság hatása az alakzatokra és a színekre tudományos kutatás tárgyát képezte. 1791-ben Watelet úgy vélte, hogy a légi perspektíva "nem vonatkozik szigorúan kimutatott elvekre", és hogy "mindenekelőtt megfigyelés révén a művész megtanulja a légi perspektíva törvényeit " . Az emberi megfigyelés elsőbbsége alapvető művészet, de a XIX . Század közepén von Brücke és Helmholtz a képzőművészet tudományos alapelveiben tudományos szempontból közelítik meg a témát . Több más tudós, mint például Rayleigh , tudományos tanulmányokat készít a fény diffúziójáról az atmoszférában, amelyek felelősek az ég színéért .
A művész lineáris és légi perspektívát egyaránt alkalmazhat egyetlen festményre, valamint csak az egyiket vagy a másikat használhatja. A francia festők a XVIII . Századból, mivel a klasszikus kínai festők nagyon figyelmesek voltak a légi perspektívára.
Egyes művészi órák esetében a távolságot kékes színek jelzik. Számos festményen, például A szűz a sziklákban vagy a Mona Lisa , Leonardo da Vinci kékebbre festette a távolságokat, mint a közelebbi felvételek. Zaccolini a Leonardo csodálója, némileg finom, de a XVII . Század elején írt, befolyásos Színek című értekezésének távoli fő pontja .
Goethe megerősíti: „Biztos, hogy a légköri perspektíva a problémás környezetek doktrínájától függ. Az ég és a távoli tárgyak, a közeli árnyékok kéknek tűnnek előttünk; fényes és fényes tárgyak kínálnak számunkra árnyalatokat, amelyek a sárgától a lilás pirosig változhatnak; sok esetben a színek olyanok a szemünk számára, hogy egy színtelen táj, a jól megfigyelt világos és sötét körülményeknek köszönhetően, élénk színű lehet számunkra ” . Valenciennes ezt vitatja: „a Természet tárgyain nincs röpke szín, és nem is halad előrébb, mint egy másik, ha nem ez vesz részt a legjobban a légi színben. (…) Olyan tárgy, amelynek színe a vörös, a szemünktől nagyon nagy távolságra helyezkedik el, erős és határozott színe ellenére is ezen a távolságon marad: valójában ezt a színt rendkívül meggyengíti a földi gőzök közbeiktatása, amelyek e tárgy és a szemünk között találhatók, és amelyek ennek a színnek nagyon nagy különbségét állapítják meg azzal az azonos színnel, amely a kép elejére kerül. Azzal, hogy ezt a gőzt többé-kevésbé érezzük, előrelépünk vagy visszavonulunk a tárgyra .
Az a tény marad, hogy a kísérleti pszichológia felismeri a szembetűnő és röpke színeket. Ha egy színes lemezt szürke háttérre helyezünk, az alany pelletként azonosítja a háttérben, ha piros vagy rózsaszín, de lyukként egy másik háttér felé, ha kék. Van egy bizonyos készség a művész számára, hogy használja ezt a hatást, az üregeket és a távolságokat kékre festve. Cézanne után a modern művészet ezt a tulajdonságot a kompozíció alapjává teszi, a modellezésről a modulációra lépve .
Festményén The Sea of Ice által Caspar David Friedrich, a lövések fokozatosan a színt a kék ég a saját egymás közeli és távoli.
Nő a rügeni tengerparton (1818) Caspar David Friedrich
Úr és felesége. Andrews (1748-1750) Thomas Gainsborough
Madártávlatban és légköri szempontból felcserélhető, ahol az első gyakrabban a forrást a XVII th században, míg néhány szerző a tanult Hermann von Helmholtz inkább a második igazolása csak XIX th században. A kissé nehezebb kifejezés előnye, hogy elkerüli a kétértelműséget. A XVIII . Század végén lineáris perspektivikus módszereket tanítanak függőleges tömbök festésére. Az elvek ugyanazok, de a festett mennyezeteknél eltérőek a módszerek. Ezek gyakran égi, szellemi vagy isteni teremtményeket képviselnek. A légi perspektívának semmi köze ezekhez a légi lényekhez.
A kromatikus perspektíva a téma azon része, amely a színek gyengülésével és a hátterek domináns kékjével foglalkozik, a kontraszt csökkentésének és a körvonalak összetévesztésének kizárásával: „A légi perspektíva a a tiszta. -biztos és kromatikus perspektíva vagy színek ” .