Van Gogh a társadalom öngyilkossága

Van Gogh a társadalom öngyilkossága
Vincent van Gogh a halála ágyán, Paul Gachet rajza
Szerző	Antonin Artaud
Ország	Franciaország
Kedves	Próba
Szerkesztő	K kiadások
Kiadási dátum	1947
Takaró	Vincent Van Gogh
Oldalszám	69 (+ táblák)
ISBN	978-2070761128

Van Gogh, a társadalom öngyilkosa Antonin Artaud esszéje. Vincent van Goghnak szentelt kiállítás alkalmábóla Musée de l'Orangerie január-1947. március, Antonin Artaud írja ezt az esszét, amelyben megkérdőjelezi Vincent Van Gogh őrületét és tisztelettel adózik képi munkájának. Ez az írás eredeti és új formában jelenik meg. Költői és önéletrajzi esszé, Antonin Artaud szétszedi a hagyományos írási formákat, hogy megrázza kortársainak bizonyosságát. 1947-ben jelentette meg a K Éditeur, Sainte-Beuve- díjat kapott1948. január.

Kontextus

Vincent van Goghnak szentelt kiállítás alkalmából a Musée de l'Orangerie januárban1947. márciusA galéria tulajdonosa, Pierre Loeb azt javasolja, hogy Antonin Artaud, aki Rodez menedékjogának előző évét kiadta , ahol több évig börtönben volt, írja a festőnek. Antonin Artaud elsőre nem tűnik meggyőződve egy ilyen esszé érdeklődéséről. De egy pszichiáter, François-Joachim Beer könyvének kiadása, Van Gogh Du Démon címmel , botrányt okozott benne. AFebruár 2, meglátogatja a kiállítást. A következő napokban ezt az esszét írja: Van Gogh, a vállalat öngyilkosa , amely1947. december.

Antonin Artaud számára Van Gogh nem őrült. Éppen ellenkezőleg, rendkívüli világossága van, világossága, amely megrendíti korának bizonyosságait. A társadalom egészével konfliktusba kerülve belső száműzetést és kirekesztettséget él, ami öngyilkossághoz vezet, miután megégette a kezét és levágta a fülét. Antonin Artaud megmutatja, hogy a társadalom Gérard de Nerval példáján keresztül megpróbálja elfojtani azokat, akik felfedik a titkokat és hibákat. Van Gogh "elviselhetetlen igazságokat" tár fel, különös tekintettel az őrült pszichiáterek általi meghatározására. A pszichiátria, mint a rendből fakadó intézmény, mindazok szájkosárára használják, akik unortodox szavakat beszélnek. Artaud nem tehet párhuzamot a holland festő és saját, 9 évig "szegény van Goghhoz hasonlóan" internált karrierje között, ezért agresszív hangnem a pszichiátria bizonyos felfogása ellen.

Ugyanakkor ez az esszé általánosabb elmélkedést jelent a festészetről, és tisztelgés van Gogh művei előtt a költő részéről.

Bemutatás

A Vincent van Goghról szóló esszét egy bevezető előzi meg, amelyben a szerző azt állítja, hogy van Gogh épeszű volt. A társadalom rendellenes szerinte. Vincent van Gogh festménye azért zavaró, mert új képi nyelvet talál fel, amely felforgató hatású. Ez a frontális támadás a társadalom és annak alapjai ellen erőszakos reakciót vált ki a rend garanciavállalói körében. Tehát a hatalom feltalálja az őrültek veszélyes és fenyegető alakját. Az autentikus őrült Antonin Artaud szerint "az az ember, aki inkább megőrült, társadalmilag értelmezett értelemben, mint az emberi becsület bizonyos felsőbbrendű gondolatának elvetése". Az őrült annak az alakja, aki elviselhetetlen igazságokat mond, amelyeket a társadalom nem akar hallani.

Így az első utóiratban a szerző a társadalmat nevezi ki felelősnek Van Gogh haláláért. Megerősíti ezt a paradox elképzelést: van Gogh nem öngyilkos lett, hanem a társadalom követte el az öngyilkosságot. Az esszé törzsében, vagyis A társadalom öngyilkossága szigorúan véve Antonin Artaud reflexiót dolgoz ki Vincent Van Gogh festményéről, és összehasonlítást hoz létre Paul Gauguin és Vincent van Gogh között: Gauguin számára a művésznek a mítoszra kell törekednie és bővítenie kell a az élet dimenziói, hogy mítosz legyen belőle, míg van Gogh a mítoszt az élet leglényegesebb földi dolgaiból vezeti le. Esszéjét végül kudarcot valló megállapítással fejezi be: az író képtelen leírni egy festményt és elszámolni a festmény nagyszerűségével.

Az a fajta vizsgálat a XX th  században gyakran hibrid: a „hajlam [...] el kell helyezni a vezetéket - nemcsak irodalmár sem szólva” hangsúlyos, ha szembenéz a modern festmény, ami nem csak azt kéri, hogy leírni , de számot adunk az általa felkeltett tapasztalatokról. Így Van Gogh társadalom öngyilkosságának elolvasásával rájön, hogy Antonin Artaud szavai kevésbé igyekeznek elemezni és vitatkozni, mint stíluson keresztül "misztikus unió. Szubjektum és tárgy" benyomását közvetíteni. Ha a szerző ilyen fontos helyet foglal el ebben az esszében, az az is, hogy szövege, "amelyet két délután írtak, közvetlenül a kiállításon való részvétel után", nemcsak a festő dicséretét kívánja megadni, hanem mindenekelőtt egy polémiát is. társadalom és pszichiátria, amelyek "egy zseni öngyilkosságra késztetik" (  58. o. ). Ez a két íráscél arra készteti a szerzőt, hogy hagyja abba a próza linearitását - mivel Van Gogh visszautasította a lineáris festészetet - akár alkalmanként a francia nyelvre is: így látszik, hogy költői kutatásai a "közvetlenül kommunikatív nyelvre" irányulnak .

Vitatott szöveg

Különböző beszédek közötti kölcsönhatások

Gyakran a művészeti kritika polemikus módon pozícionálja magát egy domináns helyzettel vagy egy közönséggel szemben egy bizonyos esztétika védelmében: Antonin Artaud esszéjében nem rehabilitálja Van Gogh művészetét, sokkal inkább mentális állapotát: "Sokáig a legenda elsőbbséget élvezett a művészettel szemben, Van Gogh vásznát az őrület csírában vagy krízisben való kifejezésére redukálta. Artaud idején a téma már megosztott " , így pontosítja Guy Cogeval , miközben kiegészíti ", hogy éppen e botrányos csökkentés elleni küzdelem érdekében indította útjára esszéje. Van Gogh nem volt őrült, megerősíti, az egész társadalom az, amely értetlenségével és sajnálatával kétségbeesésbe és öngyilkosságba taszította ” .

Társadalmi diskurzusban tehát célzott hatásai által dialogism . Artaud beszédét más beszédek keresztezik, amelyekkel kölcsönhatásba lép: így amikor azt mondja: "Nem, Van Gogh nem volt őrült, de festményei görög tűz, atombomba voltak" (  27. o. ), A "határozószóval". nem ”, úgy pozicionálja magát, mint amelyek a„ második birodalmi burzsoázia és Thiers, Gambetta, Félix Faure csatlósai, mint Napóleon III lárvái konformizmusából ”származnak, anélkül, hogy ezeket a szavakat közölnék, és előre látja a beérkezetteket elképzelések, valószínűleg egy 1947-es olvasó.

A pszichiátria ellen: a közös menedékjogi tapasztalat

A pszichiátria elleni vita a hibás hangnemben és az igazi invektív hangnemben nyilvánul meg, az első oldalaktól kezdve: "A dolgozó Van Gogh világosságával szembesülve a pszichiátria nem más, mint maguknak a gorilláknak a kicsi szobája. az emberi gyötrelem és fulladás legborzasztóbb állapotainak enyhítésére, csak őrült agyuk nevetséges terminológiája / méltó terméke ”(  28. o. ). Antonin Artaud először pszichiáterének, "Dr. L ..." -nek (  28–30 . O. ), Majd Van Gogh orvosának, Dr. Paul Gachet-nek (  57–59 . O. ), Majd a két passzusban rendezi beszédét . , megpróbálja átfonni a két tapasztalatot: az elsőben Van Gogh testének említésével, a másodikban egy önéletrajzi vallomás beillesztésével: "9 évet töltöttem őrült menedékházban, és soha nem volt megszállottja öngyilkosság, de tudom, hogy minden pszichiáterrel folytatott beszélgetés reggel, a látogatás idején felakasztotta a vágyam, úgy érezve, hogy nem tudom lemészárolni ” (  58–59 . o. ). Antonin Artaud ismét ezt írja: „Egy őrült Van Gogh? Hadd nézze meg bárki, aki valaha is emberi arcot nézett, Van Gogh arcképét saját maga számára […] Nem ismerek egyetlen pszichiátert sem, aki tudná, hogyan kell ilyen elsöprő erővel megvizsgálni a férfi arcát ” .

Az egész szöveg pátosszal van töltve, az esszében az "én" ("látom", "ezt hiszem", "ezt mondom", "visszagondolok" stb.) Jelenlétével.

A testi és hiteles

A társadalmi beszéddel szembesülve, az internált világos állapot közös állapotának köszönhetően Artaud megengedi magának elutasítani az „anatómiai logikával” (  37. o. ) És a racionalizmussal szemben álló közös látásmódot, amely test „maga az élet”. "A gyáva majom és a nedves kutya emberségével szembesülve Van Gogh festménye annak az idõnek a festménye volt, amikor nem volt lélek, szellem, lelkiismeret, gondolat. Semmi más, csak az elsõ elemek váltakozva láncolva és szabadon engedve. Erős görcsök, őrjöngő traumák tájai, mint egy test, amelyen a láz dolgozik annak érdekében, hogy teljes egészséget érjen el ”(  80. o. ).

Hasonlóképpen: "a tudaton és az agyon túl" (  55. o. ) Van Gogh alkotása Artaud szerint intuíciójából és érzéseiből született. Azt teszi, ez a festő „az egyetlen, aki nem akar túllépni festmény, mint egy szigorú eszköze munkáját, és egy szigorú keretet az ő segítségével és az egyetlen, aki teljesen túllépett fest, a közömbös cselekmény képviselő természet”  : ez a a kettős testiség, az ábrázolás és az alkotás tehát képének „hitelességének” az alapja, amelyet a szöveg egészében eltörléssel állítanak . És tisztázzuk: „Óvakodjon Van Gogh örvénylő és békés, / görcsös és békés tájaitól. / A forró láz két alkalma közötti egészség elmúlik / A jó egészség két alkalommal történő lázadása a láz. „( P.  81 ).

Költői kutatások

Az érvelés általános hiánya nagy költői kutatással párosul, amely a már részben elemzett képeken túl kivonja a szöveget a prózából és az esszé műfajából.

Hibrid teszt

Ami a társadalom öngyilkosságát , Van Gogh olvasóját illeti , kétségtelenül az a tény, hogy annak ellenére, hogy az a műfaj, amelyhez hozzászokni szoktuk, a szöveg elrendezése nem lineáris: mégsem minősülhetünk szigorúan véve szabadversnek . Az esszé műfajában eredeti bekezdéseknek ez a gondja, úgy tűnik, Artaud a költészet felé hajlik, és egyfajta testiséget ad a szövegének, "a szem és a fül kereszteződésében", valódi anaforákhoz folyamodva . Retorika  : fonetikai és grafikai megismétlése bizonyos kifejezések, amely lehetővé teszi mindkét adni ünnepélyes ritmust, a szöveget, és hozzon létre egy beszédet, hogy olyan, mint egy „csapás a klub” ( p.  41 ) szemben a társadalmi párbeszéd, hanem a " kiugrás hatása körül bizonyos szavak: „csak csatolni ” (  33. o. ), „le suicida”, „le tua” (  36. o. ), „megnyugtatni” (  59. o. ), „majd halál” (  86. o. ) . Végül Antonin Artaud a szöveg elrendezését is felhasználja, feldarabolva és időnként a mondatok linearitásával helyettesít egy függőséget, amely a szakadékot jelzi:

"Ezért belépett a testébe,
ez a társadalom
felmentette,
megszentelte,
megszentelte
és megszállta" (  36. o. ).

A jelző

Egy másik szempont, amely lehetővé teszi a költői kutatás felismerését ebben az esszében, kétségtelenül a hanganyag kezelésének fontossága, amely néha úgy tűnik, hogy felülmúlja a benne foglalt információkat. Így érthetjük meg a [t], [e], [ε] és [i] hangok ismétlődését ebben a mondatban: "Visszagondolok a búzamezejére: a fül feje a fülére, és minden mondta, / elöl néhány apró pipacsfejjel finoman elvetve ”(  67. o. ). Ebben a szakaszban azonban fel kell ismernünk egy későbbi játékot, amely egyesíti a jelzőt és a jelöltet  : olyan festményről beszélünk, amelynek szépsége egyszerűségében ("mindent elmondunk") áll, amelyet a látható ismétlése biztosít, maga a szöveg is megismétlődik anyagában, szavaiban és hangjaiban.

A töredezett stílus

Az esszé egészében tudatáramlásként jelenik meg, megszakítás nélkül, bár bekezdésekkel és üres helyekkel szétmorzsolva: „Töredezett stílusa egy erőteljes és labilis gondolat szakaszait tükrözi, mint olyan rajzai, amelyek folytonos vonalakkal próbálnak rendet teremteni. a káosz egy saját generált fantáziájában. Artaud Van Gogh festményébe fektet be, ahogy korábban más művészekkel is megtette, hogy megkapja a szükséges lendületet saját írásához ” . Ez a graforrhoea , amelyet a szerzőnek valóban diagnosztizáltak, a teszt során két alkalommal is képes volt elhagyni a nyelvi eszközöket: valójában két aláhúzott glossoláliának voltunk tanúi (  61. , 74. o. ) A tipográfia merészségével. Graphorrhea vagy költői fellendülés? A nyelv szeretete vagy utálata? És még egyszer: „magánismeretek a jelekről”, vagy az „egyetemes nyelv” keresése?

Szöveges változatok

• Van Gogh, a társadalmi öngyilkosság , Párizs, K szerkesztő, 1947  ;
• Van Gogh, a cég öngyilkosa nádas. Párizs, Gallimard, koll. "A képzeletbeli", 1990 ,
• Van Gogh, a cég öngyilkosa náddal járt. Párizs, Allia , 2019 .

Megjegyzések és hivatkozások

1. Évelyne Grossman , "Előszó" , Antonin Artaud, Van Gogh, a társadalom öngyilkossága , Párizs, Gallimard, koll.  "A képzeletbeli",2001, P.  9.
2. Philippe Dagen , "  Van Gogh-Artaud, az elektrosokk  ", Le Monde ,2014. március 14( online olvasás )
3. "  Van Gogh centenáriuma. A művész portréja mindenki máson kívül, ő maga  ”, Le Monde ,1990. március 29( online olvasás )
4. Sabine Gignoux, "  Van Gogh, Artaud lángjában  ", La Croix ,2014. március 16( online olvasás )
5. Isabelle Cahn és Siegfried Forster, "  Van Gogh és Artaud, őrületveszély a Musée d'Orsay-nál  ", a Radio France internationale ,2014. március 11( online olvasás )
6. Jean-Philippe Catonné: „  Elemzések és jelentések. Esztétika. Antonin Artaud "Van Gogh, a társadalom öngyilkosa"  ", Filozófiai Szemle Franciaországból és külföldről , t.  129, n o  1,2004, P.  111.
7. Marielle Macé , "  La hate de la essay, ou les mœurs du genre intellektuel au XXe siècle  ", Littérature , n o  133,2004, P.  117 ( DOI  10.3406 / litt . 2004.1843 , online olvasás )
8. Bernard Vouilloux, Festés a szövegben. 18. - 20. század , Párizs, CNRS Éditions , coll.  "CNRS nyelvek",1995, P.  91
9. Évelyne Grossman , "Előszó" , Antonin Artaud, Van Gogh, a társadalom öngyilkossága , Párizs, Gallimard, koll.  "A képzeletbeli",2001, P.  23.
10. Marielle Macé , "  La hate de la essay, ou les mœurs du genre intellektuel au XXe siècle  ", Littérature , n o  133,2004, P.  120–121 ( DOI  10.3406 / litt . 2004.1843 , online olvasás )
11. Isabelle Cahn , "Van Gogh / Artaud, suicidés de la société" , Guy Cogeval et al., Van Gogh / Artaud: le suicidés de la société. Kiállítási katalógus , Milánó-Párizs, Skira, koll.  "Ex katalógusai",2014, P.  19.
12. Évelyne Grossman , "Előszó" , Antonin Artaud, Van Gogh, a társadalom öngyilkossága , Párizs, Gallimard, koll.  "A képzeletbeli",2001, P.  15
13. Antonin Artaud , "Levelek a nyelvről" (1931. szeptember 15.), A színház és dupla, Párizs, Gallimard, ösz. "Folio / esszék", 1964, p.  166 .
14. Guy Cogeval , "A delírium transzcendenciája" , Guy Cogeval et al., Van Gogh / Artaud: a társadalom öngyilkossága. Kiállítási katalógus , Milánó-Párizs, Skira, koll.  "Ex katalógusai",2014, P.  11.
15. Catherine Bouthors-Paillart, Antonin Artaud: a kegyetlenség kimondása vagy próbája , Librairie Droz ,1997( online olvasható ) , p.  108.
16. Carine Alberti, "  Antonin Artaud: kísérletek és aporias egy reflexió Art  ", Le Philosophoire , n o  7,1999, P.  242-251 ( DOI  10.3917 / phoir.007.0242 , online olvasás )
17. Nathalie Heinich , "  Paradigma vagy modell: Van Gogh örökösei és a hitelesség paradoxonjai  ", RACAR: revue d'art canadienne / Canadian Art Revieuw , vol.  26 ,, n os  1/2,1999, P.  66-72
18. Évelyne Grossman , "  Antonin Artaud modernitása: Artaud és a modernek ... melankólia  ", La Revue des lettres Modernes ,2001, P.  76
19. Michel Pierssens, "  Writing in languages: the linguistics of Artaud  ", Langages , n o  91, 1988, p.  115 ( DOI  10.3406 / lgge.1988.2120 , online olvasás )
20. Alice Tunks "  Antonin Artaud: keres egy új költői nyelvet  ," A francia felülvizsgálata , , Vol.  49, n o  21975, P.  255