Születés |
1864. december 8 Villeneuve-sur-Fere |
---|---|
Halál |
1943. október 19(78 évesen) Montfavet |
Temetés | Montfaveti temető ( d ) |
Állampolgárság | Francia |
Tevékenység | Szobrász, modell és festő |
Kiképzés | Calarossi Akadémia |
Fő | Alfred Boucher , Auguste Rodin |
Munkahely | Párizs (1883) |
Mozgalom | Expresszionizmus , realizmus |
Apa | Louis Prosper Claudel ( d ) |
Anya | Louise Athanaïse Cécile Brains ( d ) |
Testvérek | Paul Claudel |
Megkülönböztetés | Festő- és szoborvásár (1888) |
A bátyám , Az érett , A lány köteggel , A keringő , a Kis Chatelaine |
Camille Claudel ( [kamij klodɛl] ) született Fère-en-Tardenois-ban ( Aisne ) 1864. december 8, és Montdevergues-ben ( Montfavet - Vaucluse ) halt meg 1943. október 19, Francia szobrász és festő .
Szobrászművészete, amely egyszerre reális és expresszionista, a görbék és kanyarulatok ügyes használatával hasonlít a szecesszióhoz .
Auguste Rodin szobrászművész , Paul Claudel költő, író, diplomata és akadémikus nővérének munkatársa, karrierje meteorikus, erőszakos pszichiátriai internálás és szinte névtelen halál szétzúzza. Fél évszázaddal később egy könyv ( Une femme, Camille Claudel , Anne Delbée , 1982), majd egy film ( Camille Claudel , 1988) kihozza őt a feledés homályából a nagyközönség számára.
Camille Claudel 1864. december 8-án született Fère-en-Tardenois-ban . Louis Prosper Claudel (született La Bresse- ben, a Vosges-ben, 1826. október 26.) jelzálog-nyilvántartó és Louise-Athanaïse, született Cerveaux, a falusi pap orvosának és unokahúgának a lánya. Mivel a házaspár elsőszülöttje, Charles-Henri (született 1863. augusztusában) tizenhat napon tűnt el, Camille Claudel lesz a legidősebb három gyermek testvére közül.
A házaspár ezután Villeneuve-sur-Fère-be költözött , egy kis faluba Fère-en-Tardenois (Aisne) közelében. Camille Claudel gyermekkorát ott töltötte, körülvéve Louise, született1866 februárés Paul született1868. augusztus. A presbitérium, amelyben Paul Claudel született Villeneuve-sur-Fère-ben, Camille és Paul Claudel háza lett.
A Claudel család ezután három évre telepedett le Nogent-sur-Seine-ben ( Aube ), 1876 és 1879 között. Camille Claudel ott tette meg első lépéseit művészként, így munkája felkeltette Alfred Boucher fiatalember figyelmét . Nogent-sur-Seine környékéről és Párizsban él, aki elismeri kivételes adományait.
Legkorábban kamaszkora óta Camille Claudel rajong a szobrászatért, és nagyon fiatalon kezd agyaggal dolgozni. Apja állandó támogatásával, aki Alfred Bouchertől kapott tanácsot , Camille Claudel-nek szembe kellett néznie édesanyjával, aki mindig erőszakosan idegenkedik ettől a művészettől, amelyért idősebb lánya rajongott.
1879-től 1881-ben a Claudels élt Wassy ( Haute-Marne ). Camille Claudel rábeszéli családját (kivéve az apját, akit szakmai kötelezettségei megtartottak), hogy költözzön Párizsba , hogy művészetét a mesterekkel tökéletesítse. A három gyerek és anyjuk él n o 135 bis Boulevard Montparnasse , a 1882-1886 lépések során először az Académie Colarossi . 1882-ben, ő bérelt műtermet n o 117 rue Notre-Dame-des-Champs , ahol más szobrászok, hogy csatlakozzanak hozzám, a legtöbb angol, köztük Jessie Lipscomb akivel ütött ki egy mély barátság. William Elborne-ról, Jessie férjéről 1887-ben készített fényképen látható, hogy együtt dolgoznak a műhelyükben (lásd a fotót).
1882-ben Camille Claudel Alfred Boucher szobrász vezetésével tanult . Párizsban van, hogy létrehozza a La Ruche -t , a phalanstère -t , a művészek közösségét. De a Prix du Salon győztesének Rómába kellett távoznia, és a Villa Medicibe költözött, hogy tiszteletben tartsa a megbízásokat (soha nem nyerte meg a Római Prix-et , mivel mindig második lett; csak a az állam - különösen a La Piété Filiale - megrendeléseinek köszönhetően vagyon gyűlt össze , hogy vállalhatja ezt az utat). Megkéri Auguste Rodint, hogy cserélje ki a szobor tanfolyamra, amelyet a fiatal lányok csoportjának tart. Tehát Camille Claudel, Rodin után találkozó 1882-ben, magában foglalja a következő évben a mester stúdió Párizsban a bejelentés az állami golyók, n o 182 University Street .
1888-ban megtisztelő elismerést kapott a Salon des Artistes Français-ban, majd bronzérmet kapott az 1900-as világkiállításon .
A Rodin évekAz első művek, amelyeket Camille Claudel megmutatott mesterének, Rodinnak, "erős benyomást tettek rá" , például Vieille Hélène és Paul 13 éves korában . 1884 körül csatlakozott gyakorlói csoportjához, és részt vett Rodin munkáinak több szobrában, például az impozáns Les Bourgeois de Calais szoborcsoportban , amelynek legendája szerint Camille Claudel volt a felelős a kezekért, Jessie Lipscomb pedig a függönyökért. . Nagyon gyorsan beletörődésbe, majd művészi cinkosságba kezdett; Camille Claudel zsenialitása, tehetsége eredetisége és heves akarata által nélkülözhetetlenné vált Rodin számára; ahogy maga mondja:
„Mademoiselle Claudel lett a legkülönlegesebb orvosom, mindenben konzultálok vele. "
Azoknak, akik kritizálják, Rodin válaszolni fog:
- Megmutattam neki, hol találhat aranyat, de az arany, amit talál, az övé. "
Camille Claudel "bizonyos hatást gyakorol gazdájára" , és inspirálta Örökkévaló bálványával , A csókkal , egy szoborral, amelyen együtt dolgoztak, valamint a Porte de l'Enfer-nél , Auguste Rodin befejezetlen munkájával. Camille Claudel volt az egyik munkatárs. Olyan műveket is követ, mint La Danaïde , amelynek gyakorlója Jean Escoula vagy Fugit Amor . Tíz évig élik szenvedélyes szerelmüket, de Rodin több mint két évtizede találkozik velük párjával, korábbi modelljével, Rose Beuret -tel, akivel 1864 -ben, Camille Claudel születési évében ismerkedett meg, akivel soha nem szeretne szabadságot és 76 évesen, feleségül veszi feleségül, néhány hónappal az 1917-es halála előtt. Rodin 1898-tól 1905-ig Sophie Postolska tanítványát és szobrászát vette szeretőjévé .
Rodin, akit "elbűvölt" Camille Claudel arca, számos portrét készített róla, például Camille rövid hajjal , Camille au bonnet vagy Camille Claudel Masque , vagy "olyan allegorikus portrékat vett fel, mint a L'Aurore vagy a La Franciaország. » , Miután a szerelmesek szakítottak.
1899-ben Henrik Ibsent Rodin és Camille Claudel szerelmi története inspirálta a „ Amikor felébredünk a halálból” című darabban, amely alkotásról és művészekről való elmélkedése a norvég dramaturg testamentumának tekinthető.
Camille Claudel gyakran fontolgatta a házasságot Rodinnal, de ez utóbbi azt mondta: „Nem !!! » Mindig inkább Rose Beuretet részesíti előnyben, amelyet később is választ, Camille Claudel mögött hagyva.
Rodille és Boucher Camille Claudel portréiCamille Claudel Auguste Rodin tanítványa, asszisztense, szeretője és múzsája volt. arcát különféle szobrokban találjuk, amelyeknek ő volt a modellje, például a bronz Camille Claudel mellszobra (1884); L'Aurore (1885) márványban; Camille au motorháztető (1885) vakolatban; A búcsú (1892) gipszben; La Convalescente (1892) márványban; La Pensée (1901) márványban; Franciaország (1904) bronzban; Camille au motorháztető (1911), üvegpasztában, amelyet Henry Cros készített Rodin modellje alapján. Alfred Bouchernek is állította a Jeune fille lisant (1882) című patinás vakolatú szobrot , amelyet neki szenteltek: „Camille Claudelnak, A. emlékére. MÉSZ ” .
Rodin portréja, Camille Claudel1886 körül elkészítette a La Jeune Fille à la gerbe-t - amelyet 2003 novemberében nemzeti kincsnek nyilvánítottak -, amely hatással volt Rodinra , és amely hasonló Rodin későbbi szobrához , a La Galatée-hoz .
1886-ban, Rodin iránti teljes szenvedélyében, megkezdte a vágyakba merült házaspár, a Sakountala szobrát , amelyen két évig fáradhatatlanul dolgozott. Az 1888-ban kiállított szobor bizonyos nyilvános és kritikus sikert aratott, és elnyerte a Szalon díját.
Él esetenként n o 31 Port Royal Boulevard 1886-1892.
Camille Claudel átcsúszik a mezítelen test szenvedélyes és exkluzív kifejeződéséről, amely az utóbbira jellemző, az eredeti és ellenőrzött attitűdtudomány felé, amely személyes zsenialitása alá tartozik. A nagyon szecessziós drapériák egyre inkább beborítják a testet. Egy olyan remekmű, mint a La Valse (amelynek több változata is van), megmutatja tehetségének mértékét. De a művésznő nem áll meg itt, új, mélyen eredeti utat tár fel. „Rengeteg új ötletem van” - vallja bátyjának, Paulnak. Megdöbbentő vázlatokat ad, amelyek között felismerjük Les Causeuses-t . Számos és figyelemre méltó mű született az ujjai alatt. Az intimitás szobrának kitalálása, amit csak ő tudott elérni. A Camille Claudel által kezdeményezett út célja, hogy egyszerű mozdulattal, a pillanat intenzitásában rögzítse az élettapasztalatot. Húzódik a szökésben lévő pillanatban, és megpróbálja érezni minden tragikus sűrűségét. Felajánlja a "keringőt" Claude Debussynek , aki egész életében a szobrot a dolgozószobájában tartja. A zenésszel való kapcsolat hipotézisét gyakran emlegetik.
1882 és 1905 között több mint húsz mellszobrot is faragott, gyakran azokhoz, akik közel állnak hozzá, például testvéréhez, Paulhoz , húgához, Louise-hoz vagy szerelméhez, Rodinhez.
Rodin, a Monument à Balzac megrendelése körüli munkájáért rendszeresen meg kell látogatnia az író régióját, Tours-ban ( Indre-et-Loire ). 1891-ben ezért meghívta Camille Claudel-t a Château de l'Islette-be, ahol tartózkodott, ahol „a város szemeitől távol, diszkrét menedéket találtak, ahol szerelmük boldogságban és derűben fejlődhetett. " Camille Claudel mellszobra fejlesztette a kastély tulajdonosának, a La Petite Chatelaine-nak az 1896-ban befejezett unokáját . A " békés visszavonulás " három nyara fordulópontot jelentett a művész munkájában.
Rodin fokozatosan elszakadt Camille Claudel-től, és ez utóbbi elszakadt a Rodinnal való elkötelezettség vágya és a művészi függetlenség iránti szomja között. A pár 1892-ben elvált, Rodin úgy döntött, hogy Rose Beuret mellett marad, miután egy évtizedes szenvedély után Camille Claudel volt. Camille Claudel műveit azonban továbbra is sok siker nélkül ajánlja, a két művész összehasonlítása továbbra is beárnyékolja egykori tanítványát.
Anyasági hipotézisSerge Gérard szerint:
„ Jessie (Lipscomb) visszaemlékezéseit olvasva kiderül, hogy Rodinnek és Camille-nek két olyan gyermeke lett volna, akit Rodin nem ismert fel - Auguste-hoz hasonlóan -, és hogy Camille-nek több vetélésen esett át. "
Unokahúga, Reine-Marie Paris szerint négy gyermekük lett volna, és Rodin egyik közeli munkatársa többször is felelős volt két gyermek nyugdíjának kifizetéséért. A két gyermek hipotézisét Jehan Rictus megerősíti naplójában. Az információt Marcelle Daltitól, Rodin titkárától kapta.
Camille Claudel 1892-ben - szakításuk évében - tett titkos abortuszát Paul Claudel említi 1939-ben Marie Romain-Rollandnak címzett levelében. Hozzájárult volna a mentális egészség romlásához, azonban a hipotézis néhány pszichiáter számára valószínűtlennek tűnik.
Az Érett kor szobor , 1899 -ből, egyfajta kettős allegória az időről és szenvedélyük végéről. Valóban egy érett férfit képvisel, aki elhagyja az ifjúság kérését, hogy az öregséghez, még a halálhoz is forduljon. Ugyanakkor Camille Claudel ezután alakíthatja ki a fiatalságot - még huszonéves volt, amikor szakítottak -, és Rodin az érett férfi, aki úgy döntött, hogy párjával, Rose Beuret-nel marad, aki aztán az időskort képviselte.
„ Az érett kor megfelel Claudel karrierjének egyik kulcsfontosságú pillanatának: ekkor tökéletesen uralja eszközeit, és ismeri a hivatalos elismerés kezdetét, amely azonban soha nem lesz akkora, mint a művész, aki reménykedhet. "
1893 -ban az öregséget már a Clotho -szobor képviselte : „az öregség és az idő szörnyű ábrázolása tükrözi azokat a gyötrelmeket, amelyeknek akkor Claudel volt a zsákmánya; ez egy utalás Rose Beuretre is ” . A művet a Société Nationale des Beaux-Arts gipsz változatában és 1899-ben márványváltozatában állítják ki. Ő is része a küldöttség a francia nők művészek mutatták be a 1893 Világkiállításon a Chicago , csoportosítani a női Building .
1893 és 1905 között Camille Claudel megpróbálja megszabadulni Rodin munkájának hatása alól azzal a sorozattal, amelyet ő maga a mindennapi élet és a japán művészet ihlette "természet vázlatainak" nevez , apró témákkal és különféle anyagokkal; a Les Causeuses 1895-ben és a La Vague 1897- ben megjelent művek közé tartoznak.
Rodin a maga részéről 1895-ben kezdett újra Camille Claudel arcán dolgozni, ahol folytatta egykori szeretője 1880-as évekbeli portrékkal való munkáját, hogy "szublimálja" őt olyan szobrokban, ahol - mint fent említettük - "visszavette a vonásokat". allegorikus portrékban, mint például L'Aurore vagy La France ” . Ezek a szobrok személyesek, és élete során keveset állítottak ki - kivéve a La France -t .
1895-ben Antoine Bourdelle-nek , az Auguste Rodin akkori gyakorlójának 2500 frank márványt sikerült eladnia a La Petite Châtelaine-tól . 1897-ben a Goupil kiadásai kiadták Rodin 129 metszetének első albumát, Octave Mirbeau előszavával és Camille Claudel Rodin portréjával illusztrált előlapjával.
Camille Claudel 1897 -ben találkozott Arthur de Maigret grófnővel, aki elkészítette munkáját, amely végül lehetővé tette, hogy a művész független legyen anyagilag és pszichológiailag, Rodin tartása és szakmai vagy művészi kapcsolatai után. A grófnő több művet rendelt tőle, köztük márványképét, fiának Christian mellszobrát, valamint Perseus és a Gorgon márvány másolatát . A két nő azonban 1905 -ben kiesik, kétségtelenül Camille Claudel pszichológiai instabilitása miatt, aki ennek következtében elveszíti gazdag szponzorát.
Él és dolgozik majd az új stúdió, hogy Jassaud terem a n o 19 Quai de Bourbon , a Ile Saint-Louis , honnan 1899 -ig ő internálás 1913 - amely emlékeztet egy emléktáblát elhelyezni ezt a házat. Egyedül dolgozik, és anyagi gondokat él át. Rodin, akit "Fouine-nak" hív, hiába próbál segíteni neki a kritikus Gustave Geoffroy-nál, hogy állami megbízást szerezzen számára. 1904 -ben kifizette a stúdió bérleti díját.
Találkozik Eugène Blot műkereskedővel , aki gyorsan ügynöke lesz. 1905 és 1908 között több szobrából , például L'Implorante-ból bronznyomatokat készített , három kiállítást rendezett műveiből, és megkísérelte állami támogatást szerezni művészének. Az elhagyást Gustave Kahn "Art and the beautiful" cikkében reprodukálja a Fix-Masseau művei között illusztrált művészeti tanulmányokban .
Camille Claudel folytatja a termelést, de nem kap megrendelést az államtól, annak ellenére, hogy Octave Mirbeau támogatja , aki csodálja tehetségét, és háromszor hirdeti zsenialitását a mainstream sajtóban. Valójában Camille Claudel megkérdőjelezi a korabeli művészeti világ szexista erkölcsét azáltal, hogy a férfiakkal azonos szabadságú szobrokat farag. Ezenkívül konzervatív, Dreyfusard- és republikánusellenes elképzeléseket vall . Végül kapott egy parancsot az államtól, amikor egy magányos és haldokló nő aktját , a megsebesült Niobide- t 1907-ben elkészítette. Az állam bronzot is vásárolt az Elhagyástól .
Több fénykép nehéz és megvastagodott vonalakkal mutatja be, amelyek közül az egyik 1905-ben aláírta Vertumnus és Pomona márványját .
Camille Claudel 1905-től kezdve mély bajokat, rögeszméket és paranoid ötleteket élt át. Meggyőződése, hogy kudarcát Rodin okozza. Sokkal kevesebb inspirációja van, küzd a szobrok márványának faragásával és fényezésével, amelyek inkább a régi szobrai variációi. Már nem fogad senkit a Hôtel de Jassaud szálláshelyén és műhelyében , ahol " magányosan " él .
"A házam erőddé változott: láncok, gúnyolódások, farkascsapdák minden ajtó mögött arról tanúskodnak, hogy kevés bizalmam van az emberiségben" - írja. 1909-ben Paul Claudel a Journal című folyóiratában műtermében leírta:
„Párizsban, Mad Camille. A papír a falakból hosszú darabokra szakadt, egyetlen szék tört és szakadt, iszonyatos kosz. Ő hatalmas, arca szennyezett, szüntelenül monoton és fémes hangon beszélt. "
1910 -ben műhelyét elöntötte a Szajna nagy árvize .
1912-ben megsemmisítette műveit. Camille Claudel azt írja, "hogy minden gipszmodelljét összetörte, és mindent elégett, hogy bosszút álljon" ellenségein " műhelyében. A szomszédok panaszkodnak testvérének és családjának: "Mi volt ez a szokatlan és óvatos karakter, akit láttunk reggel kimenni, hogy összegyűjtse nyomorúságos ételeit? "
Camille Claudel asszisztensei és gyakorlóiNyomorúságosan élve Camille Claudel hamarosan magára zárkózik és fokozatosan paranoiába süllyed. Testvére, Pál 1913 februárjában ezt írta:
- A húgom temperamentuma meglehetősen alacsony, bár kissé puhább és álmodozóbb, és Isten kegyelme nélkül történelmem az övé lehetett, vagy még rosszabb is. "
Apja az egyetlen "védelme: a férfi öreg, de mindig is védte a lányát a feleségével szemben". Paul, az író-diplomata leigázva és traumatikusan élt ennek az idősebb nővérnek az árnyékában. " Minden gyorsul, amikor apja meghalt - akkor negyvennyolc éves volt - 1913. március 2. Úgy tűnik, hogy nem figyelmeztették - úgysem vesz részt a temetésen. Bátyja, Pál kezdeményezésére, aki úgy döntött, hogy azonnal cselekszik apja halála után, családja kérte, hogy internálják, ami akkoriban általános gyakorlat volt. 73 éves édesanyja "önkéntes elhelyezési kérelmet" írt alá .
Camille Claudel paranoid pszichózisában diagnosztizálják az „üldözések rendszerezett delíriumát, amely elsősorban értelmezéseken és koholmányokon alapul. Diagnózis: Paranoid demencia ” Dr. Truelle és Broquère szerint; az etiológiát tárgyalják: alultápláltság , alkoholizmus , Korsakoff-szindróma . 1913. március 7-én Michaux orvos diagnosztizálta:
„Alulírott, Michaux orvos igazolom, hogy Mademoiselle Camille Claudel nagyon súlyos értelmi rendellenességekben szenved; hogy nyomorúságos ruhákat visel; hogy teljesen koszos, biztosan soha nem mossa magát…; hogy életét teljesen otthonába zártan és levegőtől mentesen tölti; hogy több hónapja nem kiment nappal, hanem ritka utakat tesz az éjszaka közepén; hogy levelei szerint […] még mindig benne van a Rodin-banda rettegése, amelyet már 7–8 éve megfigyeltem benne, hogy azt képzeli, hogy üldözik, hogy állapota már gondozás hiánya miatt még veszélyes is számára. néha az étel a szomszédaira is veszélyes. És hogy szükség lenne internálásra egy idősek otthonába. "
Camille-t március 10 - én internálták a Ville-Évrard menhelyre ( Seine-Saint-Denis ), és családja követelte, hogy korlátozzák látogatásait és levelezését. Harminc évig, haláláig fog internálni.
Írta unokatestvérének, Charles Thierrynek:
„Érdemes ilyen keményen dolgozni és tehetséggel bírni egy ilyen jutalomért. Soha egy fillért sem, amúgy sem kínoztak, egész életemben. Mindentől megfosztva, ami boldoggá tesz, ha élsz, és még mindig itt vagy. "
Testvére, Paul Claudel számára az internálás nővére munkájához tartozik, ahogy 1951-ben a Figaro Littéraire- ben írta :
„A nővérem munkája, amely egyedülálló érdeklődést kölcsönöz neki, az, hogy összességében ez az élete története. "
Camille Claudel Quai de Bourbon műhelyét bezárja a család. A műhelyalapból megsemmisült.
Viták a pszichiátriai internálás körülA pszichiátriai internálását követő hónapoktól elítélték Camille Claudel csodálói, akik "papi bűncselekménynek" tekintették . Így a L'Avenir de l'Aisne újság 1913. szeptember 19-én megjelent egy tribünben, amely felháborodott ezen "[hogy] munkájában, kiváló tehetségének és szellemi képességeinek teljes birtokában, férfiak jöttek a házba. , kegyetlen tiltakozása ellenére kegyetlenül egy autóba dobta, és azóta az a nagy művésznő egy őrült házba van zárva. "
Ezután sajtótájékoztatót indítottak a " törvényes lefoglalás " ellen , különösen Camille Claudel családját azzal vádolva, hogy meg akar szabadulni tőle, és kérte az őrültekről szóló , 1838. június 30-i törvény hatályon kívül helyezését .
Ideges, Rodin megpróbálja biztosítani Camille Claudel sokaságának javítását, sok siker nélkül. Miután 1914-ben szobát szentelt Camille Claudel munkájának a Hôtel Bironban, 1917 novemberében meghalt.
Internálás a Montfavet menekültügyi intézményben, Vaucluse1914-ben az első világháború kitört, és kórházak lefoglalt: egy rövid tartózkodás a kórházban Enghien, Camille vittük, február 12-én, 1915-ben az elmegyógyintézet a Montdevergues , a Montfavet , a Vaucluse. , Ahol napjai végéig megmarad. Vészhelyzetben többé nem tölti be és soha nem fogja meglátogatni sem az 1929-ben elhunyt édesanyját, sem a nővérét. Csak a testvére, Paul fog tizenkétszer meglátogatni őt ez alatt a harminc év alatt.
1919 -ben az állapota javulni látszott, de "anyja hevesen visszautasította a Montdevergues igazgatójához intézett levelekben" a távozás lehetőségét: " Félévente nem változtatom meg a létesítményét, és amikor elviszem a házamba, vagy tegye vissza otthon, mint régen, soha, soha! 75 éves vagyok, és nem fogom átvállalni egy olyan lány irányítását, akinek a legtöbb extravagáns ötlete van, aki rossz szándékokkal van tele irántunk, aki utál minket, és aki kész kárt okozni nekünk minden kárt illetően, amire képes lesz ... Tartsd meg őt, kérlek ... Úgy élt otthon, mint egy szegénységben szenvedő nő ... Egyébként minden rossz benne van, nem akarom többé látni, túl sokat ártott nekünk. "
Számos levelet ír testvérének és anyjának, amelyben panaszkodik internálásának körülményeire, cserébe ételt és különféle üzleteket kap. Az anyja ezt írta neki: „Kedves lányom, előttem van az utolsó leveled, és nem tudom elképzelni, hogy ilyen borzalmakat írhatnál anyádnak. Isten csak azt tudja, hogy min fogok átesni a gyermekeimnél! Paul elnyom engem szemrehányásokon, mert szerinte Louise -t előnyben részesítettük volna a te károdra, és te, Camille, hogy mersz azzal vádolni, hogy megmérgeztem apádat! Tudod, ahogy én is, hogy majdnem 90 éves volt, amikor elhagyott minket, hogy mindent megtettem annak érdekében, hogy a lehető leghosszabb ideig életben tartsam. Ő is eleget szenvedett, amikor megtudta, milyen viszonyban áll Rodinnal, azzal az aljas komédiával, amelyet ránk játszott. Én, elég naiv, hogy meghívjam a "nagyszerű embert", Madame Rodinnel, az ágyasával. És te, aki elkészítetted az édeset, aki fenntartott nőként élt vele. Le sem merem írni azokat a szavakat, amik eszembe jutnak. Szerintetek mi lennénk, Louise és én, Berthelot, Paul barátja hüvelykujja alatt. Azt mondod, hogy "húzza a húrt" a te kifejezésed. Ha Berthelot irántunk érzett kedvességére gondolunk, azt gondoljuk, hogy álmodunk; ez nem minden. Louise, állítod, ellopta volna az örökségedet? A szegény gyerek, akinek annyi gondja volt Jacques nevelésével, nevelésével ... Hagyjuk abba, ugye? A levele nem más, mint egy málna gyűjteménye, amelyek mindegyike furcsább, mint a másik. De nem árulja el, hogy megkapta -e a kabátot, amit a szamaritánus asszony küldött, vagy a Felix Potin -ház valóban elküldte a kávét és a kanalas sütiket, amelyeket kért. Ez persze nem számít. Megcsókolom ” . Szobrász barátja, Jessie Lipscomb kétszer is meglátogatta őt férjével, William Elborne -nel, 1924 májusában és 1929 decemberében. A széken ülő művészről készült fénykép, amelyet Elborne készített utolsó látogatásuk alkalmával, az évek egyetlen vizuális tanúságtétele. menedékjog: 65 éves.
Camille Claudel levele szabadon bocsátását kéri1917. február 25 -én, Montdevergues -ből Camille Claudel ezt a levelet intézte Michaux doktorhoz:
"Doktor úr,
Lehet, hogy nem emlékszik volt ügyfelére és szomszédjára, Claudel kisasszonyra, akit 1913. március 13-án elraboltak otthonából, és őrült menhelyekre szállították, ahonnan talán soha nem jön ki. Öt éve, hamarosan hat éve szenvedtem el ezt a rettenetes mártíromságot, először Ville-Evrard őrült menhelyére szállítottak, majd onnan a Montfavet (Vaucluse) melletti Montdevergues menedékházába. Nem kell leírnom, hogy mik voltak a szenvedéseim. Nemrég írtam Monsieur Adam ügyvédnek, akinek kedves voltál ajánlani, és aki egyszer annyi sikerrel könyörgött értem; Kérem, vigyázzon rám. De ebben a helyzetben a jó tanácsodra szükségem lenne, mert nagy tapasztalattal rendelkező ember vagy, mint orvosdoktor, nagyon ismeri a kérdést. Tehát kérem, beszéljen rólam Adam úrral, és gondolja át, mit tehetne értem. A családom részéről nincs mit tenni: rossz emberek hatására anyám, bátyám és húgom csak hallgatják a rágalmakat, amiket lefedtek. Engem szemrehánynak (ó rettenetes bűnözés), amiért egyedül éltem, hogy macskákkal töltöttem az életemet, hogy üldözési mániám van! Ezeknek a vádaknak az erején alapul, hogy öt és fél éve börtönben vagyok, mint bűnöző, megfosztva a szabadságomtól, megfosztva az ételtől, a tűztől és a legalapvetőbb felszereléstől. Hosszú levélben elmagyaráztam Ádám úrnak a bebörtönzésemhez hozzájáruló egyéb okokat. Kérjük, olvassa el figyelmesen, hogy rájöjjön ennek az ügynek a csínját-bínját.
Talán Ön, mint orvostudományi doktor, az én javára használhatja befolyását. Mindenesetre, ha nem akarják azonnal megadni a szabadságomat, inkább áthelyezném a La Salpêtrière-be vagy a Sainte-Anne-be, vagy egy közönséges kórházba, ahol eljöhetnétek hozzám, és beszámolhattok az egészségemről . Itt havonta 150 F-ot adnak nekem értem, és látnod kell, hogyan bánnak velem, szüleim nem vigyáznak rám, és csak a legteljesebb csenddel reagálnak a panaszaimra, ezért azt tesznek velem, amit akarunk. Szörnyű, hogy így elhagynak, nem tudok ellenállni a engem elárasztó gyásznak. Végül remélem, hogy tehet valamit értem, és természetesen, ha bármilyen költsége van fizetnie, tudomásul veszi, és én teljes mértékben megtérítem.
Remélem, hogy nem volt szerencsétlensége, hogy sajnálja ezt az átkozott háborút, hogy a fiadnak nem kellett szenvednie a lövészárokban, és hogy Madame Michaux és két kislánya jó egészségnek örvend. Egy dolgot kérek tőled is: amikor belépsz a Merklen családba, elmondd mindenkinek, hogy mi lett belőlem. "
Halál a szegénységbenCamille Claudel meghal a montfaveti menedékjognál 1943. október 19A 2 a.m. egy gutaütést a stroke , feltehetően eredményeként alultápláltság a kórházban, a 78 éves korában. Két hónappal Camille Claudel halála előtt a pszichiátriai kórház igazgatója elmondta Paul Claudelnak: „Bolondjaim szó szerint meghalnak az éhségtől: 2000-ből 800-at.” 1942 augusztusában azt írta neki, hogy Camille Claudel általános állapota „Éles zuhanást jelzett. a pszichopatákat súlyosan sújtó korlátozásoktól. " Nővéredet […] júliusban fekvőhelyen kellett feküdni malleoláris ödéma miatt, ami hiányosságból és élelmiszer-egyensúlyhiányból származott ”. „ Max Lafont szerint 1940 és 1944 között 40 000 elmebeteg éhezik a kórházi pszichiátrián Franciaországban.
Camille Claudelot néhány nappal halála után temetik el a montfaveti temetőben, az elmebetegek kórtermében, csak a kórház személyzetének kíséretében; sem családja, sem bátyja, Paul nem járt oda. Maradványait később az osszáriumba szállítják, az utódok nem igényelték. 2008 óta egy unokahúga, Mme Reine-Marie Paris kezdeményezésére felállított cenotáf "a Claudel család és a körülötte lévők kívánatos feledésének helyrehozására" emlékeztet emlékére és a temetőben való jelenlétére.
Internációja ellenére Camille Claudel munkáit továbbra is nagyra értékelik, gyűjtői csoportos kiállításokon és szalonokban mutatják be őket, különösen azokon, amelyeket a Női Festők és Szobrászok Szövetsége , majd a Modern Női Művészek Társasága szervezett az 1930-as években: ennek keretében 1934 -ben még egy retrospektívát is szenteltek neki; L'Abandon , Paul Claudel 18 , La Valse , L'Imploration látható. A szemtanúk arról számoltak be, hogy Paul Claudel, aki nagykövet lett, dühösen látta húga munkáit, mert nem akarta, hogy közöljék internált nővérével:
„Az Exposition des Femmes Artistes Modernes rendezvényen nagy örömmel találhatunk Camille Claudel szobrász műveit, aki több kitüntetést érdemel, mint amennyit általában megkapnak neki. "
A párizsi Rodin Múzeum 1951 -ben Camille Claudel kiállítást rendezett 40 alkotással, miközben egy különleges helyiséget tartott a múzeumban. 1956-ban Henri Asselin két estét szentelt a francia rádióban Camille Claudel szobrászművész fájdalmas életének . Az 1960-as és 1970-es években szobrait rendszeresen kiállították Rodin, Paul Claudel körüli kiállításokon, vagy a francia művészetnek szentelték.
Az 1980-as évektől kezdve a női művészek újrafelfedezésének összefüggésében a kiállítások először Japánban, majd Párizsban nyíltak meg a XIX . Századi művészeknek szentelt Orsay múzeum megnyitásával . 1996-ban, a katalógus Raisonné par Anne Riviere, Bruno Godichon és Danielle Ghanassia megerősítette a hátoldalán: „A mindenütt jelen van Camille Claudel a művészeti szcéna” 15 éve.
Az Anne Rivière, Bruno Gaudichon és Danielle Ghanassia 1996 -ban megjelent Catalog raisonné című könyve 99 művet, szobrot és rajzot tartalmaz, és 32 szobrot és festményt cáfol.
Reine-Marie Paris felsorolja Camille Claudel 67 szobrát, amelyek 1879 és 1906 között készültek, nem számítva a különféle fejlesztéseket vagy módosított változatokat, amelyek ezután 110-re növelnék ezt a számot, és amelyek 1910-ig tartanak. Valóban, például hét változat létezik. a La Valse , beleértve a homokkőből készült kiadásokat, vagy a La Petite Châtelaine mellrészének tíz részét , különös tekintettel a frizura különbségeire. Megtalálhatta és felsorolhatta a művész 21 rajzát vagy festményét is.
Camille Claudel eredeti bronzait 1910 előtt Gruet, Siot-Decauville , a Rudier öntöde , Thiébaut Frêres , Fumiet és Gavignot, Converset, Carvilhani, Blot szerkesztette.
1984 óta sok posztumusz betűtípust bronzba öntöttek, ami hosszú jogi vitákat eredményezett a hitelességükről és a szerzői jogok változásáról.
az 1 st január 2014, Camille Claudel művei közkinccsé váltak .
Fő helyek, ahol Camille Claudel műveit őrzik.
Camille-Claudel Múzeum (2017)Számos halasztás és a Számvevőszék által szorgalmazott 27 éves köz- és magánszféra közötti partnerség után a Camille Claudel múzeum csatlakozott a múzeumhoz, amelyet Paul Dubois (1829-1905) és Alfred Boucher (1850-1934) szobrászok hoztak létre 1902-ben. ), 2017. március 26-án, vasárnap nyílt meg Nogent-sur-Seine-ben ( Aube ), egy városban, ahol Camille Claudel serdülőkorát töltötte és megismerkedett Alfred Boucherrel. A múzeum honlapja jelzi, hogy „a Camille Claudel alapot a művész unokahúga, Reine-Marie Paris és Philippe Cressent által a város által 2008-ban megszerzett gyűjtemények alkotják, amelyekhez hozzá kell adni az akvizíciókat is. művészeti piac az Örökség Alapnak és a mecénások nagylelkűségének köszönhetően. Szám szerint 50 művel a világ legfontosabb gyűjteménye ” , köztük „ negyven kiállított mű ” .
A munkálatok költsége 2500 m 2 , beleértve 400 m 2 ideiglenes kiállítótermet és 120 férőhelyes nézőtermet, 12 millió eurót tett ki. A tervek szerint 400 szoborból álló gyűjteményt fognak össze, köztük 50 -et Camille Claudel, a látogatottság pedig 10 -szeres.
A kiállított alkotások közül: Persée et la Gorgone , a művész egyetlen monumentális márványszobra, 2008-ban 950 000 euróért megvásárolt, és addig a Paul-Dubois-Alfred-Boucher múzeumban közösen kiállított , nagy örökséget érdeklő alkotás .
A múzeum 2017. március 26-án nyílt meg.
Rodin MúzeumA Rodin Múzeumban van egy szoba, amelyet Camille Claudelnek szenteltek: Auguste Rodin , aki munkáit és gyűjteményét (beleértve Camille Claudel műveit is) az államnak hagyja, sőt, 1914 -ben, három évvel a halála előtt kérték - Camille Claudel ezután bezárt az előző év óta - hogy egy későbbi múzeumban helyet foglaljon egykori tanítványa és szeretője műveinek.
„Ezt a kívánságot csak 1952-ben tudták teljesíteni, amikor Paul Claudel húga négy nagy művét adományozta a múzeumnak. "
A Rodin Múzeum szentel kiállítás és workshop a 70 th Halálának évfordulóján: Camille Claudel ki a tartalékok , az 1- st október 2013 január 5. 2014. bemutató húsz művész munkáiban.
Más helyekAz 1882 és 2008 közötti kiállításokhoz. A legfrissebbek:
Grand-unokahúga, Camille Claudel, Reine-Marie Paris (lánya Reine Claudel és unokája Paul Claudel ) fedezték fel a 20 éves, 1958-ban, a munka vele nagynénje - elhunyt tizenöt évvel korábban - és a „tabu, amely szégyentelenül, őrülten, tömegsírba temetve folytatja a művész nagynénit . " Szorosan érdekli munkája, szeretné felfedezni és bemutatni. Megpróbálja felsorolni az összes művét, disszertációt, első katalógus raisonnét és életrajzot ír, amelyek 1984-ben jelentek meg Gallimard által.
Ezt az életrajzot követően találkozik Isabelle Adjani -val egy filmprojektben, amelyhez forgatókönyv -tervezetet ír. A színésznő bekapcsolódik a projektbe, a film társproducere és a címszerepet játssza. A Bruno Nuytten rendezte Camille Claudel című film 1988-ban jelent meg: Marie-Reine Paris-t „történelmi és dokumentumtanácsadó” szerepének tulajdonítja . Nyilvános és kritikus sikere jelentős hatással volt Camille Claudel ismertségére, és sok kislány születésekor megkapja a művész keresztnevét. A film koronázza ötször a César du cinema 1989 ( legjobb film , a legjobb színésznő Isabelle Adjani, aki megkaphatja a Ezüst Medve a legjobb színésznő a berlini fesztivál 1989 ). Sőt, a 62 th Academy Awards , ő lett kiválasztva az Oscar-díj a legjobb női főszereplő és a film Oscar-díj a legjobb idegen nyelvű film .
Reine-Marie Claudel ezután más műveket írt. Létrehozta a Camille Claudel munkájának elősegítését szolgáló egyesületet, és részt vett a Camille-Claudel Múzeum projekt építésében Nogent-sur-Seine-ben . A múzeum 2017. március 26-án nyílik meg.
Számos művet szerzett nagynénjétől, amelyeket reprodukált. Tizenöt éven keresztül jogi kudarcokat tapasztalt ebben a témában, de a tényeket 2014-ben előírtaknak tekintették.
Tizenhét év jogsértési per (1999–2016)Reine-Marie Paris, miután felfedezte Camille nagynénje munkáját, igyekszik felfedezni. Többek között több szobrot is beszerzett, sokszorosítási jogukkal, és 1989 -ben nyomatokat készített róluk. A Claudel -birtok, meglepve ezeken a nyomatokon, 1995 -ben mégis megállapodást kötött.
1999-ben azonban polgári eljárást indítottak La Vague , majd 2002-ben két büntetőeljárás miatt , ismét La Vague és La Valse ügyében . Reine-Marie Paris ellen eljárást indítottak "hamisítás" miatt, a szobrász bizonyos kedvezményezettjei vitatják e két szobor tíz posztumusz nyomtatványának érvényességét, amelyet az alkotások sokszorosítási jogáról szóló törvény 1910 előtt jogszerűen reprodukált törvényesen reprodukáltak, de egyrészt az eredetivel összeegyeztethetetlen módon, miközben "a felperesek védik a mű integritásának" gondos tiszteletét " , másrészt paradox módon kísérik az eredetiségigazolás posztumusz nyomtatványait ; így egy szobor belga vásárlója bizonyítványa szerint "becsapottnak" tartotta magát , miután utólag megtudta, hogy a mű nem hiteles.
2014 decemberében, a különböző elbocsátások és a "15 éves bírósági eljárás" után , "a Párizsi Büntetőbíróság előírtnak ítélte az állítólagos jogsértési cselekményeket. Az ítélet hangsúlyozza, hogy " nincs bizonyíték arra, hogy a művész vágya volt megőrizni a a munka mérete vagy összetétele ” . " Másrészt, ami az eredetiségigazolásokat illeti, " ha Reine-Marie Paris minden bizonnyal élt a sokszorosítási jogával, "a bírák szerint semmiképpen sem tudta bemutatni az így létrejött műveket eredeti műként". " Emellett " Reine-Marie Paris ellen is eljárást indítottak a The Wave 2008-as dijoni példányának "képviselet útján történő hamisításáért", amely tények miatt szabadon bocsátották. "
Végül 2016. február 25-én a Semmítőszék elítélte Reine-Marie Párizsot "a művész erkölcsi jogainak megsértése miatt", Camille Claudel után, a La Wave 3/8 számmal jelölt formázásának 1999-es eladását követően . bronz, igazolással, amelyen a mű eredeti. Ez az ítélet megerősíti a művészek erkölcsi jogainak meghatározását az ítélkezési gyakorlatban.
1982-ben a biográfia Une femme, Camille Claudel szerint Anne Delbée megjelent a prés de la Renaissance , amely 1983-ban kapta meg a fődíjat olvasói számára Elle magazin . A könyv bestseller lett húsz nyelvre lefordítva, és Camille Claudel nevét és munkásságát ismertette meg a nagyközönséggel. De a Claudel család lázad a portré és az olyan tézisek ellen, amelyeket Anne Delbée dolgozott ki, aki cáfolja Camille Claudel őrületét.
A Camille Claudel című film 1988 -as bemutatása fontos állomást jelent a művész 1980 -as évek óta megkezdett újrafelfedezésének és rehabilitációjának folyamatában . A filmet Reuno -Marie Paris könyvéből Bruno Nuytten rendezi . Isabelle Adjani testesíti meg a művészt.
Számos egyesület jött létre a művész munkájának népszerűsítésére:
- Tudd, hogy egy olyan személy, akihez nagyon közel állok, ugyanazt a bűncselekményt követte el, mint te, és 26 éve űzi el egy őrült házban. Gyereket megölni, halhatatlan lelket megrettenteni! "
- Idézi: Anne Rivière, Camille Claudel, Bruno Gaudichon és Danielle Ghanassia, Camille Claudel , Adam Biro,2001, P. 33
„A La Fronde című újság , amelyhez cikkemet szántam, olyan konzervatív meggyőződéssel ellentétes eszméket védett meg, akit láttam. Ez volt az az idő, amikor a Dreyfus-ügy tombolt. Röviddel a látogatásom után pontos és tiszta stílusú levélben könyörgött, hogy a javasolt tanulmányt csak a sajátjával egyező lapban vagy véleménynaplóban tegyem közzé. "
- Judith Cladelben, Rodin, sa vie glorieuse, sa vie inconnue , Párizs, Éditions Bernard Grasset, 1936, p. 228-229
Ábécé sorrendben :