Az intarzia fa furnérokból és különféle egyéb anyagokból ( gyöngyház , elefántcsont , kő, shagreen , színesfémek, szalma , teknőshéj és csont ) készült díszítés, amelyet rajz szerint vágnak és tartóra (bútorokra) ragasztanak. , famunkák vagy asztalok), különösen a bútorgyártásban . Az így kapott képek lehetnek geometriai (ebben az esetben peremezésről beszélünk), ábrásak vagy absztraktak. Kiterjesztéssel ez a kifejezés azt a technikát és szakmát jelöli, amely ezt a különleges díszítést végzi.
Azt is kijelöli a „ sectile opus ” a márvány és más kő (úgynevezett „firenzei” mozaik), amelyek eltérnek a mozaik és tesserae a mérete a sík területeken, valamint a pontos és bontott vágott a darabokat, amelyek gyakran jól összekapcsolt. Olaszországban járdákhoz és oltárdíszítésekhez használják . Készülhet kemény vagy féldrágakőből is (pl. Opificio delle pietre duro ).
Az intarzia készítője az a kézműves, aki az intarziát készíti.
Az intarzia eredeténél van a betét. A fa tárgyak díszítésében az egyiptomi ókor kezdete óta gyakorolják ezt a technikát, ha a fát vájják ki egy másik anyag ( csont , szarv , elefántcsont , üvegpaszta , kő , shagreen ...) vagy egy másik faj darabjainak elhelyezésére . Ezt a dekorációs technikát széles körben alkalmazták (néha kevésbé jómódú emberek bútorain a betéteket trompe-l'oeil festékkel festették ), és gyorsan elterjedt az ókori világban. Bár alkalmanként használják, a betét nem élte túl a Római Birodalmat .
Ez a XIV . Század az olaszok újra felhasználják ezt a technikát a bútorok díszítésére. Az intarzia a XVII . És a XVIII . Században érte el csúcspontját , különösen XIV. Lajos és XV . Lajos stílusában . Ezután a intarziát a XIX . Században felhagyják , főleg a curlingben ( Louis Philippe stílus ). A XIX . Század vége feléleszti ezt a művészetet, hogy felnagyítsa a szecesszió természetes formáit és kínzásait .
Komód által André-Charles Boulle
Komód által Giuseppe Maggiolini
Émile Gallé búza fül büfé
Az intarzia őse, ez a technika az ókorban jelent meg , különféle anyagok, például gyöngyház vagy kő berakásával áll . Abban az időben intarziát főleg az épületeken találtak.
Az Olaszország forradalmasította ezt a technikát alkalmazva, hogy a bútorokat a XIV th századi fa borítású bútorok gyöngyház vagy csont. Ezek a fafajok és anyagok kombinációi frízeket vagy festményeket alkotnak (például ezt a trompe l'oeil- t Giuliano da Maiano hozta létre Francesco di Giorgio Martini rajzain ). Így megtaláljuk a "fafestés" nevét ezeknek a intarziáknak a jelölésére.
Berakásos vágással fölé- vagy berakott Boulle egy olyan technika betét felhasználásával anyagok (fa különböző fajok, héj a teknős , réz , ón ) vágott egyidejűleg alkotnak dekoratív mintát . A XVIII . Századot népszerűsítő asztalos, André Charles Boulle adta a nevét.
Az elemenkénti intarzia, az egymásra helyezett kivágott intarziához hasonlóan, dekoratív motívum létrehozását tűzi ki célul különböző anyagok (különféle fajok fája, teknőshéj, fém stb.) Egymás mellé helyezésével. A bútor készít először egy rajzot, amely részletezi az egyes elkészítendő elemeket. Ezután minden darabot kivág egy tányérból a kívánt anyagból. Ezután összeállítja a darabokat, hogy létrehozza a mintát. A technika tehát egymásra helyezett vágással tér el az intarziától, mivel a mintákat egyesével, nem pedig közösen hozzák létre. A technika előnye, hogy lehetővé teszi olyan elemek megszerzését, amelyek a rendkívül precíz mintát alkotják, tökéletesen egymás mellé helyezve. A leghíresebb műasztalosipari munka ezzel a módszerrel kétségtelenül a király Hivatal (XV) által készített cabinetmakers Jean-François Oeben és Jean-Henri Riesener között 1760 és 1769 .
1984-ben Georges Vriz bemutatta az intarzia új technikáját. Eltérően más módszerektől, amelyek furnérelemek egymás mellé helyezésével működnek (egyetlen vastagságú fán), a Vriz technika a szuperpozíció elvén alapszik, a betét több kompozíciót helyez el egymással. Először készít egy alapkompozíciót, amelyre helyez egy másodikat, amely egy harmadikat (és legfeljebb 5 vagy 6 réteget) kap, mindegyik réteget csiszolva, esetleg a "furatig" (a klasszikus intarzia nyelvén). az intarzia által meghatározott különböző helyeken. Ez a technika lehetővé teszi az átlátszóság, a fakulás, a mélység és a fény hatásának elérését. Az intarzia technika ezen mélyreható módosítása teljesen megszabadítja az intarzia készítőjét a klasszikus intarzia lapos területeihez kapcsolódó korlátozásoktól. Ez minden művet egyedivé is tesz. Ezt a technikát ma már különböző iskolákban tanítják Franciaországban és külföldön is, és számos művész használja „Vriz technika” néven.
VRIZ - variáció egy négyzeten (1988)
VRIZ árnyék és fény (1994)
VRIZ - tér (200x240 cm)
A Khatam kari , amely az iráni kézművességben nagyon jelen van, egy miniatürizált mozaikokra emlékeztet.
Ez a mesterség természetes alapanyagokat használ, például csillag vagy háromszög alakú, élénk sárga színű finom sárgaréz drótot; természetes színű fák fekete, piros és narancssárga vagy növényi festékekkel festettek; a fehérek számára csíkokra vágott tevecsont. Mindezeket az alapanyagokat vékony bagettekre vágják.
Ezeket a rudakat aztán kötegekké állítják össze. Minden rudat pontosan annak a kialakításnak megfelelően helyeznek el, amelyet egy merőleges szakaszban el akarnak szerezni. Ezeket a kötegeket csontragasztóval összenyomják és két rétegelt lemez közé szorítják. Ezután a cipót alkotó összes elemet egy présbe helyezzük, ahol tizenkét-huszonnégy órán át fennmarad. A sztrippelés után egy párhuzamos oldalú tömb képződik. Körülbelül fél milliméter vastag vékony csíkokat vágnak szalagfűrésszel. Ezeket a vékony csíkokat azután a díszítõ tartóra viszik fel, és forró csont ragasztóval rögzítik.