Tony williams

Tony williams A kép leírása, az alábbiakban szintén kommentálva Tony Williams 1986-ban. Általános Információk
Születési név Anthony Tillmon Williams
Születés 1945. december 12
Chicago ( Illinois ), Egyesült Államok
Halál 1997. február 23(51 éves)
San Francisco , Kalifornia
Elsődleges tevékenység zenész, zeneszerző, producer és karmester
Zenei műfaj dzsessz
Hangszerek dobok
aktív évek 1961-1997

Anthony Tillmon Williams mondta Tony Williams , egy dobos jazz és fúziós jazz amerikai , született Chicagóban az Illinois , a 1945. december 12 és meghalt a 1997. február 23A San Francisco , Kalifornia .

Miles Davis nagyon fiatalon vette észre , 17 éves korától (1965-1968) "második nagy kvintettjének" volt a tagja; kvintett református, 1976-ban Herbie Hancock néven VSOP  (en) , ahol Freddie Hubbard helyett Miles Davis.

Életrajz

Ez a cikk publikálhatatlan munkákat vagy nem ellenőrzött nyilatkozatokat tartalmazhat (2017. január 17).

Segíthet referenciák hozzáadásával vagy a publikálatlan tartalom eltávolításával. További részletekért lásd a beszélgetés oldalt .

Bostontól a Miles Davis kvintettig, a hatvanas évekig

Született Chicago , Tony Williams nőtt fel a Boston . Nyolc éves korától elkíséri apját, a szaxofonosokat. Ugyanabban a városban tanult Alan Dawson dobossal a Berklee Zeneművészeti Főiskolán . Már „dugók” a Jazz Messengers az Art Blakey vagy zenészeivel Max Roach , valamint a Toshiko - Mariano Quartet  (in) , Sam Rivers , vagy hármasával orgonisták, mint hogy a Johnny „Hammond” Smith. A Big M.

Ban ben 1962. december, mindössze 17 éves volt, Jackie MacLean szaxofonos meghívására New Yorkba indult , aki Bobby Hutcherson , Grachan Moncur III és Eddie Khan (in) mellé vette fel a Connection film főszereplőjévé .  

Néhány hónappal később Miles Davis trombitás felvette Herbie Hancock zongoraművész és Ron Carter nagybőgős mellett . Amikor a következő évben Wayne Shorter (a Jazz Messengerekből ) George Coleman helyére lépett a tenorszaxofonra, ez a „második nagy kvintett” 1969- ig stabilizálta összetételét . Ebben az így felvetett társaságban Tony Williams gyorsan rákényszeríti a ritmustudomány kivételes tulajdonságait. A csoport sikere, mind a lemezeken (a CBS kiadónál megjelent), mind pedig együttesen, biztosítja a trombitás fiatal segédmunkásait , akik szintén nagy autonómiát hagynak nekik a darabok összeállításában és értelmezésében, megérdemelt ismertséget. A francia közönség így fedezi fel Tony Williams-t 1963. július, az Antibes-Juan les Pins fesztiválon .

Williams megragadta az alkalmat, hogy az első lemezt vezetőként rögzítse a Blue Note kiadón  : ez a Life Time (in) ( 1964 ), amelyben Sam Rivers , Bobby Hutcherson és Herbie Hancock , valamint Richard Davis és Gary Peacock basszusgitárosok szerepelnek. a fiatal dobos.  

A következő évben, tavasszal (ben) , Williamst Wayne Shorter , Sam Rivers, Herbie Hancock és Gary Peacock veszi körül. Ha e lemezek meglehetősen avantgárd jellege segít megfiatalítani az őket előállító kiadvány arculatát, közönségük továbbra is csak a nyilvánosságra korlátozódik, amelyet az 1960-as évek elejének bőséges tapasztalatai vonzanak, és amelyekben megjelenik a free jazz . Ezek a megjegyzések érvényesek az Eric Dolphy ( Out to lunch , 1964) vagy Andrew Hill ( indulási pont ) felvételeken való részvételére is . Williams sokkal nagyobb közönséget ért el azzal, hogy részt vett a Herbie Hancock által még mindig a Blue Note-on rögzített lemezeken, amelyek nagyon sikeresek voltak: My Point of View ( 1963 ), Empyrean Isles (1964) és különösen a Maiden Voyage ( 1968 ).  

A Tony Williams élettartama

A 1969 , Tony Williams elhagyta Miles Davis, csak miután a híres In a Silent Way , az alapító album fúziós jazz . A saját lábán állni kívánva megalakította csoportját, amelynek első felvételének nevét adta: Life Time . A trombitáshoz hasonlóan őt is lenyűgözi a popzene megjelenése és az olyan csoportokból fakadó erő, mint a Cream vagy a The Jimi Hendrix Experience . Tehát felveszi John McLaughlin gitárost (akivel éppen együtt játszott Davisszel) és egy fiatal orgonistát, aki arra vágyott, hogy véglegesen megszabaduljon Jimmy Smith hatása alól  : Larry Young . Együtt rögzítik a Vészhelyzetet! (in) ( 1969 ), majd csatlakozott Jack Bruce-hoz , a Cream csoport korábbi basszusgitárosához, Turn it Over ( 1970 ). A felszabadított energiát és a békésebb pillanatokat váltakozó, kétségkívül túl eredeti zenéjük nem hoz sikereket. McLaughlin (aki a hamarosan híres Mahavishnu Zenekar megalapítására vállalkozott ) Ted Dunbar (in) és Bruce helyére Ron Carter leváltása alig változtatta meg a helyzetet ( Ego , 1971 ). Az 1970-es évek folyamán a Lifetime összetétele fejlődik, anélkül, hogy a csoportnak valóban sikerülne megalapoznia magát: Dave Hurwitz (in) , Webster Lewis (in) , Alan Pasqua (in) , Alan Holdsworth (in) , Tony Nelson (in) , Herb Bushler .        

A jazz fúzió és a bop revival között

Másrészt Tony Williams továbbra is nagyon elfoglalt segédember , nyugodtan a legkülönfélébb kontextusokban: az Lifetime szellemében részt vesz a jazz fúzió (vagy jazz rock) számos tapasztalatában , ami akkor nagyon divatos. Ő játszott együtt John McLaughlin és Jaco Pastorius a Havana Festival in 1979 , a koncert, ahonnan a Trio of Doom album került . Rögzített Ray Manzarekkel , Carlos Santanával és az Weather Report csoport Mr. Gone ( 1978 ) albumán .

Neve alatt találkozik Jan Hammer , Brian Auger , Herbie Hancock és Cecil Taylor billentyűsökkel , Stanley Clarke basszusgitáros , George Benson gitáros és Michael Brecker szaxofonossal a Repülés öröme (in) (1979) albumon .  

Részt vesz a Fuse One (in) csoportban , amely csak a stúdióban találkozik, és Joe Farrell és Stanley Turrentine szaxofonokon, Wynton Marsalis trombitán, McLaughlin, Benson és Larry Coryell gitáron, Stanley Clarke basszusgitárral. A lemez biztosíték egy ( 1980 ) által rendezett Jeremy Wall (in) , jazz-rock zenekar zongoristája Spyro Gyra , és a lemez Silk által Leon "Ndugu" Chancler ütőhangszeres az időjárás-jelentés . Az 1986 -ben részt vett egy felvételt a csoport Public Image Limited az ex Sex Pistols John Lydon , amely szintén szerepelt a korábbi Cream dobos Ginger Baker .    

Az 1996 -ben alakult Arcana  (in) , egy új csoport gitáros Derek Bailey és a basszusgitáros Bill Laswell , aki felvett két rekordot: Az utolsó hullám (in) (1996) és az Arc bizonyság (in) (megjelent a halál után a dobos, a 1997 ). A csoportból távozó Derek Baileyt a titokzatos Buckethead váltja . Byard Lancaster (in) , Pharoah Sanders és Graham Haynes meghívást kapnak játékra.      

De Tony Williams akusztikus kontextusban is fellépett. A 1974 mellett Stanley Clarke és Chick Corea , ő kísérte a Stan Getz ideges újítani ihletet veszi magát körül, fiatal partnerekkel. Aztán megtalálta a "második nagy kvintett" társait, amely Freddie Hubbardhoz csatlakozva a trombitán Davis helyett megalakította a VSOP  (in) csoportot , amely nagyon sikeres. Ismét felvételeket készített George Russell , Gil Evans , Sonny Rollins , McCoy Tyner ( Supertrios  (en) , 1977 ) társaságában, 1979-ben pedig Ron Carterrel a huszonhét éves bebop veterán Hank Jones nagy jazz triójában játszott . az idősebb. Tom Grant (in) és John O'Hearne (in) újabb mulandó triója után ismét csatlakozik Ron Carterhez és Herbie Hancockhoz , utóbbi kvartettjében, amely biztosítja egy nagyon fiatal trombitás: Wynton Marsalis hírnevét .   

1986-ban megjelent a mozi Autour de Minuit által Bertrand Tavernier . Abban az időben, ismét lett a vezetője a „neo bop” szellem kvintett zongoristával Mulgrew Miller , trombitás Wallace Roney , szaxofonosokkal Gary Thomas , majd Bill Pierce  (in) , basszeros Charnett Moffett , Ira Coleman vagy Bob Hurst.  (In) , miközben Herbie Hancock, Michel Petrucciani , Wynton és Branford Marsalis mellett folytatta a felvételt . Mindig Ron Carter mellett kíséri Geri Allen zongoristát a nagyon szép Huszonegyben ( 1994 ).

Rögzített Fairfax északra, a San Francisco-i nagyvárosi terület , Tony Williams meghalt 1997. február 23miközben sürgősen epehólyag- műtéten esett át .

A hangszeres

Williamset a dobok egyik nagy virtuózának tartják , idősebb Max Roach , Elvin Jones , Louie Bellson , Buddy Rich stb. Mellett . Önéletrajzában róla beszélve Miles Davis leírja őt, mint középpontot, amely körül ötösének hangja forog. Herbie Hancock posztumusz dalt szentelt neki Future 2 Future című albumában , egy régi felvett szám felhasználásával.

„A modern dobok szimbóluma, Tony Williams testesíti meg a poliritmus tökéletes elsajátítását a bináris-ternáris konfrontációban. "

Korai zseni hangszerének, s jellemzi a teljes függetlenségét a négy tag, vágás nagyon változatos és összetett ritmikus számok a kört cintányér , szakították és gazdagabb a pergő és a tamok, amelyen közlemény egy nagyon személyes hang., anélkül, hogy valaha szem elől tévesztené az alapvető hajtást. Így folyamatosan újraindítja annak a szólistának az inspirációját, akivel jobban párbeszédet folytat, mint amennyit elkísér.

A jazz rock divatja , amelyen felülkerekedett „bináris” dobosok ( Billy Cobham , Alphonse Mouzon , Lenny White ) szerepelnek, megkeményíti a játékát, amely a Charleston, de különösen a nagydob gyakoribb használatával egyre inkább erőszakos és intenzív anélkül, hogy feladná bonyolultságát, amikor ebben az összefüggésben kifejeződik. Nagyszerű szólista, hangszerének minden erőforrását felhasználja, variálva az összes lehetséges kombinációt az alkotó elemek között, ezáltal kiemelve a nagy virtuozitást, anélkül azonban, hogy feláldozná a látványos vagy pusztán technikai megjelenítést a kreativitás és az inspiráció kárára.

Diszkográfia

Vezetőként

Tony Williams Lifetime-val

Mint a mellékember

Megjegyzések és hivatkozások

  1. Lásd P. Baudoin és C. Gauffre cikkét a Jazz szótárban .

Lásd is

Bibliográfia

Külső linkek