Születés |
1932. október 14 Leverkusen |
---|---|
Halál |
1998. április 3 Berlin |
Temetés | Madridi polgári temető ( d ) |
Születési név | Wolf Vostell |
Állampolgárság | német |
Tevékenység | Művész |
Kiképzés | Düsseldorfi Képzőművészeti Akadémia |
Mozgalom | Fluxus |
Házastárs | Mercedes Guardado ( in ) |
Miss America , 1968 Heuschrecken , 1970, 1989 , 1989. november 9. |
Wolf Vostell egy német művész született Leverkusen a 1932 -ben halt meg Berlinben a 1998 .
Festő és szobrász. Őt is az installáció , a videoművészet , a happening és a Fluxus mozgalom úttörőinek tartják . Olyan technikák, mint az elmosódás vagy a Dé-collage / age jellemzik műveit, valamint betonba ágyazódnak.
Wolf Vostell Hubert Schäfer (1896-1980) és felesége, Regina Schäfer (1901-1975), született Vostell fia.
1939-ben szülei vele és öccsével, Isoldével a Szudéta-vidékre költöztek, ahol a háborús éveket Komotauban töltötték. 1945-ben, Németország felszabadítása után a nemzetiszocializmusból, a család visszatért Leverkusenbe. Hallgatóként 1945 és 1950 között festékkel és akvarellrel rajzolt. 1952-ben édesanyja leánykori nevét vette fel.
1958-ban Guadeloupe-ban megismerkedett a fiatal tanárnővel, Mercedes Vostell-kel (született: Mercedes Guardado Olivenza), és beleszeretett. 1959-ben mindketten Cáceresben házasodtak össze, majd Kölnbe távoztak. Számára "múzsa, anya, modell, legközelebbi munkatárs, múzeumalapító, családi vállalkozó" volt, ahogy kiállítása mutatja.
1960-ban Mercedes Vostellnek és Wolf Vostellnek született első fia, David Vostell. Öt évvel később megszületett a második fiú, Rafael Vostell.
1974-ben látogatott Vostell nyugati spanyol falu Malpartida de Cáceres az Extremadura és a közeli sziklás táj a Los Barruecos. A furcsa gránittömbök saját betonszobraira emlékeztették, és azt mondta, hogy a hely "természeti alkotás". Közepette ez a táj „szürreális” a helyszínen a „lavadero Lanas” mosodai gyapjú XVIII th században. Művészetfelfogásának megfelelően a művészet az élet, az élet művészet, úgy döntött, hogy ott létrehoz egy "művészet, élet és természet találkozóhelyét".
Megszületett a " XX . Század második felének koncepcióművészeti múzeumának" gondolata , így 1974 a múzeum megalapításának éve volt a Vostell látnokának is. Vostell támogatóra talált a polgármesternél, akivel az eredetileg szkeptikus városi tanácsot is sikerült meggyőznie a projekt támogatásáról. 1976-ban az önkormányzat megszerezte Lavadero területét, és elérhetővé tette a művész számára Barruecos szomszédos részével együtt.
Ban ben 1976. október, végül a Vostell -Malpartida Múzeumot (MVM) avatták fel a VOAEX (Viaje de (H) ormigon por la Alta Extremadura / Betonutazás Felső Extremadurán keresztül) akciószobrával, egy Opel Admiral-val, amely betonba van helyezve a gránit sziklák közepén. Vostell számos más művet készített különlegesen ehhez a múzeumhoz, például a Requiem for the Forgotten vagy a Parzival vége (El Fin de Parzival) című installációt, amely 20 motorkerékpár függönye Salvador Dali ötlete alapján készült . 1993 végén befejezettnek ítélte a múzeum építését. A múzeum gyűjteménye mintegy Vostell négy évtizedes múltra visszatekintő alkotását tartalmazza: szobrok, domborművek, festmények, rajzok és installációk.
1977-ben a Mercedes és Wolf Vostell megvették a Malpartida de Cáceres-ben található, rosszul megőrzött 18. századi kastélyt, a Palacio de Topete-t, és fokozatosan felújították. Ban ben1978. január, Vostell ott rendezte meg a Kortárs Művészeti Hetet (SACOM), az Extremadura egyik első kortárs művészeti kiállítását Együttélés címmel. Így ez a falu lett a második otthona Berlin mellett. Élete végéig kapcsolatban maradt a faluval, és folyamatosan ingázott Berlin és Malpartida között.
1996-ban született egyetlen unokája, Levin Vostell.
1998-ban Wolf Vostell szívmegállás miatt halt meg Berlinben. Sírja, kívánsága szerint, a madridi Cementerio de la Almudena épületén található.
Ezt követően felesége vette át a múzeum művészeti irányítását, és biztosította férje birtokának megőrzését. A Mercedes Guardado Olivenza Vostell, teljes nevéhez hasonlóan, néha rövidebb formát használ: "Mercedes Guardado de Vostell", egy kis játék a keresztnevét használó szavakkal, amely megfelel a spanyol guardar szó tökéletes tagmondatának és jelentése: , megtartani vagy megtartani. Szó szerint a "Vostell őre" lesz. A megőrzés elve megtalálható az általa 2011-ben spanyolul, 2012-ben németül megjelent életrajzban is.
1950-től Vostell megvalósította első művészi elképzeléseit. 1953-ban elkezdett kőnyomást tanulni, és a wuppertali Ernst Oberhoffnál a Bergische Universität Művészeti Iskolába járt. A1954. szeptember 6Párizsban a Figaro fedőlapján felfedezi a "felszállás" (vagyis felszedés, lazítás, leszedés, különválasztás) szót, amelyet a Lockheed Super Constellation lezuhanása kapcsán használtak. a Shannon. Vostell a helyesírást Dé-coll / age-re változtatta, és poszterében könnyekre és történésekre alkalmazta ezt a kifejezést. Wolf Vostell számára a Dé-coll / age a design elvévé és a művészet globális koncepciójává vált.
1955-1956-ban a párizsi Nemzeti Képzőművészeti Iskolába, 1957-ben pedig a düsseldorfi Képzőművészeti Akadémiára járt. Vostell 1958-ból származó párizsi Das Theatre ist auf der Straße volt az első művészi beavatkozása Európában. 1961-ben a kölni Cityrama- fellépése volt az első Németországban. A Vostell televízióval és autóalkatrészekkel ellátott tárgyakat gyártott. Karlheinz Stockhausen WDR elektronikus stúdióban végzett munkájának hatására 1959-ben készült az elektronikus TV-Dé-coll / agen. Ezzel kezdetét vette az általa 1962-ben alapított Fluxus mozgalomban való részvétele.
1959-ben Vostell megalapította a Vostell Archívumot. Wolf Vostell fényképeket, művészi szövegeket, személyes levelezéseket gyűjtött olyan társakkal, mint Nam June Paik, Joseph Beuys, Dick Higgins, valamint más tárgyakat, amelyek nemzedéke művészeinek munkáját dokumentálják. Az 1990-es évek óta a Vostell magánkönyvtára az archívum része. Munkája fényképesen dokumentált, és szintén az archívumhoz tartozik, amelyet 2006 óta a "Museo Vostell Malpartida" őrzött.
Vostell más események eredete, többek között a 9-Nein-dé-coll / agen Wuppertalban 1963-ban, a Happy You New York-ban 1964-ben és mások Berlinben, Kölnben, Wuppertalban és Ulmban. 1963-ban Wolf Vostell a videoművészet úttörője lett a 6 TV Dé-coll / age installációval a Museo Reina Sofía Madrid gyűjteményében, valamint a Nap videóval a fejedben. 1965-ben részt vett a wuppertali Galerie Parnass-ban zajló 24 húrban. 1967-ben a vietnami háborút ismertette a Miss Vietnam esemény részeként. 1968-ban Mauricio Kagel zeneszerzővel és másokkal együtt megalapította a Labor e. V. akusztikai és vizuális eseményeket kellett kutatnia.
Vostellt tartják az első művésznek, aki integrálta a televíziót egy műalkotásba. Ez az 1958-as, három együttesből álló környezet, Das schwarze Zimmer (német nézet, Auschwitz projektor 568, Treblinka) címmel a Berlinische Galerie gyűjteményének része. Az első televíziós művek a Transmigracion I – III, 1958-tól, valamint az Elektronischer de-coll / age Happening Raum , 1968-ból származó installáció.
Az 1950-es évek óta Wolf Vostell számos könyvben tematizálja a holokausztot. Wolf Vostell külső megjelenésével nem akarta kifejezni azt a tényt, hogy zsidó, inkább értékeit a külvilág felé hordozta, és így egyértelműen kiállt annak a veszélynek, hogy elnyomja vagy akár el is felejti az európai zsidók német megsemmisítését. Nemzetiszocialisták. Templomi fürtjeivel, bundájával és kaftánjával tökéletesen megfelelt az ellenség képének, amelyet a Hitler-rezsim propaganda antiszemita sztereotípiaként ábrázolt, mint az európai európai zsidók. Túlzásba helyezte ezt a képet más tulajdonságok, például hivalkodó ujjgyűrűk és ugyanolyan vastag szivar használatával, amelyet a náci kor rágalmazó karikatúráiban szimbolikusan a "lelkes zsidó kölcsöncápa" ezüstjének adtak. "
1953-ban először olyan hagyományos műveket készített, mint Korea és a koreai mészárlás (mindkettő papíron olajban), a II. Háborús keresztre feszítés (olaj, vászon), valamint a Pár, a család, a repülőgép és a háborús keresztre feszítés akvarelljei. 1955-ben festékrajz-ciklust készített Peter Schlemihl csodálatos történetéről.
1962-ben Vostell részt vett a Fluxus eseményen: Nemzetközi Kortárs Zene Fesztivál Wiesbadenben, 1963-ban pedig a düsseldorfi Fluxus Festum Fluxorum Fluxus fesztiválon. 1962-ben megalapította a Dé-coll / age - Bulletin d'îmesuelles folyóiratot . 1963-ban bemutatta a Das schwarze Zimmer (A sötét szoba) című művet , amelyet fekete festett falú sötét szobában telepítettek a Parnass galériába. 1964-ben Vostell elindította a Happening Ulmban, Ulm és Ulm környékén - ugyanebben az évben először vett részt a Deutscher Künstlerbund berlini 13. kiállításán. 1965-ben a Happenings Berlin 100 Ereignisse és 1967 Miss Vietnam következett. Gyakran foglalkozik politikai és társadalmi témákkal.
1965 és 1969 között kiállításokat, eseményeket és kiadványokat hoztak létre René Block együttműködésével. 1968-ban létrehozta a B-52 szitanyomót - a bombák helyett. 1969-ben, a kölni Helmut Rywelski művészeti galériával együttműködve Vostell elkészítette első betonautós szobrát, a Pihenő forgalmat.
1970-ben Vostell Berlinbe költözött. 1970-ben létrehozta a Heuschrecken című művet, 20 monitorral és videokamerával. A TV-Schuhe és a TEK installációit ugyanabban az évben hozták létre. 1973-ban létrehozta a Mania ciklust. Több mint 40 mű létezik, amelyekben Vostell magazinok fényképeiből merített ihletet és tárgyakat ragasztott a fényképekre. 1973-ban létrehozta az Auto Fieber und Energie szerelvényeket. 1976-ban Vostell Malpartida de Cáceres-ben megalapította a Museo Vostell Malpartida-t. 1974-ben Berlinben megrendezte az epret .
1975-től olyan spanyol témákon dolgozott, mint az Extremadura ciklus festményei, az El muerto que tiene sed (A halott, aki szomjas) ciklus 1976-tól vagy az El entro de la Sardina (A szardínia temetése) 1985-ig. Az 1980-as években elkészítette a Les vents című művet, az Anghiari csata című festményt 1982-ből, visszaemlékezést Leonardo da Vinci anghiari csatájának azonos nevű festményéről, az 1985-ös milongai ciklust és a Tauromaqie-t egy BMW-alkatrésszel. 1988.
Berlinben olyan nagy formátumú festményeket készített, mint az 1990-es berlini triptichon, az 1992-es Weinende-ciklus és a Weinende Hommage à Anne Frank. Bronzszobrok, mint a Berlinerin 1994-től kis kiadásban. Olyan grafikai alkotások, szobrok és összeállítások, mint az Arc de Triomphe N ° 1 1993-tól, a Ritz 1998-tól és sokszorosok, mint például a Berliner Brot 1995-től.
Évi párizsi tartózkodás alatt 1954. szeptember, Vostell elolvasta a "Take off" szót a Figaro címében (német fordítás: visszavonás, visszavonás a beillesztésből, külön). Ezután Vostell megváltoztatja a helyesírást saját maga számára. 1954-től Dé-coll / age-nek nevezte letéphető poszterét. Később a Dé-coll / age kifejezést átviszi eseményeire. Wolf Vostell számára a De-coll / age a design elvévé és a művészet globális koncepciójává válik. Ceres 1960-tól, Coca-Cola, az Ön jelöltje, Nagy munkamenet Da-val (az összes fotó 1961-ből származik), a Wochenspiegel Beatles és a Livio 1966-ból Wolf Vostell Dé-coll / agen-jének példái.
Az 1960-as években Wolf Vostell elmosódott technikával dolgozott. A terpentin és a szén-tetraklorid keverékével a magazinfotók elmosódhatnak. Az 1962-es Kleenex-ciklus, az 1964-es Kennedy Corham előtt, az 1967-es Goethe Today és az 1967-es Henry Ford és Jaqueline Kennedy iránti tisztelgés példák Wolf Vostell elmosódott képeire. Kombinálja a kollázsmentesítést / az életkorot és az elmosódást, mint például Jayne Mansfield 1968-tól és Marilyn Monroe 1962-től vagy Hours of fun 1968-tól.
Wolf Vostell az 1950-es évek óta foglalkozik művészeti munkájában világpolitikai eseményekkel, 1958-ban már a második világháborút és a holokausztot tematizálta a Das schwarze Zimmer (A sötét szoba) című műben . A koreai háború és a vietnami háború szintén önálló témává vált, csakúgy, mint ködös 1968-as Miss America-ja, amely festményekben és összeállításokban foglalkozott John F. Kennedy meggyilkolásával és más nemzetközi politikai eseményekkel.
Wolf Vostell tematizálta a Szövetségi Köztársaság belpolitikájának témáit is. A hallgatói lázadások , a gazdasági csoda és a kapitalizmus kritikája műveiben dokumentálva van. Műveiben jelen van a hidegháború és a boszniai háború. Wolf Vostell több mint 50 könyvben dokumentálta és foglalkozott a berlini fal leomlásával. A 6 méter széles triptichonból1989. november 9szerényebb művekhez Wolf Vostell berlini falának leomlása új műciklust indított el. Az évtizedek alatt politikai munka jött létre Wolf Vostell munkájában.
1958 óta Wolf Vostell televíziókat von be műveibe. Wolf Vostell képeit, összeállításait, installációit és szobrait gyakran televízióval tervezik. A készletek legtöbbször a normál programra vannak beállítva. Így Wolf Vostell beépíti műveibe az aktuális eseményeket és az aktuális eseményeket.
1976-tól Wolf Vostell rendszeresen utazott Berlin és Malpartida de Cáceres között. Ebben az időszakban spanyol stúdiójában festmények és rajzok sorozatát készítette Tauromaquia témában. A nagy formátumú vásznakon bikák láthatók, amelyek többsége vérzik és apróra szakad. Olyan szerelvényeket készít, amelyekben a festett bikafejeket ötvözi izzókkal, autóalkatrészekkel vagy más tárgyakkal.
Az 1960-as évek eleje óta Wolf Vostell betonnal dolgozik, ami munkáinak egyfajta megkülönböztető jegyévé vált. Szobrokat készített, akárcsak betonautó szobrai. Festményei és rajzai színként kezeli a betonfolyadékot is. Folyékony betonnal, akrilfestékkel és szénnel is fest. Festményein és rajzain sok megrajzolt betontömb látható. Az emberi testet gyakran szögletes beton alaknak ismerik el. Az 1980-as és 1990-es években folyékony ólommal dolgozott. Folyékony ólmot öntött a vásznaira, ötvözve az akrilfestéket, a folyékony ólmot és a folyékony betont. Wolf Vostell arany levéllel is dolgozik, amelyet közvetlenül a vászonra alkalmaz.
1989-ben megnyitotta kapuit az Art'otel Berlin Kudamm, amelynek Wolf Vostell elkészítette a témáját, és így állandó kiállítássá vált.
1990-ben Vostell triptichonja 1989. november 9 és a hozzá tartozó tervrajzokat mutatják be először Berlin keleti részén, a Weidendamm Galériában, a Friedrichstraße 103.
1992-ben Köln városa tisztelgett Vostell előtt azzal, hogy munkájának visszatekintését neki szentelte. Munkáit ezután hat helyen állították ki: a kölni Városi Múzeumban, a Kölni Műcsarnokban, a Bonn-i Rheinische Landesmuseumban, a Mannheimi Műcsarnokban, a leverkuseni Morsbroich-kastélyban és a Mülheim an der Ruhri Múzeumban. David Vostell művészi irányításával erről a retrospektíváról készült a Vostell 60 - 92. retrospektív [39] dokumentumfilm.
1989 óta a kölni Hohenzollernring központi tárhelyén áll az 1969-es "Pihenő forgalom" betonszobor, amelyre a Vostell beton Opel Kapitän-t öntött. További betonautós szobrok: a Concrete Traffic 1970-től Chicagóban, a Museo Vostell Malpartida VOAEX-ben 1976-tól és a Two Concrete Cadillacs egy meztelen Maja alakban Berlinben 1987-től.
1958-ban a Le Théâtre est sur le rue- t Párizsban tette meg első európai eseményeként, és első tárgyait televíziókkal és autóalkatrészekkel készítette. Lenyűgözte Karlheinz Stockhausen munkája a WDR Elektronikus Stúdiójában (Westdeutscher Rundfunk), 1959-ben létrehozta az elektronikus TV-Dé-coll / age-eket . Wolf Vostell művei az 1950-es évek végétől rendszeresen utalnak a Harmadik Birodalom történetére.
Első személyes kiállítására 1960-ban került sor. 1962-ben részt vett a Fluxus mozgalom kezdeteiben , többek között George Maciunas , Nam June Paik társaságában. Számos eseményt kezdeményez , többek között New Yorkban, Berlinben , Kölnben , Wuppertalban és Ulmban . 1963-ban részt vett a düsseldorfi Festum Fluxorum Fluxus-on George Maciunas- szal .
1963-ban a 6 TV De-coll / age című installációját beépítették a madridi Reina Sofía Múzeum gyűjteményébe , így ő lett az installáció és a videoművészet úttörője . 1967-es Miss Vietnam eseményében elmondja véleményét a vietnami háborúról . Miss America című, 1968-ban készült munkája az 1967-ben történt Miss Vietnamhoz kapcsolódik . Eddie Adams által készített vietnami kivégzésről készített dokumentumfilmet használt , amelynek akkor nemzetközi hatása volt. Ebben a műben a vietcongi fogoly kivégzésének közeli képét állítja szembe egy tűsablon képével, hogy elítélje a modern médiánkból származó képek kiömlését, ahol hiányzik a megkülönböztetés a brutalitás és a banalitás között.
Wolf Vostell volt az első művész, aki integrálta a televíziót egy műalkotásba. Ez az 1958-as mű a La Chambre noire címet viseli . A berlini Berlinische Galerie gyűjteményének része . A Transmigracion I-III 1958-tól vagy az Elektronischer de-coll / age Happening Raum installációja 1968-tól szintén televízióval készül. Wolf Vostellt az aktuális események ihlették: a hidegháború, a berlini fal, a vietnami háború, a gazdasági jólét, a tömegtájékoztatás térnyerése. A szerkesztés lehetővé teszi számára a szatíra állandó frissítését.
1992-ben Köln városa művészi alkotásának visszatekintésével tisztelgett Wolf Vostell előtt. Munkái 6 helyszínen vannak elosztva: Stadtmuseum Köln, Kunsthalle Köln, Rheinisches Landesmuseum Bonn, Kunsthalle Mannheim, Schloss Morsbroich Leverkusen és Städtisches Museum Mülheim / Ruhr. A Vostell 60 - Rückblick 92 című dokumentumfilmet David Vostell , fia művészi irányításával készítik .
Car-beton szobrok Wolf Vostell megtalálható Köln a platform a Hohenzollernring Ruhender Verkehr (1969), a Chicago Beton Traffic (1970), a berlini Zwei Beton Cadillac Form der nackten Maja (1987), valamint Spanyolországban a Museo Vostell Malpartida VOAEX- ben (1976).
1959-ben Wolf Vostell létrehozta a Vostell Archívumot. Szenvedélyesen és kitartóan gyűjt fotókat, művészi szövegeket, személyes leveleket olyan utazótársaival, mint Nam June Paik , Allan Kaprow , Dick Higgins és még sokan mások, sajtócikkeket, kiállításokra és rendezvényekre szóló meghívókat, de könyveket és katalógusokat is. Mindez segít dokumentálni Wolf Vostell és nemzedéke művészeinek alkotói folyamatát. Magánkönyvtára több mint 6000 kötetet tartalmaz, és az 1990-es évek óta része az archívumnak. Wolf Vostell munkáját fényképek dokumentálják, és része az archívumnak. Csaknem 50 000 négy évtizedes dokumentum alkotja a Vostell Archívumot. 2006 óta a spanyolországi Vostell-Malpartida múzeumban helyezkednek el . Hozzáférhetnek művészettörténészek, újságírók és szerzők számára.