Auguste Renoir

Auguste Renoir Kép az Infoboxban. Auguste Renoir 1875 körül. Életrajz
Születés 1841. február 25 - én
Limoges , ( Haute-Vienne ) Franciaország
Halál 1919. december 3
Domaine des Collettes , Cagnes-sur-Mer , Franciaország
Temetés Essoyes (azóta 1922. június 7)
Születési név Pierre-Auguste Renoir
Állampolgárság Francia
Otthonok Limoges (1841-1844) , Párizs (azóta1844) , Cagnes-sur-Mer (óta1903)
Kiképzés Svájci Akadémia - Párizsi Képzőművészeti Iskola
Tevékenység Festő
Közös Aline Charigot (azóta1890)
Gyermekek Pierre Renoir
Lucienne Bisson
Claude Renoir
Jean Renoir
Jeanne Tréhot ( d )
Egyéb információk
Tulajdonosa Tilla Durieux ( d ) , Les Baigneuses , Madame Renoir portréja ( d )
Tagja valaminek Franciaország Ligája
Fegyveres Lovasság
Konfliktus 1870. évi francia-német háború
Mozgalom Impresszionizmus
Szponzor A szív Károly
Fő Charles Gleyre
Diák Jeanne Baudot
Művészi műfajok Portréfestés , akt , mitológiai festészet , tájkép
Befolyásolta Francia festmény a XVIII th  században ( Fragonard , Boucher ), Ingres , Courbet , Manet , Monet , freskóit Raphael .
Díjak A Becsület Légiójának lovagja (1901)
A Becsületlégió tisztje (1911)
A Becsületlégió parancsnoka (1919)
Irattár által őrzött Yvelines osztályi archívum (166J, Ms 9276, 13283-13289)
Elsődleges munkák
Bal du moulin de la Galette
Fiatal lányok a rózsaszín és kék zongoránál
Auguste Renoir aláírása aláírás

Pierre-Auguste Renoir ismert , mint Auguste Renoir , született Limoges ( Haute-Vienne ) on 1841. február 25 - énés meghalt a Domaine des Collettes a Cagnes-sur-Mer on 1919. december 3, az egyik leghíresebb francia festő .

Az impresszionista csoport teljes jogú tagja, az 1880-as években egy reálisabb stílus felé fejlődött Raphael hatására . Aktok, portrék, tájak, tengeri tájak, csendéletek és műfaji jelenetek festője volt. Ő is egy pastellist , rézmetsző, litográfiai , szobrász és tervezője.

Egy figurális festő , akit inkább a portrék és női aktok festése érdekel, mint a tájak, eredeti festési módot fejlesztett ki, amely meghaladja első hatásait ( Fragonard , Courbet , Monet , majd az olasz freskó ).

Körülbelül hatvan éve a festő becslése szerint mintegy négyezer festményt készített.

Életrajz

Gyermekkor és korai tanulás

Pierre-Auguste Renoir, mondta Auguste Renoir született Limoges 6 órakor, n o  71 A jelenlegi Boulevard Gambetta , a korábbi Boulevard St. Catherine, a 1841. február 25 - én. Ő a hatodik gyermek hét munkásosztálybeli családból. Apja, Léonard Renoir ( 1799. július 6- 1874. december 22) szabó, anyja, Marguerite Merlet ( 1807. szeptember 18- 1896. november 12) varrónő. A család ekkor elég rosszul él. A 1844 , a Renoir család elhagyta Limoges a párizsi , ahol az apa remélte, hogy javítsa a helyzetet. A 16 rue de la Bibliothèque- nél telepedtek le, de 1855-ben át kellett költözniük a rue d'Argenteuil 23-ba . Pierre-Auguste ott követi iskoláit.

13 éves korában belépett a Lévy Frères & Compagnie porcelánműhelybe tanoncként, hogy díszítse a darabokat. Ugyanakkor 1862-ig a Rajz- és Díszítőművészeti Iskolában járt esti órákon. Ebben az időszakban zenei órákat tartott Charles Gounod-nál, aki felfigyelt erre az intelligens és tehetséges hallgatóra.

Az impresszionizmus kezdetei

A 1858 évesen 17, a megélhetésre, festett rajongók és színes címerek testvére Henri, a heraldikai rézmetsző . A 1862 , Renoir letette a felvételi vizsgát az École des Beaux-Arts de Paris és belépett a stúdióba a Charles Gleyre , ahol találkozott Claude Monet , Frédéric Bazille és Alfred Sisley . Szilárd barátság kötődik a négy fiatal között, akik gyakran festenek a szabadba , Fontainebleau erdőjébe .

Kapcsolatai Gleyre- vel apránként romlottak, és amikor ez utóbbi 1864-ben nyugdíjba vonult , Renoir otthagyta a Beaux-Arts-ot . Míg azonban a szalonban kiállított első mű ( Esméralda 1864 ) igazi sikert aratott, a kiállítás után megsemmisítette. Ennek az időszaknak a műveit Ingres és Dehodencq hatása a portrékon, Gustave Courbet (különösen a csendéleteken ), de Eugène Delacroix is befolyásolja , akitől bizonyos témákat kölcsönöz (például keleti nők). 1865-ben a Szalon elfogadja: William Sisley portréja és a Nyári este , egy elveszettnek tekintett festmény. Fontos modell ebben az időben a szeretője, Lise Tréhot  : ő a Lise à l'ombrelle ( 1867 ) című festményhez pózolt , amelyet az 1868-as szalonban kiállítva egy fiatal kritikus, Émile dicsérő megjegyzéseit ébresztette fel . . De általában a vélemények meglehetősen rosszak, és sok rajzfilm jelenik meg a sajtóban, például Bertallé .

Két gyermeke született Lise Tréhot (1848-1922) kapcsolatából: Pierre a rue Saint Claude 35. szám alatt született este 9 órakor Ville-d'Avray- ban.1868. szeptember 14Halt meg 1930 körül, és Jeanne Marguerite, szül 5 órakor reggel 200 Faubourg Saint-Denis in Paris 10 e le1870. július 21 és tovább halt 1934. június 8, Sainte-Marguerite-de-Carrouges- ban temették el .

Renoir tartózkodása Monet társaságában a La Grenouillère-ben ( Croissy-sur-Seine-i fürdő , nagyon népszerű hely és egy kis "gazember" a korabeli útmutatók szerint) meghatározó volt karrierjében. Valóban fest a szabadban, ami megváltoztatja a palettáját , és töredezi az érintését (kevesebb, mint Monet, aki tovább megy ezen a téren).

Megtanulja átadni a fény hatásait, és az árnyékokhoz már nem használja a feketét. Ettől kezdve kezdődött Renoir impresszionista korszaka . Monet inkább a tájakat, Renoir pedig a karaktereket. A La Grenouillère ugyanazokhoz a jelenetekhez Renoir közelebbi nézőpontot alkalmaz, amely lehetővé teszi számára, hogy nagyobb jelentőséget tulajdonítson a figuráknak. A francia-porosz háború 1870-1871, Renoir mozgósították, és rendelt a lovasság a Bordeaux majd Tarbes . Súlyosan megbetegedve kórházba került Bordeaux-ban, mielőtt 1871 márciusában leszerelték volna és visszatért Párizsba, ahol megtudta Frédéric Bazille halálát . 1872 márciusában Renoir találkozott Paul Durand-Ruel műkereskedővel . 1873 szeptemberében elhagyta műtermét a rue Notre-Dame-des-Champs- on, a Saint-Georges rue nagyobb műtermében . 1876-ban bérelt egy kis műhelyben n o  12 rue Cortot (jelenleg 1960 Múzeum Montmartre ).

Ő mutatott az impresszionisták a első kiállítása impresszionista festők 1874 és az 1878 és az előállított mestermű: a Bál a Moulin de la Galette-ben , a Montmartre , a 1877 . A festményt Gustave Caillebotte , a csoport tagja és védnöke veszi meg. Ez az ambiciózus vászon (elsősorban méretével, 1,30  m × 1,70  m ) jellemzi a művész stílusát és kutatásait az 1870-es évek folyamán: folyékony és színes érintés, színes árnyékok, a fekete nem használata, a textúrák hatása, a fényjáték, amely megszűri a lombokon, a felhőkön keresztül ízlelve a népszerű párizsi élet jeleneteit, kíséretének modelljeit (barátok, Montmartre „ bohém  ” emberei  ). Az aktokhoz először profi modelleket hív fel, majd fiatal nőket, akikkel néha találkozik az utcán, és amelyeket azért fizet, hogy portrékat, virágokat vagy divatos kalapokat kínál nekik.

Klasszikusabb festmény felé

1880 körül Renoir súlyos helyzetben volt: nem tudta eladni a festményeit, és a vélemények gyakran rosszak voltak; úgy dönt, hogy többé nem mutat ki impresszionista barátaival, hanem visszatér a hivatalos szalonba, az egyetlen lehetséges út a sikerhez. Először csak egy festményt állított ki az 1878-as szalonban Le Café címmel . Valójában a rangos portrék megrendelései révén - például Madame Charpentier és gyermekei 1878-ban - ismertté vált, és egyre több megbízást kapott. Művészete egyre határozottabbá válik, inkább vonalak, markáns ellentétek, hangsúlyozott körvonalak hatásait keresi, mint az 1880-tól 1881- ig festett híres Déjeuner des canotiers- ben, még akkor is, ha a téma közel marad az 1870-es évek műveihez. festette új modelljét, Aline Charigot , szeretőjét, aki 1890-ben felesége lett, és aki további három gyermeket adott neki, miután Pierre és Jeanne Lise Tréhot-tól született , Pierre Renoir (színész), Jean Renoir , a filmrendező és ismert Claude Renoir mint „Coco” (kerámia). A három tánc ( Dance at Bougival  (en) , Szépművészeti Múzeum, Boston  ; Dance in the City és Dance in Country , Musée d'Orsay, 1883 körül) szintén erről a fejleményről tanúskodik.

1880-ban született Frédérique Heyne festőművésznek lánya, Lucienne Marie, akinek apaságát Auguste Renoirnak tulajdonította. Utóbbi festő is lesz Lucienne Bisson néven .

1881 és 1883 között Renoir számos utat tett meg, amelyek Dél-Franciaországba ( L'Estaque-ba , ahol Paul Cézanne- nál járt ), Észak-Afrikába, ahol sok tájképet produkált, és Olaszországba vezetett. Ott kristályosodott az evolúció, amely 1880-ban kezdődött: Különösen Raphael (a Vatikán Stanze ) műveivel érintkezve Renoir úgy érezte, hogy elérte az impresszionizmus végét, hogy zsákutcában van, most azt akarja időtállóbbá és "komolyabbá" tenni a művészetet; az a benyomása, hogy nem tud rajzolni. Ezután belépett az úgynevezett Ingresque vagy Aigre időszakba , amely 1887-ben tetőzött , amikor Párizsban bemutatta híres Grandes Baigneuses - ét . Karaktereinek körvonalai pontosabbá válnak.

Szigorúbban rajzolja a formákat, a színek hidegebbek, savasabbak, ami felháborítja a kritikus Joris-Karl Huysmans  : „Gyerünk, jó! Egy másik, akit Raphael bromidja vesz el! " . A klasszicizmushoz való visszatérést jelképező festményét jobban befolyásolja az ősi művészet is (különösen François Girardon versailles-i domborműve a fürdőzők számára ).

Amikor ismét egy kis Pierre apja lett (1885), Renoir felhagyott folyamatban lévő munkáival, hogy anyasággal kapcsolatos festményeknek szentelje magát.

A Grandes Baigneuses recepciója nagyon gyenge, az avantgárd ( különösen Camille Pissarro ) úgy találja, hogy tévedett , és a tudományos körök sem találják meg az utat. Paul Durand-Ruel műkereskedő többször kéri, adja fel ezt az új utat.

Aline, a jövő Madame Renoir meggyőzte őt, hogy 1888 -ban fedezze fel szülőfaluját: Essoyes -t . Ezt követően írta barátjának, Berthe Morisot -nak  : „Champagne -ban gazdálkodom, hogy elkerüljem a párizsi drága modelleket. Mosodaként, vagy inkább mosónőként dolgozom a folyó partján. " . Feleségül vette Aline Charigot április 14, 1890, 3 óra 30-kor a városházán a 9 -én negyed Párizs

Gyöngykorszak és elismerés

1890 és 1900 között Renoir ismét megváltoztatta stílusát. Ez már nem a tiszta impresszionizmus vagy az Ingresque-kor stílusa, hanem a kettő keveréke. Megtartja Ingres alanyait, de ismét felveszi a vonalak folyékonyságát. Ennek az időszaknak az első művét, a Fiatal lányok a zongoránál (1892) a francia állam szerezte meg, hogy kiállítsák a Musée du Luxembourgban . 1894 -ben Renoir ismét egy kis Jean apja, és folytatja a szülési munkákat. A fiatal nő, aki gondoskodni fog Jeanről, majd Claude-ról, Gabrielle Renard , egyik gyakori modellje és múzsája lesz .

Míg Renoir élt 1889 óta az átmásolt pavilon a „Castle of the Mist” a n o  13 rue Girardon válik a tulajdonos először életében megvásárlásával 1896 házat Essoyes lett a Renoir műhely . Így a Renoir család minden nyáron találkozik, a festő 1919-es haláláig. Az Essoyes a szabadtéri játékok, piknikek, horgászatok, a családdal és a barátokkal való úszás találkozóhelye lesz , különösen Julie Manet beszél erről naplójában.

Ez az évtized, az érettségé, egyben a megszentelésé. Festményei jól fogynak (nevezetesen Ambroise Vollard és Paul Durand-Ruel műkereskedők ), kritikusok, akiknek a La Revue blanche műsorvezetője , Thadée Natanson kezdi elfogadni és értékelni stílusát, és hivatalos körök is elismerik, a Fiatal lányok a Zongoránál az állam megvásárolja, felajánlják a Becsület Légióját , amelyet először visszautasítanak, majd később elfogadnak. 1897 -ben , Essoyes közelében egy kerékpárról való rossz eséskor eltörte a jobb karját. Ezt az esést legalább részben felelőssé teszik egészségi állapotának későbbi romlásáért. A deformálódó reuma 1905 körül fokozatosan arra kényszerítette, hogy hagyja abba a járást. Elment a temetésén Alfred Sisley a temetőben Moret-sur-Loing az 1 st február 1899, a Monet , Adolphe Tavernier és Arséne Alexandre . A La Balayeuse -t , az ugyanabban az évben festett vászonolajat adta a Monet által 1899. május 1 -én a Georges Petit galériában, Sisley gyermekei javára szervezett értékesítéshez. 1900 -ban Renoir -t a becsületlégió chevalier -jének nevezték el, majd 1911 -ben tisztté léptették elő.

Mint a festő Edgar Degas , a költők José-Maria de Heredia és Pierre Louÿs , az író Jules Verne , a zeneszerző Vincent d'Indy , a grammatikus Jules Lemaitre -ben csatlakozott a Liga a francia haza , az anti-Dreyfusard nacionalista liga több mint ' antiszemita .

1903-ban családjával Cagnes-sur-Merbe költözött, a régió éghajlatának kedvezőbbnek kellett lennie egészségi állapotához. Miután több lakóhelyet ismert a régi faluban, Renoir megvásárolta a Domaine des Collettes-t , egy dombon Cagnes-tól, annak érdekében, hogy megmentse azokat a tiszteletre méltó olajfákat, amelyek árnyékában csodálja, és amelyeket egy potenciális vevő pusztítással fenyeget. Aline Charigot ott építette fel férje utolsó otthonát, ahol utolsó napjait a déli napsütésben tölti, bár elválaszthatatlan kalapja jól védi. Ott él feleségével, Aline-nel és gyermekeivel, valamint szolgáival, gyakran barátaival, akik segítenek neki a mindennapokban, előkészítik festményeit és ecseteit. A Cagnoise-korszak művei elsősorban portrék, aktok, csendéletek és mitológiai jelenetek. Vásznai csillognak, képi anyaga folyékonyabb, mindezt átlátszósággal. A kerek és érzéki női test ragyog az élettől.

Renoir ma a nyugati művészeti világ egyik meghatározó alakja, egész Európában és az Egyesült Államokban kiállít, és részt vesz a párizsi Salons d'Automne -ban. A megszerzett anyagi könnyedség miatt nem veszítette el a valóságérzéket és az egyszerű dolgok ízlését, és továbbra is festett a Domaine des Collettes rusztikus univerzumában. Új technikákat próbál ki, és különösen a szobrászatnak szenteli magát, Ambroise Vollard műkereskedő ösztönzésére , annak ellenére, hogy a kezét deformálja a reumás ízületi gyulladás . A körme áthatol a tenyér húsában, a talkum géz csíkok védik a kezét (innen a kezére erősített ecset legendája).

Renoirnak ismertsége ellenére csak egy tanítványa lesz, Jeanne Baudot , orvosa lánya . Lucien Mignon festőművész Renoir közeli barátja volt Cagnes-sur-Mer idején, és stílusa befolyásolta.

A szobrász

1913 és 1918 között Richard Guino , egy fiatal katalán származású szobrászművész együttműködésével, amelyet Aristide Maillol és Ambroise Vollard mutattak be neki, számos fontos darabot alkotott: Venus Victrix , a párizsi ítélet , a nagy mosó , a kovács .

Ezeknek az együttműködő alkotásoknak a hozzárendelését hatvan évvel létrehozásuk után felülvizsgálták, egy hosszú tárgyalás végén, amelyet 1965-ben Michel Guino , Richard fia és maga a szobrász kezdeményezett, aki apja munkájának nyilvánosságra hozatala érdekében dolgozott. A darabok, az alkotásuk és a sok művész meghallgatását irányító folyamatok alapos elemzése után Richard Guinót 1971-ben társszerzőként ismerte el a párizsi bíróság harmadik polgári tanácsa, és a Semmítőszék véglegesen létrehozta. 1973 -ban, Paul Haesaerts művészettörténész a Renoir szobrászművész 1947 -ben kifejti  : „Guino soha nem volt egyszerűen színész, aki szöveget olvasott, vagy zenész, aki mechanikusan értelmezte a partitúrát […]. Guino testben és lélekben is részt vett az alkotásban. Akár azt is biztosan mondhatjuk, hogy ha nem lett volna ott, Renoir szobrai nem látták volna a napvilágot. Guino elengedhetetlen volt ” . A Guino fia által indított pert nem Renoir ellen indították, ezt bizonyos szövegekben vagy újságcikkekben az „ügyre” hivatkozva csökkentették. A cél az volt, hogy elősegítsék ennek a kreatív folyamatnak a kivételes történetének feltárását annak érdekében, hogy helyreállítsák Guino eredeti, a Vollard által eredetileg elhomályosított szobrászathoz való hozzájárulását. A szobrász „gyakorló” reprodukálja vagy kibővíti a már létező modellt. Guino, ő, átülteti a technikákat: Renoir festményétől Guino szobráig átmegy az ember, a festészet szelleme a szobor szellemében ragyog át. Bizonyított transzmutáció két művész között. A jelenség barátságuknak és intenzív nézőközösségüknek köszönhető. A festő vásznaival és a szobrász a Collettes agyagával. Ez az egyedi és ritka pont jellemzi ezt a munkát.

Miután megszakította együttműködését Guinóval, az eredetileg essoyesi Louis Morel (1887-1975) szobrászművésszel dolgozott . Együtt készítik a terrakottát, két táncost és egy fuvolajátékot .

Utóbbi évek

Aline 1915-ben meghalt, fiai, Pierre és Jean az első világháború idején súlyosan megsérültek , de életben maradtak.

Renoir mindennek ellenére 1919-ben bekövetkezett haláláig festett. Halálágyán állítólag vásznat és ecseteket kért az ablakpárkányon lévő virágcsokor festésére. Utoljára visszaadva ecseteit a nővérnek, állítólag azt mondta: "Azt hiszem, kezdek valamit kapni ebben. "

az 1919. december 3, hajnali 2 órakor halt meg a cagnes-sur-mer-i Domaine des Collettes- ben, tüdõgörcs után, miután utoljára ellátogathatott a Louvre múzeumba, és áttekinthette nehéz idõkbõl származó munkáit.

Eleinte feleségével együtt temették el a nizzai vár régi temetőjében , két és fél évvel később pedig a1922. június 7, a Renoir házaspár maradványait az Aube részlegre szállítják, ahol most az Essoyes temetőben nyugszanak , ahogy Renoir és felesége kívánta. Azóta Pierre és Jean, majd Dido Renoir - Jean második felesége - hamva osztozik temetésén.

Utókor

Miután elhagyta az impresszionista tájat az emberi ábrázolás javára, vidámságot helyez festményeinek középpontjába, amelyet a fejlődés társadalmi következményei, az örömteli mindennapok városi vagy bukolikus környezetben, intim vagy népszerű színpadra állítása jellemez. , ami a „boldogság festője” becenevet érdemelte.

Auguste Renoir festménye ma a „kispolgári jó ízlés” kvintesszenciájává válik, mint ezek a „dekoratív festők” és ezek a „nőknek való festők”, akik elkötelezett és sztereotip festményeket készítenek, Renoir nem mindig tudta elkerülni ezt a csapdát, hogy biztosítsa létfenntartását. . Példaként említve festménye néhány ember számára azt az elképzelést illusztrálja, hogy a hétköznapi emberek szépségűek a művészetben, vásznai a mindennapi élethez kapcsolódó egyszerű témákat dolgozzák fel, fényűző és érzéki aktjai bizonyos teljességet árasztanak. El kell felejteni, hogy ezt az aranyosnak és megnyugtatónak ítélt, az elveszett boldogság nosztalgiáját felidéző, postai naptárakat és képeslapokat illusztráló figurát a közönség és a kritikusok több mint húsz éve elutasították. 1876 ​​-ban Albert Wolf kritikus a Le Figaro -ban ezt írta :

Próbáld elmagyarázni M. Renoirnek, hogy a nő törzse nem bomló hús tömege zöld, lilás foltokkal, amelyek a holttestben a teljes rothadás állapotát jelzik!

Ugyanebben az évben Bertall művész a következőket írta a Le Soir-ban  :

Bizarr körülmények között groteszk kijátszások, színütközések forma és harmónia, perspektíva és rajz nélkül .

Korának gyűjtői befejezetlennek, ügyetlennek és hanyagnak tartották, később teljesen forradalmárnak tekintették, mert szakított az akkori hivatalos művészet konvencióival . Azonban a fordulópont által Renoir körül 1890 , amikor feladta a szabadban, és újra kapcsolatba a kedvenc mesterek, mint például Jean-Honoré Fragonard , Raphaël vagy Francois Boucher szerzett neki a küszöbön áll, árulással vádolták a korábbi impresszionista társait , akik megfeddte áldozni az hivatalos festmény az örökösök a Jacques-Louis David . A művészettörténet mindazonáltal úgy véli, hogy Renoir ezen, a klasszicizmusba való visszatérésével fémjelzett utolsó szakasza erősen inspirálta a művészek olyan fiatal generációját, mint Picasso , Henri Matisse , Maurice Denis és Pierre Bonnard .

Főiskolák és középiskolák

A főiskolát és a középiskolát összefogó iskolaváros szülőhelyén, Limoges-ban , Cagnes-sur-Merben , ahol meghalt , viseli a nevét . A kollégium van elnevezve Auguste és Jean Renoir a La Roche-sur-Yon . A Ferrières-en-Gâtinais-i Pierre-Auguste-Renoir nevet viseli egy főiskola . A Asnières-sur-Seine , az állami középiskolában és a szomszédos kollégium ő nevét viseli. Az egyetem neve Auguste Renoir, Chatou-ban, a Yvelines-ben. Az Angers , egy főiskolai középiskolás nevét viseli Auguste-et-Jean-Renoir. A Paris , egy középiskolás Iparművészeti is az ő nevét viseli.

Renoir Múzeumok

Művészeti piac

Ez az aukciós lista csak tájékoztató jellegű:

Elsődleges munkák

Pierre-Auguste Renoir közel hatvan évig festett. Termékeny festő, jelentős munkát hagyott ránk, szükségszerűen egyenetlenül. Több mint 4000 festmény van benne, számuk nagyobb, mint Manet , Cézanne és Degas művei együttvéve. Ezek közül megemlíthetjük:

Sablonok

Renoir modelljeinek fontos részét választotta kísérete és kapcsolatai közül:

Képtár

Idézetek

- A Villa des Arts, a
De Clichy sugárút közelében , Monsieur Renoir -t festi
, aki csupasz váll előtt
mást tör össze, mint feketét. "

Kitettség

Jegyzetek és hivatkozások

  1. 1881 -ben Olaszországba utazott, ahol konkrétan érdeklődött Raphael iránt. Fokozott figyelmet fordít a kompozícióra.
  2. Auguste Renoir, Írások és megjegyzések a művészetről , Hermann,2009, P.  46
  3. 4654 mű szerepel a listán, összes kategória együttvéve
  4. (Archives des Hautes-Vienne, Limoges, 228. születési anyakönyvi kivonat, 1841. február 25-én, születés említésével, 63/174. Nézet)
  5. Léonard Renoir 1874. december 22-én halt meg Seine-et-Oise-i Louveciennes-ben, és felesége, Marguerite Merlet ugyanabban a városban, 1896. november 11-én; Archives Yvelines line, családi állapot, jogszabály n o  71 1874/12/22 (képernyő n o  59), és úgy járnak n o  50 1896/11/12 (képernyő n o  139)
  6. François Daulte, Auguste Renoir , Plantyn / Delta / Kluwer,1974, P.  12
  7. Renoir A festő, élet, mű Ed Belfond, 1987, ( ISBN  978-2714-423771 )
  8. Auguste Renoir és Elda Fezzi, Renoir összes festett alkotása: impresszionista időszak 1869-1883 , Flammarion,1985, P.  83.
  9. Egy elveszett Renoirt találtak a Leboncoinon?
  10. Hamis Renoir Villeurbanne -ben? Az ügy előrehaladása „mindent megváltoztathat” , LyonMag , 2017. február 6
  11. Pascal Bonafoux , Renoir: 1841-1919 , Perrin,2009, 314  p.
  12. Henri Gourdin (1948 -....), Jeanne, Auguste Renoir rejtett gyermeke , Párizs: les Éditions de Paris-Max Chaleil, 2018, (14-Condé-en-Normandie: Impr. Corlet numéric), 1 kötet . (142 o.). ( ISBN  978-2-84621-277-9 )
  13. (Archives des Hauts de Seine, Ville D'Avray, 66. születési anyakönyvi kivonat, 1868. szeptember 15 -én készült, születés említésével, 43/67. Nézet)
  14. "  Auguste Renoir (1841-1919) életrajza és munkássága  " , a www.rivagedeboheme.fr oldalon (hozzáférés : 2020. november 25. )
  15. (Côte-d'Or levéltár, Champeau en Morvan, 45. számú halotti anyakönyvi kivonat, a halál említésével, 1868. október 06., 51/568. Nézet)
  16. (Párizsi 10. levéltár , születési anyakönyvi kivonat 3280. sz. , A születés említésével, 1870. július 21-én, 22/31. Nézet)
  17. Jean-Claude Gélineau, Jeanne Tréhot, Pierre Auguste Renoir rejtett lánya , Cadratin, 2007.
  18. Nathalia Brodskaya, Renoir , p. 38
  19. Paul Durand-Ruel, az impresszionizmus fogadása , p. 28
  20. Amélie Chazelles és Claude Charpentier, Montmartre: festők , Vilo1987, P.  82
  21. Monneret 1981 , p.  234
  22. Monneret 1981 , p.  240
  23. Párizs, Musée d'Orsay
  24. Szalonbázis, Auguste Renoir -lap , 1878 -as librettó, Musée d'Orsay.
  25. Phillips Gyűjtemény ( Washington
  26. Ezt az apaságot, amelyet nagyrészt a genealógusok vesznek fel, aláássa a polgári nyilvántartás, amely azt akarja, hogy Lucienne legyen Jeanne John és Ernest Lucien Bisson lánya, ezért a neve. Ernest Édouard Bisson testvére volt, Frédérique Heyne második férje, akivel 1899 -ben, 19 évvel állítólagos lánya születése után ment férjhez.
  27. Philippe Lançon, "  Renoir hús a szépségekben  " , a liberation.fr oldalon ,2009. szeptember 24.
  28. (Archives of Paris 9 -én , házassági anyakönyvi kivonat No. 399 kiállított április 14, 1890, megemlítve a házasság és a házasság regisztráció, megtekintéséhez 6/31)
  29. leendő filmrendező, különösen a La Grande Illusion és a La Règle du jeu szerzője
  30. Pierre-Auguste Renoir, szerelem ecsettel , Fayard / ezer és egy éjszaka,2009, 160.  p.
  31. Jean Renoir, Pierre-Auguste Renoir, apám , p.  384 Folio-Gallimard, ( ISBN  978-2070372928 ) .
  32. Gustave Geffroy, François Blondel, Théodore Duret, Alfred Sisley , p. vi
  33. François Daulte , Auguste Renoir: A festett mű katalógusa , Jean Renoir előszava , 1. kötet, Éditions Durand-Ruel, 1971, p. 366: „LA BALAYEUSE olaj, vászon, H. 0,65; L. 0,46. Jobbra lent jelezve: Renoir. Festett 1889-ben COLL.: Renoir adományozta a Sisley-eladásra (Atelier Alfred Sisley, Galeries Georges Petit Galéria, Párizs, 1899. május 1., 70. szám, 4200 fr. Árverés útján, Durand-Ruel számára); Durand-Ruel, Párizs (a Durand-Ruel eladta a Mme de La Chapelle-nek 1937. július 9-én 90 000 frankért); Mme de La Chapelle, Párizs; Magángyűjtemény, Párizs. "
  34. Nathalia Brodskaïa, impresszionizmus , Parkstone International,2012, P.  126.
  35. Jean-Pierre Rioux, nacionalizmus és konzervativizmus. A Francia Haza Ligája , 1899-1904, Beauchesne, 1977.
  36. Ariane Chebel d'Appollonia, A szélsőjobb Franciaországban , p.  137 .
  37. Jean Renoir, Pierre-Auguste Renoir, apám , p.  481.
  38. Renoir és a Collettes Familiars , Múzeumvédelem,2008, P.  65
  39. "Mignon, Lucien", in: Pierre Cabanne és Gérard Schurr, A festészet kis mesterei (1820-1920) , Les éditions de l'Amateur, 2014, p.  343 .
  40. Martigny , Gianadda Alapítvány , szoborpark.
  41. Párizs , Musée d'Orsay . Lásd: Renoir szobrász? Emmanuelle Heran katalógus a Renoir kiállításról a XX .  Században, Galeries nationales du Grand Palais, Párizs, 2009. szeptember 23-tól 2010. január 4-ig.
  42. Éditions Hermès, Brüsszel, 1947.
  43. Jean Renoir, Pierre-Auguste Renoir, apám , p.  507 .
  44. (Alpes-Maritimes archívum, Cagnes-sur-Mer, 65. halotti anyakönyvi kivonat, 1919. december 3-án készült, a halál említésével 63/64)
  45. Auguste Renoir sír - Essoyes
  46. Eliane Reynold de Seresin, Auguste Renoir, a boldogság festője. Az impresszionizmus forrásánál , 50 perc,2014, P.  19.
  47. Jacek Debicki, művészettörténet. Festészet-szobor-építészet , De Boeck Supérieur,1995, P.  220
  48. mint például a Bal du moulin de la Galette , Párizs turisztikai emblémája Vincent Duclert képeslapon , Le Bal du Moulin de la Galette, Pierre-Auguste Renoir , Armand Colin,2008
  49. Forrás: Auguste Renoir
  50. Elisabeth Couturier, az Renoir polgári festő? Broadcast csütörtökön a show a France Culture , 1 st október 2009
  51. Philippe Cros, Pierre-Auguste Renoir , Terrail,2003, P.  52-54.
  52. A Hôtel Drouot Közlöny, 43. szám, 2004. december 10., 57. o. A december 2 -i értékesítés eredményei. fényképezés
  53. vásznat a Sotheby's Londonban értékesítették 1998. december 7-én - vö. "Sotheby's Sales Auctions" az AKG-n.
  54. (in) "  Roman Lacaux  " a Clevelandi Művészeti Múzeumban ,2018. október 30(megtekintve : 2019. február 5. )
  55. "  Musée d'Orsay: Életjegy | William Sisley  ” , a www.musee-orsay.fr webhelyen (megtekintve : 2019. február 5. )
  56. (hu-USA) „  Léonard Renoir, a művész atyja  ” , a Saint Louis Művészeti Múzeumtól (hozzáférés : 2019. február 5. )
  57. (in) "  The Duck Pond - Online Collection DMA  " a Dallasi Művészeti Múzeumban (hozzáférés: 2019. január 30. )
  58. "  The Duck Pond - Pierre Auguste Renoir - The Athenaeum  " , a www.the-athenaeum.org oldalon (hozzáférés : 2019. január 30. )
  59. "  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre | La liseuse  ” , a www.musee-orsay.fr oldalon (elérhető : 2019. február 5. )
  60. "  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre | Út felfelé a magas fűben  ” , a www.musee-orsay.fr webhelyen (konzultáció időpontja : 2019. február 5. )
  61. „  Önarckép  ” , www.clarkart.edu (hozzáférés : 2019. január 30. )
  62. "  Musée d'Orsay: Életjegy | Claude Monet  ” , a www.musee-orsay.fr oldalon (hozzáférés : 2019. január 30. )
  63. "  Nő macskával  " a www.nga.gov webhelyen (hozzáférés : 2019. január 30. )
  64. "  Musée d'Orsay: Életjegy | Bal du moulin de la Galette  ” , a www.musee-orsay.fr oldalon (konzultáció időpontja : 2019. február 5. )
  65. "  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre | A hinta  ” , a www.musee-orsay.fr webhelyen (hozzáférés : 2019. február 5. )
  66. "  Musée d'Orsay: Életjegy | Madame Alphonse Daudet  ” , a www.musee-orsay.fr oldalon (konzultáció időpontja : 2019. február 5. )
  67. (in) "  Jeanne Samary színésznő portréja  " , az Állami Ermitázs Múzeumban (hozzáférés: 2019. január 30. )
  68. Geneviève Viallefond, Léon Riesener festőművész, élete, munkássága, gondolata , Éditions Albert Morancé,1955, P.  41
  69. (in) "  Young Woman Sewing  " , a The Art Institute of Chicago (hozzáférés: 2019. január 30. )
  70. (in) "  ebéd az étteremben Fournaise (A Rowers' Lunch)  " a The Art Institute of Chicago (elérhető 30 január 2019 )
  71. (in) "  Road at Wargemont  " az emuseum.toledomuseum.org oldalon (hozzáférés: 2019. január 30. )
  72. "  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre | Dance in the city  ” , a www.musee-orsay.fr oldalon (hozzáférés : 2019. február 5. )
  73. "  Fiatal lány szalmakalapban, Pierre-Auguste Renoir  " , a www.artnet.com oldalon (hozzáférés : 2019. január 30. )
  74. "  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre | Anyaság  ” , a www.musee-orsay.fr oldalon (konzultáció időpontja : 2019. február 5. )
  75. online értesítés .
  76. "  Csendélet - Renoir, Auguste  " , a gyűjteményekről MNBAQ (megtekintve : 2020. április 24. )
  77. "  Provencei táj - Renoir, Auguste  " , a gyűjteményekről MNBAQ (megtekintve : 2020. április 24. )
  78. "  Musée d'Orsay: Életjegy | Fekvő akt, hátulról nézve  ” , a www.musee-orsay.fr oldalon (konzultálva: 2019. február 5. )
  79. Auguste Renoir, a festők közül a legtöbbet megbecsült, tűnjön el a múzeumokból? - Az időjárás

Lásd is

Bibliográfia

Kiállítási katalógusokEsszék és monográfiák

Filmográfia

Kapcsolódó cikkek

Külső linkek