A zenetudomány ( németül : Musikwissenschaft ) a zene tudományos tanulmányozása . Az emberi tudományok területét alkotja. A tanulmányban résztvevő kutató zenetudós. A kifejezés a görög μουσική [mousikē] ( "zene" ) és -λογoς [-logos] ( "tudás, tanulmány" ) szóból származik .
A zenetudomány diszciplináris területként kezd kialakulni a XIX . Században a zenekritikusok fejlődésének nyomán, dedikált folyóiratokkal és első elméleti tesztekkel. A XXI . Században a zenetudomány három fő tudományterületre oszlik: a történelmi zenetudományra, a zeneelméletre és -elemzésre, valamint az etnomuzikológiára, amelyet számos kapcsolódó tudományág kiegészít.
A zenetudomány a humán tudományok közé tartozik, de számos módszert kölcsönöz a természettudománytól és a számítástechnikától, különösen az akusztika és a jelfeldolgozás területén .
1738-ban Lorenz Christoph Mizler megalapította a Societät der musicalischen Wissenschaften társaságot, amely levelezéssel aktív és amelynek tagjai Georg Philipp Telemann , Georg Friedrich Handel és Jean-Sébastien Bach voltak .
A "Művészetek Tudománya" ( Kunstwissenschaft ) a XVIII . Század végén alakult , de kezdettől fogva művészettörténet ( Kunstgeschichte ). A feltörekvő zenetudomány helyzete azonnal más: inkább a zenei nyelvtan, mint a zenetörténet foglalkozik. Johann Bernhard Logier 1827-ben publikálta a System der Musik-Wissenschaft című munkát , amely a harmóniával, a numerikus basszussal és a kompozícióval foglalkozik. Gustave Schilling 1835-től 1842-ig hét kötetben jelenteti meg a "Zenetudományok enciklopédiáját", amely "a zenészeket érdeklő összes személy életrajza mellett" javasolja az összes ténymegállapítás magyarázatát és tisztázását. mindazok a dolgok, amelyek ilyen vagy olyan módon a zenéhez tartoznak ”. Még 1835-ben August Gathy kiadta a Musikalisches Conservations-Lexikon első változatát, az „A zene összes tudományának enciklopédiáját”, amely a kompozíció elméletét, a hangszerek leírását, a fő zeneszerzők, virtuózok, zenográfusok életrajzát, stb., valamint az akadémiákról, társaságokról és zenei egyesületekről szóló információk. Ezek az első művek, amelyek a „zenetudomány” kifejezést használják . Összehasonlíthatjuk ezeket a kiadványokat a zenészek egyetemes életrajzával, amelyet François-Joseph Fétis adott ki Brüsszelben, nyolc kötetben, 1833 és 1844 között.
A zenetudomány "hivatalos" születése Friedrich Chrysander 1863-ban megjelent Jahrbücher für musikalische Wissenschaft első kötetének bevezetőjében játszódik le . Ez utóbbi leírja e könyvtárak célkitűzéseit: a zenetörténetet, a hangtudományt ( Tonlehre ), az esztétikát, a népi és a nemzeti zenét fogja átfogni . De az igazán alapító szöveg Guido Adleré , a Vierteljahrschrift für Musikwissenschaft első kötetében, 1885-ben, amelyben a zenetudomány tárgyát írja le: maga a zene, nem pedig a zenészek vagy a szociológiai szempontok, nyelvként tekintve.
A XIX . Századtól kezdve a zenetudományt gyakran két területre osztották: a történelmi zenetudományra, a szisztematikus zenetudományra. Ez a felosztás hivatalossá a cikkben idézett az osztrák zenetudós, Guido Adler , „mértéke, módja, céljai zenetudomány” (1885), amelyben azt javasolja az alábbi táblázat tartalmazza:
Történelmi terület Korszakok, nemzetek, birodalmak, országok, tartományok, városok, iskolák, egyes művészek zenei története |
Szisztematikus tartomány A zene különböző ágaira alkalmazandó főbb törvények táblázata |
||||||
Zenei paleográfia ( jelölések ) |
Alapvető történelmi kategóriák ( zenei formák csoportosítása ) |
A zenei törvények története 1. Művekben 2. Elméletben 3. A gyakorlatban |
A hangszerek története | Ezeknek a törvényeknek a vizsgálata és igazolása 1. harmóniában 2. ritmus 3. dallamban |
A zene esztétikája és pszichológiája |
Zenei nevelés: tanítás 1. általában a zene 2. harmónia 3. ellenpont 4. kompozíció 5. hangszerelés 6. előadás |
Zenetudomány [összehasonlító] (Néprajz és folklór) |
A XX . Században ennek a táblázatnak az utolsó oszlopa, Adlert németül nevezték el, egyszerűen a zenetudomány (a Musikwissenchaft ellen ) külön területté vált, az etnomuzikológiaé . Úgy tűnik, hogy Adler zenetudománya főleg a nyugati zenét érinti.
Adler felsorolja a segédtudományokat vagy a segédtudományokat is:
Németországon kívül a „zenetudomány” kifejezés először franciául, Pierre Aubry Mélanges de musicologie kritikájában (1900), majd angolul jelenik meg a Musical Quarterly (1915) első kötetében . Franciaországban ezt a kifejezést már régóta használják a zenetörténet szinonimájaként : ilyen nevű széket hoztak létre 1903-ban a Sorbonne-ban. A Konzervatóriumban a tanítás valamivel régebbi (1872). A Collège de France-ban 1904-ben hozták létre a zenetörténet székét, de 1910 után , alapítója , Jules Combarieu halálakor nem találtak utódot . A zenetudomány 1969-ben lép be az egyetemre.
A fejlesztés az e fogalmak, zenetudomány van osztva több részre: a zenei régészet (kezdeményezett Carl Engel a tanulmány által 1864-ben az asszír és egyiptomi eszközei British Museum ), a pszichológia a zene , organológus , elmélet nyugati zene. , zenetudomány és kognitív tudományok, zeneterápia vagy összehasonlító zenetudomány (jelenleg Curt Sachs , Erich von Hornbostel és asszisztense, Otto Abraham alapították, majd Alain Daniélou és Jacques Chailley fejlesztették ki ).
A Revue française de musicologie 2001. évi 87/1-es számában publikálta a franciaországi egyetemi zenetudományi tanszékek és kutatóközpontok népszámlálását, amelynek online kiadványa továbbra is elérhető ( 2019. június) a Société de musicologie volt helyén . Ez a dokumentum, amely ma már nem naprakész, huszonöt egyetemről, tizennégy kutatóközpontról és öt másik francia intézményről nyújt információkat. Belgiumban három francia ajkú egyetemen (Brüsszel, Liège és Louvain-la-Neuve) tanítanak zenetudományt. Svájcban a genfi és a fribourgi egyetem zenei oktatást kínál franciául, a genfi zenei egyetem pedig etnomusikológiai képzést.
Az ókortól kezdve az úgynevezett második szintű tanítások hét szabad bölcsészettudományának egyikeként tartották számon , és a középkorban változatos formában fennmaradt, a zenét mindig is gyakorolták és tanították. Ebben is erős kapcsolatot teremtenünk a zene és a matematika között a kvadrivium tagságán keresztül . Ezért ez az egyetlen igazi nemes művészet az olasz reneszánsz előtt és más művészi technikák elismerése, mint például a festészet , szobrászat , ... Minden társadalomban jelen van, a kontextustól függetlenül; itt van egy univerzális nyelvünk.
Ma a zenetudományt ugyanúgy tanítják a télikertekben, a különböző kapcsolódó tudományterületek körül, mint az egyetemen . Valóban, télikertek hez nagyon fejlett képzés szempontjából nyitottság zenetudomány, mint zenei képzés, zenetörténet, hallási és írásos elemzést pontszámok, valamint a harmónia , hangszerelés , a zene. Elrendezése , megfejteni, vagy akár a irányát kórusok vagy hangszeres együttesek. Ezek a tantárgyak lehetővé teszik minden hallgató számára, aki zenei tanulmányok oklevelét (DEM) új dominánssal kívánja kiegészíteni , hogy gazdagítsa zenei kultúráját. A DEM egy diploma, amelyet átlagosan 12 éves konzervatóriumban végzett képzés után lehet elérni. Valójában a képzés három négyéves ciklusra oszlik, amelyek mindegyikének végén sikeresen le kell teljesíteni egy vizsgát a magasabb ciklusba való bejutáshoz. A második ciklus a konzervatóriumoktól függően jutalmazható úgynevezett Brevet d'Études Musicales- szal . A zenei tanulmányok bizonyítványa lehetővé teszi a harmadik ciklus végének, vagyis "normálisnak" nevezett felismerését, vagyis a gyakorlati és tanulási szint magasabb szintjét, de még mindig "amatőrnek" tekinthető. Ezt követően egy "szakmailag orientált" ciklust lehet lefolytatni, amely a híres DEM-hez vezet
A konzervatóriumban végzettek magas képzettsége ellenére azonban egyik diplomát sem ismerik el külföldön. Egyszerűen tájékoztató jellegűek a francia kulturális minisztériummal . Ennek kiegyenlítésére, az engedélyeket a zenetudományi szaporodnak, bár jelen csak tizenöt egyetem, kezdve a Sorbonne , mivel a középkorban a University of Perpignan Via Domitia négy évig, három év után létezik egy zenetudományi természetesen a fokozat a Művészettörténet és régészet .
Így a zenetudomány ma egyetemi oktatás, amelyet nemzetközi szinten a többihez hasonlóan elismernek, mert ezt európai kreditek igazolják .
A modellek, mint bármely más, mind különböznek, és az állam hitelesíti őket . Így a tanítás az egyetemtől és ezzel együtt a regisztráció előfeltételeitől függően változik. Egyes engedélyek korlátozott kapacitásúak, például a Perpignan Via Domitia Egyetemen, ahol csak 15-20 hallgató férhet hozzá az engedélyhez több vizsga és interjú után, azzal a feltétellel, hogy a télikertben érvényesítették második ciklusukat.
Más egyetemeken, például Toulouse- ban a felvételi vizsga egy pozicionálási tesztből áll, amelynek célja a jelölt szintjének meghatározása annak érdekében, hogy jobban irányítsák őt egyetemi karrierje során. Ezzel ellentétben, a Montpellier- i Egyetemhez hasonlóan , semmilyen versenyt vagy tesztet nem rendeznek és nem ajánlanak fel. Ezért nincs Numerus Clausus . Mivel a célközönség nem azonos, az órák is különböznek, mivel adaptálódnak. Egyes egyetemek egyszerű nyitásként integrálják modelljeikbe a zenetudományt és a művészettörténetet , például a párizsi Sorbonne , míg mások, például a Perpignani Egyetem, a Via Domitia , a tananyag valódi kiegészítését kínálják. valódi módszertani eszközök a művészettörténetben .