Születés |
1943. november 27 Montreal , ( Kanada ) |
---|---|
Állampolgárság | kanadai |
Elsődleges tevékenység | Költő , regényíró , dramaturg , esszéíró , teoretikus , szerkesztő |
Írási nyelv | Francia , angol |
---|---|
Mozgalom | Formalist , feminista |
Műfajok | Vers , regény , színház , esszé |
Származtatott melléknevek | Brossardian |
Elsődleges művek
A White Center
Juggling Mechanics , majd a férfias nyelvtani
Amantes
kettős nyomtatás
A keserű vagy A omladozó fejezet
Napló vagy Itt van egy
barokk hajnali kézirat
Le Désert mályva
A légi levél
Nicole Brossard született Montreal on 1943. november 27, quebeci író , teoretikus és kiadó, főleg a költői és romantikus műfajt gyakorló . Karrierjét a feminista és az LMBT + ügyek iránti aktivizmus jellemzi .
Nicole Brossard 1965-ben jelentette meg először költeményét a Trois című gyűjteményben, az Aube à la saison részleg alatt gyűjtött versekben . 1965-ben társalapítója volt a La Barre du jour , egy quebeci irodalmi áttekintés, amely az úgynevezett nacionalista költészet ellentétes álláspontját képviseli. Ezzel hozzájárul a költészet újjáéledéséhez Quebecben, és így őt a formalistikus költészet vezetőjeként tartják számon Quebecben. A L'écho bouge beau gyűjtemény törést jelent költészete fejlődésében .
Brossard számos kulturális eseményen vesz részt, beleértve a Költészet Éjszakáját 1970 március. Ezzel kapcsolatban egyes szakemberek azt mondják, hogy "a költészet az ő [Brossard] műfajában az elsődleges műfaj, irodalmi identitásának igazi olvasztótégelye.
Irodalmi karrierjét erősen befolyásolja a feminista ügy iránti aktivizmus. 1975-ben részt vett egy nemzetközi konferencián, amelyet Montrealban rendeztek a nők és az írás témakörében . Ettől a pillanattól kezdve belekeveredett a feminista harcba, költészete pedig személyesebbé vált . 1976-ban megalapította a Les Têtes de pioches feminista újságot , társrendezte a Néhány amerikai feminista (ford. Néhány amerikai feminista ) filmet, és részt vett a kollektív írásban ( Marthe Blackburn , Marie-Claire Blais , Odette Gagnon, Luce Guilbeault mellett Pol Pelletier és France Théoret ) a La Nef des sorcières című darabból , amely jelentős sikert ért el, amikor a Théâtre du Nouveau Monde-ban mutatták be .
1982-ben megalapította a L'Intégrale éditrice kiadót, amely a feminista kiadványokra összpontosított.
Számos kutató egyetért abban, hogy írásában különböző fázisokat különböztet meg: a lírai kezdetek vagy a tanulási időszak (1965–1968–1970), a formalista időszak (1970–1974–1975), a feminista időszak (1975–1980–1988) és egy új formalista időszak (1985-től). Két pólus rajzolódik ki ebből az irodalmi útból: egyrészt annak modernizmusa és avantgárdja , másrészt érzékibb és szuggesztívebb harcias írás, amely a női homoszexuális szabadságot követeli .
Műveit angolra , németre , spanyolra , katalánra , portugálra , szlovénre és másokra fordítják .
Nicole Brossard levéltárát a Bibliothèque et Archives nationales du Québec montréali archívumközpontjában, valamint a kanadai könyvtárban és levéltárban őrzik .
Szerint Jérôme Meizoz , a szerző testtartás, amely két elemből áll: a nyelvi tény (a kép a enunciator, épített és a szöveges tartalom, illetve minden kapcsolódó értékeket), valamint az intézményi tény (az árak , beszédek, fényképek és egyebek).
1983-ban jelent meg Nicole Brossard Journal Intime című munkája a Société Radio-Canada megbízásából . Pol Pelletier színházi felolvasást készít róla a nyilvánosság előtt. A színház iránti nyitottság révén a befogadó olvasó már nem képviseli ennek a " másik által nyilvánosan olvasott" szövegnek egyedüli címzettjét . „Ebben a szövegben önmaga megnyílik mások előtt - és főleg más nők előtt -, akik örömmel járnak át másokon. "Valójában a Brossard előírja a napló saját elképzelését :" A napló nem elég nekem. Nem felel meg nekem. Ez elég olyan írásmód, amely túl sokat követel tőlem, és nem elég azt, aki vagyok. »Nem írja le ottani mindennapi életének anekdotáit, ehelyett egy„ anti-naplót ”mutat be, ahol versek és elmélkedések állnak össze.
Nicole Brossard elképzelése erről az úgynevezett intim műfajról tükröződik írásának felépítésében is. A Journal intime alatt Le Désert mályva (1987), Baroque d'abe (1995) és számos más cím, idő és tér instabil. A jelenetek a múlt, a jelen és még a jövő részei. Fizikailag és mentálisan is az elbeszélés Montrealból Párizsba, Athénba, Londonba és Budapestre utazik. Mint a Journal intime e szakasza : „Montrealban aMárcius 26 Elképzeltem Párizst, a 1983. április 13 ".
Ezenkívül a valós és elképzelt tapasztalatok közötti kétértelmű kapcsolat megmutatkozik a szöveg időbeli és formai instabilitásában. A kitalált pillanatok gyakorisága (összehasonlítva az életrajzi vagy valóságosnak tűnő pillanatokkal ) megmutatja a Nicole Brossard által a nemekben bekövetkezett elmozdulást. A Naplóban való elmélkedését valódi tapasztalatai, de feminista és politikai gondolatai is inspirálják. E témák változatosak: szeretet a szerető iránt, a barátaival töltött idő öröme, a patriarchális rendszer kritikája stb. Ezzel a számos karakterrel az egyes és a többes szám első személyei gyakran kétértelmű utalókat szólítanak meg, akár magában Brossardban, akár a szeretőnél, a barátainál vagy más nőknél. Az egyes és a többes szám között olykor megállapított ekvivalencia a női közösség érzésére utal.
Ebben az „anti-naplóban” az elbeszélő fotói olyan mértékben szaporodnak, hogy „kiderül, hogy mindenütt jelen van és nélkülözhetetlen az auktorikus testtartás kialakításának folyamatában. Amikor Nicole Brossard önéletrajzot ír, fényképei ugyanolyan fontos helyet foglalnak el. Noha Brossard igyekszik elkerülni a magánélet túl sok felfedését, fényképek felhasználhatók a szerző képének kiegészítésére. Szükségszerűen a fényképezés legalább két embert érint: az egyiket a lencse előtt, a másikat mögött. Ezenkívül az évek során készült fotók megmutatják az olvasónak a test átalakulását, de a világhoz való viszonyát is.
Leszbikus feminizmus? Feminizmus LeszbikusságAz intertextualitás fontos eleme Nicole Brossard irodalmi munkájának. Ez a politikai és ideológiai szempontból egyaránt minősített szöveggyakorlat szinte mindig a szerző feminista aggodalmaival függ össze . A brossardi intertextualitás különböző érintőkben jelenik meg, és az író több szövegében is látható.
NyelviNicole Brossard gyakran tartalmaz olyan kifejezéseket vagy szavakat, amelyek a szöveg fő nyelvén kívüli nyelvektől származnak. Például a Sötét sivatag című regényben a szöveget angol és spanyol eredetű szavak átszűrik. Dominique Maingueneau elméletei szerint ez az idegen szavak használata a diatópiás interferencia egy formájához kapcsolódhat . E három nyelv (francia, spanyol és angol) szövegviszonya a regény, a Le Desert Mauve földrajzi jelenlétének hirdetése lenne az amerikai kontinensen .
ÖnreferenciaAz önreferencia a Brossard által kedvelt írástechnika. „Szimbolikus és metonimikus ” hálózatokat hoz létre, amelyek több szöveget lefednek, amelyek gyakran tematikusan kapcsolódnak egymáshoz. A visszatérő témák a következők: a feminista ügy , a szexualitás és a test, a nyelv és a nyelv feltáró gyakorlata, és mindenekelőtt "olyan nők közösségeinek felállítása, akik olvasnak, írnak és fordítanak [...]. Pontosabban, bizonyos szövegeket olyan uralkodó „megújulási figurákkal” fektetnek be, mint a hajnal vagy a szibil. A hajnal jelenléte főleg az író három művében nyilvánul meg: Három , a barokk hajnalban és A mályva sivatagban . Ami őt illeti, a sibyl alakja először az esszé / fikciós képelméletben jelenik meg az olvashatatlan "illysybility" szó megfogalmazásán keresztül. Ezt az ábrát ismét felhasználják a barokk hajnali regényben, ahol a szibilt a főszereplő: Cybil Noland képviseli.
Történelmi és kulturálisA szibill alakja fiktív módon kontextusba kerül a hajnal barokk regényében , amelyet formálisan és tematikusan a barokk művészi és történelmi korszak ihletett . Ez a történelmi alak Cybil Noland karakterén keresztül alakul ki, és szexuális kapcsolaton keresztül kapcsolódik egy másik Sixtusnak becézett karakterhez : Noland a klasszikus alakot képviseli , a Sixtus pedig a keresztény kápolnát idézi, amelynek freskói a barokk mozgalom megjelenését jelezhetik. Ez a két főszereplő összefogása Michelangelo képi döntéseire utal, aki abban az időben úgy döntött, hogy egy pogány mítoszt , a szibilt festeni a keresztény vallás szempontjából elengedhetetlen templomban . A barokk hajnalregény e történelmi és kulturális esemény allegóriájaként olvasható a két szereplő szexuális találkozásán keresztül.
A Mauve sivatag című regényben a szerző az arizonai sivatagban jelenetet jelenít meg. Ez a hely az atombomba létrehozásának történelmi eseményére utal. Ez a történelmi intertextualitás "párbeszéd" formájában kerül bemutatásra a nukleáris korszak tudományos beszédeivel .
Feminista„1975 és 1990 között idéztük egymást, szövegeket szenteltünk egymásnak, erős haragot éreztünk, gyakran használtuk a„ mi ”-t; röviden: az intertextualitás és a cím viszonya a magasságukban volt ”
A feminista intertextualitás tehát egy politikai, társadalmi és irodalmi igény kereszteződésében helyezkedik el. Írók, mint Nicole Brossard ellentétes álláspontot az irodalmi történetírás , mely nem jelent az írás a nők. Ez az intertextualitás, amelyet egyesek „feminista motívumként” ítélnek meg, e kérdés körül ötletek és barátságok hálózatához vezet.
Nicole Brossard írásában ezt a feminista intertextualitást a nők, gyakran feministák és néha leszbikusok szövegének olvasása vagy újraolvasása ábrázolja, akik alulreprezentált írókat emelnek ki. A szövegek Djuna Barnes: de profil moderne , Lesbiennes d'Éwriting és Picture Theory példák feminista intertextuális írásban idézi fel amerikai szerzők, mint Djuna Barnes és Gertrude Stein .
Hibrid írás Az "első műfaj" és a hatások"Van költészetem a hasamba és a szívembe"
A brossardi költészet számos szakemberének írási stílusa összehasonlítható Anne Hébertével . Közülük Karim Larose és Rosalie Lessard költészetét tartja a két nagy szerző közötti kapcsolat középpontjában. E kutatók szerint műveik többségének osztályozhatatlan jellege, vagy nem az irodalmi műfajnak tulajdonítható , az írásukban rejlő költészetben rejlik. Brossard impozáns költői munkája tehát nemcsak versgyűjteményeire redukálható, hanem kiterjed a romantikus felé hajló írásokra is, mint az elméleti vagy az esszéisztikus. „Vers, visszatérek hozzá, soha nem hagy el. Ez az én típusom. Benne és rajta keresztül tágasan meditálok. Brossard minden formájában feltárja a nyelv költői és szemantikai határait. Számára a formának jelentése van, ezért alapvető fogalma az írásában.
„Egyes szövegek jobban, mint mások, mindennel éles tudatossággal íródnak, ami egy mondatot alkot: hang, ritmus, kép, jelentés, rezonancia, konnotált, jelzett, szimbolikus hatás stb. Ezt nevezzük repülésnek, légifelvételnek, ahonnan láthatjuk a határokat anélkül, hogy azok bármilyen módon zavarnának minket. "
Nicole Brossard művei „általános mobilitással és [széttöredezettséggel]” virágoznak a posztmodern irodalom és a feminista irodalom együttélése révén . Bár ez a két fogalom meglehetősen ellentmondásosnak tűnik, egyes elméleti szakemberek fontos összefüggést látnak a hetvenes évek feminista gondolata, a második hullám néven , és az irodalomban a háború utáni irodalom eredményeként létrejött posztmodern között . Quebecben ezt az időszakot a szerzők többsége által nyilvánvalóvá tett irodalmi meggyőződés jellemezte: arról volt szó, hogy a fallogocentrikus beszédet felborítsák az irodalmi formák és műfajok dekonstrukciójával, amelyet régen radikálisan kényszerítenek ki. Ebben az értelemben a posztmodern és feminista gondolatok fogalmi szinten egyesülnek azáltal, hogy megtámadják az „összesítő tudásvízió” előíró ideológiáit, valamint a homogenizált beszéd minden olyan gyakorlatát, amely megismétli egy bizonyos manicheizmust . Nicole Brossard sürgeti ezt a dekonstrukciót, provokálja esztétikai gyakorlatain keresztül, amelyeket mindig alaposan átgondolnak, vagy akár elméletek alkotnak. Így van ez a The Theory, a Sunday című kollektív művel is , amelyet többek között a posztmodern és feminista reflexiók inspiráltak, és amelyet 1983 nyarától 1988-ig történő megjelenéséig szerkesztett.
Írási stratégiákBrossard formális feltárási vágya ebből a pezsgő korszakból fakad. A „szöveges igazság” keresése és a szemantikai játékok között történetei állandóan megkérdőjelezik a valóság és a fikció közötti távolságot: „ez a kitöltendő tér az írás motorjává válik, amely aktiválja, mozgásba hozza a szavakat. Így a szavak és az író test (a szerző) szöveges anyagként kényszerítik magukat.
Ez a fajta önreprezentáció, amely nagyon közel áll a mise en abyme-hoz, sok brossardi forgatókönyvben megismétlődik. Költészetében a szintaxis robbanáson megy keresztül, amely tükrözi a lírai szubjektumét; „antiregényeiben” ugyanazon szubjektivitás hangjai több karakterben is kifejeződnek. Ha kevésbé elvont történetük van, a Nicole Brossard által rendezett hősnők megtestesítik a szerző, a fordító vagy az olvasó alakját.
Ez a Mauve-sivatag (1993) és a barokk hajnal (1995) megsokszorozott szereplői és elbeszélői esetében áll fenn . Ebben a legújabb költői prózában még Nicole Brossard is szerepel, mint saját fikciójának szereplője. Így az identitások mint téma szaporodása esztétikailag reprodukálható: „A feminin az identitás pluralizációjából származik, amely Jacques Derrida terjesztésének módjában robban a szövegben . Ismét összekapcsolhatjuk Anne Hébert írási módszereivel, nevezetesen Kamouraska-ban (1970).
A Nicole Brossard fikcióiban működő dekonstrukciós stratégiák kommunikációs csatornát teremtenek a küldő hangok és a szövegek befogadó testei között. A szerző szerint ez a folyamat „a nők emancipációjának lehetséges megoldásaként tekinthető, egy hiteles képzeletbeli térnek, amely lehetővé teszi számukra, hogy közösségben éljenek és meghaladják a valóságot. "
„Az elmélet az a hipotetikus dimenzió, amely megnyit néhány kulcsot a valóság megértéséhez és átalakításához, vagy egész egyszerűen az átalakulásának megálmodásához. "
1965-ben Marcel Saint-Pierre, Roger Soublière és Jan Stafford kíséretében Nicole Brossard megalapította a La Barre du Jour-t, miközben a montreali egyetem hallgatói voltak. Ez az áttekintés a quebeci irodalomra összpontosított, és az írás ösztönzésére, valamint az írás előállításának és fogadásának módjának megváltoztatására irányult. Az elméletről és a formalizmusról szóló cikkeket támogatja. Az áttekintés Charles Gill, Louis-Joseph Quesnel, Nérée Beauchemin, Saint-Denys Garneau, Gaëtane de Montreuil és Émile Nelligan kiadatlan műveit is bemutatja.
A nap új bárja1977-ben a magazin megváltoztatta a vezetést és új nevet kapott. Most La Nouvelle Barre du jour néven Nicole Brossard, Michel Gay és Jean Yves Collette szerkesztette. Az új folyóirat több szépirodalmat és cikket tartalmaz a feminista küzdelmekről. Brossard 1979-ben távozott a vezetőségtől, de a folyóirat kiadása 1990-ig folytatódott.
Antológiák iránya A nők költészetének antológiája Quebecben (1991) Mondandó versek a frankofóniának (2002) Vertigo Kiss (2006)A Baiser Vertige, a Nicole Brossard által készített antológia Anne-Marie Alonzo, Martine Audet, Germaine Beaulieu, Louky Bersianik, Marie-Claire Blais, Louise Bouchard, Nicole Brossard, Jean Chapdelaine Gagnon, Jean-Paul Daoust, Gilles Devault szövegeit tartalmazza, Gaëtan Dostie, Gloria Escomel, Robbert Fortin, Gérald Gaudet, Gilles Jobidon, Marie Lafleur, Paul Chanel Malenfant, Alain Bernard Marchand, Jovette Marchessault, André Martin, Erín Moure, André Roy, Pierre Salducci, Pierre Samson, Gail Scott, Nathalie Step Michel Tremblay, Lise Vaillancourt és Marc Vaillancourt.
„Először itt van a quebeci vers- és prózaszövegek antológiája, amely visszhangozza a meleg szeretetet és a magányt, a lázadást és a leszbikus álmokat. A harag vagy a melankólia, az őrült szeretet vagy fájdalom éltette, huszonkilenc szerző ad olvasni korszakok és nemzedékek keresztezésében gyermekkorát, örömét, vágyát és veszteségét. A Baiser vertige így a látogatók új szempontból fedezhetik fel a quebeci irodalom fontos részét. "
„ A képelmélet a modernitásban, a posztmodernitásban, a dekadensnek minősített kultúrával szembeni transzcendencia vágyában íródott. Ez a regény műfajok keverékében íródott: életrajzi részletek, színházi töredékek, elbeszélő vagy leíró részek, költészet. Egy írás folyamatban van. […] Ez a regény öt nőt mutat be: Florence Dérive-t, Claire Dérive-t, Oriana Longavi-t, Danielle Judith-ot és az elbeszélőt. Fel akarják rombolni a nyelvi kódot, és elítélik annak szexista előítéleteit. A névmás , amelyet az elbeszélő mondott ki itt és most, felveti a nők számára a patriarchális kultúra értelmezésének nehézségeit. Az írás ekkor a heteroszexualitás és a homoszexualitás közötti kultúrák közötti cserék helyszíne. "
Az elmélet, egy vasárnap (1988)„ Az elmélet, a vasárnap egy olyan gyűjtemény, amelyben mindegyikünk számba vesz egy olyan kérdést, amely különösen érinti őt. Ezt a gondolkodást egy publikálatlan kitalált szöveg követi (egyes esetekben előkészített könyvből származik), amely tükrözi írói munkánkat. Ez a könyv tehát mind szingularitásainkból, mind azok találkozási pontjaiból szőtt. Ez egy könyv, ahol mindegyik aláír egy utazást, egy kérdést, egy tudatutat, amelyet reményeink szerint folytonosságként és jövőként megosztunk veletek. "
Jean-Pierre Masse Az elmélet, egy vasárnap: édes lakosztály (2000) dokumentumfilmet rendezett az írók ezen együttműködéséről.