rádiófej
Szülőföld | Egyesült Királyság |
---|---|
Zenei műfaj | Kísérleti rock , alternatív rock , elektronikus zene , art rock , progresszív rock |
aktív évek | 1985 óta |
Címkék | Parlofon , XL |
Hivatalos oldal | www.radiohead.com |
Tagok |
Thom Yorke Jonny Greenwood, Colin Greenwood, Ed O'Brien Phil Selway |
---|
Radiohead [ ˌ ɹ e ɪ d i o ʊ h ɛ d ] egy csoportja a kőzet brit , az eredetileg a Abingdon , a Oxfordshire . Az 1985-ben alakult Thom Yorke ( ének , gitár és zongora ), Jonny Greenwood testvérek (gitár, különféle egyéb hangszerek, feldolgozások) és Colin Greenwood ( basszusgitár ), Ed O'Brien (gitár és háttér ének), valamint Phil Selway ( akkumulátor ).
A középiskolában alakult csoport 1991-ben írt alá az EMI-vel , és 1992-ben kiadta első kislemezét, a Creep -et. Ez a cím globális sikert aratott első albumuk, Pablo Honey (1993) megjelenésével. A Radiohead publikus és kritikus népszerűsége jelentősen megnőtt az Egyesült Királyságban második albumukkal, a The Bends (1995) címmel , amelynek rockhangja három gitárral játszik. A Radiohead harmadik albuma, az OK Computer (1997) új hangokkal a nemzetközi dicsőségre késztette őket, a társadalmi elidegenedés témájában a modern fogyasztói világban. Az OK Computer az 1990-es évek egyik nagylemezének számít, ha nem is mindig.
Az egyszerre felvett diptych Kid A (2000) és Amnesiac (2001) mély stílusbeli változást jelez, amelyet az elektronikus zenei kísérlet, a XX . Századi klasszikus zene , a Krautrock és a jazz befolyásol . Noha kezdetben megosztotta a közönséget, a Kid A- t több kritikus az évtized legjobb albumának fogja nevezni. A hatodik album, a Hail to the Thief (2003) rockosabb hangzásra tér vissza, kombinálva az elektronikus zenével, a terrorizmus elleni háború ihlette szövegekkel . Ez az utolsó album az EMI kiadó számára, és a csoport saját maga állítja elő a következőket. Így a 2007-es In Rainbows esetében a Radiohead az alternatív internetes terjesztés úttörője , aki meglepte a nyilvánosságot azzal, hogy kezdetben ingyenes árat kínált . Az album kritikailag elismert, és „fizikai” megjelenésével az Atlanti-óceán mindkét partján feljutott a toplista élére. 2011- ben megjelent A végtagok királya , egy ritmikus felfedezés, nagyrészt hanghurkok és mintavétel segítségével . Ezután Radiohead egy második dobost, Clive Deamer-t hívta be túráira . A csoport kilencedik albumát, A Moon Shaped Pool (2016) nevezetesen Jonny Greenwood zenekari feldolgozásai jellemzik .
A Radiohead hatása a zenei világra az 1990-es évek vége óta elterjedt. A zenekar csaknem 40 millió albumot adott el világszerte (a saját alternatív forgalmazásuk eladásait nem számítva), és munkájuk szempontjából mind a közönség, mind a kritikusok pozitív megbecsüléssel járnak. Hat albumuk az első helyet foglalja el az Egyesült Királyság piacán. 2009-ben a Rolling Stone magazin olvasói a Radiohead-ot másodiknak választották a 2000-es évek legjobb művészeinek listáján. A csoport a választás második évében lépett be a Rock and Roll Hall of Fame- be.2019 március.
A Radiohead tagjai az oxfordi közeli Abingdon magániskolájában találkoznak . Thom Yorke és Colin Greenwood ugyanabban az osztályban vannak, Ed O'Brien és Phil Selway a felsőbb osztályban, míg Jonny Greenwood két évvel fiatalabb Thomnál. A 1986 , alkottak együtt egy péntek, utalva a pénteken, amelynek során a csoport próbáltak a zene terem az iskolában. Jonny Greenwood utoljára csatlakozott a csoporthoz, kezdetben billentyűzeten és szájharmonikán játszódott, de hamar a csoport vezető gitárosa lett. Korábban az Illiterate Hands nevű másik csoportban játszott, amely Nigel Powellből (akinek a szobájába egy pénteki napon készülnek az első felvételeik) és Thom Yorke testvéréből, Andy Yorke-ból állt . Pénteken adták első koncertjüket 1986 végén Jericho's Tavernben, a Walton Street 56. szám alatt, Oxfordban. Colin szerint a zenekar tagjai azért választották hangszerüket, mert együtt akartak zenélni, és nem a hangszer iránti személyes érdeklődés miatt: „Ez inkább kollektív gondot jelentett, és ha valami többet tudnánk hozni a zenekarnak azzal, hogy van valakink másként játsszák a hangszerüket, szóval ez nagyszerű volt. Egy időszakra az On a Friday három szaxofonost is tartalmaz.
A csoport nem értékeli az iskola szigorú légkörét - az igazgató egyszer megbírságolta őket azért, mert vasárnap használták a zeneszobát -, és a zeneegyesületben talál menedéket, amely elkülönül az iskolától. Terence Gilmore-James zenetanáruk ismerteti meg őket a különböző zenei stílusokkal, például a jazzzel, a filmzenével, a háború utáni avantgárd zenével, a XX . Század klasszikus zenéjével .
Noha Yorke, O'Brien, Selway és Colin Greenwood 1987-ben otthagyták Abingdont, hogy egyetemre járjanak (csak Jonny hagyta el tanulmányait, hogy teljes egészében a zenének szentelje magát), a csoport továbbra is létezett és próbált a hétvégén. Az Exeteri Egyetemen Thom csatlakozott a Headless Chickens csoporthoz, és olyan dalokat adott elő, amelyek közül néhányat a Radiohead is használni fog. Ott ismerkedett meg Stanley Donwood művésszel , aki elkészítette a Radiohead albumainak összes tervét a második The Bends albumukból . A 1991 , mind a zenekar tagjai - kivéve a Jonny Greenwood - végzett a főiskolán, így a péntek a lehetőséget, hogy a reform és mozog, hogy egy házat Oxford felvenni a negyedik demo címmel Manic Hedgehog .
Számos koncertet adnak az oxfordi régióban, amelyek ismertté teszik őket a kiadók előtt. Chris Hufford, az Oxford Courtyard Studios társtulajdonosa és partnere, Bryce Edge lenyűgözte a csoport színpadi fellépéseit, és úgy döntenek, hogy egy új demót készítenek, egyidejűleg menedzsereik lesznek. 1991 végén Colin, aki akkor egy lemezboltban dolgozott, átadta a bemutatót az EMI képviselőjének. A csoport az év folyamán aláírja az EMI-t , amely felkéri őket, hogy változtassák meg a nevüket. Így a péntek lesz a Radiohead , a hivatkozás a dalt Radiohead Az album Igaz történetek a csoport által Talking Heads .
Megjelent a Drill , a Radiohead debütáló EP-je , amelyet Chris Hufford készített a Parlophone Records alatt 1992. május 5. Megjelenése észrevétlen maradt, és a csoport úgy döntött, hogy felveszi Paul Kolderie-t és Sean Slade-et (akik főleg a Pixies- szel és a Dinosaur Jr- vel dolgoztak együtt ), hogy elkészítsék következő dalaikat, melyeket 1992-ben gyorsan felvesznek egy oxfordi stúdióba. A Creep 1992-es első kislemeze, a Radiohead felkeltette az angol sajtó figyelmét, bár a kritika egy része továbbra is ellenséges maradt a csoporttal szemben. Valójában a dalt depressziós jellege miatt nem sugározza a BBC Radio 1 .
Februárban 1993-ban , a zenekar első albuma, Pablo Honey címmel , amelyet azután néha, mint a nagyon népszerű grunge mozgalom a korai 1990-es évek . A bárki, aki bárki gitározni tud, és a Stop Whispering nem tudott feljutni a toplista élére, és a Pop is Dead is vegyes sikert aratott.
A kúszás azonban később globális hatással volt. Amint a Radiohead tagjai megkezdik első amerikai turnéjukat (1993 elején), az egyik legszélesebb körben sugárzott a Creep videoklipje , amelyhez az énekes a "fuckin" szó minden előfordulását a "nagyon" szóval helyettesítette. az MTV-n . A pálya a második helyet szerezte meg az amerikai Modern Rock Tracks listán , a hetedik pedig az Egyesült Királyság kislemezlistán . A Creep továbbra is a zenekar leghíresebb dala, bár nem nagyon reprezentatív a Radiohead diszkográfiájában.
1994 elején a zenekar eljutott az új album első feldolgozásaihoz, vadonatúj producer, John Leckie felügyelete alatt . Míg a foglalkozásoknak januárban kellett volna kezdődniük a londoni RAK Stúdióban , az oxfordi Ride együttes , amelyet szintén a Leckie gyártott, kiszélesítette a Radiohead-et és február végéig lefoglalta a helyet, hogy csiszolja legújabb művét, a Fény karneválját . Ez idő alatt a dalokat tetszés szerint lehetne próbálni, mielőtt belépnének a stúdióba, ami végül a fáradtság érzetét keltette, ami frusztrálta a zenekart: „Mindezek a dalok készen voltak, nagyon tetszettek nekünk, de mintha túl jól ismertük volna őket”. - magyarázza Thom Yorke az Exit Music: A Radiohead Story című könyvben, Mac Randall életrajzában, "meglehetősen furcsa módon így újra meg kellett tanulni értékelni őket, mint az elején, mielőtt felvenné őket" . A stúdió első hónapjai nehezen kezelhetőnek bizonyultak egy olyan album kifejlesztésének nyomására, amely nyomon követte Pablo Honey sikerét , míg az EMI befejezését követelte1994. október. Hasonlóképpen, a Radioheadet arra kérték, hogy kifejezetten adja ki az album főlemezét, mivel a produkció habozott négy olyan "jelölt" cím között, amelyeken a zenekar testen és léleken dolgozott: Sulk , The Bends , Just és (Nice Dream) . És kevésbé produktív légkörben kezdte építeni az album. "Mindenki nyögve tépte a haját:" Ez még mindig nem az! »» , Mondja Leckie: « Megöltük egymást . Ugyanakkor a folyamatot lelassították Jonny Greenwood kísérletei, akik megpróbáltak "igazán különleges hangot" találni a gitárjához, amikor Leckie meg volt győződve arról, hogy ez már így is van. Tehát mindent, amit a zenekar elárulhatott, amikor egy kiadó cég meglátogatta az album előrehaladását, felforrt „dobok hangjára vagy valami hasonlóra” .
Mivel a zenekar tagjai (különösen Yorke és az együttes többi tagja között) a feszültségek a legnagyobbak voltak, és "szünetet" fontolgattak, Leckie azt javasolta, hogy az énekesnő vegyen fel néhány dalt a különbségre. Májusban a csoport június közepéig turnéra indult, amely turné gyorsan megtörtént a korábban kínált „szünet” formájában. Az albumot Richard Branson milliárdos vidéki komplexumában , a "Manor" -ban folytatták , ahol a csoport úgy döntött, hogy saját kezébe veszi az ügyet. Mivel a munka sokkal gyorsabban zajlik, mint az előző hónapokban, Leckie szerint a turné mindenki számára visszanyerte a bizalmat. Az utolsó simítást az Abbey Road londoni stúdiói kapták , néhány mixet Leckie készített. A Bends a csoport együttműködésének kezdetét jelentette Stanley Donwood grafikai tervezővel , aki aláírja az összes jövőbeli diszkográfiát, valamint a tagok néhány személyes projektjét (beleértve Jonny Greenwood projektjeit is ). Donwood és Yorke együtt dolgoztak ezen az albumon, az énekesnő a The White Chocolate Farm fedőnevet használta , amelyet később Tchockra rövidített . Míg ez utóbbinak az volt az ötlete, hogy acél tüdőt ábrázoljon (a My Iron Lung zászlóshajó címükre hivatkozva ) a borítón, a végeredményt egy orvosi manöken hozta, amelynek arcát Yorke arcára cserélték. Ez lesz az utolsó album, amely a csoport fotóit tartalmazza. A nagyrészt elégedett kritikusok fogadták ezt az albumot, bár a Pablo Honey- nál nagyobb elismertség jellemzi , azonban nem sikerült visszaverni a Creep sláger kereskedelmi sikerét . Az utolsó kislemez az albumról, Street Spirit (Fade Out) volt, mégis az első kislemez helyen az angol „Top 5”, az album elérte a legmagasabb a 88 th helye az amerikai listákon. Így, bár a csoport minden egyes kiadását jellemző káprázatos siker nem jellemezte , Nagy-Britanniában és Kanadában háromszor platina, az Egyesült Államokban és Európában platina minősítést kapott a The Bends . A Radiohead első albumainak megjelenését körülvevő nagy hatás miatt ma is az 1990-es évek egyik legnagyobb művészi termékének számít (mint ilyen, Matthew Bellamy , a Muse alternatív csoport vezetője idézi például az évtized egyik legnagyobb albuma a Nevermind of Nirvana-val ). A 1995 , a csoport ezután kezdődik a világ körüli turné első része a nagy művészek a pillanat: Alanis Morissette és REM . A csoport ezután megkezdi saját turnéját, amely arra készteti őket, hogy több mint 200 koncertet adjanak között1995. január és 1996. július.
Két évvel a The Bends után a Radiohead kiadta az OK Computer albumot . Kiadva 1997. június 16UK és 1 st júliusban az USA-ban, azt felvették a kastélyt Bath , valamint Oxfordshire. A csoport az előző album sikere után úgy döntött, hogy részben saját produkcióval készül. A felvételi szekciókban azonban részt vett Nigel Godrich producer is , aki már jelen volt a The Bends időszakában , és aki később a csoport hivatalos producere lesz. Nigel ezután tanácsot ad a zenekarnak a felvételi anyag kiválasztásában, amelyet maguk vásárolnak meg: "Az egyetlen koncepció, ami erre az albumra vonatkozott, az volt, hogy a várostól távol és saját erőforrásokkal rögzítsük" - magyarázza Colin Greenwood basszusgitáros itt: Circus magazin az album turné után. A kritikusok és a nyilvánosság által elismert megjelenése után a "legjobb albumok" listájának élén a csoport harmadik albuma gyorsan klasszikussá vált. A Q magazin például 2001-ben rangsorolta az 1. albumot az elmúlt tizenöt év 50 legjobb albumának listáján.
A The Bends felvételeit élénkítő feszültségek elkerülése érdekében az EMI úgy dönt, hogy nem ír elő határidőt erre az albumra. Azonban gyorsan sok nézeteltérés jelenik meg a formáción belül, különösen a próba helyének megválasztása miatt. Míg Yorke, a "hangos hang", a problémát leginkább annak a helynek tulajdonítja, amely a többi tag otthonának közelségét jelenti, addig Jonny Greenwood gitáros panaszkodik az élelmiszerek és az egészségtelen egészségügyi helyiségek hiányára. A kompozíciók azonban jól haladnak, és a Canned Appla Studio stúdiójának távozása akkor jelent meg, amikor már négy szám is meg van írva ( Electioneering , Subterranean Homesick Alien , No Surprises és The Tourist ; valamint a jótékonysági albumon már közzétett Lucky dal). The Help Album , 1995).
1996 közepén a kiadó felajánlja a csoportnak, hogy részt vegyen Alanis Morissette énekes első részeiben egy 13 napos turnén, amely során az OK Computer több piszkozatát is előadják. Így a leendő Paranoid Android kezdetben közel negyedórás és hosszú orgonaszólókat tartalmazó modellje fokozatosan sokkal rövidebb verzióvá válik, és sokkal közelebb áll az albumhoz.
A felvételhez való visszatérést a 1996. szeptembera Szent Katalin udvarban, Bath városának híres kúriájában Jane Seymour színésznő tulajdonában van . Ennek a külvilágtól elzárt hatalmas rezidenciájának különleges légköre lehetővé teszi a csoport számára, hogy kibővítse hangzását például a hely akusztikáján játszva (az Exit Music (Filmért) vokális részeit így egy ketrecben rögzítik. lépcsőház, hogy kihasználhassa a természetes visszhangot ; hasonlóképpen a Let Down- t hajnali 3 órakor veszik fel egy táncteremben), de több szabadideje is van arra, hogy teljes mértékben a zenének szentelje magát: "A legnagyobb nyomás a [ felvételek] - magyarázta később a gitáros Ed O'Brien a Select magazinnak 1997 decemberében adott interjújában . „Nem volt időkorlátunk, ezért rengeteg időnk volt arra, hogy azt tegyük, amit akartunk. Tehát késleltettük a dolgot, mert kissé aggódtunk, hogy mindennek véget vessünk ” .
A felvételek végét a csoport tagjainak általános elégedettsége jelzi; Yorke később kifejtette, hogy "egy nagy vidéki házban nincs az a steril 1980-as évek keverési problémája ... nem a tökéletes stabilitás és az egyes hangszerek külön-külön történő felvétele volt a vágy . " A maga részéről O'Brien értékeli azt a tényt is, hogy a dalok többségét „élőben” rögzítették, hozzátéve: „[utálta] a„ overdubokat ”, mert a renderelés nem természetes. Van még valami az élő játékban; csak nézni magad játékát, és elmondani magadnak, hogy vannak más srácok, akikkel megosztod ezt ” . Októberben a csoport visszatért a Konzervtablakba néhány próbára, mielőtt befejezte a felvételeket a kastélyban. 1996 karácsonyára az album 14 számra csökkent. A „ húrok ” részei kerülnek rögzítésre Abbey Road stúdióban a1997. január Londonban, és az album utolsó keverését a főváros különböző létesítményeiben adják elő.
Végül egy váratlan hangulatú albumról van szó a stúdiókból. Kísérleti, popos és ambient album, amelyet az elektronikus zene ihletett, miközben fenntartja az ideges rock bázist, néha erőszakos, gyakran sötét. Az album egyedi aspektusai ellenére a csoport számos klasszikusát tartalmazza, például az Exit Music-ot (For A Film), amely a Romeo + Júlia című film végső hitele lesz . A No Surprises , amelyet Cédric Klapisch L'Auberge Espagnol , vagy a Karma Police és a Paranoid Android című filmben többször használtak , szintén az elmúlt 15 év legjobb dalának nevezte az NME magazin 2011-ben.
Között több mint 120 koncertet tartanak 1997 május és 1998 április. Ez a turné nehéz annak a csoportnak, amely nem bírja a hírnév következményeit, ezt bizonyítja az Meeting People Is Easy című film , amelyet Grant Gee rendezett az OK Computer megjelenése után egy évvel . Az egyetlen fellépésük e turné után, 1998-ban, az Amnesty International koncert volt Párizsban, decemberben. A turné véget ért, a csoport kétéves csöndbe van zárva. Ez idő alatt a csoport közel áll a szétváláshoz, és Thom Yorke súlyos depresszióban szenved.
1999 elején a csoport elkezdett dolgozni a következő albumán. Bár az OK Computer sikere kisebb nyomást eredményezett a címkén, a feszültség nagy. A zenekar tagjainak különböző törekvései vannak a Radiohead jövőjével kapcsolatban, és Yorke üres oldal szindrómába esik , ami elvontabb és töredezettebb íráshoz vezet. A Radiohead a párizsi, a koppenhágai és a gloucesteri stúdióban, valamint az új oxfordi stúdiójában izolálja magát producere, Nigel Godrich mellett. Végül a csoport tagjai megállapodnak egy új zenei irányban, és újradefiniálják instrumentális szerepüket. Az együttes zenéje kísérleti jellegű, az elektronika és a free jazz megjelenésével . Az énekes hangját effektusok keltik, és a gitárok elhalványulnak az A gyerekben a minták javára . Thom Yorke a Hail to the Thief kiadása alkalmával elmagyarázza, hogy a hangjára gyakorolt hatások annak a ténynek tudhatók be, hogy már nem tetszik neki, és nehezen viseli. Valóban nem tudta elviselni azt a módot, ahogyan sajátos hangja karikatúrázhatta, és sok énekes újra felhasználhatta. Ezenkívül Ed O'Brien azzal magyarázza a csoport fordulatát, hogy nem látta magát folyamatosan olyan rockszerű dalokat játszani, mint az OK Computer vagy a The Bends jelenlevői , hogy végül unatkozott, és hogy a megmaradáshoz elengedhetetlen megújulás. Ezen albumok nagyon elektronikus oldala ellenére folyamatosan tanulmányozták a színpadon való játék lehetőségét.
Ban ben 2000. április, a felvételek tizennyolc, a stúdióban töltött hónap után fejeződnek be . A kölyök A és az Amnesiac néhány hónapos különbséggel jelenik meg:2000. októberaz A gyerek és 2001. június az Amnesiac esetében .
A Kid A minimalista és texturált stílusbankülönbözik az OK Computertől , változatosabb hangszereléssel, például Martenot hullámokkal , dobgépekkel, vonósokkal és rézzel. Az album sok országban első helyen debütált, köztük az Egyesült Államokban is, ahol a Billboard-listák élén debütáltelső a csoport számára. Ez az első alkalomaz 1996-os Spice Girls óta,amikor egy brit album az első helyet foglalja el az amerikai listákon. Ez a siker több elemnek tudható be: az album népszerűsítésének, az album kiszivárogtatásának a Napster zenei platformonnéhány hónappal a megjelenése előtt, és a lemez nagyon hosszú várakozásaira az OK Computer sikere után. Bár a Radiohead nem adott ki egyetlen Kid A kislemezt sem, az Optimist és az Idioteque promóciókata rádió sugározza, a "blips" nevű rövid videókat pedig a zenecsatornákon és az interneten szabadon sugározzák. Miután elolvastam a könyvet No Logo by Naomi Klein , bestseller globalizáció-ellenes, a csoport úgy döntött, hogy továbbra is a turné Európában játszó egy sátorban reklám nélkül.
A Kid A 2001 elején Grammy-díjat kapott a legjobb alternatív albumért, és az Év albumának jelölést kapta. Független zenei körökben dicséretet és kritikát kapott mindazonáltal, hogy földalatti zenei stílusokat tulajdonított el; A kritikusok a Kid A- t "kereskedelmi búcsúlevélként" írják le , "szándékosan elérhetetlennek" tartják, és az OK Computerhez közeli stílushoz való visszatérést szorgalmazzák . A Radiohead közönsége is vegyes; Míg a rajongók egy része zavarban van vagy akár meg is döbben, sokan mások az albumot a csoport legjobbjának tartják. Yorke azonban cáfolja, hogy a Radiohead el akart volna szakadni a közvéleményektől egy kereskedelmi stílusú elvárásoktól: „Nagyon megdöbbentem a [ Kid A ] szemléletén . [...] mert az általunk gyártott zene nem olyan hozzáférhetetlen. Nem próbálunk érthetetlenek lenni. Csak megpróbáljuk kifejezni magunkat, de nyilvánvalóan sok embert felfújtunk. Amit csinálunk, az nem olyan radikális. " Az albumot azóta minden idők legjobb albumainak tekintik az olyan magazinok, mint a Time vagy a Rolling Stone . A Kid A- t a Rolling Stone és a Pitchfork magazin , valamint a The Times a 2000-es évek legjobb albumának tartja .
Az amnéziás felszabadult2001. június. Első helyet ért el az Egyesült Királyság toplistáján, második volt az Egyesült Államokban, és Grammy-díjra és Mercury-díjra jelölték . Tartalmazza a Kid A felvételének számait , valamint a Kid A megjelenése után felvett számokat ; Humphrey Lytteltonnal felvett élet egy üvegházban . A Morning Bell című dal mindkét albumon két különböző értelmezéssel jelenik meg, amely megfelel a két album hangulatának. A csoport leírása szerint az A gyerek olyan, mint a tűz látása a távolban, míg az Amnesiac egy látás ebben a tűzben. A két album meglehetősen összefüggő diptychet alkot, de megjegyezhetjük, hogy az Amnesiac egy kicsit poposabb, mint a Kid A , különös tekintettel olyan dalok jelenlétére, mint a Knives Out vagy a Pyramid Song . Ezután a zenészek amerikai turnéra indulnak, és meghívják egyik kedvenc csoportjukat, a The Beta Bandot , hogy játsszon koncertjeik első részeként. Élő album; Lehet, hogy rossz vagyok: Élő felvételek , megjelent2001. novemberés magában foglalja a Kid A és az Amnesiac hét számát , valamint a True Love Waits akusztikus számot , amelyet nem forgalmaznak.
A 2003 , a csoport megjelent a hatodik albuma, Hail to the Thief , eklektikus tartalom: néha a rock ( Ott van , 2 + 2 = 5 ), melankólia ( I Will , Sail a Hold ), pop ( Aludj , A Wolf at the Door ) vagy elektro ( Backdrifts , The Gloaming ). Két hét alatt rögzítették, spontánabbnak tűnik, és könnyebben megközelíthető, mint az A gyerek és az Amnesiac . Ez az album a visszatérést jelenti a gitárok impozáns helyére, a Kid A-ban és az Amnesiac-ban inkább elhanyagolták . Ennek az albumnak a kompozíciója általában "klasszikusabb" egy rockzenekar számára, annak ellenére, hogy jelen vannak a két korábbi album, például a The Gloaming univerzumát idéző dalok . Bár ez az album az énekes szerint nem politikai album, a szöveg és a társaság bizonyos külső hatását fel lehet jegyezni a dalszövegekben, és meg kell jelölni a sok dalból fakadó dühöt ( Egy ütés egy esküvőn , 2 + 2 = 5 ).
Az album megjelenésének népszerűsítése közben Thom Yorke énekes elmondta, hogy az együttes megváltoztatta az album felvételi módszereit. Valójában, ellentétben a Kid A-val és az Amnesiac-szal, amelyekre a felvétel fáradságos volt, mivel a csoport arra vágyott, hogy valóban belemerüljön az egyes dalok zenéjének minden aspektusába, Thom Yorke azt mondta, hogy ösztönözve és a pillanat lendületére engedte a csoportot. anélkül, hogy túl sokat gondolkodna. A felvétel hozama valóban megközelítette a napi egy dalt. Ez az album az utolsó, amely a Parlophone kiadó alatt jelent meg, és ennek eredményeként a zenekar egy megszakítás nélküli munkába kezdett egyelőre független XL kiadóval . Között 78 koncertet játszottak ezen a turnén2003. május és 2004. május.
Az akkor lemezkiadóval kötött szerződés nélküli csoport 2005-ben új albumon dolgozott . A stúdióba való visszatérés március hónap környékén nehéznek bizonyult. A csoport először elválasztotta Nigel Godrichot , a régi producert, majd belső feszültségek következtek, amelyek szinte átmeneti megosztottságra késztették a tagokat. Mark Stent producert 2005 decemberétől egy ideig rekvirálták, de az együttműködés nem hozott eredményt.
A webkamerán keresztül élő módon felvett és a DeadAirSpace.com webhelyükön rögzített felvételek azt mutatták, hogy a foglalkozások elhúzódtak: „ Hosszan töltöttünk a stúdióban bolyongva , pazaroltuk az időnket és ez rendkívül frusztráló volt” - magyarázza Thom 2006-ban. . Meg kellett találnunk egy bizonyos kihívást, a dolgok megváltoztak, és úgy döntöttünk, hogy ismét turnéra megyünk ”.
Visszatérés a stúdiókba 2006. szeptember, a csoport újra összeállt Godrich-szel, és beköltözött a Tottenham Court House-ba, egy elhagyott kúriába a Wiltshire régióban , amely körül a tagok szerényen lakókocsikban maradtak. Az ezekből a helyiségekből kialakuló légkör figyelemre méltó hatással lesz a kompozíciókra: „ Nagyon furcsa légkör [...], úgy nézett ki, mint egy méregtelenítő központ” - mondta Thom egy rádióinterjúban 2008-ban . Elhagyva alábecsülés volt; lyukak a földben, a tető szivárgott, az ablakokon már nem volt redőny. [...] Nem tudtam megmondani, hogy kísértet-e, de valóban nagyon furcsa volt. Az a fajta hely, ahol nem szívesebben lógsz ”.
A felvételre 2006 őszén kerül sor, további részekkel a Godrich Kórház stúdiójában, a Covent Garden londoni kerületeiben (nevezetesen a Reckoner dalhoz ).
A csoport bejelenti az In Rainbows on című új albumának megjelenését1 st október 2007-es, a blogján közzétett üzenet útján. Ez az album csak 10 nappal később jelent meg, és kezdetben csak letöltéssel . Ezt a terjesztési módszert nagyon észrevették, mert a csoport lehetővé teszi az internet felhasználó számára, hogy szabadon megválassza a vételárát . Az ingyenes árú kiadvány első egy ilyen hírű csoport számára. A Radiohead világszerte hírverést jelent, és vitát vált ki az ingyenes árképzésnek a zeneiparra gyakorolt következményeiről. Mojo szerint a kiadást "forradalomként üdvözlik abban, ahogy a nagy zenekarok eladják a zenéjüket", és a média válasza "szinte elsöprő pozitív volt. " A The Time ingyen díjjal minősíti ezt a kiadványt " a zeneipar közelmúltjának legfontosabb eredményének. » Ennek az albumnak a kiadására szánt oldalon keresztül továbbra is megrendelhető az album 2007. december 3az album CD-változata, valamint egy második lemez, amely nyolc kiadatlan számot, két bakelitlemezt és egy füzetet tartalmaz. Ezt követően az In Rainbows klasszikusabb módon jelent meg a lemezboltokban 2007. december 31.
Ez az alternatív terjesztési tapasztalat pénzügyi siker, jövedelmük magasabb, mint az előző album által generált. A csoport azonban nem fogja újra megtenni, elmagyarázva, hogy a média figyelme túlságosan erre a terjesztési módra koncentrált a lemez tartalmának kárára.
Zenei szempontból az In Rainbows mind az elektronikus hangokat (kivéve a 15 Step-et ), mind a rockot (a Bodysnatchers kivételével ) elhagyja, hogy nyugodtabb, nyugodtabb és néha popos horizonton távozzon ( Jigsaw Falling into Place ). Úgy tűnik, hogy ez egy jó szintézis azoknak az utaknak, amelyeket a csoport karrierje során feltárt.
Között megrendezett új világkörüli turnén több mint 60 koncertet adtak elő 2008. január és 2009. augusztus.
az 2009. március 24, a best-of-t, valamint a csoport első három albumát újra kiadják, sok címmel (b-oldallal, modellekkel és élőben rögzített dalokkal) díszítik. Mindegyik újrakiadás 2 CD-t és DVD-t tartalmaz. Ezt az újbóli kiadást az EMI - amelynek még mindig megvan a kiadói joga a Radiohead első hat albumához -, és nem maga a zenekar, amely nem értett egyet és azt mondta az interjúkban, hogy soha nem akarnak kijutni a legjobbak közül; ártana a zene egészének.
Középső-2009. május, Colin Greenwood basszusgitáros megerősítette, hogy a zenekar visszatért a stúdióba. A The Believer magazin júliusi / augusztusi számában Thom Yorke kritikusan értékelte a CD- formátum jövőjét és a csoport vágyát, hogy a közeljövőben új albumot hozzon létre. Ezt a hozzáállást megerősítette az, hogy a csoport zenéinek terjesztésére egymástól eltérő eszközöket használtak: így 2009 nyarán két dalt ajánlottak csak letöltésre a csoport weboldalán, a These Are My Twisted Words (ingyenesen elérhető) és Harry Patch (In Memory of) , egy dal a veterán Harry Patch tiszteletére . A csoport egy másik kiadatlan dalát, a Feeling Pulled Apart by Horses-t (korábban a Reckoner című dal első verziójaként ismert ) egyedül Thom Yorke rögzíti: ezúttal csak egy bakelitlemezen jelent meg, egy második dal kíséretében. kiadatlan ( Az üreges föld ).
Több hónapos hallgatás után, amelynek során a csoport tagjai főként szólóprojektjeikkel foglalkoztak (nevezetesen Phil Selway és Thom Yorke az Atoms for Peace csoportjával ), a csoport gitárosa, Ed O'Brien nemrégiben megerősítette, hogy a csoport 2010 vége előtt tervezte nyolcadik albumának kiadását.
az 2011. február 14, A Radiohead hivatalos weboldalán keresztül bejelenti nyolcadik albumát, a The King of Limbs (egy ezer éves tölgy felidézését Wiltshire-ben ), amelyet valószínűleg első "Újságalbumnak" jelentenek be. Az album digitális változatban érhető el 2011. február 19. Az album végül előző nap digitálisan elérhető, valamint a Lotus Flower videója, ahol Thom Yorkét figyelhetjük meg egy furcsa koreográfiával. Mindenki meglepetésére a Radiohead már a stúdióban dolgozik, és új dalokon dolgozik. Jonny Greenwood megerősítette a hírt a BBC Radio 6 Music interjújában : „Jelenleg felvételt készítünk. Kicsit gyakorolunk és zenélünk, és megpróbáljuk kitalálni, hogy mi lesz a következő lépés. Hosszú távon abbahagytuk a tervezést, és a zenélésre összpontosítottunk, majd azon tűnődtünk, melyik irányba haladjunk. " Két kislemez, a Supercollider és a The Butcher kiadása szorosan követte az album megjelenését.
az 2011. szeptember 16kiadott egy dupla albumot a The Kings of Limbs sok művészének remixeiből . TKOL RMX 1234567 címmel ez a dupla album több mint egy óra negyven zenét tartalmaz. A Bloom címet például ötször remixelték különböző művészek. Ezeknek a remixeknek a kritikus fogadtatása, bár sokkal rosszabb, mint az eredeti album esetében, általában pozitív marad.
A Végtagok királyának összetett ritmusa arra késztette Phil Selwayt, hogy vegye fel a kapcsolatot a Clive Deamer független dobossal, aki fellépett többek között Portishead- tal és Robert Plant- nel . Radiohead tehát a különféle show-k során, amelyeken 2011-től szerepel, két dobossal lép fel. Rajt2011. november, a csoport hivatalos webhelyén bejelenti a Live From the Basement című DVD kiadását . Ez a DVD a stúdióban rögzített élő előadásokat tartalmazza a The King of Limbs albumról . A DVD-t először kizárólag a weboldalukon értékesítették, és 2012 januárjában jelent meg . A csoport turnét jelent, valamint új album megjelenését 2012-ben. A csoport februártól decemberig számos koncertet ad az Egyesült Államokban.2012. március. A csoport ezután folytatja turnéját a világ körül egészen2012. november. Ed O'Brien gitáros azt jelzi, hogy a csoport csak zárt helyiségekben játszik, mert zenéjük összetettsége tiszta és erős hangzást igényel, amelyet a szabadban nem lehet elérni. Ennek ellenére a turné sok dátumára végül a szabadban kerül sor. Ban ben2011. december, A Radiohead két új címet tesz közzé online, a The Daily Mail és a Starcaise . Több, mint valódi új dalok, mivel az élő The King of Limbs alatt játszanak : A pincéből ; ezek a szolgáltatások újrakészített verziói. Mindkét darab 1,50 fontért eladó az interneten .
az 2012. február 27kezdődik a túra The King of Végtagok a Miami . Ebből az alkalomból a színpadon ritkán játszott dalok, például az Airbag visszatérése mellett két új dalt is előadnak ( Cut a Hole és Identikit ). Ez a turné az Egyesült Államokban a. Hónap elejéig folytatódik2012. júniusés a Más életek csoportot ezután a tervek szerint biztosítják a csoport első részeinek Észak-Amerikában. A koncertre a tervek szerint kerül sor 2012. június 16A Toronto törlik összeomlását követően a helyszínre, ami megöli a csoport dob technikus, Scott Johnson, és sérti három másik. A csoport a hivatalos oldalán reagál Phil Selway-n keresztül, aki kijelenti, hogy a csoportot elszomorította egy barátja és egy kollégája. A színpadi szerkezet összeomlását követően a csoport több héten át képtelen volt koncerteket tartani, és az európai turné nyolc dátumát törölték, amelyre Németországban, Olaszországban és Svájcban kellett volna sor kerülni júniusban és júliusban. Ezeket az időpontokat a következő hónapra halasztják2012. szeptember.
A csoport két koncerten lép fel az Arènes de Nîmes -ben 10-én és 10-én2012. július 11. Ezek a koncertek a csoport torontói balesete óta leállt európai turnéjának folytatását jelentik. Az első koncert alkalmából a csoport tisztelettel adózik elhunyt kollégájuknak azzal, hogy fényképét óriásképernyőkre vetíti az utolsó dal, a Reckoner alatt . A nimesi két dátumot a Trefingers című instrumentális eszköz első élő fellépése is jelzi a Kid A albumról . Ezt a számot, amelyet csak Thom Yorke, Ed O'Brien és Jonny Greenwood ad elő, a megfigyelők egy másik tisztelgésnek tekintik Scott Johnson előtt. Erre a két nîmes-i koncertre az összes jegyet néhány perc alatt eladják.
58 koncert kerül megrendezésre a turnéra, amely február és 2006 között zajlik 2012. november.
A Végtagok királya turné után a csoport úgy dönt, hogy új szünetet tart bizonyos párhuzamos projektek befejezése érdekében. Így jelent meg Amok , a Thom Yorke körül 2009-ben alakult Atoms For Peace szupercsoport első albuma . 2013. február 25. Ez a csoport, amellyel Thom Yorke 2009–2010-ben már turnézott, 2013-ban ismét ad néhány koncertet. Colin Greenwood 2013 tavaszán bejelenti a BBC 6 Music-nak, hogy a Radiohead-nak újra találkoznia kell, és el kell kezdenie következő albumának írását2013 szeptember. Ezt az információt azonban maga Thom Yorke is tagadta, aki bevallja, hogy nem hisz a csoport 2014 előtti visszatérésében.
A csoport internetes tevékenysége ugyanebben az időszakban folytatódott: a 2014. február 11, elindítják a PolyFauna alkalmazást iOS és Android rendszerekhez . Ban ben2014. április, Adott interjújában, hogy a Nashville jelenet , Jonny Greenwood megerősíti a munka megkezdése tekintetében a kilencedik stúdióalbuma a csoport a nyári 2014, és a lassúság a csoportot, hogy készítsen, a gitáros magyarázza: „mi vagyunk a állat, amely lassan mozog, mindig is az voltunk ” .
az 2014. szeptember 26, mindenki meglepetésére kiadja Thom Yorke második szólóalbumát , a Holnap modern dobozai címmel . Ez alkalomból egy új folyamatot állított fel Thom Yorke, aki albumát csak az interneten tette elérhetővé, egy Bit Torrent platformon , 6 dollár összegért . Ismét úttörő szerepet játszik az online zenei terjesztésben , és meg akarja "kerülni a templom önjelölt őreit", és lehetővé teszi az alkotók számára, hogy maguk értékesítsék tartalmaikat. az2014. október 6kiadott egy másik szólóalbumot is a csoport egyik tagjától, Phil Selway-től, aki kiadta második személyes albumát. Ez az Weatherhouse című album sokkal elektronikusabb, mint az előző, szinte kizárólag akusztikus.
az 2015. december 25, a csoport karácsonyi ajándékként sugározza a Spectre című számot az interneten . Ez egy kiadatlan dal, amely az azonos nevű James Bond-filmhez készült , és amelyet a játékfilm gyártása nem fogadott el. A szám a Burn the Witch című kislemez B-oldalán jelenik meg , amelyet kiadtak 2016. május 16.
2015 végén a csoport két vállalatot hozott létre: a Dawn Chorus LLP-t, a 2015. október 7és a Dawnnchoruss Ltd., on 2016. február 25. Ezt a gazdasági stratégiát, amelyet már a csoport korábbi albumain is alkalmaztak, a kilencedik album küszöbön álló kiadásáról szóló pletykák szaporodnak a nyilvánosság és a média között. azJanuár 21-én, A Radiohead világkörüli turnét hirdet, tól Május 20 nak nek 2016. október 9. Annak ellenére, hogy néhány tanúvallomás egy új album azonnali megjelenését jósolja, a csoport tagadja.
az 1 st május 2016, a csoport törli weboldalát és tartalmát a közösségi hálózatokon. Ezt a következő album közeli megjelenésének jeleként értelmezik. Előző nap néhány angolszász rajongó postán kapott egy szórólapot, amelyen szerepel az "Énekelj egy hat penny dalt / égesd meg a boszorkányt / tudjuk, hol laksz" felirat, valamint a csoport logója. azMájus 3, a csoport folytatta tevékenységét a közösségi hálózatokon azáltal, hogy az Instagramon bemutatott két , néhány másodperces animációs videót : először egy énekes madarat ült egy ágon, majd később ugyanazon a napon egy csoport maszkos férfi és karddal felfegyverkezve egy furcsa rituálé egy fatörzshöz kötött nő körül. Végül 17 órakor feltöltötték a Burn the Witch című kislemez videoklipjét . Chris Hopewell stop mozgásban rendezte, nyíltan Robin Hardy Le Dieu d'osier (1973) című filmje ihlette . Kiderült az is, hogy az angol rajongóknak postázott szórólapon felsorolt három mondat ebből az új dalból származik. azMájus 6, a második kislemez, a Daydreaming videoklipjét Paul Thomas Anderson rendezésében töltjük fel, az album közelgő kiadásának bejelentésével együtt.
Az album címe A Hold alakú medence volt megjelent2016. május 8a fő digitális platformokon, vásárláshoz és streaminghez , valamintJúnius 17fizikai változatban. Egy órával az album hivatalos megjelenése előtt véletlenül elérhetővé tette a Google Play Áruházban, hogy a nyilvánosság meghallgassa és megvásárolja. Nem sokkal később eltűnik, mielőtt időben visszatérne. A megbeszélt időpontban az albumot teljes terjedelmében Tom Robinson sugározta a BBC Radio 6 Music által bemutatott műsor alatt . Ez az album a hatodik n o 1 csoportot a brit piacon.
A Radiohead ezután májustól októberig világkörüli turnéra indult, Clive Deamerrel együtt további dobosként, Európában, Észak-Amerikában és Japánban váltakozó kapacitású helyek és tetőtér között (például a párizsi Zénithben, London, a New York-i Madison Square Garden vagy a mexikói Palacio de los Deportes), valamint a nagyobb nyári fesztiválok, nevezetesen Chicagóban, Berlinben, Austinban, Tokióban, Montrealban vagy Lisszabonban. Radiohead folytatódik A Hold alakú medencével túra a2017. március, először az Egyesült Államokban, majd Európában, ismét nagy fesztiválokon és koncerteken való részvétellel az arénákban. Különösen az szakítja meg, hogy 2003 óta először visszatérnek a Coachella , majd a Glastonbury fesztiválokra ,2017. június 23és Rock Werchter a2017. június 30. A turné utolsó koncertje Tel Avivban van2017. július 19.
A 20 -én évfordulója OK Computer a2017. június, A Radiohead kiadta az OKNOTOK-ot, amely három kiadatlan számot és hangarchívumot tartalmaz, ennek a zászlóshajó albumnak az 1990-es évekből származó felvételi időszakából származnak.2017. szeptemberjön ki (Ocean) Bloom egy változata Bloom (az album The King of Limbs) , hogy Thom Yorke és Jonny Greenwood átdolgozták a Hans Zimmer , a BBC Szimfonikusok az előzménye, hogy a BBC dokumentumfilmet az óceánok, Rendezte : David Attenborough . A Radiohead 2018-ban folytatja turnéját áprilisban Dél-Amerikában ( Santiago , Buenos Aires , Lima , Sao Paulo , Rio de Janeiro , Bogota ) és Észak-Amerikában (18 dátum az Egyesült Államokban és Kanadában, köztük négy). koncertek a Madison Square Gardenben ) júliusban és augusztusban.
az 2019. március 30, A Radiohead a Rockback és a Hírességek Csarnokának második évében ismerkedhet meg (az első album megjelenésétől számított 25 éves tevékenység, jelen esetben Pablo Honey 1993-ban). A beiktatási ceremónia során csak Ed O'Brien és Phil Selway van jelen a Brooklyn- i Barclays Centerben . A fő beszédet David Byrne tartja, akinek 1986-ban a Radio Head with the Talking Heads című dala a brit csoport nevének eredete.
Ban ben 2019. június, 18 MiniDisk tartalma több mint 17 órányi felvételt tartalmaz, amelyek Thom Yorke-hoz tartoznak és az 1995-1998 közötti időszakra vonatkoznak, vagyis az Ok Computer idejére , kalózkodnak, amint azt Jonny Greewood és Thom Yorke bejelentette. A kalóz (ok) 150 000 dolláros váltságdíjat kérnek a csoporttól annak érdekében, hogy ne sugározzák ezeket a hangarchívumokat. Válaszul a csoport elérhetővé teszi a tartalmat ingyenes terjesztés céljából (és 18 font font letöltés lehetőségét)Június 10egy speciális helyszínen , tizennyolc napig. Az összegyűlt pénzt az éghajlatváltozás ellen küzdő Extinction Rebellion szervezetnek ajánlják fel.
Thom Yorke.
Ed O'Brien.
Jonny Greenwood.
Colin Greenwood.
Phil Selway.
A Creep című számról számos borító készült, nevezetesen a Scala és a Kolacny Brothers női kórusokról , akiknek verzióját a The Social Network ( 2010 ) című film előzeteséhez használták . Van egy borító Creepről is a Pretenders KID élő albumán. A leginkább hátborzongató borító valószínűleg az Északi Királyok borítója , a 2007- es Reborn albumban . Szándékosan kábító zenedoboz hozzáadása (többek között) nagyon operatőr hangulatot kölcsönöz a címnek az opera-rock és a horror között film. Többek között Moby , a Tears for Fears , Beck és Amanda Palmer szerepel azon sok művész között, akik ezt a dalt feldolgozták a színpadon.
A Radiohead zenéje különböző stílusú zenészeket inspirál, a szimfonikus zenekartól a klasszikus zenén át a jazz zongoráig . Ban ben1998. szeptember, Jazz-zongorista Brad Mehldau tartalmazza a saját verzióját a Radiohead track Exit Music (a film) albumán The Art of the Trio, Vol. 3 . Az értelmezés az, amely a művészt szélesebb közönség elé tárja, mint az egyetlen, jazzba avatott emberé. Ban ben2002. augusztus, kiadta a Largo albumot a Paranoid Androiddal . Ez a két dal az OK Computer albumból származik . 2003-ben kiadott egy élő albumot rögzített Tokióban, Live in Tokyo , mely egy új értelmezése Paranoid Android a 19:30. Az album Anything Goes , megjelent2004. februártartalmazza a Minden a megfelelő helyen átdolgozott változatát a Kid A albumból . Ezt a három albumot a Warner adta ki . 2005-ben Brad Mehldau feldolgozta a Knives Out -t az Amnesiac albumról a Day Is Done (Nonesuch records) albumán .
Az OK Computer népszerűvé vált más művészek körében. 2001-ben a független címke Vitamin Records kiadott egy Radiohead tribute album, kattant On OK Computer által vonósnégyes Tribute . Ez az album mása, darabonként, hegedűkkel és csellókkal. Szintén 2001-ben megjelent a Radiohead tisztelgő albuma, bárki játszhat Radiohead címmel, visszhangozva a Pablo Honey című első albumukon megjelent Anyone Can Play Guitar egyik dalukat. Ez a CD Radiohead-dalokat tartalmaz, amelyeket különböző művészek értelmeznek, különböző zenei stílusokkal. A Plastic Mutations (2001) több művész által készített borítóalbum, elektronikus változatban. 2003-ban Christopher O'Riley zongoraművész felvette a True Love Waits ( Sony Music ) című Radiohead-dalok gyűjteményét különböző albumokból, amelyeket zongoraszólók számára tekintettek át. 2005-ben újra megcsinálta egy második albumával, a Hold me to this -nel , amelyet a World Village / Harmonia Mundi adott ki .
2006-ban a New York-i DJ Mark Ronson felvette a Just funk változatát . Ugyanebben az évben az Easy Star All-Stars kollektíva kiadta második „ borítóalbumát ” ( Dub Side of the Moon után ) az OK Computer reggae / dub stílusának: Radiodread teljes lefedésével . 2007-ben a Korn csoport ismét átvette az MTV Unplugged koncertje alatt a Creep című dalt , majd megközelítette az akusztikus változatot. Ugyanebben az évben a Stereogum blog egy új albumot ajánlott fel ingyenes letöltésre OK X címmel az OK Computer tíz éve tiszteletére , amelyet a pillanat indie pop szcénája ad elő (köztük Doveman, Cold War Kids , Marissa Nadler és My Brightest Diamond) . 2008-ban a rapper Jay-Z olyan Radiohead dalok mintáján készített rap-et, mint a Paranoid Android , a Jigsaw Falling Into Place vagy akár a Karma Police a Jaydiohead albumban .
2010-ben Peter Gabriel ismét nagyon kifinomult stílusban veszi fel a Street Spirit (Fade Out) stílust a Scratch My Back című albumán . 2012-ben a minimalista zeneszerző Steve Reich , akinek hatása az elektronikus zenében még a popban is fontos, és amelynek Jonny Greenwood 2008-ban tolmácsolta a 2 × 5 verzióját, a Radiohead ( All in Helyes helye és a Jigsaw Falling to Place ) a Rewrite rádió összeállításához .
2018-ban Travis Scott elmondta, hogy a Radiohead ihlette Astroworld című albumához .
1993 : Pablo Honey ( parfon )
|
1995 : A hajlatok ( parfon )
|
1997 : OK számítógép ( sztereofon )
|
2000 : Gyerek A ( szinkron )
|
2001 : Amnéziás ( parfon )
|
2003 : Üdvözlet a tolvajhoz ( szinkron )
|
2007 : Szivárványban ( XL felvételek )
|
2011 : A végtagok királya ( XL felvételek )
|
2016 : Hold alakú medence ( XL felvételek )
|
Év | Cím | Helyezés a díjakban | Album | |||
---|---|---|---|---|---|---|
![]() |
||||||
1992 | Bizonyíts | - | - | - | 101 | Pablo Méz |
1993 | Kúszás | 17. | - | - | 7 | |
Bárki gitározhat | - | - | - | 32 | ||
A Pop halott | - | - | - | 42 | Kiválasztva az albumból | |
Hagyd abba a suttogást | - | - | - | - | Pablo Méz | |
1995 | Vas tüdőm | - | - | - | 24. | A kanyarok |
Hamis műanyag fák | - | - | - | 20 | ||
Éppen | - | - | - | 19. | ||
Magas és száraz | - | - | - | 17. | ||
1996 | Street Spirit (Fade Out) | - | - | - | 5. | |
A kanyarok | - | - | - | - | ||
1997 | Szerencsés | - | - | - | - | OK számítógép |
Paranoiás Android | - | - | - | 3 | ||
Cserbenhagy | - | - | - | - | ||
Karma Rendőrség | - | - | - | 8. | ||
1998 | Semmi meglepetés | - | - | - | 4 | |
2000 | Optimista | - | - | - | - | Gyerek A |
2001 | Piramis dal | 19. | - | 99 | 5. | Amnéziás |
Kések ki | 46 | 1 | - | 13. | ||
Lehet, hogy tévedek | - | - | - | - | ||
2003 | Ott, ott | 54. | 1 | 76 | 4 | Üdvözlet a tolvajnak |
Menj aludni | 87 | 2 | 90 | 12. | ||
2004 | 2 + 2 = 5 | 64. | 2 | - | 15 | |
2008 | Homorítófűrész esik a helyére | 55 | - | - | 30 | Szivárványokban |
Meztelen | 76 | 8. | - | 21 | ||
Kártyák háza (en) | - | - | - | - | ||
Számoló | - | - | - | - | ||
2011 | Lótuszvirág (en) | - | - | - | - | A végtagok királya |
Szuper ütköztető | - | - | - | - | Kiválasztva az albumból | |
A hentes | - | - | - | - | ||
The Daily Mail (hu) | - | - | - | - | ||
2015 | Spektrum | - | - | - | - | |
2016 | Ill szél | - | - | - | - | |
Égesse meg a boszorkányt | - | - | - | - | Hold alakú medence | |
Álmodozás | - | - | - | - |