Koncert egy angyal emlékére

A Concerto emlékére egy angyal egy hegedűverseny álló Alban Berg a 1935 . Utánpótti premierje Barcelona-ban volt 1936. április 19, Louis Krasner szólistaként és Hermann Scherchen karnagyként .

Fogalmazás

A harmincas évek elejétől a virtuóz amerikai hegedűművész, Louis Krasner tizenkétszínű zene iránt érdeklődött , amelyben a kortárs zene jövőjét látta. Így született meg az amúgy is híres 32 éves hegedűsnek az az ötlete, hogy hegedűversenyt rendeljen egy tizenkét tónusú zenésztől, nem pedig a tónusos zeneszerzőtől. 1935 elején találkozott Alban Bergszel Rita Kurzmann, Schoenberghez közeli kiváló zongorista közös barátján keresztül, de a zeneszerző nem támogatta azt az ötletet, hogy virtuóz darabot írjon "à la Vieuxtemps vagy à la Wieniawski  ". Louis Krasner ragaszkodik hozzá, és emlékezteti rá, hogy Beethoven és Brahms hegedűversenyt írtak. Két ok ad azonban utat Alban Bergnek, az amerikai szólista észrevétele, amely érdemi okokból származik, és anyagi okokból: Louis Krasner azzal vádolja a dodekafonizmust, hogy lényegében agyi, sőt matematikai, és következésképpen alkalmatlan a lírai írásra és az érzések kifejezésére. mint a tonális zene. Ezt a megjegyzést a zeneszerző kihívásnak érzi, és arra készteti, hogy vegye figyelembe ezt a rendet, amelyet akkor is felajánlanak neki, amikor anyagi nehézségei vannak.

Louis Krasner visszatér az Egyesült Államokba, és örömmel megtudja, hogy Alban Berg szokásaival ellentétben hegedűs koncerteken vesz részt. Berg elhatározta, hogy elfogadja ezt a megbízást és ezt a kihívást, de még nem tudja, milyen formát adjon koncertjének, bár tiszta zene művét tervezi. Egy tragikus esemény tartalmat és lelket ad projektjének.

Hirtelen halál van 1935. április 22Manon Gropius, Alma Mahler és Walter Gropius nagy építész lánya, miután a gyermekbénulás súlyos hatással van Albára és Hélène Bergre, Alma Mahler és családjának közeli barátaira. "Mutzi" halála miatt ez az alig 18 éves, fiatal lány, Alban Berg azt tervezi, hogy koncertjéhez egy rekviem karakterét adja emlékére, "egy angyal emlékére", ami egy érzékeny és mozgó munka.

Együttműködés a Krasnerrel

Berg titokban dolgozott, és szokásaival ellentétben nagyon gyorsan. Louis Krasner bécsi látogatásai alkalmával a zeneszerző arra kérte, hogy órákig improvizáljon előtte („  Praludieren Sie nur!  ”). Annak érdekében, hogy anélkül tanulhasson, hogy elmondanák a hegedűs szokásos arzenálját alkotó technikai folyamatokat. . Louis Krasner később felfedezte, hogy Alban Berg a legtöbb folyamatot beépítette a koncertjébe, és hogy ez egy egyedi koncertnek tűnik .

A 1935. július 16, Krasner levelet kap az Egyesült Államokban, amelyben Berg bejelenti a szerzemény végét: „Tegnap befejeztem a Hegedűversenyünk szerzeményét . Valószínűleg jobban meglepődtem, mint te. Az igazat megvallva életemben ez kevéssé érdekelt, és hozzá kell tennem, hogy ez a mű egyre több örömet okozott. Remélem, nem, magabiztosan hiszem, hogy sikerült. »A műszer elkészültAugusztus 12.

A zeneszerző visszahozza a tónusos akkordokat a tizenkét tónusú nyelvbe, és visszatér a múltba Johann Sebastian Bach O Ewigkeit ( Donnerwort ) kórusára ( BWV 60 ) és egy karintiai „  come una pastorale  ” dallamra hivatkozva . Ami Bach kórusát illeti, amelynek ötlete csak a koncert kidolgozása során jutott el Berg Berghez, Louis Krasner ezeket a meghökkentő szavakat sokkal később mondta el egy 1989-ben Bostonban, Peter Sheppard Skaerved brit hegedűssel folytatott beszélgetés során : „Bach írta [ez a kórus], hogy Berg megtalálja, és Berg megírta a koncertjét, hogy Bach megírja a kórusát. Ha ezt nem tudod, kérlek, engedj be most. " Louis Krasner szemében nyilvánvaló volt, hogy a két darab együtt, egymással közösségben született.

Teremtés

A Louis Krasner-nek szentelt mű létrehozására a Nemzetközi Kortárs Zenei Társaság (SIMC) fesztiválján került sor Barcelonában ,1936. március 9. Webern volt a rendező , de Alban Berg három hónappal korábbi halála döbbenten ismét feladta. Scherchen leváltotta, és egyetlen ismétléssel megmentette az alkotást, Webern az első kettőt az egyetlen első tételnek szentelte. A koncertet 1936-ban mégis Anton Webern vezetésével készítették felvételről Louis Krasner és a BBC Szimfonikus Zenekar részvételével . A zenekar, megfelelően tájékozódva karmestere nyűgös természetéről, gondosan felkészült számos igényére. Ezt a felvételt csodálatos módon megtalálták egy padláson 1987-ben.

A munka elemzése

A koncert két részből áll, amelyeket hagyományosan két tétel körül magyaráznak:

Berg, aki a sorozatot sokkal kevésbé szigorúan használja, mint Schoenberg és Webern, műve egységesítésére, sőt szimbolika elemeinek beillesztésére használja , ennek a koncertnek misztikus dimenziót adva.

Így az első tétel nyitott vonós arpeggióval (tökéletes ötödikkel) kezdődik a szólóhegedűn, amelyet a két klarinét és a hárfa arpeggiói egészítenek ki. Mindegyik szakasz négy-négy hanggal tizenkét hangjegyet állít ki, amelyekből kiderül, hogy a szólóhegedű a kiállításon bemutatja a sorozatot.

Ez a sorozat egy nagy, növekvő tematikus görbén alapul, amely több mint két oktáv  ; ez a mászás az angyal megjelent a mennybe keresztül harmadik ( föld, ha lakás-R-fa éles-the-do-mi-sol éles-ha ) előállító egymás megállapodások talaj m, D M, az m és km M; megtaláljuk a bevezető nyitott string-jegyzeteit. Ez a folyamat nagy egységet ad a munkának. Ezen túlmenően, a végén a sorozat, a tonális skála ( si-do éles-Mi lakás-fa ) előrevetíti Berg idézet egy Bach korál is beleértve kivonatából egy tonális skála ( „  Es ist genug; így Nimm, Herr, Meinen Geist  ” ).

Hasonló folyamatok tapasztalhatók a koncerten, Berg hitének, lírájának és érzékenységének tanúságai.

Szelektív diszkográfia

Bibliográfia

Partíció

Megjegyzések és hivatkozások

  1. "  https://cso.org/uploadedFiles/1_Tickets_and_Events/Program_Notes/011410_ProgramNotes_Berg_Violin_Concerto.pdf  "
  2. Herbert Glass , "  Hegedűverseny - A darabról  " [. Archívuma2017. november 7] , LA Phil (hozzáférés : 2017. november 2. )
  3. (hu-USA) "  Cantata No. 60," O Ewigkeit, du… | Details  " , on AllMusic (megtekintve 2019. szeptember 4. )

Külső linkek