Maîtrise Saint-Evode Rouen székesegyház

Maîtrise Saint-Evode Rouen székesegyház
A Maîtrise Saint-Evode of Rouen székesegyház cikk illusztráló képe
A régi, 14. századi érseki palota ma a Maîtrise Saint-Evode-nak ad otthont.
lakóhely város Rouen
Tevékenység helyei Roueni székesegyház
Irány Loïc Barrois
Teremtés XIII .  Század
Weboldal saint-evode.com

A roueni Notre Dame-székesegyház Szent Evodius-mestere a XIII .  Században jött létre , a templommal együtt.

A zeneszerző François-Adrien Boieldieu (1775-1834) és a karmester Paul Paray (1886-1979) képezték a kórus ez a székesegyház, a szervezett ma ugyanazt az elvet, mint a mesteri Reims (osztályok berendezett vagy hagyományos alkalommal) . A roueni székesegyház elsajátítása vagy a "Saint-Evode mastery" maga az elsajátítás mellett számos sajátos hivatással rendelkező vokális csoport alkotja: a "Fiatal kórus", a "Kamarakórus", a "  Gregorián Schola  ". 2010-2011-ben 55 serdülője volt.

Történelem

Az eredettől a forradalomig

Nincs pontos dokumentumunk a Mesterek alapításáról . Ez évszázados intézmény tett diszkrét megjelenése a történelem, a katedrális , a XIV th  században: „Az ő pozitív történet - írásbeli Abbe Collette - kezdte, röviden, a határozathozatalban a nyilvántartások fejezet [” bejegyzések fejezet tagok „] , jelezze, hogy 1377-ben négy „ oltárgyerekből ” ( pueri altaris ) állt, Médard nevű mester vezetésével. Nem volt sok (a jelenlegi adatok körülbelül fele), de tudjuk, hogy ez az időszak a százéves háborúnak felel meg .

Az írások St. Victrice , püspök Rouen és a kortárs Szent Márton és Szent Evodius arra utalnak, hogy a végén a IV th  században, a gyerekek részt liturgikus ünnepségek.

Végül a XII .  Században egy "lelkészi hivatal" ( karácsony napjának szentmiséje ) a székesegyház felső galériáiban elhelyezett gyermekeknél a Gloria intonációját bízza meg . Ez gyakorlatilag úgy néz ki, mint egy munkáját choristers, egyházi kórusok ahogy Franciaországban élt, amíg a forradalom által létrehozott Károly a korai IX th  században. A kórus többi tagját hivatásos felnőtt énekesek ( kórusok) alkotják , minden férfi, mint Európában mindenhol. Franciaországban soha nem voltak kasztrátok.

A mester élete a középkorban

A kanonikus nyilvántartások azt mutatják, hogy ezek a fiatal fiúk kvázi kolostori életet élnek, amikor az isteni istentiszteletet szinte megszakítás nélkül, reggeltől estig és estétől reggelig ünneplik.

A kórusban énekelni lila ruhás mancsba , egy sima albba (fehér, ahogy a neve is mutatja) vagy egy pontban végződő camailba öltözik , mint a korabeli kanonokok . Télen hosszú fekete kabátokban vannak, farokkal. Teljesebben leborotválták a fejüket, így a XV .  Század elejének kánonja megalapozta az elülső készüléket az örök meleg téli sapkák kifizetéséhez.

Nemcsak a gregorián énekeket és énekművészetet tanítják általánosabban, hanem az olvasást és a zeneelméletet, valamint a kórusszerkesztést és a karmesteri tevékenységet is, legalábbis a legjobbak szerint. Mint Franciaországban mindenhol, az emuláció is nagyszerű lehet. Az orgonaművész (különösen a XV .  Századtól jelen van ) órákat ad egyeseknek. Távollétében a gyermekek pótolhatják. Hangtámogató eszközöket, latin nyelvet és beszámolókat is tanítanak. Mindenkinek részt kell vennie minden évben az Általános fejezetben, ahol véleményt kell nyilvánítaniuk.

A gyermekek (hatan) kisebb megrendeléseket kapnak. Kamaszkor után felnőtt kórusokká válhatnak, miközben arra várnak, hogy egy káplán helye megüresedjen. Az egyiket vagy a másikat a párizsi egyetemre is el lehet küldeni, a káptalan támogatásának köszönhetően. A XV .  Században némelyek pápai énekesek lesznek Rómában .

Tanulmányaik és funkcióik igényei miatt a székesegyházban, vagy szertartások, körmenetek és énekes fesztiválok alkalmával, ahol szolgáltatásaikat is felveszik, ezek az "ügyintézők" idejük nagy részét tevékenységükkel töltik. ”(A kórusban énekelnek gyerekek). Így nagyon magas szintet érnek el. Gyakorlatilag elszakadtak családjaiktól, teljes mértékben a káptalan és a mester felelőssége, kikapcsolódnak Albane udvarán, táplálkoznak és alszanak egy közeli otthonban, mindig a mester és segítői felelősséggel. A "heti munkavállalók" rendszere azonban lehetővé teszi számukra, hogy szolgálatukat csak felváltva végezzék. Ha lejár az idejük, kapnak egy "bónuszt", amely fizet nekik a munkájáért, és lehetővé teszi számukra, hogy felnőtté váljanak.

Az ártatlanok ünnepe

Karácsonykor az egyház is ünnepli a December 28, az Ártatlanok ünnepe . Ezen ünnep megünneplése, amelyre a káptalan támogatást nyújt, fontos esemény ezeknek a fiatal fiúknak az életében: a székesegyház kórusában egyikük püspöki rangot tölt be aznapra, és pápai áldást ad.

Különleges kiváltság származik ettől a naptól a következő évre: a sarkantyúk elkobzására . A fegyveres férfiak számára mindig tilos volt hozzáférni az egyházak kórusához; az úrnak, aki elhanyagolta ezt a tilalmat a székesegyháznál, egy napra el kell hagynia sarkallatait a nagyon fiatal püspöknek, aki aztán továbbadja neki. Az 1391-es krónika arról számol be, hogy egy Vincent Roussel d ' Harfleur nevű katona nem hajlandó meghajolni ennek a kiváltságnak; brutalizálja a fiatal mestert, aki el akarta távolítani sarkantyúit , de másnap kénytelen megfelelni, és nyilvánosan elnézést kell kérnie a káptalan elõtt.

Ha az elkobzási privilégium a XVIII .  Századig fennmarad, 1452-től azonban több gyermekpüspök is van a kórus pápai trónján; Rouen káptalanja valójában elnyomja az ártatlanok ünnepét az általa kiváltott visszaélések miatt, és annak ellenére, hogy a mesterek állítását d'Estouteville bíboros , Rouen akkori érseke támogatta .

A XVI .  Század

A XVI .  Század csúcspontot jelent Rouenben, valamint a zenei tér építészeti területén, a csúcs a következő századra nyúlik vissza. A psallette számára ez az időszak körülbelül 175 évet ölel fel.

Cardinal Georges II d'Amboise , unokaöccse Georges I er , egy védő elsajátítását. A roueni káptalan a maga részéről biztosítja, hogy a gyerekek jól táplálják, jól fűtsék és jól képezzék a zenét és a leveleket. Ha szükséges, a leghíresebb zeneszerzőket keresi, például Mathurin Dubuissont , XII. Lajos zenészét, mielőtt a1507. szeptember 14, Guillaume Leroy vagy François Dulot , aki 1523 és 1531 között volt mester.

Többszólamú zene

A XVI .  Század volt az az idő, amikor a többszólamú zene teljes befejezését elérte. Ettől az időszaktól kezdve a kórusok részvétele meglehetősen megnőtt a szolgálatokban.

Látnak a cappella , egyszerű drone vagy szólamban , amely lehet nagyon bonyolult: zsoltárokat és antifónában , valamint tömegeket és motetta kettő, három, négy vagy öt hangokat. A kórus repertoárját nem csak helyi szerzők alkotják: megjegyezzük Roland de Lassus és Josquin des Prés , Arcadelt (az akkori francia pápa zenésze), a spanyol Cristóbal de Morales , a Sixtus-kápolna tagja és nagyon nagyra értékelt zeneszerző, V. Károly idején , Eustache du Caurroy ( IV . Henrik király zenésze , a 16. század végén és a 17. század elején) stb. A szükséges partíciók létrehozását különösen II. Georges amboise-i érsek (akkori bíboros) finanszírozza (a 16. század első fele).

Az orgonát gyakran használják előhangként, hangnemként és felváltva a kórussal, ahogyan azt a XIX .  Század közepéig gyakorolták (ez idő előtt az orgona nem kíséri a liturgikus éneket ). Ez egy kis bútordarab, amelyet könnyen lehet mozgatni, és amelyet gyakrabban helyeznek el a rood képernyőn , ezért a „pozitív” kifejezés.

A század vége előtt a kórus a kígyó , fúvós hangszer, a cornet à bouquin basszusának támogatásában részesült .

A korábbi évszázadokhoz hasonlóan, de még inkább az újjászületés és XI. Lajos jóvoltából az újjászületés kezdete után , a százéves háború végén sok nagyúr akarta, hogy személyes énekeseik és zenészeik legyenek. A korai XVI th  században is követik a példáját François I er költ jelentős összegeket annak zenei kápolna és a szobájába. Ezenkívül a király zenemestere tisztán és egyszerűen több alkalommal igényel számos Rouen-i kórust, akiknek vokális és általában véve zenei tulajdonságait elismerték. Ez François I. sz. Uralkodásának kezdetén történik, és a fejezet gyakran tiltakozik, kétségtelenül részben a formában, mert módot látott a jobb jövedelem biztosítására a gyermekek számára, és megkülönböztette őket.

A roueni fejezet nem mindig engedelmes: tanúja lehet a mesterek elrablásának. A Rouenen áthaladó François I ert elcsábítja a dalok minősége és a székesegyház gyermekeinek szépsége; Abban a hitben, hogy fizetik az udvart a királynak, néhány rokona a Sire de Lautrec vezetésével megrohamozta házukat, és kettőt elrabolt, akiket Párizsba vittek.

A káptalan energikusan beavatkozik a királlyal és bírósági eljárást indít: a király visszaviszi a gyerekeket, és a Sire de Lautrec-nak elnézést kell kérnie a káptalantól, amely azonban nem függeszti fel jogi eljárását.

Különösen vallási háborúkkal és járványokkal az elsajátítás harminc év küzdelmeken és nyomorúságon ment keresztül, egészen 1596-ig, míg IV . Henrik városába való belépés katolikus hitre tért .

A XVII th  században: Jean Titelouze

1596 karácsonykor a székesegyház hátuljába telepített nagy orgonát egy híres zenész, Jehan Titelouze zeneszerző vezeti . 8 éve tartja. A francia orgonazene ezen nagy neve a XVII .  Században 45 évig (1588-1633) volt a székesegyház orgonistája. A cantus firmus kifejlesztésén alapuló zenéje nagyon rugalmas és ötletes művészet.

Egyéb fúvós hangszerek hallhatók: könyv kúp , „  buccines  ” (néha „konyha”), a kígyók . A XVII .  Század első részétől az első kettőig, valamint a XVII . És a XVIII .  Században a kígyóért játszanak, akár a kórusiskola gyermekei, akár a gyermekük hangjától megfosztott serdülők. Ezeknek a hangszereknek a síkhangot kívánják támogatni, vagy megduplázni a többszólamú darabokat, amelyeket általában az „ügyintézők” és a kórus más felnőtt tagjai ( kántoroknak vagy kórusoknak neveznek ) adnak elő . A hangszerek ebben az időszakban is párbeszédet folytathatnak az énekesekkel, csakúgy, mint az orgona, amikor az olaszországi poliklorális zene sokat fejlődött, többek között Franciaországban is.

Abban az időben, amikor Rouenben nagy volt a szegénység, a fiatal klerikusokat csavargással és kifosztással vádolták megélhetésük érdekében. IV . Henrik király nagybátyja , Charles de Bourbon bíboros, Rouen érseke támogatást vállal fenntartásukért. Arra kéri a fejezetet, hogy a psallette-t nyolcról tizenkét gyermekre növeljék. De ez a kívánság sokkal később, a XVIII .  Század közepe felé valósul meg .

A Puy de Sainte-Cécile

A roueni orgonisták és zenészek testvérisége hagyományosan zenei misét énekel tovább November 22, Szent Cecília ünnepe . Az ugyanazon a napon szervezett versenyt, a Puy de sainte Cécile-t (a zenészek védőszentje) 1565-ben említik először a káptalan anyakönyvei; a tesztek végén különböző értékű díjakat osztanak ki latin motettákért vagy francia dalokért. A bíró a Le Puy a zene mestere a katedrális, aki megtartja a munkálatok úgy véli, méltó arra, hogy nyilvánosan értelmezni. Ezeket hivatalos záró tárgyaláson tartják. A Puy de sainte Cécile akkor majdnem olyan híres volt, mint a Puy des Palinods , amely sok francia költőt hozott Rouenbe. A XVIII .  Században mindketten használhatatlanná válnak . A XVI .  Században megszületett az Evreux Puy zenéje is , amelyet 1570-ben Guillaume Costeley király orgonaművész készített, aki negyvenéves korában nyugdíjba vonult a másik normann városban - valószínűleg vallási háborúk miatt  .

Az ének  ; a próza Inviolata

A XVII .  Századot az ellenreformáció műalkotásaival jelöli, mint az oltárképet , amely a Szűz-kápolna oltárát díszíti, de zenei kompozíciók is megjelölik (figyelemmel XIV. Lajos korára ) a gallikai rítust  : ezek első sorában Henri du Mont királyi kápolna mesterének (szerk. Párizs, 1669) síkságú tömegei találhatók . Ez a barokk ének a XIX .  Század végéig Franciaországban még mindig gyakori használatban van, majd 1920-ig.

Az ének egy másik Marian rövid , jóval régebbi ( XI .  Századi) darabja , amelyet prózának vagy szekvenciának hívnak, már Médard idején Rouenben énekeltek, és négy XIV .  Századi kisénekes között . Különleges szertartást motivál a roueni székesegyházban, amely a „Fête aux Normans” -hoz , a Szűz makulátlan fogantatásának ünnepéhez kapcsolódik . Az Inviolata az, amelyet a székesegyház karillon negyedóránként részben harangoz a helyreállított gregorián formában.

1363 óta és a második világháborúig a gyerekek körmenetben fogják elsajátítani ezt a prózát a Szűz szobor előtt, és a krónika szerint a tömeg olyannyira hallja a XVII . És a XVIII .  Századot, hogy az edzők már nem léphetnek tovább a székesegyház előtere. Itt van a régi formájában az a próza, amelyet a klergeotok énekelnek, a múltban pedig egy viola da gamba hangja , egy hangszer, amelyet egyikük hordoz és játszik:

Inviolata, integra és casta es Maria, Quae es effecta fulgida caeli porta. O Mater alma Christi carissima, Suscipe pia laudum praeconia. Te nunc flagitant devota corda et ora, Nostra ut pura pectora sint et corpora. Tua per precata dulcisona, Nobis concedas veniam per saecula. Ó benigna! Ó, Regina! Ó, Maria, Quae sola inviolata permansisti.

A XVII . És a XVIII . Század

A világi zene művészete nagy fejlődésen ment keresztül, különösen a "  felvilágosodás korában  " ( Rameau , Gluck , az olaszok és hamarosan Mozart ); a nem liturgikus vallási zene párhuzamosan fejlődött, és végül a világi zene hatását is megkapta. A kompozíciók között olyan oratóriumokat (sőt tömegeket) idézhetünk, amelyek ezt követően a kísérő monódia elvét alkalmazzák, más szóval azt, amely az operát irányítja (bár diszkrétebben, a kórus kiemelkedő szerepet tölt be). A templom így azon ritka helyek közé került, ahol vokális koncertnek lehetett hallani, még akkor is, ha ez a zene tovább fejlődött liturgikus szövegekből. Vannak konkrét példák is, a parodizált ária elvének felhasználásával (ismert dallamos hangszín, amelyre új szavakat helyeznek). Ez a latin zsoltár esete, amelyet a roueni bennszülött Michel Corrette (talán a székesegyház egykori énekesnője) adaptált . Ez a zsoltár van írva a pontszám a Vivaldi Négy évszak , amelyek versenyművek, ezért kizárólag instrumentális darab, kiemelve a virtuozitás és érzékisége szóló hegedű és a zenekar, amellyel párbeszéd. A középkori és reneszánsz zenei paródiák teljesen más jelleget öltenek át, ahol a szigorúan vallási beszéd dominál.

Ez lehetővé teszi, hogy az Abbe Collette idézi Hannibal Gantezt , aki a XVII .  Században így írt : "A kompozíció ma már általános, és kevés, ha csak rókagomba, aki többet tesz, mint társ." Gantez azonban megidézi korának polifóniáját , amely még mindig messze van attól a zenétől, amely az Ancien Régime végén található bizonyos fontos vallási szertartásokon megtalálható .

A XVII .  Századi "kantonok" közül a történész és Rouen kórusvezető egy féltucatnyi korabeli kórust foglal magában. Számára tanúskodik az elsajátítás gyarapodásáról és zenei műveltségének nagy értékéről.

A roueni káptalan kiadási számlái is bőven mutatják, hogy ezeknek az időszakoknak a kánonjai nem fukarkodnak tíz uruk és az őket kísérő nyolc kóruskáplán fenntartásával és oktatásával.

A szabályok szigorúak és kissé apásak. A jó étel elengedhetetlen. A kontrollban nem tolerálható háziállat. A zenei szakterületen kívül más tudományágakat tanítanak, mint a jezsuita főiskolán. A kápolna mester szintén tanulmányi prefektus ( præfectus musicæ ). Néhány hallgató, aki nem feltétlenül zenei karrierre szánja magát, a párizsi egyetemen folytatja tanulmányait. 1790-ben a roueni káptalan követelte egy olyan ösztöndíj újbóli létrehozását, amelyet 1430-ban a Plaisance bíboros-érsek, a székesegyház egykori kanonokja hozott létre, hogy a káptalan által megkülönböztetett roueni tanuló hat évig ingyen tanulhasson. a páviai Saint-Augustin Főiskola, amelyet ez az egykori kánon alapított. Ennek az ösztöndíjnak 1526 óta nincs tulajdonosa. A jövőbeni zeneszerző, Boieldieu idősebb osztálytársát, a mesterképzését befejező fiatal Goule-t nevezik ki új kedvezményezettnek: a forradalmi zűrzavar megakadályozza Rouen elhagyását.

Az Ave la Révolution, a régi rezsim palettája 1791-ben tűnt el, miután megalakította François Adrien Boieldieu zenészt , az érsek szerény alkalmazottjának fiát és a roueni székesegyház népszerű orgonistájának, Charles Broche-nak a növendékét.

A mester a XIX .  Században

A székesegyház elsajátítása és tagjai forradalom általi feloszlatása előtt szinte önmagában a vallási énekművészet és a „nyilvános” zenei oktatás olvasztótégelye volt a normann fővárosban. Amikor az egyházak 1802-ben újra megnyíltak, a fővárosi káptalan az énekelt szolgálatok helyreállításával foglalkozott. A hat kántorból, két kígyóból és tiszteletbeli kántorból álló „alsó kórust” (ahogy hívták) a következő évben újjáalakították. Néhány gyermek, Dumontier atya összehozta, megtanulják például a válaszokat és a tanulságokat ( lectiones ). A1805. december 12, a gyár tanácsa kinevez egy bizottságot, amelynek feladata annak tanulmányozása, hogy helyreállítsák azt, amit máskor és más helyeken "skolának" is nevezhetnek: nyolc fiút fogadnak el versenyben, 1806. június 19. Cambacérès bíboros , Rouen érseke a1809. október 23, Pierre-Antoine Poidevin irányításával.

A nyíl tüze, amelyet villám csapott a 1822. szeptember 15, megszervezi a kánoni hivatalt. A Saint-Ouen apátságba szállítják , amely ideiglenes székesegyháza lett1822. szeptember 17 nál nél 1823. június 28. Ennek ellenére az elsajátítás rövid életű fellendülést tapasztalt. 1830-ban a gyár erőforrásai már nem tették lehetővé a létesítmény támogatását. A bíboros-fejedelem Croy gondoskodik a fenntartó a kontroll, így a gyári csak a gondoskodás a berendezés.

M gr Blanquart Bailleul felújítása

M gr Blanquart Bailleul érsek hivatalba lépéséig a1 st augusztus 1844, a székesegyház zenei élete nem kínál nagyon figyelemre méltó tényeket, kivéve Boieldieu szívének fordításának ünnepségét, a 1834. november 30. A1846. augusztus 13, M gr Bailleul kifejezte átszervezési terveit, hogy elsajátítsa a ruhát. A felvett gyermekek számát minimum húszra növelik. Komoly zenei könyvtár kialakítása, kórusorgona megszerzése kíséretre azonnali szükségletek közé tartozik.

A Maîtrise 1884-ig, a megszüntetéséig ünnepi alkalmakkor énekel a rood képernyőn, de rossz akusztikára panaszkodnak. A szövegek nem túl pontosak a versenyben toborzott és fizetett felnőtt kórusok tekintetében. Az 1864-es gyári nyilvántartás hat énekest, négy tenort, egy baritonot, egy nagybőgős játékost (aki kétségtelenül háromhúros hangszeren játszott, mint annak idején Franciaországban történt) és két orgonistát említ. A gyermekek különösen felhívják a hívek figyelmét.

Huszonkét fiatal fiú lép be a mesterekbe 1846. október ; 1851-ben huszonhat volt. Két tanár, az egyik az orgonának, a másik az éneklésnek, Aloys Klein kórusorgonista és Charles Vervoitte kórusmesternek a tagja. A felújított iskola vezetését Langlois atyára, a kisebb szeminárium professzorára bízzák. A felelősök szándéka az, hogy a zenei oktatást elég messzire tolják, hogy megnyíljanak a hallgatók előtt, ha megfelelő hajlandóságuk van, a tanári karrier.

Az iskola a forradalom idején elidegenült Albane udvarának egyik épületében nyílik meg, amelyet Qiefdeville de Belmesnil kanonok, a székesegyház nagy kántora és stewardja hagyott örökbe a gyár tanácsának, a 1805. augusztus 12. Érkező Boulogne-sur-Mer , Charles Vervoitte Megismerkedett a liturgikus ének az egyházmegye Rouen és létrehozott egy új repertoárt. A Notre-Dame de Paris által imitált modell szerint a Rouen ellenőrzésére szánt költségvetés -20-22 000 frank - a következőképpen oszlik meg: 13-15 000 frankot fizet a gyár, 1000 frankot fizet a Nagy Szeminárium, a szülők 450-et fizetnek frank éves gyermekenkénti nyugdíj.

Az irodák és az ünnepi ünnepek a székesegyházban több mint ötven évre elveszített fényt találnak. Az eredmények kielégítőnek arra a pontra, hogy „azt mondhatjuk, hogy alig van olyan templom, ahol az egyik megfelel egy ilyen tökéletes végrehajtása” ( Le Journal de Rouen , 1 st és1850. április 2) - jegyzi meg Amédée Méreaux miséjének első meghallgatása után. A vokális erőforrások ennek ellenére még mindig korlátozottak - mondja ugyanez a krónikás, miután meghallgatták a Vervoitte ünnepi miséjét, 1853 karácsonyának napját.

1849-től minden évben a fődíjak kiosztása alkalmából zenés foglalkozásokra kerül sor az Főegyházmegye Államainak Csarnokában. Ezeknek a hallgatói gyakorlatoknak a során a gyerekek első látásra megfejtik a darabokat "nagyszerű hangon, az intonáció és ritmus meglepő bizonyosságával, és kíséret nélkül" ( Revue de Rouen , 1849). A mester fokozatot is kiderül, hogy Rouen lakók régi, vallási vagy világi pontszámok Tomas Luis da Vittoria , Benedetto Marcello , Niccolò Jommelli , Joseph Haydn , Mozart , Ludwig van Beethoven , Giacomo Carissimi , Jean-Philippe Rameau , Handel , és legfeljebb a Battle of Marignan által Clément Janequin . Az intézmény elsősorban az osztály főbb településein látja el az orgonistákat. M gr Bailleul ezt a tanítást egy vallási és klasszikus zene konzervatórium létrehozásával tervezi kibővíteni. Ezt a projektet teljes egészében az érsek keze írta. Adja meg Collette és Bourdon apátok mesteri Histoire de la Maîtrise de Rouen című művében, amelyet Cagniard adott ki 1892-ben (a teljes szöveget a  212. o. Idézi ).

A klérussal való véleménykülönbségek a római liturgiába való visszatérés témájában Charles Vervoitte- ot lemondják hivataláról (1859). Tevékenységét Párizsban folytatja ( Saint-Roch , majd Notre-Dame).

Ez az indulás kényes helyzetbe hozza a mesterképzést, az apát, majd Bourdon kanonok megérkezéséig.

A mesterkedés aranykora (1881 - 1914)

M gr Bonn választotta ki a kápolna mesterévé és a mester igazgatójává1881. július 18, Adolphe Bourdon helytartó atya Neufchâtel-en-Bray-ben , következő októberben lép hivatalba. A zenei helyzet nem túl vonzó: több énekes is otthagyta az állását, az orgonák leromlottak, Aloys Klein young lemondott mesterprofesszori és címzetes orgonista posztjáról. Robert kanonok, a metropolisz intendense külön szakot alapított a szakrális zenében és a síkságban, hogy orvosolja ezt az egyre növekvő kóristahiányt. Halála e tanítás elfojtását eredményezi.

Bourdon Abbé jóvoltából a mesterképzés, amelynek 1881-ben huszonnégy gyermeke és kántora volt, néhány év alatt fokozatosan elérte a negyvenes éveit. Az apát maga választja ki őket, és elittel teszi őket. 1892-ben az oktatás jól strukturált volt, énekórákat adott a kápolnamester, zongora, orgona, síkság (Émilien Ledru), hegedű (E. Bleuset), cselló (Crétini), harmónia és zeneszerzés (Frédéric Le Rey), zongora , orgona, zeneelmélet, kíséret és harmónia (Jules Haelling volt mester).

1885-ben M gr Thomas rendelkezésre bocsátja az egykori hivatalos jellegű romos épület ellenőrzését, de a helyreállítási munkálatok csak 1897-ben kezdődtek meg, fiatalítva ezt a helyet. Annak emlékére, aki egykor ugyanannak a nagyvárosi egyháznak volt kis énekese, Sourrieu bíboros Szent Evodus nevét tulajdonítja a Maîtrise-nek. Evodius, Rouen püspöke a VI .  Században osztálytársai erényei és éneke miatt különböztek meg. A ceremónia alatt1898. december 28, amelynek során felavatják és megáldják az új épületeket, a bíboros felteszi a szent nevét, és megerősíti, hogy „egy székesegyház nem élhet tovább gyermekei nélkül, mint kanonjai nélkül. "

M gr Thomas (1884-1894), a "gyönyörű Tamás" becenevet viselő pontifikátumot az ünnepek nemessége és pompája jellemzi. M gr Thomas első bíborosának székesegyházi templomában való ünnepi belépése az uralkodási ünnepségek legteljesebb példája. A1893. február 9-én, a pápa belép a nagyvárosba, amelyet az egész papi hierarchia követ. A lámpa trifóliumában és a nagy orgona fölött elhelyezett trombitahívások fogadják az elöljárót. A tribünről egy kórus énekli az „  Ecce sacerdos magnus  ” nevetést , melyet Bourdon apát alkot. Ezután megjelenik a mesterkedelem téli kórusruhában, hosszú alb és vörös kabátokban. A Joan of Arc oldalának öltözött gyermek kiemelkedik, és előad egy dallamot, amely felidézi a hősnő emlékét. Ezután következik a Quasi sol refulgens himnusz , a Te Deum és a Tantum ergo, amely az Üdvözletet a Szentséghez kíséri. Új trombiták szólnak ...

A díjak kiosztása ugyanolyan pompát ismer, mint a Szent Cecília tiszteletére rendezett fesztiválok. 1885-ben Bourdon apát kivonatokat készített Charles Gounod La Rédemption oratóriumából , 1889-ben pedig kivételesen Saint-Godard- ban JS Bach Szent Máté szerint a passióból . De maga Gounod dirigálja Mors et Vita oratóriumát a székesegyházban, a1887. december 15M gr Rotelli az apostoli nuncius jelenlétében . Eközben (1885. december 6), M gr Thomas Joan of Arc panegyráját hangzatosnak nyilvánította, Charles Lenepveu pedig - Rouen gyermeke - irányítja Joan of Arc- ját . Lírai dráma . 1893-ban Lenepveu Requiemjét 200 kórus és 200 hangszeres adta elő, de Bonnechose bíboros emlékére.

M gr Fuzet (1900 - 1915) pontifikátusa alatt panaszkodott, hogy túl gyakran hallotta Bourdon atya zenéjét. Utóbbinak aztán egy új, teljesen ismeretlen brit zeneszerző kották voltak: Large-Bell (azaz maga Bourdon) lépett fel.

A gyülekezetekről szóló törvény kihirdetése (1904. július 7 - rendelet 1905. január 2) nem ad túl súlyos csapást az elsajátításra: "művészi jellege, mindenekelőtt az a zenei cél, amelyre törekszik, az az együttérzés, amelyet minden körben számított, kétségtelenül hozzájárult a vihar elől való meneküléshez" (Eude, Études normandes , n o  65). A törvény1905. december 5szentesíti az egyház szétválasztása és az állam , valamint a1906. december 13, M gr Fuzet levelet kap Alsó-Szajna prefektusától, melyben utasítást kap, hogy haladéktalanul hagyja el az érseki palotát.

Két személyiség

Adolphe Bourdon (1850 - 1928)

Szinte teljes autodidakta jelleggel Bourdon apát tanácsot kapott Dom Joseph Pothier-től , a Saint-Wandrille-i apátság priorjától . A zenei összetétel a számára létfontosságú igénynek felel meg. A katedrális kápolnamestere 1881 és 1911 között mintegy negyven művet írt, amelyek megfelelnek az épület méreteinek és az ott zajló ünnepségek különleges fényességének. Közt készítmények: A boldogságok (az Énekek Szűz ), kórusra, soli és zenekarra, számos motetta ( Ad te Domine levavi , parasti a conspectu meo , Surrexit Christus , Quem vidistis pastores ), és különösen a Mass ünnepélyes tiszteletére áldott Joan of Arc vegyes kórus, négy szólista, orgona, vonós zenekar, trombita, harsona, hárfa és timpan , M gr Fuzet által kért és tolmácsolta mű1911. május 30, a Masters, a Range, Mélodia, a Saint-Romain intézmény hallgatói, Jules Haelling irányításával. Ezt a misét egy Offertory egészíti ki , a Joan of Arc ünnepi ünnepségen1913. május 30. Ebből az alkalomból a Rouen is felfedezte oratórikus Jeanne d'Arc az egykori kórus iskola Rouen 1 -jén Grand Prix de Rome 1911-ben, a karmester Paul Paray (1886-1979).

Mivel a mesterképzés akkor kiváló zenészeket alkotott, akik Párizsban folytatták tanulmányaikat: Henri Beaucamp ( Louis Vierne és Charles Tournemire párizsi orgonisták tanítványa ), Émilien Ledru utódja 1904-ben mint mesterprofesszor, a székesegyház leendő orgonistája (1927 - 1937), Robert Bréard második Grand Prix de Rome 1923 elnöke alapító a sorrendben zenészek, Auguste Guéroult , orgonistája Saint-Ouen apátság és zeneszerzője dallamok, Louis Haut, orgonistája templom Saint-Gervais , első Emmanuel Bondeville mestere (aki szintén Haellingnél tanult, de a mesterképzésen kívül volt), Jules Lambert , 1908 és 1915 között mesterképző hallgató, a székesegyház kórusának orgonistája, Maurice Duruflé (1902 - 1916), egy híres Requiem jövőbeli szerzője átitatott a gregorián ének (1947) ...

Jules Haelling (1869 - 1926)

Jules Haelling született Mulhouse on1869. május 22. A Németország által elcsatolt területek helyzete úgy dönt, hogy a család Franciaországba emigrál. Hónapjában érkezik Rouenbe1878. március. A következő évben Jules Haelling mesterképzésbe lépett, ahol számos díjat nyert. 15 éves korában Bourdon atya irányítás alatt tartotta és1887. január, kinevezte a primatív kórus orgonistájává . M gr Thomas támogatásával a fiatalember Párizsba mehet, és Alexandre Guilmantnál tanulhat .

Amikor Émilien Ledru 1897-ben elhagyta a nagy orgonát, hogy annak a kiadónak szentelje magát, amelyet Aloys Klein, az idősebb hagyott rá, Jules Haelling lett a címzetes orgonista. Játéka "tiszta és biztos, olyan gazdag és olyan hatalmas" megbékíti őt "a gyakran vonakodó műértők megbecsülésével és csodálatával" (Journal de Rouen,1926. november 25). Mester szinten hallgatóként vezető művészeket "kapott, így a Saint-Evode mesterképzés páratlan a többi francia mesterképzés között" (Ernest Maupas apát): Paul Paray, Maurice Duruflé, Ludovic Panel , Henri Beaucamp (és kívül) mesterképzés: Emmanuel Bondeville).

Az Académie des Sciences, Belles-Lettres et Arts de Rouen fogadására a1908. december 16Jules Haelling irányítja magát a teremben a Palazzo dei Consoli , a hatalmas készítmény kórus, szólisták és zenekarra: magasság , a szöveg venni a 3 -én  könyv a utánzatok mi Urunk Jézus Krisztus , tedd verses Pierre Corneille . Ugyanezen foglalkozás alatt a mesterek régebbi oldalakat játszanak: L'Été , Henri Bourgeois atya szavai alapján: Invitation to Nature , Lamartine versein .

Thomas bíboros temetésére készült , in1894. március, a Psalm De Profundis kórusra, szólóra, orgonára és zenekarra ismét fellép a székesegyházban1911. május 29 a nagy elöljáró emlékművének felavatása alkalmából, majd a 1912. március 10. Jules Haelling további művei közé tartozik az Inviolata próza , a Panis angelicus , az orgona c-moll előjátéka , szentmise és a híres Mesterek dala, amelyet Bourgeois Abbé verseire komponáltak.

Egy olyan fontos városban, ahol nincs igazi állami támogatott zeneiskola - de ahol a magánoktatás virágzik és minőségi - a roueni székesegyház ellenőrzése túlsúlyos társadalmi szerepet tölt be a munkásosztályokkal és a kispolgársággal. Labbé Bourdon és a metropolisz orgonaművésze, a székesegyházban vagy azon kívüli nagy meghallgatások (a mester rendszeresen részt vett a Hôtel de France falusi házának koncertjein) megalapozták ennek az intézménynek a hírnevét. Henri Beaucamp szerint "a szülők tudták, hogy gyermekeik ott találnak, a zene tanításával, szilárd alapismeretekkel és komoly keresztény oktatással".

A Maîtrise Saint-Evode a században: 1914-1977

A  Szent Evodius első XX . Századi (1918-1956) jelzése irányítja az új aranykor idejét, bár ez a két esemény határolja, amelyek rouennaises kivégzés Stanzas tiszteletére Joan, a Bourdon kanonok arkának tiszteletére készült.1918. november 17és hogy a La France au Calvaire által orgonistája Saint-Sulpice de Paris , Marcel Dupré a1956. június 25, a roueni székesegyház újranyitása alkalmából, az 1944-es bombázások által szükségessé vált nagyon hosszú javítások után visszatért istentiszteletre. Abban az időben, amikor az "isteni zene" sok iskolája hanyatlóban van, az áldozatok egyidejűleg a dekristianizáció és a fejlődés középiskolai végzettségében a Roueni székesegyház elsajátítása a század végén megőrizte rangját a helyi zenei képzésben és alkotásban. Az intézmény az 1960-as években megingott és 1977-ben ideiglenesen bezárult. De ez a mesterkedés, amelynek az időszakban örömére szolgál évszázados történelmének felidézése, nem állíthatja, hogy túlélne falainak menedékében, mintha mi sem történt volna. Bourdon atya (1881) kinevezésétől Delestre atya (1977) távozásáig a Mestereknek fokozatosan meg kell egyezniük az évszázad követelményeivel, és el kell hagyniuk néhány kulturális előjogát.

Bourdon kanonok elsajátítása 1918 és 1928 között

A roueni székesegyház elsajátítása az 1920-as években zárt világként jelent meg, pátriárkája, Adolphe Bourdon atya személye köré egyesülve. Igaz, ő nem volt igazgatója 1911 óta A háború és a mozgósítás az új kápolna mester , apa Bénard azonban oda vezetett, hogy folytassa szolgáltatást. Bár 1921-ben kinevezték a Maîtrise vezetőjévé, elköltözött az intézménytől, amelyet fokozatosan elfogyasztott a betegség. De 1918-tól 1928-ban bekövetkezett haláláig Bourdon kanonok maradt Saint-Evode igazi szellemi atyja.

Vetett árnyékát elsősorban az elsajátítás működése méri fel. A két osztályra, amelyek az 1920-as években negyven mester körül gyűltek össze, fél évszázados szabályok vonatkoztak, amelyeket Bourdon atya kápolnamester posztjára történő kinevezése után hoztak létre (1881). Ezekből következik a helyek és felhasználások, feladatok és szerepek, szavak és gesztusok nagyon szigorú kodifikációja. Kívülről nézve ez az elsajátítás erősen hasonlított egy titkos társaságra, és a rossz nyelvek összehasonlították a szabadkőművességgel  : a hierarchia, a ruhakultusz, az óra tevékenységéhez (tanulmány, kirándulás, hivatal, szertartás, közösség) igazodva, egyenruhában viselve. a mesterkedés fehér és vörös színeiben; vagy akár ezek a körmenetek aprólékosan szabályozva és a rend és a csend jele alá helyezve. Az elsajátítás felsőbbsége valóban kulcsfigurája az elsajátítás világának. Mindenféle jutalom szimbóluma, pártfogási képessége szerint választják meg. Ennek a paternalista rendszernek a középpontjában még mindig Bourdon atyát találjuk. Néhány levelét, amelyet az új rendezők, Bourgeois apátok (1911-1920), Bénard (1920-1923) és Mignot (1923-1931) olvasnak fel a hallgatóknak, még "papa Bourdon" is alá van írva.

Zenei munkássága, amely a repertoár gerincét képezi, tovább hangsúlyozza a mesterkedés feletti tekintélyét. A háború utáni években létrejöttek az érsekség utolsó megrendelései: a Strophes Joan of Arc-hoz, amelyet eredetileg 1909-ben állítottak össze Joan of Arc boldoggá avatására és 1918-ban új kivégzésre módosították, valamint a Dantis Altissimi Laudes-t ( a Dante dicsősége ) beépítve1921. október. Ezeken a nagyszabású alkotásokon túlmenően meg kell idézni a mesterkedés mindennapi életét és a sok apró darabot, amelyeket kifejezetten neki és a roueni székesegyháznak komponáltak.

Ezt az összetartást nem szabad megrendíteni a nagy háború megpróbáltatásaitól. Az első világháború végén a mesteriroda két szimbólumot szerzett, amelyek ma is identitását alkotják: a háborús emlékművet és a kitűzőt.

A háború súlyosan próbára tette a rue Saint-Romain intézményét: 21 halott és 34 sebesült, órákig tartó gyötrelem és nélkülözés volt, ezt az oktatást nem rendezték kápolnamesterének korai mozgósítása révén. Ezenkívül a fegyverszünet öröme után gyorsan nyilvánvalóvá válik az emlékezés igénye. A1920. július 19, az elhunytak emlékére felállított bronz domborművet avatják fel a mester irodájának udvarán . Hetven évvel később az Öregdiákok Egyesülete még mindig megelőzi éves étkezését, néhány perces meditációval a Maîtrise bukásának valóságos emlékműve előtt, amelyet a Requiem antiphonája szakított . Ezen az emlékművön három kórusfiú a háború által kivágott ártatlanságot ábrázolja.

Az 1920-as évek elején a három csalogányból álló piros és fehér jelvényt, amely három mestert képvisel, elfogadják Choro et organo ("A kórus és az orgona által"), vagy az oltár szolgálatában álló mesterek mottóval. . Ez a jelvény, amelyet az egykori hallgatók dinamikus egyesületének (amelyet 1885-ben alapítottak, de Bourdon atya csak 1893-ban jelentett be) száz tagja viselt, Saint-Evode nevét terjeszti a városban.

Ha a háborúk közötti időszak új apogéjáról beszélhetünk, ez mindenekelőtt a Maîtrise Saint-Evode befolyását tekintve.

Az elsajátítás hatása a háborúk közötti időszakban

Ezt a hatást először a mesterek származásának vizsgálatával mérik felfelé. Rouen és az agglomeráció lakói csak a munkaerő kisebbségét alkotják. A bentlakásos iskola az osztály minden részéről érkező diákok jelenlétével fejlődik.

A roueni székesegyház elsajátítása valójában orgonistáival öntözi az egyházmegye legtöbb templomát, zenészeivel (kórusok, zongoristák, hegedűsök) pedig a tanszék kórus- vagy szimfonikus társaságainak legjobbjait. Nézzük azonban megtartják a példáját Maurice LENFANT , mester tanítványa 1910-1914 és híres carillonneur a katedrális, és Henri Beaucamp orgonaművész ugyanennek a székesegyház 1926 és 1937-ben Rouen Az 1920-ben, a legtöbb szervben ( Saint-Sever , Saint-Clément, Saint-Godard , Saint-Maclou , Saint-Patrice , Saint-André , Saint-Vincent , Saint-Gervais ...) hallgatói vagy a mester volt hallgatói tartják. Csak Saint-Ouen nagy orgonája , ahol Albert Dupré szolgál , elmenekül a listáról.

A háborúk közötti időszakban az elsajátítás a város legtöbb kulturális megnyilvánulásával társult, a székesegyház ezután a szakrális művészet alkotási szakaszának szerepét töltötte be, míg a Théâtre des Arts lírai alkotásai . Az elsajátítás tehát Rouen zenei tevékenységének kereszteződésébe kerül, amely november 11-i ünnepségek alkalmával a repertoár összes főbb Requiemjének előadását látja, Brahms kivételével .

Sok egykori hallgató, akik a Conservatoire national de Paris vagy a Prix ​​de Rome által megerősített zenészekké váltak , segítenek terjeszteni Saint-Evode nevét a főváros művelt szféráiban, sőt azon túl is. Paul Paray és Robert Bréard (1914 előtti mesterképző hallgatók) generációja után Georges Fayart és Maurice Duruflé (az első világháború idején hallgatói), majd Ludovic Panel, André Cabourg , Albert Beaucamp vagy Camille Maurane (az 1920-as évek diákjai) generációja következik . ) előtt Pierre Villette , Claude Bourgine , Bernard Flavigny (az 1930-as évek diákjai) és Michel Quéval , Pierre Audiger , Dominique Geoffroy , Gérard Lecocq (az 1940-es évek diákjai). Valamint Paul Paray .

Delestre atya elsajátítása

Delestre atya az 1930-as évek elején vette át a mesterképzés irányítását. 1901 - ben Déville-lès-Rouen -ben született, a Petit Seminaréban képezték ki, és zenére ébresztette Henri Beaucamp, a székesegyház orgonájának tulajdonosa, és Maîtrise Saint-Evode, a zeneszerző, Emmanuel Bondeville , Jules Haelling tanítványa és André Haumesser kiadó. Ezek arra ösztönözték, hogy Párizsban fejezze be képzéseit, a Schola Cantorumban , majd a Konzervatóriumban , ahol Jean és Noël Gallon, valamint Paul Dukas tanfolyamain vett részt . Marcel Dupré hallgatója is, akinek munkáját a második világháború után megjelent könyvben idézi fel . Ez a zenei kiképzés és a párizsi tartózkodása során kialakult kapcsolatok lehetővé teszik számára, hogy zenei tekintélyét a roueni székesegyház elsajátítására alapozza. Munkája kevésbé sűrű, mint elődje, de több darabot gyárt orgonák számára, köztük egy Marcel Dupré-nak dedikált Triptichont . Ebből az utolsó, 1951-ben Saint-Ouen-ban létrehozott és 1953-ban Párizsban megjelent műből keletkezik a Vexilla Regis , amelyet a párizsi sajtó a Notre-Dame de Paris- ban tartott előadása során üdvözölt .1954. április. Később Delestre atya komponált egy Tu es Petrust , valamint egy felvonulást Saint-Romain ünnepére .

A mesterképzés irányítását Abbigné Collignonra bízta, ő vállalta zenei tanítását, 1940 után Marie-Thérèse Duthoit segítette. Az 1930-as és 1960-as évek elsajátítása "zümmögő kaptár" lett, egy olyan hely, ahol "minden oldalról hallhatsz zenét" Michel Hatay szavaival. Ezt az életerőt az érsekség jól érzékeli. 1956-ban M gr Martin bizonyítja érdeklődését, hogy felállítja Jean Titelouze nevű Szakrális Zenei Intézetet .

A háború alatt Delestre atya és Marcel Dupré barátsága befogadhatja a Saint-Romain utcát, az Orgonahéteket, lehetőséget a XX .  Század leghíresebb roueni zenészének és a tiszteletre méltó intézmény összekapcsolására . Ez az együttműködés a 24. És a1956. június 25a feltámadás a dóm sebesült és 500 th  éves a rehabilitációja Joan Arc. Ezután Marcel Dupré irányítja a Saint-Evode mestereket a többi összegyűlt kórus mellett La France au Calvaire oratóriumának előadására . A rekonstruált városban létrehozott két kulturális intézmény, az 1945-es Conservatoire de Musique és az 1964-es Théâtre des Arts élén Saint-Evode három volt hallgatója áll: Albert Beaucamp (1928-1934), Lucien Brasseur (1921-1929) és André Cabourg (1929-1936).

Az 1920-as években végzett tevékenységet körülvevő ünnepséget fokozatosan alkalmazzák, a drakon szabályokat elvetik. A nappali hallgatókat az 1930-as évek végén fogadták be, ami a kortárs koedukáció előrevetítése volt, és a mesterképzés fokozatosan igazodott a Városi Zeneiskola gyakorlatához, Marius Perrier rendezésében. A szolgálatot enyhítik, Delestre atya nem hajlandó 1935-től a mestereket a katedrálison kívüli koncertekre küldeni.

E lemondások mögött kétségtelenül látnunk kell annak szükségességét, hogy az elsajátítás és annak igazgatója alkalmazkodjon koruk társadalmának valóságához. Az 1935-1970-es évek tanulóinak szülei nem tűrték el a rue Saint-Romain kényszerét. Abban az időben, amikor a szabadidő civilizációja hirdeti a fogyasztói társadalmat, a mester rendszere valószínűleg túl szorosan kapcsolódott a kolostori élethez . A pompa és a szigor kiürítésével Delestre atya lehetővé tette, hogy a mesterképzés túlélje az 1930-as évek válságát. 1947-ben a mesterképzésnek 120 hallgatója volt, háromszor több, mint 1931-ben.

Henri Hie, a Journal de Rouen zenekritikusa segítségével Delestre atya azon dolgozik, hogy újjáélessze a Saint-Evode Egyesületet, amelyet Bourdon kanonok alapított 1905-ben, hogy foglalkozzon az egyházak és az állam szétválasztását követő jövedelem megszáradásával . Az 1928-as 120 tagból ez a támogató egyesület 1932-ben 332 taggá nőtte ki magát, ezáltal a vezetőség átléphette a gazdasági válság kényes menetét. Az intézmény gyengülése ennek ellenére észrevehető, és pénzügyi egyensúlya továbbra is bizonytalan marad.

A Canon Delestre elsajátítása tehát paradox intézmény: tevékenysége és Felső-Normandia zenei világának öntözésére irányuló folyamatos törekvése sugározza, pénzügyi helyzete gyengíti, ami elit alakulatként kényszerül. Az 1950-1960-as évek logikusan a megosztáséi. Bourdon atya idejében alig vagy egyáltalán nem volt verseny a zenei képzésre. A második világháború után már nem ez a helyzet. Megszaporodtak az önkormányzati zeneiskolák, és a regionális konzervatórium mostanában elvezeti a tanulók nagy részét. A székesegyház nagy orgonája, a mester hűbéri par excellence, 1937-ben Marcel Lanquetuit , Marcel Dupré tanítványa kezébe került .

Ez a szereposztás azonban csak a hatvanas évek cezúráján jutott jobb elsajátításra, a Vatikáni II. Zsinat idején Saint-Evode elsajátításában az anakronizmus gyanúja lógott rajta. M gr Mulch , a székesegyház segédpüspöke azon munkálkodik, hogy megmentse a hagyományos liturgia töredékeit, mint a roueni székesegyház himnuszát , a Christus vincitet . De gyorsan csökken, amíg bezárul1977. június.

Mesterképzés 1978 és 1999 között

1977-ben a Mesteriskola egy időre eltűnik. Körülbelül húsz felnőtt, köztük több volt diák és néhány fiatal fiú nyújtja a szolgáltatások énekét.

1978-ban André Pailler monsignor Pierre-Marie nővért nevezte ki a katedrális kápolna mester posztjára. 1979-ben 20 fiatal mester énekelt Jézus bemutatása a templomban ünnepe alatt . Elején1979. szeptember, negyven gyermeket vesznek fel a kórusba. Delestre atya, Pierre-Marie nővér elődje kora ellenére is szoros kapcsolatban áll. Miss Duthoit és Madame Chalard továbbra is segítenek.

1979-ben folytatták a karácsonyi meghallgatást. Az elsajátítás mellett barátságos kórusok vesznek részt.

Olyan zenészek kísérik és támogatják a mesterkedést , mint Max Pinchard zeneszerző és karmester, valamint Lionel Coulon , a katedrális nagy orgonájának címzetes orgonistája.

A mesterképzés liturgikus hivatása néha a székesegyházon kívül nyilvánul meg. 1979-ben jelen volt a Sainte-Jeanne d'Arc templom felszentelésén, majd később a Belem vitorlás tövében azon misén, amelyet Joseph Duval monsignor 1989-ben a Voiles de la Liberté idején ünnepelt .

1987-től "koncert" tevékenység alakult ki. 1979 óta a karácsonyi meghallgatást minden évben megújítják, de 1987-ben a Varsói Katolikus Teológiai Akadémia kórusa felkéri a mester lehetőségét, hogy több koncertet adjon Częstochowában , Krakkóban és Varsóban. Egy másik turnéra 1991-ben kerül sor1993. november, A Varsó , 45 kórustagok ünnepelni más kórusok három európai országban a 25- edik  évfordulóját az alapító a teológiai akadémián.

Az elsajátítás Rouen közelében , a Bec-Hellouin apátság , a Saint-Martin-de-Boscherville apátság és a Bernay templomában, a Saint-Étienne de Fécamp templomban is megtörtént . Részt vett a Polyphonic Art Center által szervezett kórusmaratonon és Rouen zenei sétáin.

XXI .  Század

A ma a reimsi székesegyház elsajátításával megegyező elv alapján szervezett (rugalmas óraszámú vagy hagyományos időkkel rendelkező osztályok) székesegyház kórusát maga a mesterkedés (2010 és 2011 között 55 serdülő) alkotja. sajátos hivatással rendelkező vokális csoportok: az előmesterek, a Fiatal Kórus, a Kamarakórus, a Gregorián Schola .

Loïc Barrois (született 1974-ben) zongorista és kontratenor vezényli képzését, aki 1999 és 2005 között irányította a Haute-Normandie regionális kórust.

A roueni székesegyház templomában található zenemesterek és kórusosok listája

Forrás

  1. Siméon Romain, Saint-Remi pontifikátusa alatt (755-771)
  2. Medárd (1377)
  3. Jean Laurent (1379)
  4. Jean Maçonnet (1399)
  5. Jean Géroult pap (1405)
  6. Robert Labbé (1419)
  7. Pierre Pigache (1423 május)
  8. Jean Langlois (1423. június)
  9. Robert Labbé és Pierre Pigache együtt (1423. október)
  10. Nicolas Decan, művészeti mester és Jean Desquesnes, együttes (1425)
  11. Robert Labbé harmadszor, Jean Desquesnes-szel (1431)
  12. Jean d'Eudemare, Rouen kanonok és volt énekkar, művészeti mester (1433)
  13. Pierre Prevost és Guill-Marcdargent együtt (1440)
  14. Jean Eudemare, 2 e -szor (1441)
  15. Hangest Radulfe. kanonok (1444)
  16. Pierre de Lagny, kanonok (1446)
  17. Robert Lesueur, kanonok és nagy kántor (1446)
  18. Guillaume Poulart, kanonok (1453)
  19. Jean Quatreul, kanonok, al-kántor (1453. szeptember)
  20. Mathieu Gaudin, kanonok (1456)
  21. Pierre Escoulant, kanonok, művészeti mester (1456)
  22. Jean Quatreul, 2 e -szor (1461)
  23. Jean de Crotay pap (1462)
  24. Jean Quatreul, 3 edik idő (1467)
  25. Jean Moriedlt pap (1474)
  26. Jean du Crotay, másodszor (1478)
  27. Jean Letourneur, kanonok, grandchantre
  28. Jean Morieult, másodszor (1494)
  29. Pierre Mésenge, kanonok (1504)
  30. Mathurin Dubuisson (1506)
  31. Guillaume Beaucamp, Évreux papja (1508. szeptember)
  32. Jean Le François, pap (1508)
  33. François Dulot, Saint-Omer (1522)
  34. Guillaume Leroi deák (1530)
  35. Dominique Dujardin, pap (1536)
  36. Pierre Olivet (1548 január)
  37. Guillaume Labbé (1548 márciusa)
  38. Herbert Lecouteux (1559)
  39. Dominique Dujardin, 2 e alkalommal (1559. március)
  40. Pierre Caron, Roncherolles plébánosa, Darnétal közelében (1565)
  41. Nicolas Morel, párizsi kánon (1580)
  42. Jacques Carilvet (1597)
  43. Claude Bavin (1598)
  44. Eustache Picot  (in) (1601)
  45. Michel Chefdeville (1604)
  46. Henri Frémart pap, Saint-Aignan kanonok (1611)
  47. Lazare Yves, La Ronde kanonok (1625)
  48. Michel Martin (1632)
  49. Clément Le Boullencher pap (1634)
  50. Jacques Lesueur (1667)
  51. Jean-François Lalouette , párizsi jegyző (1693)
  52. Pierre Durand Avril (1695)
  53. Michel Hermier, a Rouen Mai egyházmegye papja (1695)
  54. Michel Lamy pap (1697)
  55. Louis Legras, a roueni egyházmegye jegyzője (1728. március)
  56. Louis-Nicolas Fromental (1728. április)
  57. Henry Madin , a verduni egyházmegye papja (1737)
  58. Louis-François Toutain, Évreux jegyzője (1741)
  59. Pierre Pêlisson, a Toursi egyházmegye papja (1746)
  60. Louis-Francois Toutain, 2 e- szer (1750)
  61. J.-B. Duluc , a bazasi egyházmegye papja (1753)
  62. Pierre Ferai (1762. január)
  63. Gilles Bellenger pap. a Beauvais egyházmegye (1762)
  64. Lambert-Ignace-Joseph Riquer, a Tournai egyházmegye papja (1764)
  65. Marie-Louis-Urbain Cordonnier, az Amiens-i egyházmegye jegyzője (1783)

Megjegyzések és hivatkozások

  1. Káptalannyilvántartások, 1377. november 13.
  2. Rouen, Városi Könyvtár; Caen, id.
  3. Pierre Langlois, M. l'Abbé Langlois fogadásának beszéde, amely a roueni metropolisz kápolnamestereinek és zenészeinek áttekintését tartalmazza, 1850. június 28-i ülésszakán elhangzott , Rouen, A. Peron,1850, 30  p. , in-8 ° ( online olvasható ) , p.  28–29

Bibliográfia

  • Armand Collette és Adolphe Bourdon , Rouen mestereinek története , Rouen, Espérance Cagniard,1892( utánnyomás  L'Harmattan, 1972, 2000, 299 o.), tekintse meg az online előnézetet .
  • Jean-Jacques Antier , La Fille du carillonneur , Párizs, Presse de la Cité, 2009, 302 p.
    • Ez a regény, amely a második világháború és Rouen bombázása alatt játszódott le, megadja a valóban létező szereplők nevét. A karillonneur természetesen a székesegyházé.
  • François Gay, Cécile-Anne Sibout és Loïc Vadelorge ( pref.  Jean-Pierre Chaline ), Rouen 1900-2000: Az élet egy százada , Fécamp, szerk. des Falaises, koll.  "Városi emlékek",2002, 200  p. ( ISBN  2-84811-003-1 , OCLC  52812305 ) , p.  47, 126

Külső linkek