| Kedves | Animáció , fantázia , kaland |
|---|---|
| Témák | Varázslat , kalózkodás |
| Rendező | Hayao miyazaki |
|---|---|
| Forgatókönyvíró | Hayao miyazaki |
| Animációs stúdió | Stúdió Ghibli |
| Zeneszerző | Joe hisaishi |
| Időtartam | 124 perc |
| Kijárat |
Castle in the Sky (天空の城ラピュタ, Tenku nem Shiro Rapyuta , Szó. "Laputa Castle in the Sky" ) egy animációs film a japán „s Studio Ghibli Rendezte Hayao Miyazaki a 1986 .
Az akkori Ghibli stúdió által kínált kicsi forgalmazás, majd az új filmek ( főleg a Lelkes Away és a Mononoke hercegnő ) sikere miatt Franciaországban csak 2003-ban, azaz tizenhét évvel. Jelentették meg Japánban való megjelenése után.
Az égi kalózok, a „Dora Band” egy erődöt támadnak; "röpködő követ" keresnek, amelyet egy fiatal lány, Sheeta tart fogva. Utóbbinak sikerül megszöknie, hogy leszálljon Pazu-hoz, egy korú fiúhoz. Kettő felfedezi, hogy egyvalami közös: Laputa, az égen lebegő legendás sziget. Pazu apja a saját szemével látta, de senki sem hitte el, így bánatában halt meg; de Sheeta-nál van ez a "repülő kő", amely a szigetre vezet. A kalózok és a hadsereg flottája által támogatott titkosszolgálati ügynök, Muska üldözésében a két gyermek segít egymásnak eljutni maguk elé. Muska fel akarja használni a fiatal lányt, hogy sikeresen uralkodjon ezeken a földeken ...
Eredeti hangok
|
Francia hangok
|
A "Laputa" (ラ ピ ュ タ, Rapyuta ) Szó eredetileg nem volt jelen az első javasolt címekben; néhány cím szerepel a neve a főhős, Pazu, hivatkozva a repülő várak, de meg kell találni a kulturális jelmondat a finanszírozók és a forgalmazók vezetett a neve a repülő város az újszerű Gulliver utazásai alatt említik. által Jonathan Gyorsan .
Miyazaki ihlette harmadik Gulliver s Travels által Jonathan Swift , »Voyage à Laputa«. Ebben a történetben Laputa egy repülő sziget neve volt, amelynek lakói elvesztették minden józan eszüket, a spekulatív filozófiával való visszaélés jegyében .
Szerint Helen McCarthy , Miyazaki érdeklődés irodalom nyilvánvaló a törekvés a Castle in the Sky , ahol a két hős leszakadnak a csend erők túl a megértés és kell alakulnia, és növekedni hogy átveheti az irányítást. A sorsukat, emlékezzünk arra, hogy a Kincses-sziget .
Az égbolt várának elkészítéséhez Miyazakit erősen befolyásolta egy 1985-ös walesi út , röviddel a brit bányászok sztrájkja után . Az igazgató egy 1999-es interjúban elmondja csodálatát a munkájuk és közösségeik védelme érdekében a végsőkig küzdő kiskorúak közösségében; ezért akarta hősét egy fiatal bányászává tenni, amely egy szűk közösségbe integrálódott, nem sokkal a bányák bezárása előtt. Ugyanezen utazás alkalmával lenyűgözték egy elhagyott, ember alkotta ipar maradványai, emlékeztetve őt az LZ 129 Hindenburg zuhanására .
Ami a repülő sziget építészetét illeti, amely három csökkenő átmérőjű sáncsorból, egy óriási fával felülmúlt fellegvárból és egy felfelé álló kupola alól áll, megőrizve az ókori civilizáció legsötétebb titkait, Miyazakit a torony ábrázolása befolyásolta. Bábel 1563 által Pieter Bruegel , a készlet a film Metropolis által Fritz Lang készült 1927-ben, és az illusztrációk Alan Lee , a város Minas Tirith a The Lord of the Rings .
A robotokat, a vár őrzőit közvetlenül a király és a madár gépe ihlette. Ez egy francia animációs film, amelynek Miyazaki mindig is nagy csodálója volt. Miyazakit különösen elbűvölte a király és a madár "vázlata" , nevezetesen A pásztorlány és a kéményseprő , Paul Grimault rendezésében 1952-ben. A film egyik jelenete valószínűleg befolyásolta a vár sorrendjét az égen, ahol a Laputa technológiájából származó robot elpusztítja azt az erődítményt, amelyben Muska fogságban tartja: ez az a sorrend, amikor a fiatal lány védelmére programozott óriási robot, amelyet a madár vezetett, a büszke király hamuvá varázsolja a várost. Akárcsak Laputával, a technikai és tudományos fejlődés okozza a királyság elvesztését. Grimault mellett, akárcsak Miyazaki esetében, a robotok lehetővé teszik számunkra, hogy tanúbizonyságot tegyünk egy letűnt civilizációról, és vigyázzunk az állat- és növényfajokra, messze attól a romboló küldetéstől, amelyre programozták őket.
A filmben jelen lévő repülőgépek (Góliát, a dórai kalózok "flaptères", nem feledkezve meg magáról a kastélyról és a nyitó kreditben a repülőgépek kicsapongásáról) a Miyazaki egyik márkája, a repülés nagy rajongója. Apja valóban egy repülőgépekkel kapcsolatos vállalat igazgatója volt: farokrészeket gyártott a második világháború japán harcosainak , a híres "nulláknak".
| Kijárat | 1986. augusztus 25 |
|---|---|
| Kedves | Filmzene |
| Címke | Tokuma Japan Communications |
Ez a film a rendező Hayao Miyazaki és a filmzene Joe Hisaishi második együttműködését jelenti, a szél völgyének Nausicaä után . Hisaishi szimfonikus zenéje (gyakran zongorával kísérve) fontos szerepet játszik a filmben, különösen bizonyos jelenetekben: Laputa felfedezése, az előző, eseménydúsabb jelenetek után hatalmas nyugalom, a kapcsolódó zenei témának köszönheti a teljesség érzését. Az 1986-os film filmzene körülbelül 60 perc hosszú, tizennégy számból áll, és elektronikus zenét tartalmaz.
1986 : Laputa: Vár az égen ( Tokuma Japan Communications )
|
1998-ban a film angol változatának elkészítéséhez a Disney stúdió felkérte Joe Hisaishit, hogy komponáljon egy hosszabb (90 perces) és zenekari hangzást, amit meg is tett. Ez a szimfonikus változat 23 számot tartalmaz.
1999 : A kastély az égen - USA (Alion International Records)
|
Amikor a Disney 1999-ben kiadta a film adaptációját, felmerült a cím fordításának kérdése, különösen azért, hogy ne sokkolja az Egyesült Államok spanyol és latin-amerikai közösségét . A problémát úgy oldották meg, hogy csak a cím első részét tartották meg.
| Ország vagy régió | Jegyiroda | A pénztár leállításának dátuma | Hetek száma |
|---|---|---|---|
| Franciaország | 615 374 bejegyzés | 2003. február 11 | 4
|
A japán mozikban való megjelenéskor a film nem ment olyan jól, mint elődje, a Szél völgyének Nausicaä , csak 2,5 millió dollárt keresett . A film azonban korántsem volt kudarc, 800 000 nézőt vonzott, és megjelenése évében Japánban a legsikeresebb animációs film volt. Az akció-kaland és a technoökológia témák keveréke azóta lehetővé teszi a mű számára, hogy kultikus filmcsíkjait elnyerje.
Helen McCarthy megjegyzi, hogy a vár az égen szemlélteti Miyazaki bizalmatlanságát a tudomány és a technológia iránt, mint a haladás vektorait; produkcióiban minél magasabb szintű ellenőrzés alatt tartják a technológiát, annál nagyobb erőszak, kapzsiság és igazságtalanság kísérik. Ez azonban nem önmagában a technológia kritikája, hanem az ember képtelensége arra, hogy okosan használja.
A filozófus, Éric Dufour a Le cinéma de science-fiction című művében (Armand Colin kiadásában 2012-ben) a Le Château dans le ciel című filmet a steampunk stílus szemléltetésének tekinti (a steampunk az ipari Anglia vizuális képzeletére utal az év végén. a XIX th század). Elmondása szerint Miyazaki filmje nem utal a történelemre, hanem bemutatja Laputát , egy kitalált égi szigetet: olyan jövőt állít , amilyen az ipari forradalom képzeletében elképzelhető és álmodható lett volna. Az Égvár a régi gépek ábrázolásával nyílik meg, mielőtt bemutatják a szénkitermelő üzemet és annak gőzgépeit, valamint az első mozgási és kommunikációs eszközöket (telefon, autó). Ezeknek a gépeknek szokatlan tulajdonságuk van, aminek az a következménye, hogy a világ, ahonnan származnak, a miénkre utal, de a technológiáját tagadva: például amikor Dora kalózai elrepülnek, miután láttuk, hogy visszamennek a kezükbe repülni. gépek, É. Dufour azt a megdöbbentést javasolja, amelyet a néző megmutathat, amikor szembesül az alkalmazott kezdetleges technológia és a gépei teljesítménye közötti különbséggel. Miyazaki filmje egy olyan világba sodorja a nézőt, ahol a technika, bármennyire is régimódi, mégis összehasonlítható - ha nem jobb - teljesítményt nyújt a modernebb technológiáéval. Amit a steampunk itt leír, azok a technológia lehetetlen és elképzelhetetlen eredményei, amelyeket ennek ellenére úgy mutatnak be, mintha képesek lennének előállítani őket.