Az azerbajdzsáni művészet Azerbajdzsán és Irán Azerbajdzsán ókori történelme során alakult ki . Az azerbajdzsánok gazdag és jellegzetes kultúrát hoztak létre, amelynek nagy része dekoratív és iparművészet. Ezt a fehéres ókorban gyökerező művészeti formát a kézműves termékek széles skálája képviseli, mint például vadászat, ékszerkészítés, fémmetszet, fafaragás, kő- és csontkészítés, szőnyegek, fűzés, modellezés és nyomtatás, kötés és hímzés. E dekoratív művészetek mindegyike, amely bizonyítja az azerbajdzsáni nemzet kultúráját és gazdagságát, nagyon népszerű itt. Számos kereskedő, utazó és diplomata, akik különböző időpontokban járták ezeket a helyeket, sok érdekes tényről számoltak be az azerbajdzsáni művészeti és kézműves fejlődésről .
Néhány kép, amely tükrözi az ókori emberek varázslatát, totemikus elképzeléseit, vallási szokásaikat és vadászjeleneteit a paleolit kor primitív művészetének gobustani bizonyítékain, sziklákon tárolva . Férfiak és nők, horgászhelyek, a sziklákon táncoló emberek képei, vágtató lóvadászok, sarlóval rendelkező kaszáló magányos sziluettje, a "yallira" emlékeztető karakterek kerek táncai, csónakos evezősök, napelemek és különféle vadállatok ott.
A sziklarajzok Gamigaya területén Ordubad gerenda vissza a IV th században , és én st század ie. Körülbelül 1500 letaszított és faragott barlangképet találtak szarvasok, kecskék, bikák, kutyák, kígyók, madarak, fantasztikus lények, valamint figurák, hintók és különféle szimbólumok képeivel.
A régészeti feltárások során a kaukázusi albán kultúrához tartozó kerámiatárgyaknak különböző formájú, tökéletes formájú és gyönyörű díszek találhatók. A festett díszítő és szemantikai minták fajtái jellemzőek Azerbajdzsán különböző területein található kerámia tárgyakra , mint például Chahtakhty és Gizilvang.
A Shahtakhty faluban talált nagyméretű hajó és a Mingachevirben talált fekete földi zoomorf edények az azerbajdzsáni kerámiatárgyak leghíresebb motívumai. A legérdekesebb lelet egy egyedi rhyton bögre, szarvas alakkal, elágazó agancsokkal. Felfedeztek egy Dolanlar falu sírjaiból származó kétfejű szarvas alakját, Tchovdar falu madár bronzfiguráit, egy arany díszt, valamint egy rytont egy Mingachevir szarvas fejével.
Mingachevir szarvas fejű ritonja. 2 -én ie. J.-C.
Arany szobor Lankaran
Egy hajó a Sahtakhty-telepről.
Mingachevir szkíta aranyöv címe.
A metszetek és szobrok motívumait a képzőművészet széles körben használta a kaukázusi Albánia fennállása idején.
A Sudagilane Mingatchevir kolónia sugárában felfedezett VI . Századi kőkupak a kor egyik leghíresebb felfedezése volt. A BARTIM II. E - IV . Századi falu felfedezésének és tárolásának egy darabját őrzik a Moszkvai Történeti Múzeumban.
A kaukázusi Albánia arabok általi elfoglalása a VII . Században nagy jelentőséget kapott a képzőművészet jövőbeli fejlődése szempontjából. Muszlim kultúrák - iráni és arab terjedésnek indult a modern Azerbajdzsán területén. A mecsetek, mauzóleumok, várak és egyéb kulturális építészeti emlékek megépítését követte díszítésük különféle mintákkal és dísztárgyakkal, kalligrafikus elemekkel (epitáf), csempékkel és domborművekkel. Az élőlények képeinek az iszlám általi korlátozása ösztönözte a dekoratív művészetek dekoratív formáinak fejlődését. A Nakhichevan-i Momine Khatun mauzóleum díszei, amelyek Seljuq Atabeg és a Pirsaat folyó mellett található khanegah uralkodása alatt épültek, érdekes emlékek ez időből.
Kis államok halmaza jelent meg Azerbajdzsán területén, miután az arab kalifátus meggyengült. Helyi művészeti iskolákat nyitottak olyan városokban, mint Barda, Chamakhi, Beylagan, Gandja, Nakhitchevan és Chabran. Nakhitchevan, Chirvan-Abcheron és Tabriz építészeti iskolái a legfontosabbak. A "Nakhichevan iskola" műemlékeit és építményeit kerámia részleteik különböztetik meg, kezdetben egy színben, majd többszínűen. A díszminták általában égetett téglából és csempéből készülnek. Az építészeti elemekben ritkán használt műanyag sima kőfalak a „Chirvan-Abcheron építésziskolához” tartoznak. A kőfaragás, a geometriai és a növényi díszek motívumai fontos helyet foglalnak el az építészeti iskolához tartozó épületekben.
A Chirvanshahák Palotájának „divankhana” művészi értékét „a kompozíció tökéletessége, az építészeti formák tektonikája, a festészet virtuozitása és a díszek létrehozása határozza meg” - állítja L. Brétatsinki és B. Weymarn. .
Emberek és állatok (tigris, teve, ló, bika és madár) feliratokkal és képekkel ellátott köveket fedeztek fel Chirvanshah építészeti emlékében, amelyet Sabayil- kastélynak hívtak , és amelyet a XIII . Században építettek a Bakui-öbölben. Mély szobrászati stílusban készült, fríz vonásokkal. Ez az emlékmű a szobrászművészet mintája, ahol a feliratok és a kiemelkedő képek meghatározó szerepet játszottak az épületek dekoratív kialakításában. Az ősi kaukázusi Albánia kulturális hagyományait a kövek domborművei őrzik.
A frízekre jellemző Bayil-kövek az akkori szárazföldön elhelyezkedő nagy építészeti emlékek díszítő elemeiből álltak.
A chabrani és a beylagani régészeti feltárás során felfedezett kerámiatárgyak a középkori képzőművészet magas szintű fejlődéséről is tanúskodnak .
Az azerbajdzsáni szőnyegek Azerbajdzsán termékei, a szőnyegszövés egykori központjának termékei. Azerbajdzsán az ókortól kezdve a legkülönbözőbb szakmák központjaként ismert. Azerbajdzsán területén végzett régészeti feltárások a fejlett mezőgazdaságról, állattenyésztésről, fémmegmunkálásról, kerámiáról és kerámiáról, valamint a Kr. E. II . Évezred szőnyegszövéséről tanúskodnak . A szőnyegszövés fejlődését felgyorsította azután, hogy a Szafavid-dinasztia Iszmail I. átvette.
Az azerbajdzsáni szőnyegek több nagy csoportba és alcsoportok sokaságába sorolhatók. Az azerbajdzsáni szőnyegen végzett tudományos kutatás Latif Karimov vezető tudós és művész nevéhez fűződik. Osztályozása kapcsolta össze a négy nagy szőnyegcsoportot Azerbajdzsán négy földrajzi területével, nevezetesen Guba-Shirvan, Gandja-Kazah, Karabakh és Tabriz.
A karabahi szőnyeg az Azerbajdzsánban gyártott szőnyegek öt fő regionális csoportjának egyike, amely nevét a Karabah régióból kapta, amely magában foglalja a mai Hegyi-Karabahot és a szomszédos alföldi területeket („alföldi Karabah”). A karabahi szőnyegeknek 33 kompozíciója van. A helyi juhgyapjú sajátosságai miatt a karabahi szőnyegeket vastag, magas és bolyhos halom jellemzi. Ezeket a szőnyegeket élénk és vidám színek jellemzik. Négy csoportra oszthatók: medalionok nélkül, medalionokkal, namazlykkal és alanyszőnyeggel . Karabakh hegyvidéki részén Malybeyli, Muradkhanly, Dachbulakh, Djebrail, Horadis és sok más falu szőnyegei készültek.
2010-ben, a szakterületen az azerbajdzsáni szőnyeg szövés Azerbajdzsán adunk a reprezentatív listája szellemi kulturális örökség az emberiség.
"Ulduzlu" szőnyeg, Gazakh iskola, azeri szőnyegmúzeum
"Gövhər" szőnyeg, Karabakh iskola, Azerbajdzsán Nemzeti Művészeti Múzeum
"Chamakhi" szőnyeg, Shirvan iskola, Victoria és Albert Múzeum
"Gandja" szőnyeg, Ganjda iskola, azeri szőnyegmúzeum
A perzsa miniatűr festészet Azerbajdzsán területén a középkorban fejlődött. Az emberek, állatok és tájak miniatűr festményeivel készült kéziratok ekkor népszerűek voltak. Ferdowsi, Nizami, Saadi, Hafez, Djami, Navoi, Amir Khusrau és mások költői alkotásai fontos helyet foglalnak el a perzsa miniatűr művészek kreativitásában. A XV . Század közepén a Kara Koyunlu államok és Ag Goyunlu területén új stílust - a "türkmén stílust" - fejlesztettek ki. Ilyen stílusú miniatúrákat készítettek Tabrizban és a modern Azerbajdzsán területén található más városokban. Chamakhi - a Chirvanshahs kormányának fővárosa az egyik. A Rachidaddin XIV . Század eleji műhelyeiben dolgozó művészek által létrehozott ősi stílus nyomai Abdul-Bagi Bakouvi, a XVII . Századi bakui művész által készített miniatűrben láthatók . Az 1468-ból származó "Keleti költészet antológiája" vagy "Chamakhi antológiája" illusztrációi, amelyeket a londoni British Museum tárol, a legjobb miniatűrök, amelyeket a chamakhi és bakui művész készített. Abdulbagi Bakouvi ("Stableman" és "Két barát") által festett egy- és kétfigurás portrék, amelyek az isztambuli Topkapi Múzeumban vannak, Baku miniatűr művészetéhez tartoznak. A távol-keleti festészet hatása e korszak számos miniatűr művészének kreativitásában érezhető.
A Törökország és Irán közötti háborúk, valamint a khanátusok közötti feudális viszályok negatív hatással voltak a képzőművészet fejlődésére a XVII . És XVIII . Században. De a képzőművészet színes remekeit továbbra is létrehozták, és Sheki kán palotája, amelyet Khadali Zeynalabdin sirázi építész építtetett 1797-ben, egy ilyen remekmű. Ezeket az olyan mesterek által készített dekorációs festményeket, mint Abbasgulu, Usta Gambar Garabaghi, Aligulu, Gurban Ali, Chukur és még sokan mások, élénk és tarka színekkel készítették. Emberek és állatok képeit, valamint csata- és vadászjeleneteket festettek a palota maradványaira.
A monumentális szűkületek általában hanyatlásban szenvedtek. A XVIII . Században főként gyógynövényes kompozíciókból készült falfestmények jelennek meg a gazdag városi otthonokban. A nemzeti művészetek díszeket készítettek fegyverek és üvegek számára. A Lahidjban felfedezett rézfazéknak és fegyvernek magas művészi díszei vannak.
A XIX th század és a korai XX -én , több dísztárgyak művészek nem voltak tapasztalhatók a művészeti oktatás. Mir Mohsun Navvab, aki nem rendelkezett művészi végzettséggel, és költőként, zeneelméleti szakemberként és kalligráfiaként is híres volt, e korszak egyik leghíresebb művésze volt. Az általa létrehozott díszek fontosak a művészet területén. Díszfestmények, virág- és madárképek, saját kéziratai illusztrációi („Bahr-Ul Kazan” (A szomorúság tengere), 1864) jellemzőek kreativitására.
Usta Gambar Garabaghi a falfestés nemzeti hagyományait használta (1830 - 1905 körül). Híres Sheki kán palotájának restaurálási munkáiról, festményeiről Mehmandarov és Rustamov házainak belsejéről Shushában és más városokban. Az általa készített festmények nem törik meg a falak síkosságát, hanem kiemelik építészeti részleteit. Új műveit a reális vonások növekedése különbözteti meg.
Figyelemre méltóak azok a tájak, virágképek, dekoratív és iparművészeti minták is, amelyeket Khourchidbanou Natavan költő készített. Verseit lírai motívumokkal is díszítette.
Az akkori azeri miniatűr festők között híresek voltak olyan művészek, mint Avazali Moughanli ("Kalila és Dimna", 1809), Mirza Aligulu ("Chahnameh", 1850), Najafgulu Chamakhili ("Yusif és Zuleikha", 1887) és mások.
Portrék a Jereván palotában, Sardar a Jerevani erődben, Mirza Gadim Erevani festette.
Usta Gambar Garabaghi "életfája".
Az Azerbajdzsáni Függetlenségi Múzeumot, ahol Azerbajdzsán nemzeti attribútumait (nemzeti címer és nemzeti zászló) hozták létre, Bakuban alapították 1919-ben, az Azerbajdzsán Demokratikus Köztársaság megalakulása után. A múzeumban a történelmi emlékek megőrzésének szentelt találkozókat tartottak. Abban az időben a "Füyuzat" magazint Ali bey Husseynzade, a kor kiváló filozófusa, újságírója és művésze, valamint az olajfestés művészetének úttörője jelentette meg Azerbajdzsánban. Husseynzade legismertebb alkotásai a "Bibi-Heybat mecset" és az "al-Iszlám sejk portréja".
Azerbajdzsánban a szovjet rezsim 1920-as megalakulása után újfajta művészet alakul ki. Az első művészeti iskola, ahol újfajta plasztikai művészeteket hoznak létre, 1920-ban nyílt meg Bakuban.
Az 1930-as években olyan művészek dolgoztak a grafika területén, mint Azim Azimzade, Farhad Khalilov, H. Khaligov, I. Akhundov, A.Hadjiyev, MAVlassov, K.Kazimzade, A.Mammadov és mások. Illusztrációkat készítettek azerbajdzsáni és külföldi írók könyveiről. Jeleket is készítettek ennek az időszaknak aktuális témáival.
1928-ban megtartották az Azerbajdzsáni Fiatal Művészek Uniójának első művészeti kiállítását. Az 1930-as években az Azerbajdzsáni Forradalmi Képzőművészeti Unió kiállítása nagyon sikeres volt.
1932-ben létrehozták az Azerbajdzsáni Művészek Bizottságát. Abban az időben olyan művek voltak híresek, mint S. Charifzade „Aratásai”, H. Hagverdiyev „Azim Azimzade portréja” és Gazanfar Khaligov „Nizami Gandjavi portréja”. Érdemes megemlíteni Mikayil Abdullayev, B. Mirzazade, B. Aliyeva, Sattar Bahlulzade és K. Khanlarova munkáit is. Az azerbajdzsáni művészek első kongresszusát 1940-ben tartották.
Általában politikai plakátok és szatirikus rajzfilmek készültek a második világháború alatt. Az olyan ismert művészek, mint H. Khaligov, I. Akhundov, A. Hajiyev és S. Charifzade voltak az ilyen politikai plakátok szerzői.
Az azerbajdzsán képzőművészet érettségi szakasza az ötvenes évek közepén kezdődött. Mikayil Abdullayev, Tahir Salahov, Vidadi Narimanbeyov, Sattar Bahlulzade, Togrul Narimanbeyov, Geysar Khaciyeva és mások a szovjet Azerbajdzsán híres művészei voltak a XX . Század második felében . Tahir Salahov nevéhez fűződik a munkavállalók életének zord valósága "súlyos realizmusának" valósághűbb változatának feltalálása, mint a szocialista realizmus ragyogó bizonyosságai.
B. Aliyev, I. Feyzullayev, A.Mammadov, A.Verdiyev és mások a munka és az ipar tárgyait írták le műveikben. De Elbey Rzaguliyev, T. Sadighzade, Arif Husseynov, K. Nadjafzade és mások munkáit az azeri nép történelmi múltjának, hagyományainak és szokásainak, a háborúnak és a békének szentelik. J. Mirdjavadova, N. Rahmanova, K. Ahmadova, G. Yunussova, S. Veysova, A.Ibrahimova, I. Mammadova, S. Mirzazade, F. Hachimova, F. Gulamova, A. Samadova és mások mitológiai képeket festettek.
Maral Rahmanzade volt az első azerbajdzsáni női művész, aki professzionális művészeti képzést szerzett, amely nagy sikereket ért el a festőállvány festés és a könyvillusztráció területén.
A Szovjetunió felbomlása után olyan szervezeteket hoztak létre, mint a "YARAT", hogy elősegítsék a kortárs művészet megértését Azerbajdzsánban, és nemzeti és nemzetközi szinten létrehozzák az azerbajdzsáni művészet platformját.
A Nemzetközi Szűz tornya Art Festival óta megrendezésre 2010 azzal a céllal, hogy elősegítse a Maiden Tower az Óvárosban Baku, az UNESCO világörökségi listája 2000-ben, és úgy vélte, hogy a szimbólum Baku .