Kijárat | 2013. június 17 |
---|---|
Bejelentkezett |
2012. július 25 (eszközök) 2012. szeptember 27(ének) The Magic Shop ( New York ) |
Időtartam | 4:25 |
Szerző | David Bowie |
Termelő | Tony Visconti |
Címke | Iso , Columbia |
A Másnapi számok
A Heat David Bowiedala,amely2013-banzárul The Next Day című albumával. Mishimairodalmi munkásságának számos felidézésévellátszik,hogy átlátszatlan dalszövegei az alkonyati rendezéssel kapcsolatos identitászavar témáját tárják fel.
A Heat szavai különösen átláthatatlanok: Tony Visconti számára, aki megpróbálja megérteni a témát, Bowie elégedetten válaszol: "Ó, ez nem rólam szól. " . Kétség azonban lehetséges, ha olyan verseket olvasunk, mint " És azt mondom magamnak, hogy nem tudom, ki vagyok " , vagy akár "Látó vagyok és hazug vagyok" , a "Bowie-kaméleon" jellemzői. A szöveg Yukio Mishima nevének megemlítésével kezdődik , aki sokáig elbűvölte a zenészt, és pontosan utal a képre - egy rossz előjelre - Tavasz hója című regényéből :
Aztán megláttuk Mishima kutyáját, aki
csapdába esett a sziklák között,
elzárva a vízesést.
A por dalai, a világ véget ér.
"Tehát láttuk, hogy Mishima kutyája
csapdába esett a sziklák között,
elzárva a vízesést
. A por dalai, a világ véget ér." "
Egyszerre az irodalmi hivatkozás kifejezett. A szerzők a hő egyéb kulcsait látják Mishima munkájában: magát a címet, a "hőt", amely japánul a "kozmikus nihilizmust" szimbolizálja , vagyis a természet erejét, amely elpusztítja életünket és identitásunkat; a maszkok fontossága mindkét művész számára (a "Maszk mögötti hang" jelenik meg a Maszk vallomása és a tetralógia végén, amely magában foglalja a Tavaszi Havat , a dalt kísérő videoklip fő humanoid karakterét, maszkot tart neki); néhány kedvenc közös témájuk: önkitalálás, több karakter, identitásvesztés. Tehát a dal témája, mivel Bowie állítása szerint nem róla szól, lehet ... Bowie egy álarc mögé bújva - ahogy az énekes karrierje során oly sokszor tette -, ezúttal Mishima vagy egyik karaktere. Az identitászavar (az elbeszélő nem tudja, ki az) és a személyiséghasadás (hazug vagy látó?) Közepette navigálunk.
Amint az gyakran előfordul, Bowie választja töredezett elbeszélés, melyek többsége marad ki a fejünkben: a bevezető szó, akkor , „majd a” , valamint a vers a refrén „Apám futott a börtön” . Felmerülnek a magány, a kétség, az egzisztenciális gyötrelem témái. Ebben a játékban Bowie úgy dönt, hogy három szót fűz az album minden dalához, a Heat jellemzéséhez : tragikus, ideges, misztifikáció ( "tragikus, ideg, misztifikáció" ).
Zeneileg a Heat erősen ihlette Bowie egyik kedvenc albumának számát, az The Electrician in Night Flight (1978) és a Climate of Hunter (1984) című darabját , mindkettőt Scott Walker . Sötét és fémes atmoszféra jelenik meg, amelyet először Bowie akusztikus gitárja és Gail Ann Dorsey basszusgitárja ringatott , majd elektromos gitárokkal és hegedűkkel csíkoztak. Az akkumulátor a virtuális hiányától ragyog.
Ez az album egyik első felvétele: 2011. május 6 hangszerek esetében, November 5 következő Bowie hangjára.
Nicholas Pegg számára ez a dal "kísérteties, mogorva, erőteljes, kiválóan elénekelt, átlátszatlan horrortól csöpögő és új feszültségektől pattogó dal . Pompás finálé a legsötétebb és legfurcsább albumokhoz. " . Az életrajzíró egyetért Tony Viscontival abban, hogy Bowie hangja a csúcson van, "bágyadt, hangzatos, minimalista, fájdalmas" .
Jérôme Soligny ebben a kompozícióban „alkonyi litániát” is látja, és azt sugallja, hogy az a tény, hogy lezárja az albumot, különös jelentőséget tulajdonít a szövegének, a „kiáltványnak” . Matthieu Thibault "arabeszkekben és disszonanciákban gazdagnak" tartja .