Mogul-E-Azam egy indiai film rendező Kamuddin Asif megjelent 1960 in India . Ez a legendás történet Salimnak , a mugli trón koronahercegének, valamint Anarkali rabszolgának és udvari táncosnaklehetetlen szerelméről. A főszerepeket Madhubala , Dilip Kumar és Prithviraj Kapoor tölti be . Az indiai mozi egyik legnagyobb sikere.
A történet a XVI . Században, a Mogul Birodalomban játszódik . Karakterének megerősítésére a csatatérre küldték, Salim koronaherceg visszatér a császári palotába, amelyet tizennégy éves győztes háborúk koronáznak meg. Apja, Akbar császár büszkén és édesanyja, Jodhaa Bai királynő szeretettel üdvözölte, boldogan fedezi fel újra a bíróság szelídségét. Őrülten beleszeret Anarkali táncosba, akit feleségévé akar tenni. A birodalom érdekei miatt aggódó Akbar erőszakosan elutasítja ezt a tévesztést, bebörtönözi a fiatal nőt és halálra ítéli. A herceg ezután ellenzi az apját, és megtámadja azt a jogát, hogy uralkodjon az érzésein, mint az ország. Megszökik Anarkaliból, elrejti és lázadozik, magával rántva a hadsereg egy részét. A konfrontáció Akbar győzelmével zárul, aki elhatározza, hogy egyetlen fiát kivégzik. Ezután Anarkali megadja magát a császárnak, hogy megmentse azt a férfit, akit szeret.
Mughal-E-Azam Salim herceg, Jahângîr leendő császár és Anarkali udvari táncos legendás szerelmeiről mesél , akiket Indiában szerte ismernek, de történelmi dokumentumok nem igazolják. Ők adtak okot számos film kiigazításokat, mindegyik címe Anarkali , beleértve az RS Choudhuri az 1928 (némafilm) és 1935 , az Nandlal Jaswantlal a 1953 és Anwar Kamal Pasha a 1958 , de a termelés K. Asif marad. a leghíresebb és legsikeresebb.
A szerelem és az erő konfliktusa az egész film alapját képezi. Ellentétet vált ki a fiú, aki megvédi feleségül való jogát, akit a végsőkig szeret, és a kötelességtudata és apai szeretete között szakadt apa.
A történelmi kontextus, a toleranciájáról híres Akbar uralkodása lehetővé teszi az igazgató számára, hogy kiemelje a közösségek közötti együttműködés és barátság értékeit azáltal, hogy megsokszorozza azokat a jeleneteket, amelyek során a muszlim császár részt vesz a hindu szertartásokban, és támaszkodik Rajput minisztereire . K. Asif azonban igazolja, hogy árat kell fizetni néhányért, a fiatal pár boldogságáért, a legnagyobb számban, a Birodalom védelméért.
A film drámai vége, amely azt mutatja, hogy Salim herceg összeomlott és egyedül van a palotájában, és elkeseredett Anarkalit száműzetésbe veszi, megerősíti a hagyományos értékek érvényességét: a társadalmi különbségek sérthetetlenek, a nők státusa pedig nemességüktől függetlenül alacsonyabb rendű marad.
A Mughal-E-Azam sok szempontból hatalmas film. Az előprodukció tíz éven át tartott, a tényleges produkció ötszáz napos forgatást igényelt, az extrák százai voltak, a költségvetés pedig tizenötmillió rúpia (335 000 USD) volt, ez az idő megdöbbentő összeg. Ezeket a jelentős forrásokat az igazgató grandiózus elképzelésének szolgálatába állítják. A pazar díszek tükrözik a mogul császárok erejét és uralkodásuk pompáját, valamint a gazdagon hímzett jelmezeket és nehéz ékszereket, amelyek elkészítéséhez K. Asif a legjobb iparosokat hozza el India egész területéről.
Több jelenet is előkerül a díszletből. Az apa és fia közötti csata az eddigi legimpozánsabb lövés az extrák, a lovak és az elefántok által összegyűjtött szám és az alkalmazott pirotechnikai hatások alapján. A herceget és a táncost újraegyesítő romantikus pillanatok egy közeli felvételben csúcsosodnak ki, ahol Salim bágyadtan tollal simogatja Anarkali arcát, akinek öröme látható. Az érzékiségre és a belőle fakadó enyhe erotikára a színházi kiadás során figyelünk fel. A magas költségek és a rendező kívánsága ellenére a filmet két kulcsfontosságú jelenetet leszámítva fekete-fehérben forgatták. A leghíresebb, Pyar Kiya To Darna Kya a Sheesh Mahal-ban (a Tükrök Palotája) található, ahol Anarkali kihívja Akbar-t, elénekelve Salim iránti szeretetét, és ahol forgó teste tükröződik a falakat szegélyező tükrök ezer aspektusában és mennyezet, mint egy kaleidoszkóp.
Az előprodukció hossza arra kötelezi a rendezőt, hogy leváltsa Nargis, Chandramohan és Sapru szereplőket, akikre az elején számítottak. Így hal meg Chandramohan, miután néhány jelenetet leforgatott, Prithviraj Kapoor váltja őt. Színházi módon játssza Akbar császárt, aki sztentori hangjának köszönhetően minden szükséges fenséget megad neki. Vele szemben Dilip Kumarnak sikerül olyan herceget alakítania, aki meri meríteni a mindenható apát, de szeretőként kevésbé hiteles. De Madhubala uralja az egész filmet. Felváltva engedelmes és büszke, csábító és nagylelkű, megszemélyesíti a szerelmet, és rövid karrierje egyik legjobb teljesítményét kínálja.
Költségek miatt a filmnek csak két színes jelenete volt, és 1960-ban 85% -ban fekete-fehérben jelent meg. Több mint negyven évvel később a filmet újraszerkezték és színezték tehetséggel, teljesítve ezzel rendezője kívánságát és megadva minden filmjüket a díszletek és a jelmezek pompája. Ritkán, 2004-ben a színezés alkalmával újra megjelent a film.
A film tizenegy dalt tartalmaz, amelyeket Naushad Ali komponált, Shakeel Badayuni írta és Lachchu Maharaj koreografálta. Kiemelkedő színvonalukkal elnyerték a legjobb zeneszerző, a legjobb dalszövegíró és a Lata Mangeshkar legjobb előadóművész Filmfare-díjainak jelölését. Az akkori technikai eszközök nem teszik lehetővé Pyar Kiya To Darna Kya számára a kívánt visszhangot , Lata Mangeshkar hangját a stúdiók fürdőszobájában rögzítik.
Mughal-E-Azam három díjat kapott az 1961-es Filmfare Awards-on :
Ezt a filmet a legjobb rendező, a legjobb színésznő és a zene kategóriában is jelölték.