Születési név | Пётръ Ильичъ Чайковскій |
---|---|
Születés |
1840. április 25(Május 7. a Gergely-naptár ) House születési Csajkovszkij A Votkinsk Orosz Birodalom |
Halál |
1893. november 6(53 évesen) Szentpétervár Orosz Birodalom |
Elsődleges tevékenység | Zeneszerző |
Stílus | Romantikus zene Opera , balett , szimfonikus zene és kamarazene |
További tevékenységek | (énekes-dalszerző) |
Kiképzés | Szentpétervári Konzervatórium |
Mesterek | Nyikolaj Zaremba és Anton Rubinstein |
Család | Szerény Csajkovszkij , öccse, dramaturg és librettista |
Elsődleges művek
Pjotr Iljics Csajkovszkij és Csajkovszkij ( oroszul : Пётр Ильич Чайковский , [ p ʲ o t r ɪ the ʲ j i t͡ɕ t͡ɕ ɪ j k o f s k ʲ ɪ j ] ) orosz zeneszerző abban az időben romantikus, aki április 25-én született , 1840 ( 1840. május 7a Gergely-naptárban ) Votkinszkban és 1893. november 6 - án halt meg ( 1893. november 18a Gergely-naptárban ) Szentpéterváron .
Választékos zeneszerző, tizenegy opera , nyolc szimfónia , négy zenekari szvit , öt koncert , három balett , százhat dallam és mintegy száz zongoradarab szerzője .
Munkája, amely nyugati ihletésűbb, mint kortárs honfitársaié, nyugati vagy egzotikus elemeket tartalmaz, de ezek hozzáadódnak a nemzeti népdallamokhoz. Csajkovszkij minden műfajban komponál, de az olyan zenekari zenében, mint a szimfóniák, a szvitek és a koncertek, minden tudományát felhasználja és megadja ihletett dallamérzékének mértékét. Ő is az, aki nemesi leveleit átadja a balettzenének, szimfonikus dimenzióval egészítve ki a korábban zeneileg kisebb jelentőségű műfajt.
A XIX . Századi orosz romantika meghatározó alakját testesíti meg minden népszerű és nagylelkű vitalitásában és mély őszinteségében.
Orosz és kozák származású , nagy polgári családban született Piotr Ilitch Csajkovszkij Votkinskban született , Udmurtia kisvárosában , az Urálban ( Csajkovszkij szülőhelye ). Ilia Petrovics Csajkovszkij második fia (1795. július 31-1880. január 21-én), bányamérnök (maga Pjotr Fjodorovics Csajka (1745-1818) fia, későbbi nevén Pjotr Fjodorovics Csajkovszkij) és Alexandra Andrejevna Assier (1812. augusztus 11-1854. június 25), francia eredetű. A féltestvére, Zinaïda (1829-ben született apja első házasságából, aki később megözvegyült), akivel nehéz kapcsolatokat ápol és idősebb testvérével, Nicolaï-val (1838-1911). Aztán 1842-ben jött Alexandra (a leendő Davydov hercegnő, akihez nagyon közel állt, és akivel sok nyári vakációt töltött), majd Hippolyte 1843-ban, végül 1850-ben az ikrek Anatole és Modeste . Ez utóbbi dramaturg, fordító és librettista lesz többek között testvére: La Dame de pique vagy Iolanta operáinak szolgálatában .
Csajkovszkij első zenei erőfeszítései a zongorán történő improvizációs kísérletek voltak. Amikor az anyja elment St. Petersburg az1844. szeptember, húgával zenét komponáltak Anyánk címmel Szentpéterváron . Édesanyja nevelőnővel, Dürbach Fannyval (1822-1901) tért vissza, aki négy évet töltött Csajkovszkijnál (később azt mondta, hogy ez a négy év volt élete legboldogabb időszaka). Fanny odafigyelésével és szeretetével töltötte be édesanyjuk szeretetének hiányát. Alexandra boldogtalan, hideg nő volt, távoli anya. Mint Modeste később elmondja, ritkán fejezte ki meleg érzéseit; kedves volt, de kedvessége szigorú volt. Talán Piotr számára az volt a forrása, hogy elbűvölte a halálra ítélt, szenvedő és hátrányos helyzetű nőket ( Rómeó és Júlia , Francesca da Rimini , Hattyúk tava ). A négy és fél éves Piotr mindig engedélyt kért Fanny-tól testvérei óráin való részvételhez. Így hatéves korában nagyon könnyen beszél franciául és németül.
Ötéves korában elkezdett zongorázni Maria Paltchikovával. Alig három év alatt zenét olvasott, valamint tanára. A XIX . Században a gazdag családok gyermekeiket speciális oktatási iskolákba küldik, amelyek lehetővé teszik a hallgatók számára, hogy széles kultúrát szerezzenek, miközben egy adott karrierre irányítják őket. A legidősebbet, Nyikolájt a szentpétervári Technológiai Intézetbe küldik. A család 1849-ben Alapajevszkbe költözött, az apa új kinevezésének köszönhetően és a következő évben a "családi bíróság" úgy döntött, hogy kétéves internátusba küldi az akkor tízéves Pjotrot (túl fiatal ahhoz, hogy bármelyik intézménybe belépjen). a Birodalmi Jogtudományi Főiskola előkészítő évei, miközben a család újra kiköltözött, ezúttal Szentpétervárra. A beszállás fájdalmas élmény, mert Piotr imádja édesanyját, és máris túlérzékeny. Törékeny „üveggyerek” svájci nevelőnője szerint hiányzik az önbizalom és az anyja szoknyájában marad. Távozása traumatikus; ez volt az egyik legbrutálisabb elválás, amelyet valaha átélt, és amelyet soha nem fog elfelejteni, a második négy évvel később következik. Egy másik trauma tartósan érinti. Nyikolaj Modestovics Vakar, a család barátjának nagybátyja támogatásával, aki elfogadja a nevelő szerepét, Piotr osztályában skarlát járvány tör ki, a gyerekeket törvény szerint karanténba kell helyezni. Nyikolaj sajnálja, de visszafordítja Piotr-t, amikor megfertőzte a fertőzést. Piotr megfertőzi Nikolai ötéves fiát, aki belehal. Piotr bűnözőnek vádolja magát, és leveleiben megerősíti, hogy a "fatum" tragikus sorsra vezeti.
1852-ben Pjotr Csajkovszkij belépett a Birodalmi Jogtudományi Főiskolára, és 1858-ig ott maradt. A művészet oktatása nem volt az iskola prioritása. A hallgatók azonban énekórákat tartanak és különböző hangszereken játszanak. Gyakran járnak operába, színházba vagy koncertekre. Piotr Csajkovszkij irányítja az iskola kórusának szopránszekcióját, Gavril Lomakine, híres karnagy és tanár irányításával. Például liturgikus szertartások alkalmával néha önállóan énekel. A rend hiánya és a figyelemelterelés ellenére mindenki nagyra értékeli. Ezért kiváló általános iskolai végzettséget kapott, miközben folytatta zongoraoktatását a kotta könyvtár igazgatójánál, de tanulmányi teljesítménye gyenge volt.
Fokozatosan haladt a zenei karrier felé, ami akkoriban általános volt. Sok fiatal zenész komponált, és más szakmájuk volt mellettük. ( Mihail Glinka a Hírközlési Minisztériumban dolgozott; Alekszandr Borodin vegyész; César Cui hadmérnök volt; Nyikolaj Rimszkij-Korszakov tengeri tiszt volt).
Ban ben 1854. június, édesanyja kolerában halt meg . Két évig nem említhette ezt a veszteséget a Dürbach Fannynak írt leveleiben. Egész életében emlékezni fog erre a szomorú napra. Anyja mindig ösztönözte a zene ízlését, és Csajkovszkij azonnali reakciója az volt, hogy a zene felé fordult. Első igazi erőfeszítéseit a zeneszerzés terén tette. Ebben az időben homoszexualitása platonikus módon nyilvánult meg azáltal, hogy olyan barátokra kristályosodott, mint Alexeï Apoukhtine vagy Vladimir Gérard. Dohányozni is kezd. Az Anastasie-keringőt öccse nevelőnőjének szenteli .
Ősszel Szentpéterváron kezdett énekórákat tartani Gavril Lomakine-nál. 1855-ben Csajkovszkij apja finanszírozta fiának tanulmányait Rudolph Kündinger, a nürnbergi ismert zongoratanárnőnél, és egy nap a fia zenei karrierjének kilátásairól konzultálva a zongorista azt válaszolta, hogy a jó zenei fülön kívül jó memória, a Piotr-ban semmi sem utal arra, hogy később jó zeneszerző vagy akár jó előadó lesz.
Csajkovszkij Szentpéterváron tanult jogot, és diplomát szerzett 1859. május 25és felvették a titkár Minisztérium Igazságügyi on június 15 . Már amatőr a zenében. Nem mutat érdeklődést a minisztériumban végzett munkája iránt, és az egyik levelében a húgának bizakodik: "Köztisztviselővé lettem, és ezen felül rossz köztisztviselővé". Csajkovszkij 1861-ben Nyikolaj Zaremba tanításával kezdett zeneelméleti órákat tartani az Orosz Zenei Társaságban . A következő évben Csajkovszkij követte őt az újonnan alapított Szentpétervári Konzervatóriumba . De nem akarja abbahagyni a munkáját, amíg nem biztos benne, hogy alkalmas zenei karrierre.
Végül 1863-ban lemondott a minisztériumról, hogy a zenének szentelje magát. 1862-től 1865-ig harmóniát , ellenpontot és fúgát tanult Zarembával, valamint zeneszerzést és hangszerelést a Konzervatórium igazgatójával és alapítójával, Anton Rubinsteinnel . Elvette zongora , fuvola és harmónia órákat , és szerzett diplomát a végső1865 december. Rubinstein és Zaremba féltve tartotta Csajkovszkij tehetségét, de ez nem szüntette meg későbbi összecsapásait az első szimfóniája kapcsán .
A 1866 , Anton Rubinstein testvére , Nicolas , adott neki egy bejegyzést a professzor zeneelméleti (ami tartotta egészen 1878), az új moszkvai konzervatórium (amelyet a róla elnevezett 1940 óta). Ebben az időszakban hevesen komponálta első „Téli álmok” című szimfóniáját; szinte idegösszeomlása volt. Barátsági kötelékeket kovácsolva az Ötös Csoport több tagjával , még Rómeót és Júliát is nyitó fantáziájának szenteli ennek a csoportnak az alapítójának, Mili Balakirevnek . Csajkovszkij megkomponálta második szimfóniáját a nyáron 1872 és elkezdte írni az első zongoraversenyét b-moll a téli 1874 . A nyári 1875 , írta a harmadik szimfóniát . Eredményeit Peter Jurgenson (1836-1903) kiadásaival tette közzé , akivel egész életében szívélyes kapcsolatokat ápolt.
Az 1876-os évet Nadejda von Meck- kel folytatott episztolikus kapcsolata jellemezte . Ez utóbbi, a zeneszerző nagy tisztelője tizenhárom éven keresztül évi 6000 rubel tartásdíjat fizetett neki , Csajkovszkijt az eddiginél sokkal kényelmesebb helyzetbe hozva (röviddel ezután III . Sándor császár évente 3000 rubelt fizetett neki. ). Kapcsolataik továbbra is szigorúan episztolikusak. 1877-ben, vagyis M me von Meck Csajkovszkij dedikálta negyedik szimfóniáját . AJúlius 30ugyanebben az évben a zeneszerző élete egyik legsötétebb epizódját látta: homoszexualitásának "gyógyítására" , a pletykák végére és a társadalmi helyzet biztosítására tett kísérletként feleségül vette Antonina Milioukovát , egykori hallgatóit. írt neki egy hosszú, tüzes levelet, amelyet már bankároknak, tábornokoknak, népszerű művészeknek és még a császári család tagjainak is címzett. Ez a házasság kudarcot vall: két hónappal később Csajkovszkij elmondja testvérének, hogy képtelen volt tovább elviselni felesége látványát, megpróbált öngyilkosságot elkövetni azzal, hogy a Moszkvába merülve megpróbálta tüdőgyulladást szerezni. Nem sokkal később elvált Antoninától. Ugyanebben az évben ennek ellenére a Bolsoj Színház megrendelésére komponálta első balettjét , a Hattyúk tavat , amely a nem megfelelő színpadra állítás miatt kudarcot vallott (húsz évbe telt, mire Marett Petipa és Lev Ivanov rendezte a balettet ), mint valamint egy opera Alekszandr Puskin regénye alapján : Eugene Onegin .
A XIX . Századi zeneszerzők közül azon kevesek egyike, hogy a homoszexualitás jól dokumentált (különösen a platonikus szereti kapcsolatait Alekszej Apuktinnal, Alekszisz Sofronov, szolgája tizennégy éves korában lépett szolgálatába, tanítványa, Eduard Zak vagy unokaöccse, Vladimir Davydov , aki örököse lesz). Egyik életrajzírója, André Lischke azt írja azonban, hogy kevesebb problémája volt, mint amire gyakran utalnak a szexualitása kapcsán, és hogy néha "a komplexusoktól mentes vidámsággal közeledett a fiziológiai kérdésekhez". Ugyanígy a körülötte lévők is nagyon jól tudták az igazságot. A zeneszerző életrajzában, amelyet az Actes Sud kiadásban publikál, Nina Berberova beszámol arról, hogy találkozott Praskovia Vladimirovna Csajkovszkajával, Anatole feleségével, Pjotr Ilics egyik öccsével. Egyedül a homoszexualitás témáját feszegeti, és Berberovának közli: „Elraboltam tőle egy szeretőt […]. A tifliszi . […] Soha nem bocsátott meg nekem! " .
Ban ben 1878. márciusEgy svájci utazás során elbűvöli Edouard Lalo spanyol szimfóniáját , és úgy döntött, hogy hegedűversenyt állít össze, és barátja és mentora, Josef Kotek hegedűművész segítségével kicsit többet megtud a hegedű technikáiról. Leopold Auer , a koncert dedikáltja nehézségei miatt nem hajlandó eljátszani; az Adolph Brodsky van a hegedűszólóját az első, 1881-ben, ez a hegedű D-dúr .
1880 körül Csajkovszkij hírneve jelentősen nőtt Oroszországban, és nevét külföldön kezdték ismertté tenni, amint az ugyanebben az évben utazásai során láthatta. Számos sikert aratott és találkozott kora nagy zeneszerzőivel : Johannes Brahms-szal, akit megbecsült, de zenéje alig érintette, Antonín Dvořákot és Edvard Grieg-t , akikkel melegebb kapcsolatokat kötött, és másokkal. Rendszeresen Párizsban tartózkodik, és a Café de la Paix-ban van szokása . Az Olaszországban , ahol utazott, ő inspirált számos zenei darabok, köztük a Capriccio Italien . A híres húros szerenád és az 1812-es nyitány is 1880-ból származik. Egy évvel később meghalt nagy barátja, Nyikolaj Rubinstein . Mélyen meghatódva Csajkovszkij megalkotta remek Piano Trio című darabját, amelyet elhunyt barátjának szenteltek. Csajkovszkij házat bérel Klin közelében, nem messze Moszkvától. Ez a ház múzeum lett a zeneszerzőnek. Apollo Maykov szövegei alapján megírta a Moszkva- kantátát III. Sándor cár koronázására (1883). Összeállította Manfredet (1885), ötödik szimfóniáját (1888), második balettját, Csipkerózsikát (1889), amely diadal volt, valamint egy operát Alekszandr Puskin novellája alapján : A csuka asszonya (1890). .
1890-ben védnöke, Nadejda Von Meck pénzügyi problémákba ütközött, és már nem tudta kiosztani nyugdíját. A valódi ok az lenne, hogy a gazdag M me von Mecket mélyen megdöbbentette a homoszexualitás felfedezése, ezért a zeneszerző hirtelen úgy döntött, hogy megszakítja levelezésüket. Valószínű az is, hogy feleségül akarta venni az egyik lányát a zeneszerzőhöz, amely nem kompatibilis a szexuális irányultságával , és le kellett mondania róla. Ez az epizód erősen érinti Csajkovszkijt.
1891-ben az Egyesült Államokba utazott . Munkái, amelyeket ő maga rendezett a New York-i Carnegie Hall felavatására, nagy sikert arattak. 1892-ben harmadik Casse-Noisette balettje látott napvilágot, de ez eredetileg nem ért el olyan nagy sikert, mint a zene szépsége reménykedésre késztette.
A 1. sz és 1893. január 2-ánAlatt egy utazás Berlin és Párizs , Csajkovszkij megállt Montbéliard látni Fanny Durbach, aki visszavonult szülővárosába.
Csajkovszkij meghalt 1893. november 6Szentpéterváron, testvére, Modeste lakásában, a rue Malaïa Morskaïa 13. szám alatt , kilenc nappal a hatodik „Pathétique” szimfónia premierje után . Élvezi a narvai püspök , M gr Nicandre Molchanov székesegyház ünnepelt nemzeti temetését, a kazanyi Szűzanya székesegyházat, amelyen közel 8000 ember vesz részt. Csajkovszkij koporsóját rokonok viszik, köztük Alexander császár unokatestvére , Oldenburgi herceg (1844-1932), a temetés költségeit Császári Felsége Háza fedezi . A székesegyház kórusa és az Orosz Császári Opera kórusa kísérte az ünnepséget barátja , Oroszország Konstantin nagyherceg jelenlétében, aki másnap azt írta Naplójában, hogy "a székesegyház falai nem voltak elegendők ahhoz, hogy ezeket tartalmazzák. aki Piotr Ilitch lelke többi részéért akart imádkozni ”. Temetés akkor zajlik a Tikhvin temetőben az Alexander Nyevszkij kolostor , sírja mellett azok Alexander Borogyin , Mihail Glinka , Nyikolaj Rimszkij-Korszakov , Mili Balakirev és Modeste Moussorgsky . Formai innovációja és egyesek számára elsöprő érzelmi tartalom miatt a „Pathétique” -t először a hallgatóság értetlenségével fogadta. Húsz nappal később Eduard Nápravník vezetésével a zeneszerző emlékére rendezett koncerten a szimfóniát kedvezőbben fogadták. Azóta Csajkovszkij egyik leghíresebb kompozíciója.
Az általában a kolerát a zeneszerző halálának tulajdonította (in) , amely a Neva ivóvízét ivartalanította volna. A betegség diagnosztizálására vonatkozó bizonyítékok hiánya, a rokonok vallomásainak összetévesztése, valamint az alkohol és a dohány hosszú távú hatásainak figyelembevétele azonban nem tisztázza halálának pontos okait. Egyesek szerint öngyilkosság lenne. Az egyik elmélet szerint a zeneszerző és a fiatal tizenhét éves tiszt, Victor Stenbock-Fermor , Stenbock-Fermor herceg (kiskorú) unokaöccse, palotamarsall kapcsolatának felfedezését követően ez utóbbi feljelentette volna a zeneszerzőt egy levelet, hogy az ügyész Nikolai Borisovich Jacobi és Csajkovszkij is volna, már hajtott az öngyilkosság (iszik egy üveg arzén) egy bíróság a becsület alkotják az egykori diákok az Imperial College Jogtudományi St. Petersburg. Ezt az elméletet Alexandra Orlova orosz zenetudós mutatta be 1979-ben az Egyesült Államokba való emigrációja után, Alexander Voitov, a szentpétervári Birodalmi Jogtudományi Főiskola tanulója és történésze által 1966-ban tett kinyilatkoztatások alapján.
Csajkovszkij műve a nyugati klasszikus művek és az orosz hagyomány boldog szintézise, amelyet kortárs módon képvisel többek között Modeszte Muszorgszkij és az Ötös Csoport . Zenéje, amely túlérzékeny és megkínzott természetét tükrözi, nagyon személyes és végtelenül érzékeny. Hasznos a gazdag és változatos hangszerelésből. Csajkovszkij ma az egyik leghíresebb és az egyik legnépszerűbb orosz zeneszerző.
Csajkovszkij többször próbálkozott aszimmetrikus ütőkben (például Ötödik szimfóniájában vagy tizennyolc zongoradarabjában ), de általában ragaszkodott a szokásos ütőkhöz. Csajkovszkij a harmónia mestere volt, a nyugati gyakorlattól kezdve a hangskálán (amelyet például második szimfóniájának utolsó tételében használ ). Miután műveinek zömét a zenekar számára komponálta, zenei stílusát egyre inkább az általa alkalmazott zenekari színek váltak függővé, különösen második zenekari szvitje komponálása után . Noha a stílusát a nyugati alapokra alapozta, a kifejezetten kontrasztos zenekari színeket részesítette előnyben, Mihail Glinka folytonosságában . Így főleg a magas hangszereket használta finomságukra, könnyedségükre, de ellensúlyként a legalacsonyabb hangszerek sötétebb, sőt csúnya színeit tárta fel.
Noha népszerű volt, zenéje gyorsan kritika tárgyát képezte. Szentimentális jellege vita tárgyát képezte. Osztrák író Hermann Broch , például úgy véli, Richard Wagner a „legmagasabb valaha” a giccs , és hozzáteszi, hogy „még Csajkovszkij nem messze tőle” . Az ő Journal , a lengyel író Witold Gombrowicz vádolja Csajkovszkij azt követően, hogy művészileg reakciós . Felrója neki, hogy megpróbálta visszamenni és átdolgozni azt, amit a zenetörténet már megtett, és következésképpen ezentúl lehetetlenné tette, visszautasítva ezzel a művészi imperatívumot az újításokhoz, a hallatlanok létrehozásához: „Csajkovszkij művészi kudarca bizonyítja, hogy a művészet nem tud sem megfordulni, sem leszállni; a tolatás és a bukdácsolás tilos. Munkája elviselhetetlen szagot áraszt: jelentéktelenség és valami elavult, halott, eltemetett, majd mesterségesen felfújt keverék; közepes dallamok, már elavultak! […] Nem, lehetetlen visszamenni! Megadni magát a könnyebbségért! Bukdácsolni! Mássz fel, mindig magasabbra, szünet nélkül, anélkül, hogy magad mögé néznél, még akkor is, ha el kell törnöd a nyakad, még akkor is, ha mind fent, fent, csak kövek vannak. Beethoven [például] ma már nem cél, amelyet el kell érni. A zene teljes értéke az, hogy soha többé nem lehet megismételni. Egy másik ember szerint "[...] kis örömök, kis bánatok, ennyit kap tőle a zongora. Az elégikus véna, amely olyan tiszta egy Scriabinban, megfordul benne a sáros vízben. Kivételes pillanatra a Berceuse op. 72 , milyen fájdalmas fordulatok, micsoda csúfos fordulatok! " .
Csajkovszkij azonban általában továbbra is a zenetörténet egyik legnagyobb zeneszerzője. Tartós hatást gyakorolt más zeneszerzőkre, például Szergej Rahmaninovra (1873-1943).
Hangfájlok | |
Tizenkét közepes nehézségű zongora, op. 40 | |
1812 megnyitása | |
Nehéz ezeket az adathordozókat használni? | |
---|---|
Csajkovszkij 159 zeneművet hagy maga után.
BalettA Swan Lake ( Op. 20a) és a Csipkerózsika ( Op. 66a) balettek számára is léteznek szvitek, de ezek nem hitelesek, mivel ezeket nem a zeneszerző állította össze (bár ezt fontolgatta), és csak azután adták ki. halál.
KamarazeneCsajkovszkij mintegy száz zongoradarabot írt, amelyek közül a leghíresebbek a Les Saisons , op. 37a.
Csajkovszkij tizenegy operát komponált, amelyek közül a két leghíresebb, Eugène Onegin és a La Dame de Pique kiemelkedő szerepet játszik a jelenlegi lírai repertoárban. Más operái kevésbé ismertek, és Oroszországon kívül ritkán adják elő .
Cím francia nyelven | Eredeti cím ( oroszul ) | Kis könyv | Világpremier (dátum, színház, város) |
---|---|---|---|
A vajda | Воевода | Alekszandr Osztrovszkij , Csajkovszkij | 1869. február 11-én, Bolsoj , Moszkva |
Sellő | Ундина | Vladimir Sollogoub | Soha nem képviseltette magát |
Az Oprichnik | Опричник | Csajkovszkij | 1874. április 24, Mariinsky , Szentpétervár |
Kovács Vakoula | Кузнец Вакула | Jakov Polonsky | 1876. december 6, Mariinsky , Petersburg |
Eugene Onegin | Евгений Онегин | Csajkovszkij, Puskin után | 1879. március 29, Maly , Moszkva |
Orleans szobalánya | Орлеанская дева | Csajkovszkij, Schiller után | 1881. február 25, Mariinsky , Petersburg |
Mazeppa | Мазепа | Bourénine Viktor és T., Puskin után | 1884. február 15, Bolsoj , Moszkva |
Cherevichki (A királynő cipője) | Черевички | Jakov Polonsky | 1887. január 31, Bolsoj , Moszkva |
Varázslónő | Чародейка | Ippolit Chpajinski | 1 st november 1887, Mariinsky , Petersburg |
Pikkkirálynő | Пиковая дама | Modeste és Piotr T., Puskin után | 1890. december 19, Mariinsky , Petersburg |
Iolanta | Иоланта | Modeste T. , Hertz Henrik után | 1892. december 18, Mariinsky , Petersburg |
Csajkovszkij két könyvet adott ki:
1865-ben.
1870-ben.
Josef Kotek és Csajkovszkij 1877-ben.
Feleségével, Antonina Milioukovával 1877-ben.
1886-ban.
Alekszandr Ziloti és Csajkovszkij 1887-ben.
1888-ban.
Anatolij Brandukov és Csajkovszkij a1888. május 18.
Medea és Nikolaï Figner énekesekkel 1890-ben.
Pjotr Ilics Csajkovszkij , olaj, vászon, 1893, Nyikolaj Kuznyecov, Tretjakov Galéria .
A sírja.
Háza Klinben , ma múzeum.
Velencei emléktábla tisztelegve előtte.