Születés |
Felé Kr. E. 395 J.-C. Athén |
---|---|
Halál | Felé Kr. E. 330 J.-C. |
Név anyanyelven | Πραξιτέλης |
Idő | Klasszikus ókor |
Tevékenység | Szobrász |
A tevékenység időszaka | Kr. E. 375 J.-C.-Kr. E. 340 J.-C. |
Apu | Idősebb Cephisodotus (?) |
Gyermekek |
Cephisodotus, a fiatalabb Timarchus |
Terület | Szobor |
---|
Cnidus Aphrodite , Apollo Sauroctone , Cleveland Apollo |
Körülött született Praxiteles ( ókori görög Πραξιτέλης / Praxitélês )Kr. E. 395 J.-C., azelőtt meghalt Kr. E. 326 J.-C., az ókor óta az egyik leghíresebb görög szobrász . Varron írja: "Tehetségének kiválóságának köszönhetően a Praxiteles nem ismeretlen egy olyan férfi számára sem, aki még egy kicsit is művelt". A Praxiteles műveit a "második klasszicizmus" időszakába helyezzük (kb. 370 -Kr. E. 330 J.-C.), A többi nagy görög szobrászok, mint Léocharès , Szkopasz és Lysippe ; ezek a klasszikus időszak modelljeit veszik fel, miközben megújítják a reprezentációt azáltal, hogy választ adnak a Polycletus művei által létrehozott klasszikus kánonokra, ami különösen az új stíluskutatásban, új típusok megjelenésében és új súlyozásban látható.
Keveset tudunk az élete: ha a működési időszaka megy 375 aKr. E. 335 J.-C., nem is tudjuk biztosan születési és halálozási dátumát. A hagyomány Cephisodotus szobrász fiának és két másik szobrász, az ifjabb Cephisodotus és Timarchus apjának teszi őt . Az ősi források felidézik modelljével, a kurtizán Phryne- nel való kapcsolatát is . Úgy gondolják, hogy ez inspirálta az ókor egyik leghíresebb szobrát , Cnidus Aphroditét . Így a Praxiteles az első művész, aki az integrált női aktot képviselte a nagy görög szoborban.
Kezének semmilyen bizonyossággal nem tulajdonítható eredetije, de sok szobortípus kötődik hozzá, és római másolatok, terrakotta figurák vagy érmék révén jutottak el a modern időkig. A legismertebb a Sauroctone Apolló , a Diana Gabies az Eros a Centocelle , a Hermes hordozó csecsemő Dionüszosz , a Satyr nyugalomban , a kiöntő Satyr vagy a Vénusz Arles . A legújabb felfedezések vagy újrafelfedezések, mint például Mazara del Vallo szatírja vagy a Head Despinis , szintén felélesztik a vitát arról, hogy mit gondolunk ismerni a Praxiteles művészetéről.
Praxiteles életéről keveset tudunk: nem is tudjuk biztosan születésének és halálának évét. Irodalmi források bővelkedik róla, de késnek: nyúlnak vissza semmilyen előzetes III th század ie. J.-C.
Idősebb Plinius található annak floruit (csúcs) a 104 th olympiade (azaz, 364 -Kr. E. 361 J.-C.), és a szobrász Euphranort kortársának adja. Ezt az időrendi tartományt alátámasztja egy Praxiteles által aláírt szobor alapja, amely "Kleiokratéia, Spoudias felesége" dedikációját viseli: ezt a Spoudiát Demosthenes ellenfeleként ismerik aKr. E. 361 J.-C.Pausanias idézi „a harmadik generációs után Alcamene ” tanítványa, Phidias , annak a csoportnak az Letoids a Mantinea . Általában úgy tartják, hogy a Praxiteles körül született 395 vagyKr. E. 400 J.-C.
A „Praxiteles” név jelentése: „aki teljesít”, „aki eléri”; a görögök inkább fiúknak adják. A többi ismert Praxiteles szobrász, politikus vagy költő. A Kr. E. IV . Század közepétől származó felirat felfedezése . J. - C. egy Praxiteles a Lebadée tette úgy gondolja, hogy ez lehet a epiclesis (név istentiszteleti) egy helyi istenség vagy egy hős . Kifogásolták, hogy ez a Praxiteles szobrásznak való dedikálás is lehetne - másutt tanúsított gyakorlat.
A Praxiteles Athén állampolgárnak vallja magát egy Leuctrában talált felirattal . Ő talán a fia szobrász Cephisodotus , ismert szobrát Béke csapágy gazdagság , bár a szülőktől nem állapítható meg teljes bizonyossággal: Praxiteles nem jegyez apja nevét az ő aláírásával, valamint a floruit idézett Plinius. A Kephisodotos, a 102 th olympiade (azaz 372 -Kr. E. 369 J.-C.), nagyon közelinek tűnik a fiaéhez. Az a tény, hogy a Praxiteles egyik fiát Cephisodotusnak is hívják , hajlamos alátámasztani a hízást: a görög szóhasználat szerint az idősebb fiú apai nagyapja nevét viseli. Az is lehetséges, hogy Cephisodotus nem a Praxiteles atyja, hanem a mostohaapja volt. Mindenesetre valószínű, hogy Cephisodotus meglehetősen korán hozta be műtermébe a fiatal Praxiteles-t: tudjuk, hogy a szobrászok már 15 éves korukban megkezdhetik a munkát.
A Praxiteles és az ifjabb Cephisodotus közötti kapcsolatot Plutarchosz és Plinius említései , valamint számos felirat igazolja , amelyek egy másik fiát, Timarchost is idézik . Plinius az ő floruit alatt 121 th Diákolimpia (vagyis 296 -Kr. E. 293 J.-C.). Általában úgy gondolják, hogy a fiatalabb Cephisodotus körül születettKr. E. 360 J.-C.Feliratot kapcsolódó utóbbi meghatározza, hogy a család származik Deme a Sybrides (amelynek helye ismeretlen), a Erechthéis törzs; vitatták azonban, hogy egy másik családra vonatkozik, amelynek tagjai azonos nevet kaptak volna.
A Praxiteles családját 280 és között elveszítjükKr. E. 120 J.-C.És négy bejegyzés tükrözik arcképfestő nevű Praxiteles aktív Athénban I st század ie. Kr. U. , Talán a IV . Századi szobrász leszármazottja .
A szakirodalom anekdoták sokaságáról számol be, amelyek a Praxiteleket és a kurtizán Phryne-t kapcsolják össze : csak ezek adnak életrajzi elemeket a szobrászon. Az igazságot azonban nehéz leválasztani a regényről.
Phryne hírnevének legfőbb állítása az, hogy inspirálta Cnidus Aphroditét :
„[Phryne] Eleusiniás és Poszeidón ünnepén levetette ruháit és levette haját az összes összegyűlt és a tengerbe zuhant görög előtt; szerinte Apelles Aphrodite Anadyomene-t festette ; és a szeretője, Praxiteles szobrászművész mintájára a Cnidusi Aphroditét faragta . "
Ha hiszünk Pliniusnak, a Praxiteles két szobrot készített: az egyiket fátyol borította, a másikat meztelenül. Az emberek a szigeten Cos aki eljött, hogy ő műhelyében opt a felöltözött verzió „megállapítás, hogy szerény és komoly”, míg ettől Cnidus , a kisázsiai , vásárolni a lecsupaszított változata.
Phryne a Thespies-i Aphrodite (amelynek az arlesi Vénusz római másolat lenne), egy nevető kurtizan és két portré mintája is lett volna . Ezek közül az első Thespies -ben, szülővárosában található Aphrodite mellett . A másikat, aranyozott bronzban, maga Phryne szenteli fel Delphiben : ez II . Spárta Arkhidamosz király és II. Macedón Fülöp között jelent volna meg , felkeltve ezzel a platonikus ládák haragját . Ezeket a portrékat szerettük volna felismerni Aphrodite Townley -ben , Arles vagy a Szélek Tornyának a fején .
Egy majdnem ugyanolyan híres anekdotában Pausanias elmondja, hogyan kínálják neki a Thespies-ből származó Eros-t : A Praxiteles "műveinek legszebbjét" ígéri neki, de nem hajlandó meghatározni, hogy melyikről van szó. Az általa küldött rabszolga figyelmezteti a szobrászot, hogy műhelye lángokban áll; ez utóbbi azt kiáltja, hogy minden elveszett, ha a szatír és Erosz eltűnik. Tehát Phryne Eroszot választja, akit az isten templomában szentel Thespiesnek. Ez az anekdota, csakúgy, mint Aphrodites vásárlása Cos és Cnidus népe által, hitelesíti azt az elképzelést, hogy a Praxiteles Athénban működő műhelyében dolgozott, és hogy a vevők inkább hozzá fordultak, mint fordítva: a kis-ázsiai alkotások nagy száma nem feltétlenül jelenti azt, hogy a szobrász ott turnézott volna.
Az irodalomban rekonstruálható ajánlatok felsorolása lehetővé teszi, hogy durva kronológiát vázoljunk fel. Először Thespies-t Théba rombolja leKr. E. 371 J.-C., a leuctrai csata másnapján , és csak újjáépítettékKr. E. 338 J.-C.Feltételezzük, hogy Phryne szülővárosának pusztulása után érkezett Athénba. Az Erosz-felajánlást tehát e két időpont között tették volna, egy romos városba, amelynek csak a templomok működtek még. Portréjának felajánlása a Delphiben szükségszerűen a harmadik szent háború után , vagyis 345 után következik be -Kr. E. 346 J.-C., a szentélyt a phocidiaiak pusztították a konfliktus során.
Ezen felajánlásokon túl valódi ok nélkül feltételezték, hogy Praxiteles fiatalember volt Phryne-nel való találkozása idején. A rue des Trépieds szatírja és a Thespies erózisa pályafutása kezdetén kerülne elhelyezésre, ami lehetővé teszi az első felismerését a kiöntő szatír típusában , stílusosan közelebb az első klasszicizmushoz, és a típust elhelyezni. a szatíré a karrier végén. Az Arles-i Aphroditét ( az Arlesi Vénusz néven ismert ), amelyet szintén Polycletus befolyása jellemzi , ugyanahhoz az időszakhoz kötnék . Ehhez jön még az a tény, hogy ez a Aphrodite „csak” félig meztelen, Praxiteles elkészítése előtt a nyilvánosság teljes meztelen lány Aphrodite a Cnidus amely elhelyezkedhet a szobrász floruit (364-Kr. E. 361 J.-C.) és megkoronázná a korábban megkezdett viszonyt. Ez a Furtwänglerben született rekonstrukció anakronisztikus vagy különös megfontolásokon alapszik: az azonos típusú érvelés azt sugallja, hogy megfordítják az Arlesi és Cnidus-i Aphrodites kronológiáját azon az elképzelésen, hogy a teljes akt Phryne-t képviseli szépségének, a fátyolnak minden dicsőségében. Arlésienne enyhén elhalványult meztelenségének elrejtésére szolgál.
Phryne híres volt csillagászati árairól, és ezzel kapcsolatban bizonyítani akarta a Praxiteles család vagyonának bizonyítékát. Ehhez járul még az a tény, hogy a fiatalabb Cephisodotus a leggazdagabb athéniak közé tartozik: hat liturgiát fizet , egyfajta kötelező védnökséget, ebből csak kettőt. Az első fő triarchy (finanszírozását teljes háromevezős görög gálya és a legénysége) található 326 -Kr. E. 325 J.-C., dátum, amely után a Praxiteles neve eltűnik a hivatalos dokumentumokból: arra a következtetésre jutottak, hogy a Praxiteles éppen meghalt, vagyonát fiainak hagyta, ami ezt a kivételes adót igazolta volna.
Az ókori szobrász műveinek rekonstrukciójának hagyományos megközelítése abban áll, hogy összegyűjti a hozzánk érkezett szobrok irodalmi és tárgyi bizonyítékait ( feliratok , érmék , vésett kövek ) - a másolatok, másolatok vagy római példányok túlnyomó többségében. a görög eredetik változatai. A Praxiteles esetében különösen sok a forrás, ami paradox módon nem segíti a művészettörténész munkáját. A fő irodalmi tanúságtételek az idősebb római Plinius természettörténete és a görög Pausanias Görögország leírása . Az első a görög szobrászok munkájával foglalkozik a fémek (XXXIV. Könyv) és a kövek (XXXVI. Könyv) munkáiban; a második a modern útikalauznak tűnő műveket írja le görögországi útja során.
Kiaknázása ezek a források jelentős korlátai vannak: a szerzők élt rendre I st és II th században AD. Kr. E., Azaz négy és öt évszázaddal a Praxiteles után. A művek listája ezért nem feltétlenül pontos vagy kimerítő. Akkor nagy a túlértelmezés kísértése, különösen, ha a szövegek homályosak vagy homályosak. Így Plinius egy híres mondatában felsorolja a Praxiteles műveit, amelyeket görögül nevez meg - egy Catagūsamot , "egy szatírt, amelyet a görögök periboettek " -nek, egy Stephanūsa-t vagy akár Pseliūmen-t is neveznek -, kétes értelemben, esetleg tévesen továbbítva. a kézzel írt hagyomány, és amelyeket ezért egészen más módon értelmeztek, sőt módosítottak.
Összesen Praxiteles úgy tűnik, hogy faragott főleg képmások istenek vagy hős: Eubouleus (a "Jótanács"), Aphrodite , Apollo , Artemis , Dionüszosz , Eros , Héra , Hermész , Leto , a maenads , Methe (részegség), nimfák , Pan , Peitho (meggyőzés), Poseidon , szatírák , Triptolemus , Tyche (Destiny), Zeusz és a tizenkét isten. Ami az emberi területet illeti, tudunk egy diaduménéről, egy szekérről és egy harcosról a lova közelében, valamint a már említett szobrokról: „könnyes asszonyról”, „nevető udvarhölgyről”, stephanousáról (nő koronával) , egy pselioumene (nő karkötőkkel?) és egy canephora. Portréfestőként végzett tevékenysége is jól dokumentált.
Szobrait felállították:
A Praxiteles-nek tulajdonított, iskolájához vagy stílusához kapcsolódó meglévő szobrok teste több tucat művet ölel fel. A XIX . Század végén Adolf Furtwängler művészettörténész 27 féle praxitelista; Manapság Brunilde Sismondo Ridgway , a minimalista, sőt hiperkritikus megközelítés híve, ezt a listát egyetlen típusra, a Cnidus Aphroditéjére redukálja .
Itt követjük az Alain Pasquier és Jean-Luc Martinez által a Louvre- ban 2007. március-júniusban rendezett Praxitèle kiállításra alkalmazott tipológiát .
Hat aláírt szoboralapunk van a Praxiteles-től. Közülük három nővel van kapcsolatban: Kléiokratéia Polyeuktos lánya, Archippè Cléogénès lánya és Chairippè Philophron lánya. Utóbbiról tudjuk, hogy Demeter és Korah papnője , és a két másik bázis valószínűleg ugyanabból a templomból származik, amelynek Praxiteles valamilyen módon kinevezett portréfestő lett volna. Akárhogy is legyen, ezek a feliratok Praxiteles irodalmában kevéssé említett munkájának egy részét világítják meg, amely az istenségek ábrázolására összpontosít.
Számos, a nagyközönség számára általában kevéssé ismert művet közvetlenül a mester kezének tulajdonítottak, ám ezek a sejtések ritkán jutnak konszenzusra.
Az ephesusi Artemis oltár és a halicarnassusi mauzóleum A Strabo az első szobrok díszítésének szinte egészét a Praxiteles-nek tulajdonítja; Vitruvius teszi őt vesz részt a megvalósítása a második mellett Léocharès , Bryaxis és Szkopasz . Ezt a két említést általában kétesnek tekintik: mindkét esetben a műemlékekből megmaradt kevés nem enged semmit ellenőrizni. Ezenkívül a Halicarnassusban végzett munka időrendi problémákat vet fel; A levél Π vésett négy oroszlán a dekoráció a mauzóleum kétségtelenül nem elégséges ahhoz: lehetne egyszerűbben lehet a jel az építész, Pythéos de Priene. A Delphi táncosai Ez egy oszlop északkeletre a delphi Apollo Pythian szentélyétől, amelyet egy hatalmas bronz állvány megtámasztására használtak. Az argosi Pantarkès vállalkozó jelét viseli, akinek üzleti tevékenysége a Kr. E. IV . Század végén található . Kr. U. Az oszlopot meghosszabbító magas domborművek stílusa 335- re datálhatóKr. E. 325 J.-C.Két régész úgy vélte, hogy ott olvassa a névadó archon , Hippodamas nevét (így az év oszlopát datálva)Kr. E. 375 J.-C.), és különösen a Praxiteles aláírása. Egy másik szakember azonban nem tudta megerősíteni ennek a feliratnak a létét azon az ülésen, ahol állítólag található. A maratoni ephebe Ez a bronzszobor, amelyet 1925-ben állítottak elő a Marathon Bay-ből , egy fiatal férfit ábrázol, amely bal karjával egy tárgyat (hiányzik) cipel, és felemelt jobb kezével csettint az ujjaival. Nem kapcsolódik egyetlen ókori szöveg által említett szoborhoz sem, de figyelemre méltóan hasonlít az ömlött szatírra vagy az olümpiai Hermészre . Ezen stilisztikai megfontolások alapján és a bronz alapos technikai elemzésének hiányában felvetették, hogy eredetinek tekintse maga Praxiteles, műhelye vagy egyik fia; mások nem zárják ki, hogy ez a második klasszicizmus stílusát utánzó római bronz. A bázis Mantinea Ez három dombormű panelek felfedezett Mantinea 1887 képviselő Apollo és Marsyas egy csoportja három Múzsák , az egyik , akit ül egy sziklán, és egy másik csoport három Múzsák, akik közül az egyik tart citera . Lehetséges, hogy egy hiányzó panel egy másik három Múzsából álló csoportot képviselt, így a számuk a hagyományos kilenchez vezetett. Ezt a három domborművet úgy azonosították, hogy díszíti a Praxiteles isteni szobrok tövét, amelyet Pausanias állítása szerint pontosan látott Mantineában, képviselve a „Múzsát és Marsyákat, akik kettős furulyát játszanak”. A paneleket ezért először magának Praxitelesnek, majd műhelyének tulajdonították.Az Athéni Nemzeti Régészeti Múzeum állványalapja Az athéni rue des Trépieds-ben 1853-ban felfedezett háromszög alakú alap egy hosszú kitonit és két győzelmet hordozó Dionüszoszt jelent . Közelebb került egy másik, a közelben felfedezett bázishoz, a Dionysos színházba , amely a következő felirattal rendelkezik: "ha korábban Hermèsnek ajánlották fel őket a versenyre, akkor ezek a megszentelt ajándékok Nike (a győzelem) számára is megfelelnek , akinek a Praxiteles a művészek dicsőséges versenyén, két állvány alatt konzorciaként telepítették Bromiosba (Dionysos). Hasonlóságot vetettek fel a Dionüszosz és a korábban Praxitelesnek tulajdonított Sardanapalus típusa, valamint a Győzelmek drapériája és a Mantinea bázisának Múzsái között. Az "állványok alá" helyezett művek azonban valószínűleg szobrok a fordulóban, egy olyan eszköz nyomán, amely például az Aphrodité számára ismert, a Spartai Amycleionnal felfegyverkezve. A hipotézist az is megkérdőjelezte, hogy felfedezték az alap második, azonos dimenziójú példányát, amely a közelmúlt hellenisztikus idejéből származik, még a római császári korszakból is. A Hermész és annak nyomában Hermész gyermekként Dionüszoszt hordozza Az olimpiai Hermész , az egyik legismertebb, Praxiteles-nek tulajdonított alkotás, és paradox módon a legtöbbet vitatott, 1877- ben fedezték fel az olümpiai Hera templom romjaiban . Nagyon gyorsan közelebb kerül Hermészhez, aki Pausanias által ugyanitt látott csecsemő Dionüszoszot hordozza , amelyet "Praxiteles műve" -ként említenek. A szobornak azonban számos stílusjegye van, amelyek bizonytalanná teszik keltezését, vagy akár annak tulajdonítását: a Praxiteles eredetije? A fiai munkája? A Praxiteles eredetijének római másolata? Hellenisztikus eredeti, amely nem kapcsolódik a Praxitelekhez? A vita annál is hevesebb, mivel a Hermès szolgál és ma is nagyrészt prágaköveként szolgál a praxitelianus korpusz számára, amelyhez a műveket hozzáadják vagy kivonják attól függően, hogy hasonlítanak-e a Hermès stílusára . A leconfieldi fej A Petworth-házban őrzött , ezt az Aphroditét ábrázoló női fejet Furtwängler a Praxiteles eredetijeként azonosította, az Olympia Hermeshez való hasonlósága alapján . Valóban, a modellezés és a húsból, a szfumátós a funkciók, a haj és a haj teszi helyre ezt a fejet, amely része volt eredetileg egy letakart szobor végén a IV th század ie. Kr. A magas színvonalú kivitelezés arra is ösztönözte, hogy a műben ne eredeti példányt, hanem másolatot lássanak. Irodalmi vagy epigráfiai tanúságtétel hiányában, amelyhez a fejet lehetne kötni, a Praxiteles-ekhez való hozzárendelés továbbra is felfüggesztett Hermészétől . Az Aberdeen-fej A British Museumban őrizve ez a férfi fej még közelebb áll az olimpiai Hermészhez : azonos korú fiatal férfit képvisel; a vonások ugyanazok - a homlok duzzadt és hosszú barázda keresztezi, beesett szemek, kiálló szemöldökcsont; a két fej ugyanolyan töprengő tekintetet és ugyanolyan enyhe mosolyt űz. E hasonlóság alapján egy Hermest láttunk ott; Javasolták az azonosítást a fiatal Héraklészekkel vagy akár egy diadoch-szal ( Lysimachus ?) is. A fej hozzárendelése megosztja a szakembereket, bár a legtöbb az eredeti mellett szól. Hívei alacsony aktualizálja az Hermes helyezi a Aberdeen fej az ókori hellenisztikus (korai III th század ie. ). Mások a mester kezét látják benne, de a Hermès- szel való összehasonlítás nem mindig ugyanazon munka elõnyébe fordul: az egyik úgy véli, hogy az Aberdeen feje alacsonyabb rendû, mint a Hermès, míg a másiké az elsõ kiváló minõsége bizonyítja, hogy a második csak másolat. A mellszobor Eubouleus Találat ebben Eleusis és tartott a Nemzeti Régészeti Múzeum, Athén , ez mellszobor jelentése fiatalember bozontos hajú, akit Furtwängler elismert chthonic hős Eubouleus társított az eleusziszi misztérium-kultusz . Most a Vatikáni Múzeumok egyik acephalus hermaikus oszlopa Εὐϐουλεὑς Πραξιτέλους ("Praxiteles Eubouleus") felirattal rendelkezik . Ez az említés, valamint az Eubouleus és az olümpiiai Hermész felületkezelésének hasonlósága magának a Praxiteles-nek a kezét tulajdonította. Azonban, amint arra Furtwängler már rámutatott, az eluzinus fej nem tartozik a hermaikus oszlophoz: egy komplett, leterített szoborról származik, amelyet később mellszoborrá alakítottak, és vannak más, ugyanolyan típusú példák. Valójában a fej több problémát vet fel, kezdve annak témájával: Eubouleust, testvérét, Triptolemusot inkább Leocharès vagy Bryaxis, vagy egy teljesen más műfajban Nagy Sándor javasolta . A praxitelian stílushoz való kötődés szintén vitatott. Mivel a mellszobor módosítása nem teszi lehetővé a stílusjellemzőkre való hivatkozást, a Praxiteles-hez való hozzárendelés tekintetében valószínűleg óvatosság szükséges. Praxitelek áttekintve és kijavítva? A Despinis-fej Ez az óriási női fej az Akropoliszról George Despinis művészettörténészről kapta a nevét, aki az Athén Ókori Agora Múzeum tartalékainak névtelenségéből vette ki, hogy Artemis Brauronia eredeti példányaként kínálja fel, amelyet Pausanias ad a Praxitelesnek. A Delphi és Themis Rhamnus táncosaival való stilisztikai összehasonlítás lehetővé teszi számunkra, hogy a művet Kr. E. IV . Század végére datáljuk. AD , vagyis a mester karrierjének legvégén. A hipotézis legfőbb kifogása az, hogy a fej erőteljes és súlyos vonásaival alig hasonlít a kegyelemmel és finomsággal átitatott praxitelista stílus ötletéhez. A Satyr Mazara del Vallo Ezt a bronzszobrot 1997-ben fedezték fel a Szicília-csatornán , Málta és Olaszország között . Ez egy táncos részeg szatírt ábrázol, hátravetett fejjel és bal lábát erőszakosan hátra emelve, olyan testtartásban, amely nagyon gyakran megtalálható a neoattika vagy a római dekorációs produkciókban. Javasolták a Praxiteles eredeti példányának megtekintését egy Plinius-szakasz új értelmezése alapján, amely megemlíti "egy szatírt, amelyet a görögök periboettel hívnak ". Winckelmann óta ezt a szót hagyományosan "híresnek" fordítják, és a Plinius által idézett művet a nyugalmi szatírral vagy a szatír öntéssel azonosítjuk . Az új hipotézis, amely Platón beszédének egy szakaszán alapul, a "ki őrülten sír" jelentést javasolja, és megjegyzi a Cnidus-i szatír és Aphrodité vagy a clevelandi Apolló közötti stílusbeli hasonlóságot, amely a Sauroctone nemrégiben visszanyert bronzmásolata Apolló . A hipotézist széles körben kritizálták, a Mazara Satyr stílusát túl idegennek tekintették a Praxiteles stílusától .A típusokat a bizonyosság sorrendjében mutatjuk be, ismét Pasquier és Martinez osztályozását követve.
Az Aphrodite a CnidusA típus az egyik leghíresebb a görög szobrászatban, az ókorig nyúlik vissza. Plinius így hirdeti, hogy „mindenekelőtt nemcsak a Praxiteles, hanem az egész földműve is ott van a Vénusz: sokan utat tettek Cnidusba, hogy megnézzék őt. »A nagy görög szoborban először a párizsi márványban egy nőt - jelen esetben egy istennőt - teljesen meztelenül képvisel: állva az istennő a bal kezében tartja a palástját, míg a jobb kezét viseli a pénisze előtt.
A hagyományos értelmezés szerint az istennőt meglepetésként ábrázolják a fürdő elhagyása esetén: ha el akarjuk hinni a görög antológia epigrammáit , a Praxiteles első kézből vallotta volna: „Jaj, jaj! Hol láttak a Praxiteles meztelenül! »Kiáltja az istennő az egyikben. Ezt az értelmezést vitatták: nem műfaji jelenetről lenne szó, hanem valódi epifániáról, ahol a meztelenség az istennő termékenységét és erotikus erejét szimbolizálja. Aphrodite messze nem titkolja a nemét, és felhívná a figyelmét a híveire.
Különösen sok a Cnidian-típus, a póz és a részletek (frizura, tartás stb.) Olykor jelentősen eltérnek egymástól. Ezek összekapcsolása az eredeti mű alkotását tanúskodik a képviselet a típus érméket a Cnidus vert uralkodása alatt Caracalla . Az úgynevezett "Belvedere" Vénuszt, amelyet a vatikáni Pio-Clementino Múzeum tartalékaiban tartanak , gyakran tekintik a legközelebb az eredetihez, tekintettel az utóbbi hasonlóságára.
Más Aphroditét ábrázoló szobortípusokat is a Praxiteles-nek tulajdonítottak: félig levetkőzött Arles Vénuszának, amelyet Furtwängler a szobrászművész kezdeteihez csatolt, vagy az Aphrodite Richelieu-t , hosszú chitonba öltözve, és ugyanaz a szerző azonosította a szoborral megvásárolták a Cos lakói.
A Sauroctone ApolloFőként által képviselt Sauroctone Borghese a Louvre, a típus, mint a említése Plinius egy „fiatal Apollo, figyel egy nyíl egy gyík a folyamat csúszó, és melyiket kéri sauroctone ”, kiegészítve intaglios és az ősi érméket . A jelenet hagyományosan értelmezni célzásokat a kisebb mód közötti harc Apollo és a kígyó Python , ami után az isten teszi Delphi a területét. Nem értjük azonban, hogy a Praxiteles miért választotta volna a történet erőszakának törlését: a Sauroctone gesztusa továbbra is rejtély.
Az azonosítást stilisztikai alapon vitatták: az isten karcsú, egyenletes nőies megjelenése, a frizura és a műfaji jelenet inkább a hellenisztikus korszakra utalna. Ezt azonban a legtöbb szakember elfogadja.
SzatírokAz irodalom négyszer említi a Praxiteles szatírjait:
Winckelmann óta a „híres” szatír hagyományosan a nyugvó szatír néven ismert típushoz kapcsolódik , amelynek mintegy száz példánya igazolja hírességét a római időkben; egy fiatal szatirt ábrázol, amely véletlenül egy fatörzsre támaszkodik. A rue des Trépieds szatírja, amely megegyezne a gyermek szatyrával, felismerhető a kiöntő szatír típusában , amely egy fiatal szatírt képvisel, amely erősen humanizáltan tartja a felemelt jobb kezében egy oenochoe-t (boros kancsót), amellyel bort önt a bal kezében tartott másik tartályba.
A két szatír stílusa egészen más. A Pouring Satyrban a haj kezelése, a még mindig Lysippean- súlyozás és a művész életrajzának bizonyos látomása - a Praxiteles fiatal volt volna Phryne-vel való kapcsolata idején - arra ösztönzi a munkát, hogy karrierje elején helyezzék el. a Praxiteles-ből. A nyugvó szatír merészebb dinamizmusa a szobrászpálya végén való randevúnak kedvez.
Kifogásolták, hogy egy szatír önmagában való ábrázolása - bármilyen narratív vagy allegorikus kontextusból kifolyólag - amely inkább természetes méretű és humanizált, a klasszikus időszakban nem volt lehetséges a fordulóban . A kiöntő szatír egy hellenisztikus vagy akár római alkotás lenne, amely három dimenzióban írná át a domborműveken korábban ismert ábrázolásokat. Ami a nyugalomban lévő szatirt illeti , erőteljes vonásokkal és leonin hajjal rendelkező feje nagyon eltér a Praxiteles ismert stílusától. Végül: nincs érv a mesterhez való kötődés mellett vagy ellen.
Praxiteles apja, Idősebb Cephisodotus szintén szobrász volt, akárcsak két fia, Fiatalabb Cephisodotus és Timarchos . Ismert, hogy van legalább egy tanítványa, Papylos. Nagy a kísértés, hogy a műhelynek vagy a fiaknak tulajdonítsanak egy olyan művet, amelynek módja ugyan Praxitelian-nak tűnik, de amely nem teljesen esik egybe a szobrászművésszel, például egy dátum kérdésében. Nehéz azonban meghatározni, hogy egy Praxiteleshez hasonló mester milyen hatással lehetett közvetlen környezetére és azon túlra, a hellenisztikus, majd a római szobrászatra.
Férfi reprezentációkA Praxiteles későbbi szobrászatra gyakorolt hatását a férfi aktok esetében főleg egy kifejezett csípő és a lágysággal és nőiséggel határos kegyelem tükrözi, ami többé-kevésbé akrobatikus tulajdonságokat eredményez az athéni mester számára. Az ókori hellenisztikából datálható Belvedere antinosa és a Hermès Andros az izomzat, a póz és a fej konformációja révén meglehetősen közel marad az olimpiai Hermészhez. Ezzel szemben, a Dionüszosz Richelieu , fejletlen izmok említett Praxiteles nélkül idézi a konkrét munka és tárgya inkább az iskola az úgynevezett „klasszicista” Az I st század ie. AD eklektika emeljük a legmagasabb az elmúlt hellenisztikus munkáiban Pasiteles és kísérete, amely mix elemei praxitélisants emlékek a súlyos stílus a V -én század ie. AD Hasonlóképpen, a római korban, a csoport Ildefonso társítja típusú Sauroctonos típusú Éphèbe Westmacott a Polycletus , a távolság közel egy évszázada.
ErosAz irodalom két Eros-szobrot tulajdonít a Praxiteleknek. Az egyik az úgynevezett „ Thespies ”, amely részt vesz a hamis tűz anekdotájában. Erosz templomába telepítve ezen a szigeten önmagában megéri - jegyzi meg Cicero , a kitérő egy olyan városon, amely egyébként nem mutat említésre méltó látványosságokat. A Thespies és Róma közötti többszöri oda-vissza út után Titus uralkodása alatt tűz pusztította el, és helyette másolat készült. Furtwängler az úgynevezett „Centocelle” típusban ismeri el, amelyet ma széles körben elismernek eklektikus alkotásként , különösen a Polycletustól és az Euphranortól kölcsönözve .
Javasolták a Farnese-Steinhaüser típust is, amelyet Furtwängler már a Praxiteleknek tulajdonított, a Pouring Satyrhoz való hasonlósága alapján . Ez a hipotézis javasolja a Thespies Eros , a Farnese-Steinhaüser típus és a Callistrate leírásának leírását egy Erosról , a Praxiteles munkájáról, amelyet egy meg nem határozott helyen hoztak össze . Callistrates azonban ragaszkodik Eros bronzának ügyes munkájához, míg Thespiesé Pausanias szerint penteli márványban van: ez tehát nem ugyanaz a mű. Ezenkívül Callistratus Erosa íjat tart a bal kezében, míg az Eros Farnese-Steinhaüserben az íj a támaszon jelenik meg: itt is el kell hagyni az azonosítást.
A második Erosz a Parioné, amely Plinius szerint maga Cnidus Aphroditéjaként is ismert, és valószínűleg bronzból készült, amióta a fémmegmunkálásokról szóló fejezet idézi. Azt csatolt érmék Pariontól, vert uralkodása Antoninus Pius e a Philip az arab , bemutatva egy szárnyas alak pihent a jobb lábát, a jobb oldali terjeszteni az oldalsó és a bal karját behajlítva - ábrázolás, amely nagyjából megfelel a Louvre-i Genius Borghese-nek, valamint Cos és Nicopolis ad Istrum többi szobrának . A numizmatikai típus azonban tartalmaz egy bal vállra dobott köpenyt, amely egyik szobornál sem található meg. Azt is kifogásolták, hogy túlságosan különböznek egymástól, hogy valódi típust alkossanak, és fordítva, sok más, hasonló szoborban megtalálhatók közös vonásaik.
A Lycian ApolloEz a típus, ismert száz példányban (szobrok, figurák) és valutái I st század ie. Kr . Az istent támasztja alá (fa törzse vagy állványa) és a jobb kar a fej fölé hajtva; haja fonatba van kötve a feje búbján, a gyermekkorra jellemző frizurában. „Líkiánusnak” minősítik, mert egy hiányzó művel azonosítják, amelyet a szamosatei Lucien leír , hogy megjelenik az Athén egyik tornatermében , a Lykeionban .
Egyetlen irodalmi forrás sem kapcsolja ezt a típust a Praxiteles-hez, de a hozzárendelést hagyományosan az Olimpiai Hermészhez való hasonlósága alapján javasolják - a líkiai mása eltartott egy ideig a Hermész másolatáig. Az összehasonlítás elsősorban azon alapul, amelyről régóta azt gondolták, hogy a Lycian másolata: az Apollino (vagy Apollo Medici ) a firenzei Uffizi Képtárból , amelynek feje olyan arányú, mint a firenzei Aphroditeé . Cnidus és akinek kifejezett sfumato megfelel annak az elképzelésnek, amely régóta van bennünk a Praxiteles stílusáról.
Azonban a legtöbb példányban a típus mutat hangsúlyozott izomzatot, amely alig hasonlít a férfi szokás tulajdonítani Praxiteles oszthatók: inkább azt javasolták, hogy a mű Euphranór , kortárs, vagy létre a II th század ie. AD A Apollino eközben lenne eklektikus létrehozása a római korban, amely egyesíti több stílus második klasszicizmus.
Női reprezentációkA praxiteli befolyás a női ábrázolásban először a Cnidusi Aphrodité közvetítésével érezhető. Aphrodite variánsai a Capitoliumtól , formái inkább buxom és meztelensége provokatívabbak; a mellkasot és a péniszt rejtő két kéz mozdulata jobban vonzza a néző figyelmét, mint elrejti. Azt is hitték, hogy a praxitelian stílust egy bizonyos típusú kendőben és az úgynevezett „dinnye borda” frizurában ismeri fel, amely két tulajdonság a Mantinea alapjaiból származik .
Az ArtemisPausanias szerint Praxiteles az athéni Akropolisz Brauronionjának Artemisz képének a szerzője . A templomi leltárak a Kr. E. IV . Századból származnak. A Kr. U. Valójában megemlít egy "álló szobrot", amely leírja, hogy a chitoniskosba burkolt istennőt képviseli . Azt is tudjuk, hogy Artemis Brauronia kultusza magában foglalta a nők által kínált ruhák megszentelését.
A munkát már régen felismerték a Diane de Gabies szobra kiállított a Louvre ami egy fiatal nő állt, öltözött rövid görög ruha és tűzés a fibula a köpeny a jobb vállát: az istennő lenne látható elfogadja az ajándékot hűséges. Megjegyezték a fej hasonlóságát Cnidus Aphrodite-jával és Apollo Saurocton-jával is . Az azonosítást azonban több szempontból is megkérdőjelezték. Először az Athénban felfedezett leltárak kiderültek, hogy a Brauron- kegyhelyen lévők másolatai : nem biztos, hogy az athéni kultusz magában foglalta a ruhák felajánlását is. Akkor a rövid chiton anakronisztikus lenne a IV . Századhoz képest , ezen az alapon a szobor inkább a hellenisztikus időszakot választaná.
Az Artemis Drezda is javasolták: ismert számos replikák, ez jelenti az istennő viselt biztonsági övet nem használó peplos hosszú füllel és neveli a jobb karját, mintha lövés egy nyilat a tegezt. Az általános hozzáállás hasonló a EIRENE csapágy Plutos által Cephisodotus az idősebb és a névadó másolata Staatliche Kunstsammlungen Drezda, ennek hiányában a többi, egy teljesen Praxitelian fejét. Furtwängler az arlesi Aphrodite (más néven Arlesi Vénusz ) nyomába helyezi , és mindezek az érvek igazolják a fiatal Praxitelek tulajdonítását. Kifogásolták, hogy a peplos hosszú szárny csak a IV . Század második felében jelent meg , ami szintén visszaadja a test súlyát és hozzáállását. Akkor a Praxiteles munkájában nincs más peplofor. Végül, a szobor valójában nem kapcsolódik a szobrásznak tulajdonított Artemis-szobrok egyikéhez sem, különösen azóta sem, hogy Georges Despinis javasolta Artemis Brauronia azonosítását.
A herculai nőkEz a kettős két szobrot nevezett meg a XVIII . Század elején , amelyet Herculaneumnak fedeztek fel , és két nőt ábrázoltak chitonba és köpenybe öltöztetve, a szomszédos attitűdökhöz: Nagy Herculanaise- nak a feje be van takarva, míg a Kis Herculanaise- nak kisebb és csupasz a feje; mindkettő a bal kezén tartja kabátjának egy részét. A császári Róma alatt nagyon népszerűek voltak: az első pózban a matrónákat, a másodiknál a fiatal lányokat képviseltük.
Mivel a lemez inv. Mantinea bázisáról a hagyományos értelmezés összekapcsolta őket a Praxiteles-szel, pontosabban a Demetert és lányát, Persephone-t képviselő csoporttal, amelyet Pausanias az athéni Demeter templomban lát - talán ugyanazt, amelyet az idősebb Plinius később Rómában lát. . A legújabb munkák vitatják ezt az értelmezést: önmagában az attribútumok nem engednek következtetést levonni, és a típus nem eleuszi kontextusokban található meg. Ráadásul a herculai nők hozzáállása nem azonos a mantineai múzsáéval, de túlmutatni látszik rajta. Tudva, hogy a Nagy Herculanaise típusa megtalálható az előző kerámiák sztéléjénKr. E. 317 J.-C., valószínűleg egy szobrászról van szó, aki jól ismerte a Praxiteles-t, talán műhelyének egyik tagjával.
Szintén része a hagyománynak a Mantinea bázisán, a Lateráni Sophocles-ban, amely egyesíti a lemez inv. 215 és a Múzsa bal karjának hozzáállása a citerához a lemez inv. 217. Most már tudjuk, hogy Lycurgus posztumusz Sophokles-portrét állított fel a Dionüszosz színházban; tudván, hogy fiatalabb Cephisodotus és testvére, Timarchus Lycurgus és fiai portréjának a szerzői, a két szobrász Sophokles eredetéből is származhat.
Az ókori irodalom ritkán részletezi a Praxiteles stílusát: Plinius idején az amatőröknek néha nehézségeik voltak megkülönböztetni Praxiteles és kortársa , Scopas műveit . Tudjuk, hogy a szobrász a márványt részesítette előnyben a bronz helyett: Plinius megjegyzi, hogy „boldogabb volt és híresebb márványműveivel is; mondván, nagyon szép, bronzból készült alkotásokat is készített. „Az a tény, valóban figyelemre méltó, mert a bronz elejétől a V -én század ie. AD a szobor nemes anyagát a fordulóban.
A római azt is meghatározza, hogy a szobrász gyakran használt festő Nikiász elvégzésére festett díszítés ( circumlitio ) szobrát: görög márvány szobor szisztematikusan sokszínű. Amit tudni a művészet Nikiász, azaz a kiemelt figyelmet a hatások a fény és árnyék, úgy tűnik, hogy egyetértenek különösen jól a szfumátós tekinthető jellemző művek című alkotását. Plinius is említi a szobrász között lehetséges feltalálója γάνωσις / gánôsis , egyfajta enkausztika primer amelynek ősi szövegek nem teszi lehetővé számunkra, hogy megértsük, mi állt pontosan, amely tanúsítja, hogy a jelentős befolyást a festészet. Falfestmény a szobor a második klasszicizmus.
"Praxitelian stílusnak" nevezzük azoknak a tulajdonságoknak a halmazát, amelyek főleg abból erednek , hogy Hermész gyermekként Dionüszoszt hordozta, és a Sauroctone Apollo :
A Praxitelek módosították az isteniségek hagyományos ábrázolását, Aphroditének aktot , Apolló számára pedig a fiatalságot . Repertoárjában a szerelem istennőjének, az Erosznak és a dionüszoszi világnak a túlsúlya azonban egy tágabb irányzat része: ezeket a tárgyakat megtaláljuk a vázafestésben vagy a kisebb művészetekben is. Általánosságban elmondható, hogy a Praxiteles művészete jobban megfelel a folytonosságnak, mint a szünetben az előző szoborhoz képest: "műveinek építése folytatja, meghosszabbítja, gazdagítja a Polycletus és Phidias utódai által kezdeményezett kutatást " - jegyzi meg Claude régész Rolley.
Mi gyakran kommentálta a „alapvetően erotikus” jellege szobra: ókori irodalom nem biztosít egy bizonyos számú anekdotát a támadásokat Aphrodite a Cnidus és Eros a Pariontól származó tisztelői egy kicsit túl sok. Lelkes. Amikor Lucian , a II edik században AD. Kr. U. , Mutatja szerelmeinek hőseit, akik kommentálják Cnidus Aphroditéjét, a leírás inkább hasonlít egy igazi nőre, mint egy szoborra:
„Milyen nagylelkű oldalak, amelyek elősegítik a teljes átfogást! Hogy a hús gyönyörű ívekkel veszi körül a feneket, anélkül, hogy elhanyagolná a csontok kiemelkedését, és anélkül, hogy a túlzott zsír behatolna rá! "
A szónok Callistrate teszi ugyanezt a leírások , kommentálva a „tekintete tele vágy keverve szerénység, tele afrodiziákum kegyelem” a Diadumene tulajdonított a szobrász. Ezek a látomások azonban a romanizált nézőké: nehéz megmondani, hogy a Kr. E. IV . Század érzékenysége hogyan érzékelte a Praxiteles műveit . J.-C.
A szobrok továbbadásának esélyei sajnos nem engedik megismerni munkájának építészeti szobrászatnak vagy portrénak szentelt részét .
Praxiteles munkájának egy részét az eleusinai misztériumokban ünnepelt istenségeknek szentelik : Demeter , Perszephoné és Iacchus csoportjának, amely az athéni Demeter templomban található; Korah, Triptolemus és Demeter csoport Athénban; Persephone elrablása Athénban vagy Eubouleus mellszobra . Ha hozzáadjuk az aláírt alapokat, amelyek közvetlenül vagy közvetve az athéni Demeter templomhoz vannak csatolva, akkor csábító látni ott a szobrász bizonyos vallási hevességének tanúságát. Kifogásolták, hogy Athénban ekkor széles körben elterjedt az eleusinai kultuszok iránti odaadás, és hogy a művek inkább a biztos, mint a művész lelkesedéséről tanúskodtak.
A Praxiteles munkájában láttunk platóni inspirációt is : ellentétben azokkal a "reális" anekdotákkal, ahol a szobrász Phryne-t veszi Cnidus Aphrodite mintájának , a görög antológia epigrammái azt mutatják, hogy túlmutat az értelmes megjelenéseken, hogy képviselje a Szépség: "A Praxiteles nem látott tiltott látványt, de a vasaló / úgy csiszolta a Paphienne-t, ahogy Arès akarta" vagy még egyszer: "Te nem vagy a Praxiteles műve, nem is a vasé / de felkészíted magad, ahogy voltál a [párizsi] ítélet. "
A Praxiteles csak régóta ismert irodalmi források és néhány fantáziadús attribútum révén, például a római Quirinal tér egyik úgynevezett Sándor és Bucephalus csoportja révén . Az első olyan mű, amelyet helyesen csatoltak hozzá, valószínűleg a Cnidus Aphrodité típusának Aphrodite Braschi néven ismert töredékes szobra , amely Rómában már 1500 körül jelen volt . Maga a Praxiteles neve is tekintélyes: a reneszánsz idején Michelangelót új Praxiteleknek tekintik. A Sauroctonos Richelieu azt mutatja, hogy a XVII . Század elején a vendéglősök közelebbről ismerik az ősi szövegek ősi töredékeit, de a Plinius által említett Sauroctonos hivatalosan csak a XVIII . Században ismerte el hivatalosan: báró von Stosch először az vésett kővel összehasonlítva, akkor Winckelmann ez utóbbit Sauroctone Borghese-val és egy kis bronz a Villa Albani-val köti össze.
A XVIII . Században Winckelmann a Praxiteles-t látja a "szép stílus" feltalálója, amelyet a kegyelem jellemez. Az Aphrodite a Cnidus a Satyr nyugalomban , a Sauroctone és a szakadó Satyr jól ismert, és néha által hivatkozott szobor vagy festmény az idő, a tanú a Ganymedes cupbearer (1816) által Bertel Thorvaldsen , aki folytatja a póz a Pourer . Praxitelianus hatást is találunk Antonio Canovában . A szobrászot azonban Phidias és a parthenoni szobrok árnyékolják be , amelyeket Lord Elgin hozott vissza Athénból. A XIX . Század második felében azt mondta, hogy a jelenlegi "attikus", akit a szigorú művészet ihletett, versenyben áll a "hellenisztikusnak" nevezettel, amelyet inkább a Praxiteles és a hellenisztikus művészet ihletett , köztük valószínűleg James Pradier is a jobb képviselő, de amely néha a csinos és festői kereséssé fajul.
A Praxiteles a művészeti nevelésben is választott helyet foglal el: a számára kiosztott szobrokat az öntés bőségesen reprodukálja, vagy az első fényképeken ábrázolja. Ők is másolni: így a zsűri a Academy of France Róma nyilatkozik egy példányt a Satyr nyugalmi által Théodore-Charles Gruyère , díjas 1839-ben a Prix de Rome , hogy „választásával a tárgya a másolja le a híres Faun du Capitole-t , a Praxiteles-i Faun egyik ősi ismétlését, a művész már kimutatta ítélőképességét és ízlését. A Praxiteles kiemelkedő szerepet játszik a Louvre-palota Cour Carrée szobrának díszítésében is , akár az antik másolatok (egy Apollino , két Gabies Diana , egy szatír nyugalomban ), akár a kortárs szobrászokra bízott alkotások között.
Az egyfelvonásos opera , a Praxitèle , Jeanne-Hippolyte Devismes , Jean-Baptiste de Milcent libretóján , bemutatója 1800. július 24a párizsi Operában .
A XX . Század elején visszatért az egyensúly a súlyos művészetek mellett, köztük Bourdelle és különösen Maillol a legjobb képviselő. Ez utóbbi különösen a Praxiteles markáns ellenszenvéről tanúskodik. Miután megnézte az olümpiai Zeusz templomának, majd a Hermésznek a szobrait, az utóbbiról ezt írta: „Tűzoltó, szörnyű, faragott, mint a marseille-i szappanban. (…) [Praxiteles] számomra ő a szobrászat Bouguereau- ja, Görögország első tűzoltója, az Intézet első tagja! "