Orson Welles

Orson Welles Kép az Infoboxban. Életrajz
Születés 1915. május 6
Kenosha
Halál 1985. október 10(70 évesen)
Los Angeles
Temetés Ronda
Születési név George Orson Welles
Állampolgárság Amerikai
Kiképzés Toddi szeminárium a Chicagói Művészeti Intézet Fiúinak ( in )
iskolájában
Tevékenységek Színész , rendező , rendező , filmproducer , szerkesztő , forgatókönyvíró , librettista , dramaturg , rádió műsorvezető , bűvész , színházi producer , rendező
A tevékenység időszaka 1934-1985
Apu Richard Head Welles ( d )
Anya Beatrice Ives ( d )
Házastársak Virginia Nicolson ( d )
Rita Hayworth (de1943 nál nél 1948)
Paola Mori (tól1955 nál nél 1985)
Gyermekek Michael Lindsay-Hogg
Beatrice Welles
Rebecca Welles ( d )
Egyéb információk
Vallás kereszténység
Tagja valaminek Művészeti Akadámia
Fő Boris Anisfeld
Képviselője Könnyű kúp
Díjak
Nevezetes filmek Welles filmográfia ( in )
Diszkográfia Welles diszkográfia ( in )
aláírás

George Orson Welles [  dʒ ɔ ɹ dʒ ɔ ɹ s ə n w ɛ l z ] , született 1915. május 6A Kenosha ( Wisconsin ), és meghalt 1985. október 10A Hollywood ( Kalifornia ), olyan művész amerikai , mind a színész , rendező , producer és író , hanem a rendező a színház , tervező , író és illuzionista .

Időnként OW Jeeves vagy GO Spelvin néven írták neki .

Először kiderült, hogy maga a színház a Shakespeare és híressé tette a sugárzott rádió ( War of the Worlds ), Orson Welles vált kulcsfigurája mozi az ő első nagyjátékfilmje , a Citizen Kane ( 1941 ), hogy az összes kritikusok úgy az egyik a legfontosabb film a XX th  században .

Ezt követően, a mozgóképi stílus, hanem a színészi, nagy hatást gyakorolt a moziban az év 1950-ben - 1970-ben , különösen a Stanley Kubrick . Koraszülött és polimorf művész, függetlenül hevesen szerelmes, a szivarok, a bikaviadalok és az illuzionizmus kedvelője , Welles karrierje során nem szűnt meg visszatérni a színházhoz és az irodalomhoz, a nagyszerű klasszikus szövegekhez ( Othello , Don Quijote ), mint a kortársakhoz ( Le Procès). ). Dacolva a produkciós rendszerrel, és megőrizve a legenda látványos és rejtélyes effektusait, sok filmet befejezetlenül hagy.

Életrajz

Ifjúság

Apja, Richard Heard Welles ipari dilettáns és gyakori utazó volt; édesanyja, Béatrice Welles, született Ives, zongoraművész. A fiú a következőképpen írja le őket:

- Apám az edward-korszakban remek életmódot folytatott, aki szerette magát feltalálónak nevezni. Nagylelkű és toleráns volt, minden barátja imádta. Kiváltságos gyermekkorával és az utazás szeretetével tartozom. Anyám emlékezetes szépségű nő volt, részt vett a politikában, bajnok volt a puskázásban, valamint nagyon tehetséges koncertzongorista volt. Tőle származom a zene és az ékesszólás szeretete, amely nélkül egyetlen ember sem teljes ”.

A fiatal Orson kifinomult és kulturált légkörben nőtt fel, különös különcséggel. Bőven tanúskodnak korai életéről: tudta, hogyan kell kettesben olvasni, háromnál megtanult zongorázni, hétkor pedig Shakespeare darabjait rendezte. A valóságtól nehezen elhatárolható legenda valóban azt akarja, hogy gyermekgyerek legyen, és hogy hétéves korában egyedül játszotta Lear királyt, és előtte más kizsákmányolásokat hajtott végre. Ezek a "kizsákmányolások" ma már jól ismertek: hároméves korában megjelent Sámsonban és Delilah- ban a chicagói Operában , majd később a Madame Butterfly-ban .

1919-ben szülei elváltak, és Orson követte édesanyját Chicagóba. Tízéves korában Peter Rabbit -ot játszotta a Marshall Field chicagói bevásárlóközpontjában . Ezt követően a helyi újság cikket szentelt neki: „Karikaturista, színész, költő; még csak tízéves ”. Képességei és a szórakoztató világ iránti szenvedélye nem áll meg itt: dekoratőr, rendező és mindenekelőtt színész is akar lenni, és mindenekelőtt a transzformizmust és a hajdarabokat részesíti előnyben .

Tízéves korában gyakornokként belépett egy madison- i iskolába ( Wisconsin ), ahol színházi adaptációt készített Dr. Jekyll és Mr. Hyde furcsa esetéből . Találkozik Harry Houdini bűvésszel, aki megismerteti az illúzióval . A 1926. szeptember 15, belépett a Todd Boys  (in) iskolába , amely művészeti gyakorlatok számára nyitva áll Woodstockban (Illinois) és amelyet Roger Hill irányít (akinek ezután Welles tiszteleg, a mentor és a barát egy életen át). A Todd iskolában eltöltött négy éve alatt elmélyítette a tragédia és a klasszikus költészet, de az illuzionizmus iránti ízlését is. 1931-ben érettségizett. Nagyon kötődve ehhez az iskolához, 1934 nyarán visszatért oda, hogy színházi fesztivált állítson fel, amely az első munkáját megalapozta (a Roger Hill-szel együttműködve írt 3 könyvből álló sorozat első kiadása 1934): Mindenki Shakespeare-je .

Két személyes esemény rontja Orson gyermekkorát és serdülőkorát: elveszíti mindössze negyven éves édesanyját 1924. május 10, veszteséget hat évvel később apja halála követte. Tizenöt éves korában árván maradt, Maurice Bernstein gyermekorvos (akit Everett Sloane később a Kane állampolgár számára átültetett szerepben játszott ), szülei hosszú ideje élő barátja, aki tovább fejleszti oktatását: Orsonban már kicsi korától kezdve szokatlan ízlése a színháznak és az illúziónak, még egy varázslámpást és egy bábszínházat is felajánlva neki .

1930-ban, még a Todd Iskola növendéke, Orson Julius Caesarjával elnyerte a legjobb hallgatói rendezés díját, amelyet a Chicago Dramatic Association adott ki. Bernstein felajánlja, hogy beiratkozik a Harvardra, majd bemutatja Boris Anisfeldnek , a Chicagói Művészeti Intézet munkatársainak, akit rajonganak a rajzai, Welles pedig szombati szabadságot kér egy "európai turné" elvégzéséhez.

Kapus Színház (1930–1933)

Úgy döntött, hogy 1930 nyarán Írországba távozik, hogy csillapítsa festészeti szomjúságát - valójában Welles egész életében rajzolt. Öszvér vontatott pótkocsival járja az országot, kitérőt tesz az Aran-szigeteken , Dublinba , onnan pedig Párizsba megy . Tizenhat éves és nincstelen, visszatért Dublinba, és "New York-i színházi csillagként" mutatkozott be a Hilton Edwards és Micheál Mac Liammóir, a Gate Theatre igazgatói előtt  : Orson nagyon meggyőző, mert ügyesen grimaszolt, és meleg, a mély hang miatt idősebbnek tűnik, mint ő. Ennek a hamisításnak köszönhetően besorozták és Dublinban maradt, ahol elmélyítette a színpadi tapasztalatait:

„Azzal kezdtem, hogy a sztárban játszottam a főszerepeket. Kis szerepek később jöttek. A Kapu, ahol James Mason is debütál , feltárja Wellest "színházi démonának". Karl Alexander herceg szerepét játssza a zsidó Süss adaptációjában , de mindenekelőtt a Hamlet , III. Richard , János király , Timon d'Athènes címadó szerepei húsz darab körül játszanak, és először találkoznak igazi közönséggel. Be- és kikapcsolás mellett az Abbey Színház hang- és fénymenedzsere , a Kapu konzervatívabb versenytársa.

Valamilyen sport rajongója

Ambiciózus, Welles úgy dönt, hogy elindul londoni színházak meghódítására, de a munkavállalási engedélyét megtagadják, és visszatér Dublinba. Két színházi évad között Sevillában tartózkodik, és detektívregények szerzőjeként adja át magát. Ezzel kapcsolatban azt mondta: „A Triana kerületben éltem. Detektívregényeket írtam , amelyek heti két napot vettek igénybe, és háromszáz dollárt keresett. Ezzel a pénzzel nagy úr voltam Sevillában ”. Ebben az időszakban is kialakult rajongása a bikaviadalok iránt . Miután felfedezte Andalúzia évesen tizenhét gyakorolta bikaviadal mint Aficionado Practico , majd corrida mint novillero . Ez lesz az egyik szenvedélye egész életében (lásd alább).

1932-ben elkészítette első operatőri gyakorlatát, egy tíz perces esszét, amelyben Jekyll doktor és Mister Hyde szerepelt , McBride szerint azonban „ez csak egy amatőr és kaotikus mű, amelyben Welles és néhány dublini barát szórakozik”. . 1934-ben úgy döntött, hogy visszatér az Egyesült Államokba.

New York (1934–1938)

A 1934 után ez a merítés a színházban, visszatért az Egyesült Államok, sem keserűség nélkül és kissé tétlen. Ezután a fiatalember szilárd irodalmi kultúrával rendelkezik, valamint jól ismeri a színpadi technikákat. Az 1933-1934-es évek azonban számos változást hoztak, először a helyszín, majd a házassága alapján.

Off-Broadway

Miközben küzdött a maga számára megfelelő szerepek megtalálásáért, saját darabjait, például a menetelő dalt elutasították, és az Egyesült Államok válságba süllyedt, Welles ismét Roger Hillnek köszönhetően Shakespeare mindenki számára című ismeretterjesztő könyvsorozatának köszönhetően megengedte, hogy Észak-Afrikába látogat, és onnan több száz rajzot hoz vissza. Időközben találkozik Thornton Wilderrel, aki kinyitja a Broadway-n kívül készített műsorok kapuit  : így kezd játszani Katharine Cornell társulatában , és Róma és Júliában történt tolmácsolása során figyeli fel őt John Houseman .

A szerencse rámosolyog, amikor Roger Hill, a Todd iskola igazgatója felveszi vele a kapcsolatot, hogy felkérje, rendezzen színházi fesztivált ( Nyári Drámafesztivál ) a nyár folyamán. Sikeresen meghívja Mac Liammóirt és Edwardsot, a Kapu igazgatóit. A próbák alatt, találkozott egy fiatal feltörekvő színésznő, Virginia Nicholson (1916-1996), akit feleségül négy hónappal később - 1938 márciusában a pár már egy kislányuk Chris, de elvált 1939-Virginia újraházasodott. Forgatókönyvíró Charles Lederer a következő év.

A kor szívei

Időközben Welles forgatja első filmjét, A kor szívét , egy néma rövidfilmet, amely nyolc percig tart, és amelyben szavai szerint " Jean Cocteau költői és fantáziamagikus univerzumát csúfolja  " . Welles kalapban és arcban játszik egy férfit, aki megpróbál leszállni egy hajóról, majd zongorázni, miközben egy idős nő megfenyegeti. A „lendületes és féktelen” szerkesztés, a szögek és a fény egy olyan stílust tárnak fel, amelyet az expresszionista mozi és a szürrealista szellem nagyon markánsan jellemez . Virginia ott táborozza az idős hölgyet és a rendőrtisztet, játékostársa, William Vance egy indiánt játszik, akit mind templomharangok és keresztek lövései tarkítanak. A szekvencia mutatja Welles kézrajzát. A Kongresszusi Könyvtárban helyreállított és őrzött első opus nem vonja el igazán Welles figyelmét a színház iránti szenvedélyéről.

Szövetségi Színház Projekt

Tekintettel előadásában Cornell, producer és rendező John Houseman kínál neki, hogy a munka vele, részeként a szövetségi Theatre Project , kulturális programmal eredő New Deal és működőképes1935. szeptember. Ban ben1936. áprilisszenzációt váltott ki azzal, hogy felment egy harlemi színház deszkájára Shakespeare Macbethjének nagyon eredeti feldolgozását , a színpadon átültette a régi Skóciát, ködös és hideg, karibi légkörben, amelyet Haiti modern története ihletett , mindezt fekete értelemben. színészek. A történet I. Henrik király idején játszódik, és a boszorkányok voodoo-papnőkké válnak. A Marlowe- i Faustot is visszafogott légkörben és halálosan szereli fel . Miután Eugène Labiche adaptálta az Un chapeau de paille d'Italie-t ( Lófalós kalap ), amelyben Joseph Cotten jelenik meg először, Houseman és Welles tudnak róla1937. júniusigazi siker, újabb botrányokkal párosulva, az amerikai politikai élet egyfajta szatírájával, Marc Blitzstein által komponált és A bölcső című opera formájában . Sok politikai ellenfél, valamint a Szövetségi Színház ellenségei nyomást gyakorolnak Washingtonra, és megkapják, hogy a rendőrség parancsot adjon a színház ajtajainak bezárására. Houseman és Welles ezután úgy döntenek, hogy az utcán játszanak operát, ahol 600 ember gyűlt össze.

A két férfi 1937 végén felmondott és megalapította a Merkúr Színházat , főként a shakespearei repertoár szolgálatában. Első produkciójuk Julius Caesar a Mussolini- fasizmus ihlette színpadon .

Túl sok Johnson

Welles második rövid filmjét, a Túl sok Johnson- t a Mercury Productions készíti, ezért része a Houseman-nal közös színházi előadásoknak. A film eredete nem Shakespeare műve, hanem William Gillette által írt bohózat . Ez a némafilm 1938 nyarán, New York környékén készült, 40 percig tartott, és a műsor szerves részének kellett lennie, mind prológként, mind pedig közbenjáróként. Több okból sem vetítik a Stony Creek Summer Theatre fesztiválon tervezett premieren . A címszerepben láthatjuk Joseph Cottent, aki New York háztetőin barangol, de Virginia Nicholson, Welles és Marc Blitzstein is.

Debütálás a rádióban

Színházi tevékenysége mellett Welles 1935-ben debütált a Time of March című műsorban , ahol meleg és mély hangja elcsábította a hallgatókat: négy éven át hetente körülbelül tizenöt műsorban működött együtt. A CBS csatorna felbérelte irodalmi művek rádióadaptációinak elkészítésére, a későbbi Mercury Színház társulatával, köztük Joseph Cotten, Everett Sloane, Agnes Moorehead , Dolores del Río , Ray Collins és George Coulouris . A heti műsorban Mercury Színház az Air kezdte meg sugárzását sok regényt, köztük a Magnificent Ambersons - amely később a második játékfilmje - csakúgy, mint a Treasure Island által Robert Louis Stevenson , Jane Eyre a Charlotte Brontë , Julius Caesar által Shakespeare és körül a világ nyolcvan nap által Jules Verne . A kísérlet huszonegy hónapig tart.

Hétfő este 1938. október 30Halloween estéjén a CBS bemutatja Herbert George Wells A világ háborúja című feldolgozását . Ez a műsor nagyon reális sugárzása miatt (Welles a programot félbeszakító CBS-előadóként maszkírozza magát), egy nagyon elterjedt tézis szerint, de ma megkérdőjelezték, megrémítették, hogy a part jó része az Egyesült Államokból származik, amely azt hihette volna a marslakók az ország inváziójában. Ennek a műsornak a körülményei azonban kevésbé "dicsőségesek", mint annak következményei. Nemcsak a CBS szabványait, hanem a rendőrségeket is elárasztották azoknak a hívásoknak, akik állítólag látták marslakókat. A pánikot egy hétig közvetítik a sajtóban. Utólag a pánik mértékét egyes szerzők szerint az évek során erősen eltúlozta, többek között maga Welles is. Ez a műsor azonban lehetővé teszi Welles számára, hogy egyik napról a másikra híressé váljon, ami megnyitja számára az ajtókat Hollywood felé , ahol aranyszerződést ajánlanak fel neki .

Hollywood (1939–1947)

Míg Welles folytatta a Houseman CBS egy ugyanolyan show, de most átnevezett A Campbell Playhouse (elnevezett Campbell Soup Company , szponzor a show), ő a kapcsolatot 1939-ben az új elnök. Következőtől RKO Radio Pictures , George J. Schaefer (1888-1981), akinek célja minőségi filmek készítése. A Life magazin most nevezte Wellest az „új Max Reinhardtnak  ”. És aJúnius 22, a nyugati parton landolt . A legendával ellentétben ez a stúdiószerződés nem hagyja őt "teljes szabadságban", de mégis előírja, hogy színész, forgatókönyvíró és rendező is lehet, de társproducer is lehet a Mercury Production cégén keresztül, státusza meglehetősen szokatlan, de Az RKO továbbra is a forgalmazó, vétójoga továbbra is jelentős, különösen a szereplők kiválasztása és az előlegek összege tekintetében. Ezenkívül ötéves időtartamra évente egy filmet kérnek tőle, a nyereség 25% -áért és 150 000 dollárért előre, a zene megválasztása és még a vágás szabadságával is, ami Hollywoodban ritkán látható. . 1939-ben egy tanú beszámol a Mercury Színház társulatának megérkezéséről az RKO-ra "A stúdió menzáján keresztül haladtak előre, minden tekintet összefogott rajtuk, királyok voltak".

Elvált, majd átkerült a Brentwood ( Los Angeles ), és veszi körül a titkárok, Welles dolgozott első adaptációja a regény Joseph Conrad , a sötétség szíve ( Heart of Darkness ), és javaslatot tett az szubjektív kamera . Az RKO a költségvetés túllépése miatt elutasítja, a projekt - bármennyire is meg van írva - nem jár sikerrel. Alig a Conrad elutasította, Welles ezúttal adaptációt kínál Cecil Day-Lewis című The thriller with késsel című politikai thrillerjéhez , amely egy női nyomozó történetét meséli el, aki inkognitóban élő titokzatos karaktert nyomoz és kiderül, hogy jövőbeli despota és különc pilóta (nyilván Howard Hughes ihlette ). Lucille Ball választása a címszerepre nem tetszik a stúdióknak, Carole Lombard elutasította az ajánlatot. Magán oldalon Welles kapcsolatot alakít ki Dolores del Ríóval; 1940-ben megszakította kapcsolatát John Houseman-nal.

Kane polgár

Egy évvel érkezése után Hollywood, Orson Welles, aki szerette volna, hogy alkalmazkodjanak A sötétség szíve szerint Joseph Conrad , társított forgatókönyvíró Herman Mankiewicz (testvére filmrendező Joseph L. Mankiewicz ), írta a forgatókönyvet Citizen Kane és részben ihlette William Randolph Hearst újságmágnás életéből . A Merkúr összes csapata be van építve az elosztásba. A filmrendező végre megszerezte a forgatás teljes irányítását, mert titokban kívánja tartani a film témáját. A producerek megpróbálnak bekapcsolódni azzal, hogy váratlanul leszállnak a forgatásra, de csak a technikusokat és a baseballt játszó színészeket találják meg, a rendező utasítására, ami gyanús.

A forgatás tól Július 30 nál nél 1940. október 23. Miután a szerkesztés és az utómunkálatok a tél folyamán befejeződtek, Orson Welles számos promóciós eseményen vett részt, ahol csak párhuzamát fejezte ki Charles Foster Kane és Hearst karaktere és az utóbbi reakciója között. saját újságok. Unatkozva Welles kijelenti: "Amikor elcsendesedik a Kane állampolgár által keltett zaj, remek filmet fogok készíteni Hearst életéről . " A dolgok annyira elromlottak, hogy az RKO munkatársain belül szó esett a film negatívjának elkobzásáról; A menedzserek mindennek ellenére úgy döntenek, hogy kiadják a ballasztot, anélkül, hogy átadnának egy példányt Hearstnek, és Welles, elárultnak tartva magát, nyilvánosan szerződésszegéssel fenyegeti a társaságot, az ő és a Mercury Színház nevében  : 800 000. Egészsége addig romlott, amíg orvosa pihenni küldte egy Palm Springs-i klinikára . Annak ellenére, hogy a lejárató kampány hangszerelte Hearst, ami tart egészen április 1941-es , a film a mozikban, a késés, az 1- st május és először a New York Palotában. A kritika egyöntetűen pozitív: a film a filmművészeti technika és az elbeszélés felépítése szempontjából forradalomnak tűnik. Később, Welles azt mondja, hogy a megvalósítás, ő ihlette a Romance egy csaló által Sacha Guitry mert bizonyos stilisztikai hatás ( flashback , elhalványul, szubjektív kamera, hangalámondás, stb), hogy a hatás találunk a következő filmek. Ennek ellenére, ha a nyilvánosság nincs ott, a művelet hiányos, Welles még mindig elnyeri az első Oscar-díjat a legjobb eredeti forgatókönyvért , amelyet Herman Mankiewiczzel oszt meg.

Az ambersonok pompa

Hogy elkerülje a világ a Hollywood, Welles megenged magának néhány hetes irányítja a színpadon, ahol ő szerkeszti adaptációja Native Son által Richard Wright . Miután negyven lehetséges forgatókönyvet átélt, köztük A Karamazov testvérek és Ludwig van Beethoven életét, egy új forgatókönyvön dolgozik, amelyet Booth Tarkington La Splendeur des Ambersons ( A csodálatos ámbrák) című regénye ihletett .1939. október már átültették a rádióba.

A forgatás tól 1941. október 28 nál nél 1942. január 22 : Pearl Harbour pusztulása időközben bekövetkezik, és a film nyomasztó légkörben végződik, főleg, hogy Welles már más projektekkel is foglalkozik. A második filmhez a stúdió valóban átgondolja szerződését, csökkentve mozgásterét a végső szerkesztés szempontjából: Welles nem fér hozzá, és Brazíliába indul, hogy eleinte riportot készítsen a riói karneválról . Ott megtudja, hogy Schäfert elbocsátják (Welles elveszíti védőjét), és hogy a visszatérés szempontjából két negatív elővetítést követően az RKO csaknem 43 perccel vágta le a filmet, amelyet soha nem találnak meg. Az RKO megpörget egy újabb „erkölcsileg elfogadhatóbb” véget Freddie Fleck rendezőasszisztens és Robert Wise szerkesztő között, akik már ragyogtak a Citizen Kane-on . Ezen túlmenően, örül annak, hogy a pontszám is megrongálódott, Bernard Herrmann megtagadja, hogy az ő nevét kell adni a hitelt, amelyet úgy tűnik, mint az egyik első az Egyesült Államokban, hogy kell mondani hangosan, amely a végén a végső vált legendás: My Name Orson Welles (a nevem Orson Welles , ahogy a rádiósoknál szokás). A premier ideje:1942. augusztus 13 és a mindössze 620 000 dollárt kereső film a négy Oscar-listán szerepelt, de sikertelen volt.

Konfliktusok vannak az RKO-val

A Magnificent Ambersons mentén indult , helyette Welles kényes helyzetben forgatta a Journey into Fear-t ( Utazás a félelembe ): ez utóbbi mind a színész, mind a producer, de az RKO-val kötött szerződése eredetileg azt tervezi. Nyilvánvalóan jobban érdekli A ambersonok pompája , Welles némileg megsérti a stúdiókat, amikor elhagyja a díszletet. Ezen kívül és Nelson Rockefeller sürgetésére 1941 őszén egy harmadik projektbe kezdett: eleinte Pan American címmel, és hamarosan átnevezték az All All True-t , négy dokumentumfilm-epizódot összefogva, Welles két kontinens amerikainak életét ecseteli. 1941 nyarán és a háború által fenyegetett amerikai népek összefogására irányuló bizottsági munka részeként Welles felvette a kapcsolatot Duke Ellingtonnal, és zenei lakosztályt rendelt tőle Louis Armstrong soha nem készült portréjához . Szeptemberben Norman Fostert Mexikóba küldték, hogy forgassa a Bonito barátom , A bika és egy fiú meséje című epizódot , amelyet később beépítettek a dokumentumfilmbe.

Február ig 1942. augusztus, Welles Brazílián utazik, és két epizódot keres: a Samba története (a szamba története) és a négy ember egy tutajon (négy brazil halász tutajon). Feltételezhetjük azt is, hogy egy ilyen távolság lehetővé tette az RKO számára, hogy kihasználja azt: „Dél-Amerikában voltam és vártam a Voyage rohanásait a félelem földjére  ; ekkor az RKO gazfickója, miután megkapta a stúdió pár alelnökének és cenzorának jóindulatú jóváhagyását, megengedte magának a film szerkesztését. Szerencsére az eredményt koromsötét éjszakán mutatták be, senki sem nézett rá. Welles később azt mondta. Sok oka van annak, hogy a Minden igaz befejezetlen marad: először az RKO vezetése változik, Schäfer távozása után Rockefeller visszavonul. Aztán ott van a La Splendeur des Ambersons montázs, amely feldühítette Wellest . Ezt követően a forgatás megszakad, és az orsók eltűnnek.

Az 1943-as év visszatér az optimizmushoz: a 1943. szeptember 7, feleségül vette Rita Hayworth sztárt , 1944-ben született egy lányuk, Rebecca, de 1948-ban elváltak. Franklin Roosevelt meghívására, hogy vegyen részt a háborús erőfeszítésekben , konferencia-sorozatot kínált az Egyesült Államokban, amelyek közül néhányat megjelent a New Farmer Almanacban és a New York Postban, vagy a CBS közvetítette az egész háború alatt. CBS-programok 1942–43-ban: Ceiling Unlimited , az Egyesült Államok Légierőjét kiemelő, 13 epizódos rádiósorozat, a Lockheed-Vega megbízásából, de Welles írta, adta elő és mondta el; majd a Hello amerikaiak, amely 12 epizódból áll, amelyeket az amerikai kontinens különböző országaiban rögzítettek.

Elején 1944 Welles lett filmsztár Jane Eyre szerint Robert Stevenson , aki szintén adaptációja rádiójáték által végzett The Mercury Színház az Air . Welles játszotta a vezető szerepet, és nagy kereskedelmi sikert aratott.

A bűnöző

Welles 1943 végén fektetett be a seregek színházába, mágikus trükköket produkálva . A recenzió a The Mercury Wonder Show nevet viseli, és különösen a Hollywood Parade ( Follow the Boys ) vázlatfilmben vesz részt , amelyben Marlene Dietrichet darabokra vágja, és ahol „amatőr bűvészként” jellemzi magát. Ugyanebben az évben forgatókönyvet írt Monsieur Verdoux címmel , amelyet egy francia hír, a Landru-ügy ihletett , és amelyért Charlie Chaplint szorgalmazta a címszerepre: Chaplin, amelyet soha senki nem rendezett, átírta, miután elolvasta és átalakította. igényeinek megfelelően, különös tekintettel a társadalmi-gazdasági kritikákra, és Welles kárpótlásaként 5000 dollárt ajánl fel neki, valamint jelenlétét a hitelekben.

Welles csak 1945 őszén tért vissza a kamera mögé Le Criminellel ( Az idegen ): Sam Spiegel és az RKO, minden eddiginél vonakodóbb módon, felajánlotta ennek a filmnek a készítését, azzal a feltétellel, hogy Anthony Veiller forgatókönyvét módosítás nélkül átveszi . ; A jóvá nem írt John Huston a lehető legjobban segíti Wellest, és ők ketten összebarátkoznak. Welles tíz nappal az ütemterv előtt elküldte a produkciót, és a filmet tovább adták1946. május 25, akkor nagy sikert aratott, de maga Welles "a legrosszabbnak" tartotta. Nincs bennem semmi. Azért tettem, hogy bebizonyítsam, hogy tudok filmet forgatni, mint mindenki más. […] A Dél-Amerikában forgatott két orsó volt a film legjobb része. A Spiegel törölte őket ”. Welles egy volt nácit játszik ott, és ez az első film is, amely koncentrációs táborok képeit mutatja be . Az 1946-os évnek azonban valódi elégedettséget kell hoznia: feleségével, Rita Hayworth-nal szabadon turnézhat.

Sanghaj Asszonya

Abban az évben rendezte a La Dame de Shanghai-t ( Sanghaj hölgye ), amelyet homályosan egy Sherwood King- regény ihletett , és Rita Hayworth jelenléte felnagyította - akivel már válófélben van. A közvélemény botránya, amikor meglátják a vörös hajú Ritát, a hollywoodi csillogás szimbólumát , rövid hajú platina szőkévé átalakulva, aki cinikus és hideg hősnővé vált a képernyőn; kerüljük a filmet a tesztvetítések során, ami szintén nem izgatja Kolumbiát, amely inkább késlelteti megjelenését Gilda , egy másik film javára Hayworth főszereplésével. A film csak megjelenik1948. május. A negyedik játékfilm, amelyet a sajtó már „Hollywood enfant szörnyű a halványuló csillaggal” jellemez, a Jégpalota sorrendjével zárul , ahol a házaspárt játszó Rita Hayworth és Everett Sloane félelmetes módon megölik egymást. törött üveg dübörgése, a tükrök labirintusa, ahonnan csak a Welles által alakított főszereplőnek (és narrátornak), Michael O'Harának sikerül elmenekülnie.

Közvetlenül a forgatás után Welles visszatér a színházba, és ezért New Yorkba. A Sanghaji Asszony néhány szekvenciáját Welles használja Jules Verne után a 80 nap alatt a világ körül című darabjához , amelynek filmadaptációját Michael Todd fontolgatja . Ezzel a drága színházi produkcióval, amelyet a közönség elkerül, Welles most először bajban van.

Macbeth

1947 nyarán Herbert Yates , a Republic Pictures , a nyugati és a B sorozatra szakosodott kis független stúdió elnöke beleegyezett abba, hogy finanszírozza új filmprojektjét, Shakespeare Macbeth -jének adaptációját 200 000 dollárért, a túllépést a Mercury Színház fizeti. , azaz Welles. Ezt a gazdasági fogadást nem tartják meg: Orson Welles csaknem 100 000 dollárt fizet extra összegben, miközben mesterséges köd közepette elrejti a körülmények szegénységét, miközben filmjét mindössze huszonegy nap alatt forgatja. Az eredmény furcsasággal és titokzattal feltűnő, és tökéletesen megismétli "a tragédia tellurikus légkörét" . Kiadva1 st október 1948A film nem kell bemutatni a Velencei Filmfesztiválon néző Hamlet a Laurence Olivier , majd eltűnik képernyőkön. 1950-ben Franciaországba távozott, André Bazin pedig az egyik leglelkesebb védőjeként mutatkozott be, aki Jean Cocteau- val együtt hozzájárult a „tékozló fiú” Európába juttatásához. A valóságban Welles teljesen tönkrement ebből a tapasztalatból, és az amerikai adóhatóság nagy összegeket követelt tőle. 1948 végén elindult a Cinecittà-ba , ahol különféle szerepekért dolgozott, és így profitált színészi ismertségéből.

Európa-turné (1949–1956)

Az IRS-szel kapcsolatos gondjai mellett Welles mostanában kiesett az amerikai gyártók részéről, különösen azért, mert azóta 1947. novemberaz MPAA feketelistáján szereplő HUAAC ajánlásait követve , amely nem hajlandó kommunista beállítottságú művészeket alkalmazni . Paradox módon Welles soha nem leplezte el idegenkedését a fasizmustól és a sztálinizmustól, sőt levelezést is fenntartott többek között Eisensteinnel . A McCarthyism melletti áldozata Welles Európába távozott, ahol számos filmben játszott új shakespeare-i projektjének, az Othellónak a finanszírozására .

A harmadik ember

Róma után, ahonnan megtarthatjuk a fekete mágiát ( Cagliostro ), amely lehetővé teszi a találkozást Akim Tamirofftal , majd néhány abortív párizsi projekt után Welles különösen Londonban fordul meg. Az a film, amely megkezdi Orson Welles igazi mítoszká való átalakulását Európában, az az árnyék és köd között, hogy kevéssé jelenik meg (Joseph Cottennel összehasonlítva), és amely szintén nem tud hatalmas sikert: a névadó regényből adaptálta: Graham Greene (szintén forgatókönyvíró), a brit Carol Reed harmadik embere továbbra is különleges eset színészi karrierje során. Később Reed elismeri, hogy Welles-t főleg ebbe a kalandba fektették, amely Bécsbe vitte őket , még tanácsokat is adott két vagy három sorozatban, de nem többet. Karaktere eggyé válik vele, Welles pedig Harry Lime-nek, "a kétszer meghaló férfinak" válik kétértelművé és lenyűgöző maffiózóként.

Franciaország

A francia közönség természetesen a Felszabadulás után fedezi fel Welles első filmjeit. Jean-Paul Sartre ezután egy évvel azelőtt dicsérte Kane polgárt, hogy a film mozikba került1946. július. Később a Cahiers du cinéma fiatal kritikusai is elengedték magukat, André Bazin az élen.

Az igazgató a negyvenes évek közepén tért vissza Európába, elmenekülve az adóhatóságok és a McCarthyism elől . Franciaországban volt több csodálta ott, mint az Egyesült Államokban, de az igények és követelések a következő évtizedben néha csalódást van (például a hiányzó pénzügyi megállapodást a szocialista kormány François Mitterrand , a terv alkalmazkodni király A Lear nincs kész).

A háborús New York, Orson Welles részt átvizsgálását A pék felesége által Marcel Pagnol . Welles Marseille- be érkezik1946. szeptember, és Pagnol azt mondja, hogy egy óriást látott megjelenni az irodájában, aki így kiáltott fel: - Látni akarom Raimu urat  ! De Raimu csak meghalt, és Welles ekkor sírva fakadt: "Mindannyiunk legjobbja volt!" Végül elmondta, mielőtt elmagyarázta, hogy fontolóra vette Raimu néhány filmprojekt meghívását. Pagnol és Welles között barátságról van szó, utóbbi nem habozik kritizálni, mondván például a The Baker Wife-t , hogy ez "a világ legjobb filmjei közé tartozik, de a legrosszabbul forgatott" . Welles a Pagnol munkatársával, a díszletfotós Roger Corbeau- val is találkozik , aki részt vesz a Dossier secretben és a Le Procès-ben . Néhány évvel később, Welles megkereste Sacha Guitry aki felajánlotta neki a szerepét Benjamin Franklin a Ha Versailles-ben azt mondta, ... és hogy a Hudson Lowe az ő Napóleon . Amikor Bill Krohn az 1970-es évek végén Wellessszel beszél, elárulja neki, hogy az „esszéista stílusát kovácsolta , Guitry munkája ihlette” .

London

1951-ben a független producer, Harry Alan Towers felkérte az akkor London és Olaszország között élő Wellest, hogy készítsen Meséket a Fekete Múzeumból , egy rádiósorozatot 51 epizódban, melyeket a Scotland Yard és a Metropolitan Police Service aktáiból származó valódi különféle tények inspiráltak. . A Towers sikeresen exportálja ezt a programot a világ minden angol nyelvű csatornájába. Az Egyesült Államokban 1952- ben a kölcsönös műsorszóró rendszeren sugározták . A forgatókönyvet Ira Marion írta, és eredetiségének köszönhetően mind a rendőrség, mind a bűnözők szempontjait meghallgatták.

Othello

Wellesnek négy évbe telik az Othello ( Az tragédia: Velence mórja ) forgatása . Annak ellenére, hogy a Mercury Színház repertoárjába bejegyezték , André Bazin ennek a projektnek a kezdetét tette akkorra, amikor Welles Olaszországban volt. A velencei tartózkodás és a kapcsolat Lea Padovanival, aki Desdemonát tolmácsolta, lehetővé tette számára, hogy visszatérjen a forgatás elejére, 1948 nyarán. A színész olasz díjait (a Mercury Productions-en keresztül) az első sorozat kifizetésére használják, akkor a londoni bélyegeket használják. Egy kiábrándító első meghallgatás után felszólította Micheál MacLiammóirt, hogy játssza Iago-t, majd Suzanne Cloutier-t a Desdémone-ban. Hamarosan kiderül, hogy a forgatócsoport különböző nemzetiségűek, mivel a pénzproblémákkal megszakított forgatásnak sok helyszínváltozáshoz kell alkalmazkodnia. Így Welles számos külső felvételt használ (Velence, Róma, Perugia , Viterbo , Essaouira ) láthatatlan összefüggéseket valósít meg, filmjét makacsul szövi, és csapata valahogy követi, olasz producer nélkül találja magát (Michele Scalera csődöt jelentett 1950), Les Films Marceau mentette meg, összesen mintegy 6.000.000 lire összköltségvetéssel, 2000 montázst tartalmazó montázzsal (szemben a Citizen Kane 500- zal ). A film azonban megőrzi a rendező jegyét, aki megerősíti: "A szerkesztés elengedhetetlen a rendező számára, ez az egyetlen pillanat, amikor teljesen irányítja filmje formáját" . Művészi sikerét a Grand Prix (ex-æquo) köszöntötték 1952-ben Cannes-ban , a filmet marokkói zászló alatt mutatták be.

Televíziós debütálás

Ezután Welles visszatért a színpadra, és a párizsi Théâtre Édouard-VII -ben kínálta adaptációját saját A gondolhatatlan homár című darabjához ( hollywoodi csoda ), egy szatirikus meséhez a hollywoodi produkciós rendszer ellen, amelyért belevágott. A Szent Anna csodája című rövidfilm előzménye és toborozza Eartha Kittet  ; a készlet neve Boldogok és Átkozottak . A párizsi kritikusok, köztük a Le Monde , méltatták a technikai hozzáértést, de aggódtak az anyagi költségek miatt, ezért Welles egészét Musset és Shakespeare váltotta fel, Eartha az estet zeneszámokkal zárta, majd a show turnéra indult. Visszatérve Londonba , Welles végül ott adta elő Shakespeare-t Laurence Olivier segítségével , majd a Velencei kereskedő adaptációjával részt vett a BBC2 csatorna indításában . 1955-ben a BBC megrendelt tőle egy sorozatot, Orson Welles Vázlatkönyvét , hat epizódot, amelyekben rajz közben személyes anekdotákat mesélt. Ennek során az Associated-Rediffusion, egy londoni produkciós társaság tizenhárom tévéfilmet rendel: Az Orson Welles-szel a világ körül (ITA, 1956) egy „  utazási esszefilm  ”, amelyet Londonban, Franciaországban és Spanyolországban forgattak, és amely a következőket tartalmazza: A baszk Ország , Élet Baszkföldön , A harmadik ember Bécsben , Saint-Germain-des-Prés , A királynő nyugdíjasai , Bikaviadal Spanyolországban és végül a Dominici-ügy .

Az angol rádió számára 52 epizódban vett részt egy sorozatban , a Harmadik ember előzményében és Harry Lime kalandjai címmel (BBC, 1951-52). Ezzel találkozik Peter Brookkal, aki vele adaptálja Lear királyt ( King Lear ) az amerikai televízióhoz ( Omnibus Theatre, CBS , 1953).

Titkos fájl

A televízióban tett figyelemre méltó debütálás után teljesen belevágott egy új film projektjébe, amelyet részben Harry Lime kalandjai három epizódja ihletett . Ennek a filmnek nemcsak két címe van (vagy akár három is), hanem öt színházi változata is van. A forgatás története ugyanolyan összetett, mint Othelloé .

A Masquerade kezdő forgatókönyvével , majd a Bizalmas jelentéssel ( dosszié titka ) és a francia Louis Dolivet (aki elkobozza a szerkesztést) produkciójával a forgatás hét hónapig (1953–54) tartott Segovia, Madrid, Valladolid, München, Párizs között. , a Francia Riviéra és a Château de Chillon . Arkadin, akit Welles alakít, a milliárdos Basil Zaharoff életében gyökerezik, és a múltjának kivizsgálásával megbízott férfiról kiderül, hogy Lime, de Welles átnevezi Van Strattennek. A film megjelenése két évvel késik, mert a Welles által megkezdett szerkesztés szinte az egész 1954-es évig tart, főleg az utószinkronizálás miatt . A premierre azonban 1955 márciusában Madridban került sor Mister Arkadin címmel , majd öt hónappal később Londonban és végül Párizsban (1956. június). A kritika megosztott, de Eric Rohmer ezután összehasonlítja Wellest Eisensteinnel.

A forgatás kezdetén Welles megismerkedett Paola Morival, az olasz színésznővel , akit feleségül vett1955. május- van egy lányuk, Beatrice Welles, aki ugyanezen év végén született; Welles 1962-ben hagyta el Paolát, hogy Oja Kodarnál éljen .

Amerikai közjáték (1956–1959)

Welles már 1954-ben visszatért Broadway-be egy Lear királyért, amelyet a CBS észrevett és elfogott, de Londonban ültette át a színpadra Moby Dicket , Melville 1955 - ös regényét , amelyet turnéjában hamarosan megörökített az angol televízió: Moby Dick címmel - próbára tették, a szerkesztést soha nem fejezték be. Nem sokkal ezután John Hustont bízták meg egy film rendezésével, Ray Bradbury forgatókönyve alapján  : ez volt Moby Dick (film, 1956) , ahol Welles alakította Mapple atyát, és aki ezért tíz év távollét után visszatért Hollywoodba . Részt vett a CBS és az NBC sok shakespeare-i adaptációjában , de mindenek felett és minden elvárás ellenére játékfilmet rendezett.

1958-ban a Universal Studios egy kis fekete regényre épülő La Soif du mal ( A gonosz érintése ) megvalósítását bízták meg vele . Peter Bogdanovich későbbi interjúiban Welles elmagyarázza, hogy Charlton Heston , aki akkoriban igazi sztár volt, döntő szerepet játszott ebben a választásban. A projekt sztárját kívánva, Universal megidézi Hestont, aki megtudja, hogy a színésznőnek Janet Leigh a felesége, és Orson Welles, mint Quinlan biztos. Félreértés eredményeként Heston rájön, hogy "Welles lesz a film rendezője", ezért kijelenti: "Ha Welles a rendező, akkor egyetértek." Megkeresték, Welles beleegyezik egy tesztbe. A producerek, akik minden este figyelték a rohanásokat, annyira izgatottak voltak, hogy felajánlották Welles-nek, hogy kössön szerződést négy filmre a következő öt évre . Sajnos számára a stúdió radikálisan megváltoztatja helyzetét, miután a filmet megszerkesztették. A Universal úgy dönt, hogy a filmet teljesen rendezi egy másik rendező, jeleneteket vág és sietve újakat . Welles azt mondja: „A humor, amelyet a filmbe vetettem, egyelőre szokatlan volt. Mára mindennapossá vált. De abban az időben ez nem tetszett az Universal szakembereinek ”. Ez az utolsó hollywoodi filmje: megtaláljuk Akim Tamiroffot és Marlene Dietrichet , valamint egy legendás beavatási sorozat felvételt . A tartózkodás alatt nevezetesen turnézott William Faulkner után a Les Feux de été- ben, ahol szerepet kapott Paul Newmannal szemben, és a Desilu Productionsnél dolgozott , amely 1956 végén felvette a kapcsolatot egy The Orson Welles Show sorozat elindításával , de a projekt megszakítják. Az NBC Az ifjúság szökőkútja ( Az idegen árapályokon ) csak befejezte az epizódot, és elnyerte a rangos Peabody-díjakat .

Visszatérés Európába

Mielőtt visszatért Európába, Welles Mexikóban találkozott Oscar Dancigerrel , aki többek között Luis Buñuel producere volt . Új projekt jelenik meg: a Cervantes-i Don Quijote adaptálása . Ez a film soha nem készült el, de Welles egész életében megpróbálta befejezni (lásd alább). 1961-ben a ABC csatorna programot Orson Welles és a művészet a bikaviadal, amely irányította Spanyolország: ez volt ebben az időben, hogy ő költözött Madrid , de Welles jöttek-mentek, figyelembe véve a gépet., Amint lehetőség adódik.

A próba

1960-ban Alexander Salkind producer javasolta Welles-nek egy modern, de szerzői jogoktól mentes mű adaptálását. Néhány évvel korábban, Michael Lindsay-Hogg , a (feltételezett) természetes fia Welles, 1940-ben született a Geraldine Fitzgerald , benyújtott neki az ötletet, alkalmazkodni a színház The Trial of Franz Kafka . Később kiderül, hogy a mozi jogai egy német ügynökhöz tartoznak. Ennek ellenére a Salkindnak 650 millió régi frankot sikerül összegyűjteni egy francia-olasz-német pénzügyi csomaggal, és a lövöldözés1962. márciusA Zagreb (hiányában Prága ) keresztül Gare d'Orsay , és végződik júniusban. Welles újból meglátogatja a regényt, de a szerző fekete humorát némileg kikerüli , azonban újításokat ad Alexandre Alexeïeff és Claire Parker megbízásából, hogy készítsenek egy animációt a törvény példázata alapján , amelyet az eredetileg Max Brod rendezte szöveg tartalmaz . A film Párizsban kerül bemutatásra1962. decemberés elnyerte a Méliès-díjat  : A tárgyalást az angolszász kritikusok rosszul fogták fel, barokknak és destabilizálónak tartották, gombafelhővel zárult - írja a hidegháború .

A lövöldözés végén Welles Oja Kodarral kezd élni, akivel Zágrábban találkozott. Eközben továbbra is mások filmjeinek színésze, és emlékezzünk ebből az időszakból Pasolinival 1963-ban a La ricottaért tartott találkozóra .

Falstaff

Három évvel a Próba forgatása után ő rendezte a Falstaffot , amely több Shakespeare-tragédia átdolgozása, amelyet 1939-ben öt király néven írt ( II. Richard, IV. Henrik, V. V., Les Joyeuses Commères de Windsor ), és inspirációt is merített. a krónikák a Raphael Holinshed  ; ban ben1960. február, ismét elveszi Öt királyt a belfasti Grand Opera House-ban , amely Welles számára a színpadon való utolsó fellépése marad, de amely valójában egy film „előpróbájaként” szolgál, amelynek ötletét már gondolta. Között zajlik a lövöldözés1964. szeptember és 1965. áprilisSpanyolországban, és Emiliano Piedra készítette Harry Saltzman későbbi közreműködésével , akivel Welles Madridban találkozott egy projekt, a Kincses-sziget adaptálása céljából .

A film központi témája az elárult barátságon és az elvesztett fiatalságon alapszik; Orson Welles alakítja Sir John Falstaffot . Az angol drámaíró iránti emésztő szenvedélye melankóliaként és bohócsként sugározza ezt a filmet . Ezt tartja a legnagyobb eredményének: „A legjobb filmem a Falstaff , majd a Les Ambersons . A Falstaff negyven évvel később egészíti ki ezt a Kane állampolgárt , akit életem hajnalán lőttem le ”. A film spanyol-svájci koprodukcióban készült, angol nyelvű forgatással készültek Barcelona környékén 1964 tél és 1965 tavasz között. Jeanne Moreau , aki már jelen van a Le Procès-ben , Dolly szerepét tölti be, táncosok sokasága veszi körül. az angol színház, beleértve John Gielgudot . Bemutatott Cannes ben1966. május, a film két díjat nyert: a Filmfesztivál XX . évfordulójának díját és a Felsőbb Műszaki Bizottság díját. A rendező csalódott, arra számít, hogy megnyeri az Arany Pálmát.

Halhatatlan történet

1966 őszén Welles a francia televízióban (ORTF), Une histoire immortelle ( A halhatatlan történet ) forgatott Isak Dinesen Az örök történelem című novellája alapján, és először színesben. A "miniatűrnek" szánt filmben Jeanne Moreau , Roger Coggio és Orson Welles szerepel Mr. Clay szerepében. Csak a 2. csatornán fog sugározni1968. május 24, Áthalad viszonylag észrevétlen tekintettel az események folyamatban, eltekintve egy jelenet egy meglehetősen kiterjedt erotika az időt és hogy Jean Renoir köszöntötte .

Néhány hónappal később Welles elindította a The Deep (1967-1969) forgatását - a Dead Calm (1963) után Charles Williams által - egy hajón, a jugoszláv partok mellett, többek között Oja Kodar és Jeanne Moreau társaságában. A film befejezetlen marad (lásd alább). Welles ekkor karrierje új fordulópontján áll: megszakított projektek sorozata lesz, amelyek közül a legismertebb továbbra is A szél túloldalán kezdődött1970. augusztusbarátaival, John Huston-val és Peter Bogdanovich- szal , akiknek (kaotikus) forgatása 1976-ig tart. 1969-ben a CBS Orson Wellessszel, majd 1971-ben Orson Welles Bag programja adta a Világ körüli programot , beleértve a velencei kereskedő kivonatait . De az amerikai adóhatóságok elkobozzák a Welles által kapott forrásokat, és a tévéfilm befejezetlen marad. Abban az évben Welles megkapta a tiszteletbeli Oscar-díjat az életműért. Valószínűleg 1970 folyamán döntött úgy, hogy elhagyja Spanyolországot, és visszatér az Egyesült Államokba. Oja Kodarral költözött Los Angelesbe, miközben hivatalosan még mindig házas volt Paola Morival.

Utóbbi évek

Tizenöt év alatt Wellesnek csak két dokumentumfilmet sikerült kiadnia. Miközben folytatja a filmekben való szereplést, a televíziós műsorokban való szereplést, a reklámokban való részvételt is, ideje nagy részében új projektek felállításával próbálkozik. A Kodarral való kapcsolata ma nyilvános. Részt vesz vele a fiktív filmek (adaptációk) többségében, amelyeket Wellesnek pénz és idő híján nem sikerül befejeznie.

Igazságok és hazugságok

Készült segítségével Francois Reichenbach , Vérités et Mensonges ( F hamis ) egy dokumentumfilm esszé, reflexió a mozi, mint egy művészeti illúzió, valamint a különböző technikákat használják, hogy elérjék. Orson Welles további jelenetekben bűvészként / varázslóként szerepel.

Othello forgatása

Visszatérve az Othello sorozatához az 1950–52-es évek dokumentumaiból, az Othello forgatása (1978) a német televízió számára készült (Hellwig Productions), de az amerikai színházakban terjesztést élvezett.1979. június, ritka tény, és szerzőjének személyisége és presztízse miatt. 1982-ben Welles lett a cesari ceremónia elnöke . Ugyanebben az évben aFebruár 23, François Mitterrand elnök kinevezi a Legion of Honor parancsnokának, amely Franciaország legmagasabb polgári kitüntetése. 70 éves korában halt meg1985. október 10Los Angelesben a szívmegállás miatt órákkal azután, hogy megjelent a Merv Griffin Show-ban .

Csillagát a hollywoodi hírességek sétányán érdemelte ki1960. február 8.

Utolsó kívánságainak megfelelően hamvait Spanyolországban szétszórják, az Andalúziában Ronda közelében található fincában, a Recreo de San Cayetanóban , amely barátjának, Antonio Ordóñez bikaviadorhoz tartozott .

Tervezett, befejezetlen vagy elveszett filmek

A rendező karrierjét olyan filmprojektek szakítják meg, amelyek forgatókönyvként megmaradnak, elindulnak, majd elhagyják, vagy ami még jobb, filmre kerülnek, de láthatatlanok. Welles 1985-ben bekövetkezett halála után számos szürke terület maradt fenn: a jogok és az öröklés kérdései, az archívumok helye, a filmrendező szerkesztési szándékai és a művek státusza stb. André Bazin szerint „a kísérletezők régi hagyományának része”, ezek a filmprojektek kétségtelenül munkájának szerves részét képezik, mindenesetre részt vesznek a filmtörténet egyedülálló esetének, Orson Welles-nek a felépítésében. Sőt, Welles maga is felismerte életében, hogy két „befejezéshez közeledő” film ( a progeszben ), nevezetesen: Don Quijote és a szél másik oldala .

Ez a lista nem állítja, hogy teljes lenne, és csak azokat a filmeket sorolja fel, amelyeket gyártói társaságnál írtak alá, vagy amelyekre van bizonyos forrás.

Minden igaz

Befejezetlen, az All All True forgatása 1941 végén kezdődik, és ezt megszakítják1942. augusztus. Wellesnek eredetileg nem állt szándékában önállóan rendezni ezt a dokumentumfilmet , de a következő néhány évben arra törekedett, hogy újra kezébe vegye a rohanásokat , hogy azokat valami cselekvőképessé tudja szerkeszteni. E rohanások egy részét 1985-ben találták meg. A film jogai most a Paramounté , de csak 50 év után szabadok. 1993- ban a színházakban megjelent egy dokumentum : Orson Welles befejezetlen filmje alapján Richard Wilson (Welles egyik munkatársa 1942-ben), Bill Krohn és Myron Meisel, Catherine Benamou részvételével. , hosszú forgatómunka eredménye a forgatási helyszíneken (1986-1991) és a rendelkezésre álló rohanások jó részének bemutatása.

Don Quijote

Welles szeptemberben kezdi el elkészíteni az első Don Quijote- képeket1957. októberMexikóban, első producerrel, Oscar Dancigers- szel . A film soha nem lát napvilágot. Hét évig forgat, önként félbeszakítja a filmet, leggyakrabban költségvetési okokból. 1969-ben elhunyt Francisco Reiguera színész, aki Don Quijote szerepét játszotta. Welles az 1970-es években próbálja szerkeszteni a filmet, 1992-ben elkészült egy második vágási kísérlet a rohanásokból és a Welles által hagyott jegyzetek nyomán: a kritikusok reakciói vegyesek.

Mélység

Befejezetlen, 1969-ben megszakították a Dead Reckoning (tervezett cím) forgatását . Az egyik operatőr kiderült , hogy Willy Kurant , ugyanaz, mint az An Immortal History című filmben . Az egyik színész, Laurence Harvey , 1973-ban elhunyt, Welles soha nem tudta befejezni a hiányzó jeleneteket. A film egy részét a Bahama-szigeteken is forgatják . Az összes jelenetnek színesnek kellett lennie, de az erőforrások hiánya miatt néhány fekete-fehér. A negatívumokat elveszettnek tekintik, de a müncheni Stadtmuseumnak van egy munkapéldánya, amelyet 2000-ben a berlini filmfesztiválon vetítettek. 1989-ben Phillip Noyce adaptálta Williams (befejezetlen) regényét, amely francia nyelven jelent meg Calme címmel. fehér .

A velencei kereskedő

Eredetileg egy színes tévéfilm volt, amelyet 1969-ben kezdtek a CBS számára, de befejezetlennek tekintettek, és Shakespeare tragédiája, a Velence kereskedője alapján készült . Welles Shylockot játssza , Orson Welles elveszett filmjei című dokumentumfilmben fedezhetjük fel a kamera előtt, az arizonai sivatagban forgatott markáns monológjait . A negatívumok egy része elveszett volna Rómában , de Bogdanovich azt javasolja, hogy a CBS egyszerűen felfüggesztette a forgatást Welles amerikai adóhatósággal fennálló problémái miatt.

Művészi karrier

George Amberson balesete során, második filmjében kikristályosodott, a tudomány fejlődésével járó veszélyek ma is relevánsak. De a férfi mindenekelőtt az irodalom, a zene, a festészet és a színház rajongója. 1958-ban, amikor a La Soif du mal Franciaországba került, Orson Welles megismerte André Bazint , az újságírót és a Cahiers du Cinéma alapítóját , akinek hosszú interjút adott, amelyet a kritikus Wellesnek szentelt könyvben megismétel. Beszél az általa csodált filmrendezőkről: Marcel Pagnolról , John Fordról, akinek fantasztikus utazását negyvenszer látta, mielőtt első filmjét rendezte, Vittorio De Sica , Kenji Mizoguchi , Sergei Eisenstein , Charlie Chaplin , René Clair és David Wark Griffith . De nem kedves társaival. A Bazinnal készített interjúban még mindig Roberto Rossellinit , Nicholas Ray-t és Vincente Minnellit ereszti le . Csak Stanley Kubrick talál szívességet a szemében. Sőt, Kubrickot Welles legjobb tanítványának tekinthetjük, mivel a két művész közös.

Karrierje nem volt hosszú csendes folyó. Kénytelen volt keményen küzdeni az összes projekt befejezéséért, akár színházban, akár moziban. Miután 1946 és a keserű kereskedelmi kudarc a Jules Verne körül világ nyolcvan nap , a színházban, aki bajba az adóhatóság. De boldog idõi is voltak. Néhány Shakespeare-darabot Angliában rendezhetett. Látnok és merész, New York-ba szerelte Macbeth-et , és fekete színészekkel játszva átültette a ködös Skócia történetét Haiti szigetére Christophe király uralkodása alatt. A nagy angol drámaíró iránti szenvedélye nem szűnt meg a színházban és a moziban: több rádióadaptációt készített, amelyeket később lemezre bocsátott. Több zenésszel is együttműködik, többek között: narrátorként az Alan Parsons Project A rejtély és a képzelet meséi című albumán, Az álom álomban címmel  ; a heavy metal zenekarral, a Manowar- nal, a Dark Avenger és a Defender címet viselő elbeszélésekhez kölcsönadva hangját .

Shakespeare

Orson Welles már kiskorától kezdve különleges kapcsolatot ápol az angol drámaíróval. Az általa adott számos interjúban többször elmondta, hogy Shakespeare minden idők legnagyobb költője volt. A szó legszebb és legnemesebb értelmében vett sokk a két művész között csak remekművekhez vezethetett. Még a mozi készítése előtt Welles tökéletesen elsajátította Shakespeare színházát: III. Richárd , az angol drámaíró színházi szörnyeteg szerepel a repertoárjában. 1939-ben elkészítette az Öt királyt , amelyben több darabot átdolgozott, és a Merkúr Színházban játszotta . A dedikálás az 1950-es években játszódik, valamikor az Othello- adaptáció befejezése után . Laurence Olivier színész segítségének köszönhetően a darabot a Saint James Színház színpadára , az Erzsébet színház templomába tehette . A diadal teljes volt. 1956-ban, New York-ban , mindig ugyanazzal a sikerrel rendezte Lear királyt a City Center színházban.

A moziban Shakespeare befolyása Kane állampolgárból nyilvánul meg  : birodalmának kiterjesztésére törekvő sajtókirálynak több érzelmi, kapcsolati és szakmai kudarcot kell elviselnie, amelyek magányba és halálba sodorják. Ebben az első filmben sok shakespeare-i témát találunk: magányos király, aki hiába próbálja összeegyeztetni az ambíciókat, a hatalmat és a családi életet, és árulással kell szembenéznie; barátainak, de sajátjainak is, mert Charles Kane elárulja hitvallását. Az árulás és az ebből fakadó kudarc témája megtalálható munkája során, de szakmai életében is. Gondoljunk csak az Minden igazra és a Don Quijote-ra  : a kereskedelmi kudarcok elárulta, a filmes sok nehézséget okoz projektjeinek végrehajtásában.

Az Orson Welles által készített adaptációk különbözőek, de lenyűgözőek is. Macbeth főleg nagyon hosszú sorozatú felvételekből áll. Csak a király koronázása csaknem tíz percig tart. A film készítője Skóciára emlékeztető ködökbe sodorta a film szegénységének elrejtése érdekében. Ezzel szemben az Othello körülbelül kétezer lövésből áll. Welles igazi technikai teljesítménye, aki megszakította filmjét, hogy néhány hónappal később folytassa, miután a pénzügyek megérkeztek. Ez az a film is, ahol az árulás témája szublimálódik: Othellót megtéveszti Iago, akiről azt hiszi, hogy barátja, bár valójában ez csak ambícióit szolgálja. Utolsó adaptációja szintén grandiózus, mivel a Falstaffról szól , ahol a dramaturg több színdarabját átdolgozza, és John Falstaffot, másodlagos karaktert, Shakespeare-ben szinte fóliává teszi, főszereplővé. A csatasorozat csodálatra méltó, és a pachyderm Welles, nagyon messze a Citan Kane fiatal elsőjétől, Falstaffot testesíti meg, de egy őszinte, de őszinte karakter, akit királlyá vált barátja elutasít.

Bikaviadal

Welles 17 évesen fedezte fel Spanyolországot. 1935-ben az El Americano apodója alatt ismét áthúzta Spanyolországot . De két sérülés után, az egyik a nyakig, a másik a combig, feladja ambícióját, hogy bikaviadalos legyen . Később egy arriba- i riporterrel készített interjúban elmondta 1951. február 10, hogy bikaviadalra törekedett, de "nem tudta elérni, amit szándékoztam ... Ez (a bikaviadal ) a Titan igazi művészete" . Egész életében a bikaviadalok iránti szenvedélyét ápolta, egészen addig, amíg hamvait szétterjesztette 1987. május 7barátjának, Antonio Ordóñeznek a fincában ( Recreo de San Cayetano ), és hogy néha több filmjét is Spanyolországban jelenítse meg. Karrierje során azonban soha nem sikerült finanszírozást találnia a Szent szörnyek című filmjéhez amelynek témája egy filmkészítő (maga), aki városról városra követi a bikaviadalosokat. Az ő Aficion csak Barátom Bonito marad , valamint néhány televíziós műsorok, amelyek közül Corrida ahhoz Madrid (1955), A Orson Welles Sketch Book ( a Föld körül Orson Welles , ABC, 1955) és Orson Welles az Art Bikaviadal (ABC, 1961).

Pályafutása során megpróbált számos hollywoodi hírességet "megfertőzni" , színészekkel és színésznőkkel együtt elfoglalta az első sorokat az arénában . Néhányan követik, mert ez egyfajta divatos: Frank Sinatra , Debra Paget , Lee Marvin , Glenn Ford . Mások valódi rajongók lettek: Rita Hayworth , Ava Gardner , Stefanie Powers (aki maga is Aficionada practica volt ), Joseph Cotten , Anthony Quinn .

Rajz és irodalom

Élete során megjelent szövegek:

  • (en) Mindenki Shakespeare-je Roger Hill-lel, Mindenki Shakespeare -je, Woodstosk (Ill.), The Todd Press, 1934, beleértve Velence kereskedőjét , A királyok éjszakáját és Julius Caesart  ; illusztráció. Welles írta - Macbeth- vel újraközölve : The Mercury Shakespeare , London & New York, Harper & Bros., 1939 (O. Welles illusztrálta)., Woodstosk (Ill.), The Todd Press, 1934, beleértve a velencei kereskedõt , az Éjszaka a királyoké és Julius Caesaré  ; illusztráció. Welles írta - Macbeth- rel együtt kiadták : The Mercury Shakespeare , London & New York, Harper & Bros., 1939 (O. Welles illusztrálta).
  • (en) Invázió a Marsból , New York, Dell Publishing , 1949, antológia, beleértve a világ háborújának rádiós forgatókönyvét , Howard Koch.
  • Nagy zöldség , római fordítás. Bessy M. koll. "L'Air du temps", Gallimard, 1953.
  • Miracle à Hollywood ( A gondolhatatlan homár ), majd A bon heareur ( Fair Warning ), színház, trad. Serge Greffet, A kerek asztal, 1953.
  • Monsieur Arkadin ( Mr Arkadin ), M. Bessy adaptációja, reg. "L'Air du temps", Gallimard, 1954 - nád. 1969-ben és 1973-ban (La Guilde du Livre / Edito-Service).
  • (en) Moby Dick - átpróbálva: dráma két felvonásban , New York, Samuel French Inc., 1965 ( ISBN  0-573-61242-0 ) .
  • ( fr ) Orson Welles írta Peter Bogdanovich- szal , New York, Harper & Row, 1972.

Posztumusz publikációk:

  • (en) A nagy sárgaréz gyűrű: eredeti forgatókönyv , Black Spring Press, 1991 ( ISBN  978-0948238161 ) .
  • (en) Les Bravades: Rebecca Welles számára készített apja , Workman Publishing, 1997 ( ISBN  978-0761105954 ) .
  • (en) / (fr) Giorgio Gosetti (szerk.), Orson Welles és Oja Kodar, A szél másik oldala: forgatókönyv-forgatókönyv , Cahiers du Cinéma és Locarno Nemzetközi Filmfesztivál, 2005.
  • (en) Braund, Simon (szerk.), Orson Welles portfólió: Vázlatok és rajzok a Wellesi birtokról , Titan Books, 2019 ( ISBN  9781789090321 ) .

Welles szintén kitűnő karikaturista, kezdete a Hearts of Age . A The Orson Welles Sketch Book , azt mutatja, különböző anekdoták saját vázlatok; az Igazságok és hazugságok című könyvben láthatjuk, hogy több sorozatban rajzol.

Interjú

Televízió

Rádió

Ez a lista bemutatja Orson Welles 1934 és 1952 közötti rádiós közreműködésének fő részét, és azt mutatja, hogy az első öt évben a színház és a rádió embere nagyon megragadó, feltáró és alapító munkává olvad össze, és amely csúcspontját a film adaptációjával ismeri. War of the Worlds in1938. október :

1934

  • American School of the Air ( CBS ) - színész

1935

  • Pánik az Archibald MacLeish elő a március Idő (CBS) - színész
  • William S. Paley dokumentumfilmje, az America's Hour (CBS) - színész
  • Történelmi dráma az amerikai Calvacade of America (CBS / DuPont ) számára - színész

1936

  • Versek a zenei álmodozáshoz (CBS) - narrátor
  • A harangok a Terror by Night (CBS) - színész
  • A Wonder Show , 6 műsor a ( kölcsönös ) - narrátor számára
  • Hamlet által William Shakespeare a Columbia Műhely (CBS) - adapter és színész

1937

  • Archibald MacLeish a város bukása a Columbia Workshop (CBS) számára - színész
  • Les Misérables de Victor Hugo , 7 epizód a Mercury Theatre (kölcsönös)koprodukciójában- adaptáció,rendezésés színész
  • Shakespeare tizenkettedik éjszakája a Shakespeare-i ciklusért (CBS) - adaptáció,rendezésés színész
  • Drámák a The Shadow (Kölcsönös) karaktert bemutató sorozathoz - az Árnyék hangoztatja
  • Kiigazítása Miss Middleton szeretője által Laura Jean Libbey (kölcsönös) - színész

1938

1939

  • A Campbell Playhouse (CBS) adaptációs sorozata

1940

  • Folyamatos adaptációk a Campbell Playhouse-hoz (CBS)
  • A Jell-O program Jack Benny ( NBC ) főszereplésével - ő maga
  • Ez a Rádió (kölcsönös) - színész
  • Interjú Welles és HG Wells között Charles Shaw (KTSA)

Filmográfia

Befejezett és befejezetlen filmek listája, minden média ( 1930-as évek )
Év Eredeti cím Francia cím Funkció (k) Yardage Időtartam
1933 Tizenkettedik éjjel  -  Co- Scé. , Réa. CM némítás és col. elveszett film
1934 Age of Age Age of Age Sce. , Réa. CM némítása 8 perc
1938 Túl sok Johnson Túl sok Johnson Sce. , Réa. CM némítása 40 perc
Befejezett és befejezetlen filmek listája, minden média ( 1940-es évek )
Év Eredeti cím Francia cím Funkció (k) Yardage Időtartam
1940 A sötétség szíve A sötétség szívében Sce.  -  törölve
1941 Kane polgár Kane polgár Co- Scé. , Réa. LM 119 perc
1942 A csodálatos ambersonok Az ambersonok pompa Sce. , Réa. LM 88 perc
Minden igaz Minden igaz Sce. , Réa. Doc. LM befejezetlen
1943 Utazás a félelembe Utazás a félelem földjére Co- Scé. , Co- Réa. , Co- Prod. LM 68 perc
1944 Kövesse a fiúkat Hollywoodi felvonulás Co- Réa. (jóvá nem írt) LM ?
1946 Az idegen A bűnöző Co- Scé. , Réa. LM 95 perc
A világ körül - Sce. , Réa. , Prod. CM némítása elveszett filmek
1947 Verdoux úr Verdoux úr Co- Scé. (ötlet) LM 124 perc
A hölgy Sanghajból Sanghaj Asszonya Sce. , Réa. , Co- Prod. LM 87 perc
1948 Macbeth Macbeth Rea. , Co- Prod. LM 107 perc
Befejezett és befejezetlen filmek listája, minden média ( 1950-es évek )
Év Eredeti cím Francia cím Funkció (k) Yardage Időtartam
1950 Szent Anna csodája Sce. , Réa. , Prod. CM elveszett film
Cyrano de Bergerac Cyrano de Bergerac Co- Scé. LM hiteltelen
1951 Othello Othello Sce. , Réa. , Prod. LM 91 perc
1953 Magick Trick Sce. , Réa. , Prod. CM 3 perc
1955 Orson Welles vázlatkönyve (BBC) Sce. , Réa. Doc. CM 6 x 15 perc
Moby Dick - ismételt (CBS) Sce. , Réa. LM befejezetlen
Orson Welles-szel (ITV) a világ körül Sce. , Réa. Doc. CM 6 x 26 perc
1955 Arkadin úr Titkos fájl Sce. , Réa. , társ- Prod. LM 93 perc (106 perc)
1956 Orson Welles és a People Sce. , Réa. , Prod. CM 26 perc (elveszett)
1957 ~ 1969 Don Quijotte Don Quijote Sce. , Réa. , Prod. LM befejezetlen
1958 Az ifjúság kútja (NBC) Sce. , Réa. CM 27 perc
Gina / Viva Italia (ABC) portréja Sce. , Réa. CM 30 perc?
1958 A gonosz érintése Szomjúság a gonoszságra Sce. , Réa. LM 95 perc (112 perc)
Befejezett és befejezetlen filmek listája, minden média ( 1960-as évek )
Év Eredeti cím Francia cím Funkció (k) Yardage Időtartam
1960 Hong Kong, Orson Welles (ORTF) láttán Sce. , Réa. Doc. CM 8,31 perc
1962 A próba A próba Sce. , Réa. LM 118 perc
1964 Nella terra di Don Chisciotte (RAI) Don Quijote földjén Sce. , Réa. CM 9 x 25 perc
1965 Campanadas a medianoche Falstaff Sce. , Réa. LM 119 perc
1967 ~ 1970 Mélység Mélység Sce. , Réa. LM befejezetlen
1967 A hősnő Sce. , Réa. LM befejezetlen
1968 Bécs ( Orson táskájában , CBS) Sce. , Réa. LM befejezetlen
A halhatatlan történet Halhatatlan történet (ORTF) Co- Scé. , Réa. CM 58 perc
One Man Band / London ( Orson táskájában , CBS) Sce. , Réa. CM befejezetlen
1969 A velencei kereskedő Sce. , Réa. LM befejezetlen
Befejezett és befejezetlen filmek listája, minden média ( 1970-es évek )
Év Eredeti cím Francia cím Funkció (k) Yardage Időtartam
1970 Egy este Orson Welles-szel Co- Scé. , Réa. CM 6 x 30 perc
1970 ~ 1976 A szél másik oldala A szél túloldalán Co- Scé. , Réa. LM befejezetlen
1971 Moby fasz Sce. , Réa. LM befejezetlen
1973 F hamis Igazságok és hazugságok Sce. , Réa. LM 85 perc
1978 Othello forgatása Othello forgatása Sce. , Réa. LM 84 perc
1979 Az Orson Welles Show (pilóta) Sce. , Réa. LM 74 perc
Befejezett és befejezetlen filmek listája, minden média ( 1980-as évek )
Év Eredeti cím Francia cím Funkció (k) Yardage Időtartam
1980 ~ 1982 Az álmodozók Co- Scé. , Réa. LM befejezetlen
tizenkilenc nyolcvan egy A tárgyalás forgatása A tárgyalás forgatása Sce. , Réa. LM befejezetlen
1984 Charles Lindbergh szelleme Sce. , Réa. CM 3 perc

Rendező

Rövid filmek Játékfilmek Dokumentumfilmek és tévés drámák

Társproducer

A produkciót Orson Welles készíti, hacsak másképp nem szerepel

Forgatókönyvíró

Színész

1930-as és 1940-es évek 1950-es évek 1960-as évek 1970-es évek 1980-as évek - 2000-es évek

Hangfelvétel és elbeszélések

Szinkron (rajzfilm)

Korong

  • 1982  : Dark Avenger a Battle Hymns of Manowar albumban ( Christopher Lee 2011-es verziója miatt ismét megduplázták )
  • 1987  : Defender a Manowar Fighting the World albumán : narráció
  • 1987  : Tales of Mystery and Imagination  : ennek az Alan Parsons Project albumnak az elbeszélése 1976-ból.

Képregény karakter

Orson Welles vállalta, hogy pózol, hogy kölcsönözze sajátosságait a La Tour főszereplőjének , a Les Cités elhomályosítja sorozat harmadik albumának , amelyet François Schuiten tervező és Benoît Peeters forgatókönyvíró készített . Ez az album 1987-ben jelent meg Welles halála után.

Amerikai pénztár

Receptek a színházi megjelenés idején:

Francia hangok

és még :

Megjegyzések és hivatkozások

  1. szó az amerikai angolban átírt szerint az API szabvány .
  2. Az imdb.com szerint egyes forgatókönyvek és televíziós műsorok esetében vö. részletes filmográfia infrán .
  3. Az American Film Institute , valamint a brit Sight & Sound magazin rangsorai a Citizen Kane- t választották az amerikai filmtörténet legnagyobb filmjének .
  4. Az 1958-ban, a világkiállításon Brüsszel , nemzetközi zsűri kritikusok felszólította megítélni az egész film, a film osztály 6 th  helyzetbe.
  5. O. Welles művészileg nagyon közel érezte magát Kubrickhoz: „Számomra Kubrick jobb, mint John Huston . Nem láttam Lolitát , de hiszem, hogy Kubrick képes minderre. Olyan tehetsége van, amellyel Ray, Aldrich és az előző generáció többi filmrendezője nem rendelkezett. Talán azért, mert az indulata inkább az enyémhez hasonlít. » , Idézi Alain Bergala, Jean Narboni, Claudine Paquot az Orson Welles-ben , Éditions Cahiers du cinema, 1986, p.  47 .
  6. Passek és mtsai 1986 , p.  680
  7. (in) "  Orson Welles | Életrajz, filmek és tények  ” , az Encyclopedia Britannica (megtekintve : 2019. március 22. )
  8. Danièle Parra és Jacques Zimmer, Orson Welles , Éditions Filmo-13, 1985, 13. oldal.
  9. Parra és Zimmer (1985), op. cit. , P.  15 .
  10. André Bazin, Orson Welles , Éditions Cahiers du Cinéma, 2002, 49. oldal.
  11. Welles állítólag Dolore, Cio-Cio-San fiának néma szerepében debütált a Madame Butterfly előadása során , amelyet 1919. augusztus 2-án, az illinois-i Raviniában fesztivál keretében tartottak.
  12. Parra & Zimmer (1985), op. cit. , P.  14 .
  13. (in) "  Wild about Harry: Orson Welles emlékszik Houdinire  " a wildabouthoudini.com oldalon ,2013. április 6(megtekintés : 2018. június 20. ) .
  14. (in) "  Orson Welles vázlatfüzete: Átiratok: 4. rész: 1955. május 14.  " a wellesnet.com oldalon (elérhető: 2018. június 20. ) .
  15. (in) "  Orson Welles életrajz - élet, család, gyermekek, szülők, név, történet, halál, feleség, iskola  " a www.notablebiographies.com webhelyen (elérhető : 2019. március 22. )
  16. Lásd alább: Író és tervező .
  17. Alain Bergala és mtsai. (1986), Orson Welles , Éditions Cahiers du Cinéma, p.  22 .
  18. Peter Conrad szerint (Faber Paperback, 2004,  49. o. ): Az európai művészeti iskolák hagyománya szerint a hallgatónak Olaszországgal, majd Franciaországgal kellett kezdeni: Welles úgy dönt, hogy Írországgal kezd.
  19. Az 1928-ban alapított Mac Liammóir áttekinti ezt az epizódot Christopher Fitz-Simon, A fiúk: Micheál Mac Liammóir és Hilton Edwards életrajza , New Island Books, 2002 ( ISBN  978-1904301042 ) c .
  20. Vö. Pozitív , 1963. július – augusztus (a Sunday Times fordításában Jean-Claude Allais).
  21. Valójában Lion Feuchtwanger szövegének adaptációja , aki 1940-ben feljelentette Veit Harlan rendezésében a megfelelő filmet .
  22. Fitz-Simon (2002), III.
  23. Danièle Parra és Jacques Zimmer, Orson Welles , Éditions Filmo-13, p.  16.
  24. Alain Bergala, Jean Narboni, Claudine Paquot, Orson Welles , Éditions Cahiers du Cinéma, p.  41
  25. Sherwood 2001 , p.  268
  26. Joseph Mc Bride (1972), Orson Welles , Rivages, 1985, p.  25–26 .
  27. Lásd az 1934. december 20-i elosztást .
  28. A. Bazin (2002), p.  27 .
  29. Christopher Welles, Feder feleség, született 1938. március 27-én.
  30. Videó a wellesnet.com weboldalon
  31. McBride (1985), p.  26-28 .
  32. Bazin (2002), p.  57 .
  33. Bazin (2002), p.  58  ; McBride (1972) és Conrad (2004) által áttekintett számadatok.
  34. A második, sokáig elveszettnek számító rövidfilm egy példányát Olaszországban találták meg 2013 augusztusában, és a George Eastman Házmúzeum restaurálja. Az első vetítésre 2013. október 9-én, a Néma mozi nap keretében kerül sor, Pordenone-ban ( Le Monde- ban, 2013. augusztus 7.).
  35. Bazin (2002), p.  29 .
  36. Bessy (1982), p.  17 .
  37. Bazin (2002), p.  61 .
  38. Parra és Zimmer (1985), p.  17 .
  39. Lásd különösen: David Miller, Bevezetés a kollektív viselkedésbe , Waveland Press, 1985, p.  99-100 , 103-106; egy teljes egészében ennek a történelemnek szentelt tanulmányhoz, valamint a pánikkal bíró diskurzus felépítésének és a tömegek irracionalitásának elemzéséhez lásd Pierre Lagrange , La guerre des mondes a-elle lieu? , Párizs, Robert Laffont, 2005.
  40. Passek és mtsai 1986 , p.  681
  41. Pierre Lagrange, A világ háborúja lezajlott? , Robert Laffont, 2005.
  42. Szlogenje a következő volt: "Minőségi képek prémium áron".
  43. Bessy (1982), p.  51 .
  44. La Splendeur des Ambersons című film DVD-jét kísérő füzet , Életrajzi hivatkozások , amelyeket Madame Clélia Cohen, a Cahiers du cinema készített az Éditions Montparnasse megbízásából 2001-ben.
  45. Végül 1979-ben adaptálta a mozihoz Francis Ford Coppola az Apocalypse Now-val , de más kezeléssel.
  46. Bessy (1982), p.  50 , 1 100 000 dollár összegét idézi az 500 000 elkülönített összeggel szemben.
  47. Néhány forgatott esszét Conrad (2004), p.  123 .
  48. Nicholas Blake álnéven jelent meg .
  49. Conrad (2004), p.  145 .
  50. Bazin (2002), p.  68. , "Hollywood 1939-1941. A nagy diptych".
  51. Paolo Mereghetti, A nagy filmesek: Orson Welles , Editions Cahiers du cinema, 2007, p.  28 .
  52. Bazin (2002), p.  69 .
  53. Mereghetti (2007), p.  33 .
  54. Bessy (1982), p.  49. és azt követő.
  55. McBride (1986), p.  172-173 .
  56. Idézi Peter Noble (1957) Orson Welles-ben, a csodálatos és megismételt Parra & Zimmer (1985), p.  21 .
  57. 1944-2004, News Tribune , 2004. október 22., Tacoma, Washington állam.
  58. Internetes archívum  : Helló amerikaiak , online.
  59. film kezdeti költségén 1 705 000 dollár, a film nagy haszonkulcsot hozott létre [McBride (1972), p.  87-89 ].
  60. Conrad (2004), p.  95 .
  61. McBride (1972) által közölt idézet, p.  91 .
  62. Jelentette: Serge Daney , Ciné Journal Cahiers du Cinéma, 1986, p.  20 .
  63. Woody Allen a Manhattan-i Titokzatos gyilkosság előtt tiszteleg
  64. Bazin (1972), p.  87 .
  65. McBride (1972) szerint, p.  111 .
  66. Bazin (1972), p.  88-90 .
  67. Bazin (1972), p.  90-92 .
  68. Bessy (1985), p.  78 .
  69. "Amikor Hollywood azt akarja, hogy az emberek azt hiszik ...", L'Écran français , augusztus 1945.
  70. "A technika a Citizen Kane", Les Temps Modernes , n o  17 1947 akkor az első esszé szentelt Welles által Bazin és előszóval Jean Cocteau , által közzétett Chavanne 1950.
  71. Peter Biskind , "  Orson Welles és francia átok  ", Vanity Fair , n o  10,2014. április, P.  158–167 ( online olvasás ).
  72. Marcel Pagnol fényképe Orson Welles-szel , a Radio Radio-val.
  73. A cannes-i filmfesztiválra (1946. szeptember 20. - október 9.)?
  74. Marcel Pagnol, titkokat , Éditions de Fallois 1990.
  75. Roger Corbeau - Életrajz
  76. Bill Krohn, Interjú Orson Welles-szel , Cahiers du Cinéma, 1982. február, nád. 1986.
  77. Bazin (1972), p.  94. o .
  78. Brigitte Tast, Hans-Jürgen Tast, Orson Welles - Othello - Mogador. Aufenthalte Essaouirában , Kulleraugen Vis.Komm. n o  42, Schellerten 2013 ( ISBN  978-3-88842-042-9 )
  79. Ez akkor egymillió dollár.
  80. Kivonat André Bazinnal készített interjúkból, Bazin (1972), p.  99 .
  81. Welles szerint Bazin idézi (1972), p.  210-211 .
  82. Lehet, hogy Harry Alan Towers társszerzője, Welles azonban nem birtokolta a Graham Greene által kitalált Harry Lime karakterhez fűződő jogokat.
  83. (in) Jonathan Rosenbaum, "The Seven Arkadins" a felfedezése Orson Welles , Berkeley, University of California Press, 2007, p.  146-62 .
  84. Cahier du Cinéma , n o  75, idézet által felvett André Bazin (1972, p.  111 ).
  85. Ez Orson Welles , New York, Harper & Row, 1972
  86. Welles / Bogdanovich (1972), uo .
  87. Olvassa el: „ Te vagy az apám, Orson Welles? ”, Alex Witchel, The New York Times , 2011. szeptember 30.
  88. 1,2 millió dollár
  89. Welles és Bogdanovich (1992), p.  427 .
  90. Ez a bonyolult pénzügyi megállapodás azt jelenti, hogy a jelenlegi jogok konfliktusokat okoznak a termelők örökösei és Beatrice Welles között.
  91. Parra és Zimmer, Orson Welles , p.  10 , a BBC Arena (1982) interjújára hivatkozva.
  92. Ami a Le Festin de Babette , Párizs, Gallimard, 1958 gyűjteményben található.
  93. A hajnali órákban sofőrje, Fred Gillette megtalálja a testén egyensúlyozott írógéppel
  94. "  Orson Welles | Hollywood Walk of Fame  ” , www.walkoffame.com (Hozzáférés : 2019. március 23. )
  95. (in) Christmas Botham , The Book of felesleges információ: hivatalos kiadványában a Haszontalan információs társadalom , földközelben,2006, 1 st  ed. , 286  p. ( ISBN  978-0-399-53269-6 , OCLC  67922572 , LCCN  2006043282 , online olvasás ) , p.  25
  96. (in) "  Orson Welles  " , Keressen egy sírt
  97. A láthatatlanság erről a fogalmáról és a nem forgatott filmek helyzetének kérdéséről vö. Christian Janicot, A láthatatlan mozi antológiája. Költők és írók száz meg nem valósult forgatókönyve , Jean-Michel Place, 1994, intr.
  98. Bazin (1972), p.  124 .
  99. "Interjú amerikai hallgatókkal" Vassili Silovic és Oja Kodar , Orson Welles: The One-Man Band , La Sept-Arte, 1995 [videó], vö. filmográfia.
  100. Patrick Brion Bazinban (1972), p.  196 .
  101. "  Don Quijote: Orson Welles lehetetlen álma  ", The Suricate Magazine ,2018. augusztus 22( online olvasás , konzultáció 2018. augusztus 22 - én )
  102. O. Kodar és V. Silovic 1995.
  103. Welles és Bogdanovich, op. cit. .
  104. Lásd Irène Zanot: Phileas Fogg, Orson Welles , Revue Jules Verne 33/34, Les Arts de la représentation , Centre international Jules-Verne , 2011, p.  29-39 .
  105. Popelin 1993 , p.  17.
  106. (es) "  El recreo San Cayetano  " a recreosancayetano.com oldalon (hozzáférés: 2018. június 13. ) .
  107. (ek) Carlos Funcia, „  Entierro intimo de las cenizas de Orson Welles  ” , a elpais.com ,1987. május 8(megtekintve : 2018. június 13. ) .
  108. Bérard 2003 , p.  392
  109. Sherwood 2001 , p.  34
  110. A "benne van a táskában" című könyvből, egy Harry Alan Towersszel 1951-ben közösen írt és Maurice Bessy által adaptált rádió-fikció regénye . Angol nyelven nem publikált.
  111. Angol nyelven nem publikált.
  112. Később Welles elmondja Bogdanovichnak (1972), hogy csak Bessy vette át a szabadságot ennek a regényírásnak.
  113. Album, amelyet Welles készített a lányának 1956-ban a Saint-Tropez-i névadó fesztivál idején.
  114. Maurice Bessy-ben, Orson Welles (Pygmalion, 1982) mintegy ötven eredeti Welles-rajz jelenik meg.
  115. "  Orson Welles, 1. sorozat, Parkinson: Az interjúk - BBC One  " , a BBC-n (hozzáférés : 2017. január 10. )
  116. Az együttműködés a March of Times programmal 1938-ig tart.
  117. Más Shakespeare-adaptációk követték a Columbia Workshopot 1938-ban.
  118. 1937. július 23. és szeptember 3. között sugárzott epizódok.
  119. Programozott adás 1937 szeptemberétől 1938 októberéig.
  120. First Person Singular a The Mercury Theatre on the Air neve: Drakula ezen adaptációja Welles első teljes hosszúságú rádióprodukciója is.
  121. A La Splendeur des Ambersons írója .
  122. Először az adaptációs sorozatban, amelyet Orson Welles írt 1940. március 31-ig John Houseman- nal .
  123. Csak a két férfi interjúja, 1940. október 28.
  124. "  Igazságok és hazugságok (F for Fake)  " , a Le Cinématographe Nantes-en ,2019. július
  125. Bónuszokkal szolgál az Othello DVD-jéről, 2014-es Carlotta filmből
  126. IMDB lap .
  127. Ez az Orson Welles Nagy rejtélyek sorozatának 4. epizódja .
  128. Welles hangját Joris Ivens túl színházinak és távolságtartónak ítélte a film tragikus realizmusára való tekintettel, végül Ernest Hemingway szolgáltatta az elbeszélést a végleges angol változatban.

Függelékek

Bibliográfia

Monográfiák
  • André Bazin , Orson Welles , Párizs, Éditions des Cahiers du cinéma. 2002. Az 1972-ben elvégzett tanulmány újrakiadása, André S. Labarthe előszavával , François Truffaut szövegének hozzáadásával . Ez a tanulmány annál értékesebb, mivel a kritikus beszélni tudott Orson Wellessel, aki Párizsba érkezett, hogy bemutassa a La Soif du mal-t .
  • Alain Bergala , Jean Narboni és Claudine Paquot, Orson Welles , Párizs, Éditions des Cahiers du cinéma, 1986. A szerzők számos kritikai tanulmányt állítottak össze a Cahiers du cinéma különböző kérdéseiről , valamint interjúkat készítettek Orson Welles-szel.
  • Jean-Pierre Berthomé és François Thomas, Orson Welles munkahelyén , Párizs, Éditions des Cahiers du Cinéma, 2006.
  • Maurice Bessy , Orson Welles , Párizs, Seghers, koll. Korunk filmesei, 1965.
  • Maurice Bessy , Orson Welles , Párizs, Pygmalion / Gérard Watelet , 1982.
  • Bogdanovich Péter . Én, Orson Welles , Párizs, Le Seuil, Pontgyűjtemény, 1997. Ez a munka Peter Bogdanovich-szal készült több interjúból áll, amelyeket 1968-tól készítettek, és 15 évig terjedtek. Ez az egyetlen igazi önéletrajza.
  • Johan-Frederik Hel-Guedj, Orson Welles, a hamisság szabálya , Michalon, 1997.
  • Youssef Ishaghpour , Orson Welles, filmes, látható kamera , Párizs, La Difference, 2001. Monumentális monográfia három kötetben.
    • 1. kötet: De a képektől való függésünk óriási ... , 672 o.
    • 2. kötet: Az amerikai korszak filmjei , 430 p.
    • 3. kötet: A nomád korszak filmjei , 880 p.
  • Henry Jaglom , Szemtől szemben Orsonnal: konzervációk Orson Welles és Henry Jaglom között , Robert Laffont, 2015.
  • Barbara Leaming, Orson Welles , Mazarine, 1986.
  • Joseph McBride , Orson Welles , Rivages, 1997.
  • Paolo Mereghetti , Orson Welles , Párizs, Éditions des Cahiers du cinéma. A Nagy Filmművészek gyűjteménye, 2007.
  • Elsa Nagel, A hazugság és az igazság művészete: Orson Welles, "A tárgyalás" és a "Halhatatlan történelem" , L'Harmattan, 1997.
  • Nemes Péter. Orson Welles, a csodálatos , Párizs, Pierre Horay Éditions . 1957.
  • Danièle Parra és Jacques Zimmer , Orson Welles , Párizs, Éditions Filmo 1985.
  • Brigitte Tast, Hans-Jürgen Tast: Orson Welles - Othello - Mogador. Aufenthalte Essaouirában , Kulleraugen Vis.Komm. Nr. 42, Schellerten 2013, ( ISBN  978-3-88842-042-9 )
  • Anca Visdei , Orson Welles , Fallois kiadások, 2015.
Generalista munkák
  • Robert Bérard ( rendező ), Bikaviadalok története és szótára , Párizs, Bouquins Laffont,2003, 1056  p. ( ISBN  2-221-09246-5 )
  • Francis Courtade, expresszionista mozi , Párizs, Henri Veyrier. 1984. A szerző egy fejezetet szentel az expresszionista mozgalom által befolyásolt filmkészítők, köztük Orson Welles, Fritz Lang és Friedrich Wilhelm Murnau munkájának elemzésére .
  • Jean-Pierre Coursodon és Bertrand Tavernier , 50 éves amerikai mozi , Párizs, Omnibus. 2003.
  • Jean Tulard , A mozi szótára: a rendezők , Párizs, Robert Laffont. 2003 (legújabb kiadás).
  • Jean Tulard, A mozi szótára: a színészek , Párizs, Robert Laffont. 2004 (legújabb kiadás).
  • Jean-Loup Passek , Michel Ciment , Jean-Pierre Frouard, A mozi szótára , Párizs, Éditions Larousse ,1986, 888  p. ( ISBN  2-03-512303-8 )
  • Claude Popelin , A bika és harca , Párizs, Seuil ,1993, 116  p. ( ISBN  2-87706-177-9 )
  • fr ) Lynn Sherwood , yankees délután, az amerikai bikaviadalok illusztrált története , Jefferson , Észak-Karolina , Mac Farland,2001( ISBN  2-8666-5034-4 ) előszó: Barnaby Conrad, 2008 újrakiadás.
Dokumentumfilmek Orson Wellesről
  • Leslie Megahey, Orson Wellessel, A film életének története , ahol Welles karrierjét filmről filmre áttekintjük. BBC TV Prod., 1989, diff. 1990.
Diszkográfia és hanghordozók
  • Van egy Franciaországban kiadott audio CD, amely az egész La Guerre des mondes programot 1938-tól reprodukálja, kiegészítve kommentárfüzettel (össz. "Les grandes heures de la radio", Phonurgia nova Éditions, Arles, Franciaország, 1989).
  • 1984-ben Orson Welles 45 fordulat / perc sebességet vett fel, amelyen a dalszöveget írta. Tudom, mi a fiatal (de nem tudod, mi az öregnek lenni), Ray Charles Singers kíséretében ( [ online olvasás ]) .

Kapcsolódó cikkek

  • Orson Welles rendezte filmek

Külső linkek

Adatbázisok és nyilvántartások