| Születési név | Anne Hurel |
|---|---|
| Születés |
1809 Párizs , Franciaország |
| Halál |
1878. december 24 Párizs 7 th kerületében ) |
| Elsődleges tevékenység | Zeneszerző |
| Stílus | Operett , opéra-comique |
| További tevékenységek | Betűk nő , salonniere |
Anne Laure Joséphine Hurel Anaïs Perrière-Pilté néven ismert , született 1809-ben és meghalt 1878. december 24, nő betűkkel, salonnière és francia zeneszerző .
Anne Laure Joséphine Hurel Párizsban született 1809-ben ; ezután Anaïs keresztnevét fogja használni, beleértve az állampolgárságát is.
1836 -ban Párizsban feleségül vette Pierre Perrière-Piltét, egy gazdag iparost, aki nagy vagyont szerzett gázüzemekkel és Párizsban utcai lámpák telepítésével. Öt gyermekük lesz. Ipari tevékenysége mellett Pierre Perrière-Pilté megvásárolta és üzemeltette a párizsi Théâtre du Vaudeville- t.
A 1869 , Pope Pius IX megadta címét pápai nemesség az Anais Perrière-Pilté és családja. Mostantól "Pilté grófnőnek" hívják. A gróf címet legidősebb fia, Henri Pilté (született 1837-ben) viselte.
Az ostrom Párizs , ő kastély átalakult mentőt. Legfiatalabb fia, Alphonse Pilté (1838-1891), vasmester, majd Joinville-le-Pont városi tanácsos, lóháton dandárként szolgált egy önkéntes egységben, a Franchetti században.
Anaïs Perrière-Pilté meghalt 1878. december 24otthonában, a párizsi rue de Babylone-ban. 69 éves volt.
Anaïs Perrière-Pilté, férje 1853-ban bekövetkezett halála után, az egymást követő kúriákban egy nappalit animált, majd a párizsi Rue de Babylone rue Monsieur-le-Prince-t (1867 - ig) . A Le Gaulois újság rovatvezetője, a Montjoyeux szerint: „A természetes íz vonzotta a művészetekhez. Teljesen ennek szentelte magát, és szalonja gyorsan Párizs egyik legérdekesebbé vált. "
A M me PILTE nappali , James Chambrier szerint "szabadon nyitott a művészetek, a levelek iránt, örömmel fogadta Párizs figyelmen kívül hagyott tehetségeit, és szívesen érkeztek fellépni a csillogó Street Babylon hotelbe. Ez volt az első lépés a hírhedtség felé. "
Kétféle fogadást szerveztek. "Azok a nagy napok voltak, amikor a ház úrnője, egy erős zenész, minden vitorla nélkül felajánlotta magának azt a luxust, hogy az opera vezető énekeseit tolmácsolják színházában, a líra művei" bonyolultak ". A sajtó 1867 és 1877 között visszhangozta.
Heti foglalkozásokat is tartottak. „A Pilté szálloda kis napjai - mindig hétfő - felkeltették az érdeklődést, hogy ott találkozzanak, néhány illusztrációval a pillanatról, hogy bizonyos számú ember nagyon elfoglaltan halad a világban. "
Anaïs Marcelli álnéven Anaïs Perrière-Pilté számos verset és színdarabot jelentet meg. Fő produkciója 1860 és 1866 között volt. Tagja volt a Drámai Szerzők és Zeneszerzők Társaságának .
1875-ben a Le Talon d'Achille- t a Ventadour színházban adta elő .
Anaïs Marcelli aláírása mellett Anaïs Perrière-Pilté több lírai cikk szerzője, amelyeket 1866 és 1873 között sugároztak.
Ő egyfelvonásos vígopera , Le Sorcier , akkor kerül sor a Théâtre du Chatelet Lyrique Párizsban 1866. június 13. Két évvel később a brüsszeli Théâtre de la Monnaie -ba ment .
Montjoyeux szerint Anaïs Perrière-Pilté álnevét (Anaïs Marcelli) feltehette mások által készített művekre: „Alig játszottunk mást, kivéve az általa aláírt dolgokat, amelyek nem mindig jelentették, helytelenül állították, hogy gonosz nyelvűek. . A szerző önértékelésének hiányában, amelyet gyakran csak másodkézből vett igénybe, állították, legalábbis aláíróval rendelkezett. Ez a dicsőségszárny túl sokat kölcsönzött a kizsákmányoláshoz, hogy ne próbáljon visszaélni vele. Olyannyira, hogy még tehetséget is vállalva eredetiségét a zavaros produkciók óceánjában fuldokolta, saját karaktere és egysége nélkül. Az úgynevezett barátok, hogy kötelezzék őt, jól szolgáltak neki. Semmit nem hagy magából, kivéve egy kevéssé fontos művet, amelyet többször előadtak, úgy vélem, a régi Lyric-nél, és Le Sorcier-nak hívták. "
Mert Arthur Pougin kívül a nappaliban, a munkálatok Anais Perrière-Pilté „kapott csak abszolút negatív siker”. E zenei kritikus szerint „az a panaszos taps, amely ezeket a valóban gyerekes produkciókat saját magánéletükben fogadta, már nem a valós közönség elé került, akik, miután kifizették a színházban elfoglalt helyüket, egészen más követelményeket támasztottak. "