Koncert harmonikára | |
![]() | |
Kedves | Koncert harmonikára kromatikus basszusokkal |
---|---|
Nb. mozdulatok | 3 |
Zene | Idősebb John Serry |
Összetétel dátumai | 1964 |
Dedikátum | Julio Giulietti |
Teremtés | 1964 Long Island , Egyesült Államok |
Tolmácsok | Idősebb John Serry |
Egymást követő változatok | |
1995 - Átírás zongorára 2002 - Felülvizsgált zongorára |
|
A harmonika Concerto ( Concerto harmonika Free Bass ) a John Serry zenemű a harmonika a zongora billentyűk ( harmonika concerto -bass) szóló írásos 1964 (módosítva 1966). Ez egy nagyon kidolgozott kompozíció, amely mind a klasszikus zenét, mind a szimfonikus jazzt átfogja. Hagyományos koncert formájában készül, de hangszeres együttes támogatása nélkül ( pl. Szimfóniák orgonaszólóhoz). 1995-ben átirat készült szólózongorára (2002-ben módosították).
A mű szerzői jogi védelem alatt állt a "C-dúr koncert a Bassetti harmonikához" címmel 1968-ban. Julio Giuliettinek, az Egyesült Államok egyik harmonikájának promóterének dedikálják . Klasszikus zenei koncert formájában írva illusztrálja a szabad basszus harmonika sok zenekari tulajdonságát, és hangsúlyozza a hangszer jelentőségét a klasszikus koncertszínpadon robusztus szólóhangszerként való fellépés szempontjából.
A mű szerzői joggal védett, mint a Bassetti harmonika C-dúr koncertje 1968-ban, és Julio Giuliettinek (a hangszer egyik legfontosabb promóterének az Egyesült Államokban) dedikált. A mű figyelemre méltó, mivel egy neves harmonikaművész kísérletét jelenti egy olyan hagyományos hangszerkészítmény elkészítéséhez, amelyhez a XX . Század elején Amerikában viszonylag kevés klasszikus zenét írtak .
A pontszám mutatták során az Association of American harmonikás verseny Long Island , New York, 1964-ben Joseph Nappi, egy diák a zeneszerző. A kompozíciót áttekintő zsűri hivatalos tagjai közül Charles Magnante harmonikás - az Amerikai Harmonikás Szövetség alapító tagja. A művet 1995-ben szólózongorához adaptálták, és 2002-ben átdolgozták.
A kotta másolatát a Sibley Zenei Könyvtárnak adományozták - Ruth T. Watanabe Különgyűjtemények Osztálya, Eastman School of Music . Ezenkívül a zeneszerző 1968-ban a Kongresszusi Könyvtár Szerzői Jogi Irodájába iktatta a kotta egy példányát, majd a kottának egy átdolgozott példányát a Kongresszus Szerzői Jogi Hivatalában 2007-ben, miután a a zeneszerző halála családja által.
A kompozíció három tételből álló koncert hagyományos formájában készült , zenekari együttes nélkül. A zeneszerző a szabad basszusgitár óriási zenekari hangjait és harmonikus rugalmasságát kívánta példázni azzal, hogy bemutatja annak lehetőségeit, mind szólistaként, mind pedig zenekari entitásként. Ebben a szellemben rendelte a zeneszerző a harmonikaszólistához a zenekar számára rendesen fenntartott hangot , valamint a hagyományos virtuóz szóló szakaszokat . Az így létrejött kompozíció struktúrája szerint unortodox, de a szólista virtuóznak lehetőséget kínál arra, hogy teljes kifejezést nyújtson a hangszer harmonizálásának teljes tartományához, a magas fuvolától a klarinétig , majd végül a hegedű és a cselló tartományában . A zenekari harmonikusok ezen széles skáláját művészi módon fejezik ki szólóhangszerként az egész kompozícióban.
A darab három tételre oszlik , az első kettő összekapcsolódik. Az egész darab C-dúr. Az első két tétel 2/4-ben és 4/4-ben van, az „allegro non troppo” mozgást jelezve. A harmadik tétel „finálé”, „moderato con moto” jelzéssel (4/4 és 3/4).
A mű első két tételét összekapcsolják és C-dúrban jelölik 2/4-es és 3/4-es Allegro non troppo jelzéssel. Két oktávtól a hármas hangig terjedő glissandóval nyitnak , amely a fő téma két ütős akkordszerkezetre összpontosított kijelentésével csúcsosodik ki . Ez a d-moll kulcs ritmikus arpegióinak sorához vezet, majd egy sor leszálló, tizenhatodik hangcsoport-csoportosítás követi a fő témát. A témát ezután átformálják az Esz-dúr kulcsban, és végül a F-lap kulcsa lesz. A tematikus motívum hamarosan leereszkedik a basszus hangjára, ahol magas hangon arpeggót hirdet .
A téma fejlesztése most 4/4-ben zajlik. A kromatikus kulcs a C-dúr kulcsról a d-moll g-moll kulcsra vált, és visszatér a C-dúr kulcsra, és visszatér az ütem 2/4-re. A témát G-dúrban összegzik, és a Legato e dulce jelzésű scherzo formájában fejlesztik . Röviddel ezután a fő témától mindenütt jelen lévő ütős akkordok újrafogalmazása következett. Ez arpeggio-t és 4/4-es visszatérést eredményez.
A magas hangú glissandók újabb sorozata rövid kadenciát hirdet. Ez egy újabb arpeggót vetít előre, amely ütős következtetésre hozza a két mozdulatot.
A finálé C-dúr kulcsában játszódik 4/4-es és 3/4-es idő alatt, és Moderato con moto jelöléssel rendelkezik . A ritmikus fő témát tizenhatodik erős mezzo hangok sorozata fejezi ki magas hangon, oktávban kifejezett scherzo végződéssel . A C-dúr, az E-dúr, a B-lakás felemelkedő tizenhatodával kifejezett kulcsmodulációk sora végül visszahozza a hallgatót a hasznos C-dúrba. Ezt egy ellentétes mozgás támasztja alá a halk hangon. A fejlődés összefoglalása az emelkedő crescendo hangjaival növeli a feszültséget, amely jellemzi ezt a mozgást.
A csúcspontot egy hármas hangú glissando formájában érik el, amely új arpeggót hirdet. A trepitoso jelzésű, apró billentyűkben ékezetes hármasok alkotják az alapot a C-dúr visszatéréshez és a munka befejezéséhez.