Harmonika

Harmonika
Illusztráció a harmonika cikkről
A zongora , harmonika és a kromatikus harmonika
Modern változatok
Osztályozás Ingyenes nádeszerszám
Család Billentyűzet és fúvós hangszer
Szomszédos hangszerek
Hatótávolság modelltől függően változó
Elsődleges művek Harmonikakompozíciók
Ismert hangszeresek A harmonikások listája
Jól ismert tényezők
Kapcsolódó cikkek A harmonika technológiai fejlődésének története

A harmonika egy hangszer szél család fa . A harmonika név a polifonikus billentyűs hangszercsaládot egyesíti , a zenész által működtetett fújtató által biztosított változó szél által gerjesztett szabad nádat használva . Ezek a különféle eszközök nagyon különböző számlákat tartalmazhatnak.

Aki harmonikázik, harmonikás .

Történelem

Első ázsiai hangszerek

A Sheng , hangszer többszólamú vallásos használt zenekarok a bírósági és színházi in China régi, a legrégebbi eszköz szabad nád ismert: ez áll a szél kamra, amelyek rögzített bambusz csövek rezeg a nád. Ez a szájszerv Kr.e. 2700 és 2500 között van jelen. JC. Ázsia többi részén más néven található: Sompoton Borneo szigetén , Khène Laoszban, Sho Japánban. Marin Mersenne idézi 1636 és 1644 között a laoszi Khênt .

Érkezés Európába

A 1674 , egy Khène része volt a leltár a gyűjtemény a Dán Királyság . Johann Wilde  (in) 1740-ben Sheng-et hozott volna a szentpétervári udvarba . Joseph-Marie Amiot jezsuita és misszionárius 1777-ben két pár shenget küldött Bertin monsignorhoz Párizsba .

A  szabad nádhangzás folyamata a XVIII .  Század második felében és a XIX . Század elején volt a feltalálók figyelmének tárgya. Ha gyakran vitatják, hogy a harmonika eredeténél a Sheng volt, az ázsiai hangszer és a nyugati hangszerek közötti kapcsolat azonban nem nyilvánvaló, különösen, mivel a zsidó hárfa , egy másik szabad nádi hangszer létezik Európában, mióta legalább a Gallo -Római időszak .

A 1769 versenyt rendeztek St. Petersburg , amelynek célja volt a találmány egy olyan eszköz, amely utánozza a emberi hang . Christian Gottlieb Kratzenstein  dán fizikus (de) „ beszélőgépének ” feltalálásával megnyeri a versenyt. Mindazonáltal, Bordeaux-ban megjelent művét francia nyelven olvasva láthatjuk, hogy nem tesz utalást ázsiai hangszerekre. És hogy gépének építése kizárólag a gége anatómiai vizsgálatából született.

Ebben a rejtélyekkel és ellentmondásokkal körülvett sötét fürdőben születnek meg, hatolnak át, hatnak be a szabad nádszerszámok körüli találmányi szabadalmak, néha a szerzőség kétes módon ruházzák fel magukat, de fokozatosan lehetővé teszik egy új faj megjelenését . eszközök.

Első ingyenes nád- és fújtatós hangszerek

A 1810 tanúi lehetünk a születés a „kifejező szerv” által Gabriel-Joseph Grenié amely bevezette a pedál fújtató, a rendszer, mely később, hogy a nevét harmónium . Újra feltalálja a szabad nádat, amint azt a szabadalmi tájékoztatójában olvashatjuk.

1818-ban az osztrák Anton Haeckl feltalálta a Physharmonica-t , az első hangszert, amely ingyenes billentyűzet náddal és kézi harmonikával rendelkezik. Szabadalmat adtak neki1821. április 8. Az újságban Allgemeine Zeitung musikalische a1821. április 14, a physharmonica reklám többek között azt mondja: "A mester nagyon kis változatokat is készít, amelyek kényelmesen nyugszanak a bal karon, és amelyeket jobb kézzel játszanak." " Ez az elem elengedhetetlen a jövő szempontjából.

1821-ben a német Christian Friedrich Ludwig Buschmann a zsidó hárfa inspirációjára feltalálta a fém náddal ellátott hangszert: az „aurát”. Ez a hangszer, amely szájharmonikává válik , inspirálja a gyártókat a derivatív instrumentumok sokaságának másolására, fejlesztésére, feltalálására.

Anton Reinlein 1824-ben Bécsben szabadalmat szerez "kínai stílusú" harmonikájára. Christian Messner 1827-ben megnyitja Trossingenben az első gyárak egyikét, majd 1832-ben megkezdi  " mundharmonikájának " gyártását  .

1822-ben Buschmann harmonikát rakott az "aurájára", amely "handaeoline" lett, a kézi eoline.

1827-ben Marie Candide Buffet (1797-1859) "fém szájharmonikát" készített.

XIX .  Századi modern harmonikák találmánya

1829-ben Cyrill Demian , Bécsben ( Ausztria ) zongora- és orgonagyártó Buschmann és Haeckl erejében készített egy hangszert, amelyre „Aeolina” néven szabadalmat akart benyújtani . Ezt a nevet már Buschmann-modell vette fel, és ez az új eszköz, elődeivel ellentétben, kíséretnek szentelte, és ebben az értelemben csak akkordokat bocsát ki, Demian szabadalmat ad le1829. május 23 "harmonika" néven  ; ez a hangszer egy bal kéz által működtetett fújtatóval van ellátva, a jobb kéz egy billentyűzet számára van fenntartva, amelyből az 5 billentyű mindegyike meghúzza az akkordot, különböző húzással vagy tolással.

A 1829. június 23, ugyanabban az évben, mint a Demian szabadalma, Charles Wheatstone feltalálta a "symphonium" -ot, átnevezve "  concertina  " -ra, amelynek szabadalmát a1844. február 8 . Ez a modell egyhangú.

Franciaországban 1830-ban Marie Candide Buffet egy dallamos billentyűzetet helyezett a jobb kezébe az akkordok helyére . 1834 körül Demian feltalálta egy második billentyűzet kombinációját az akkordokhoz és egy elsőt a dallamhoz .

1834-ben Carl Friedrich Uhlig létrehozta a  német "  konzertinát ", a bisonore-t, miután megismerkedett Demiannal, és dallamhangszert akart létrehozni . Ez a modell fogja inspirálni Heinrich Band  (de) ugyanabban az évben a billentyűzetek alakjának megváltoztatásával .

1841-ben Louis Léon Douce szabadalmat nyújtott be „harmonikus harmonikájára”, egyhangú hangszerére .

1847-től Carl Friedrich Zimmermann  (de) ugyanolyan típusú koncerteket fejlesztett ki, mint a Band. A „bandonion”, majd a „  bandoneon  ” kifejezés 1854-ben érkezik a gyártó Henrich Band tiszteletére.

1852-ben Philippe-Joseph Bouton tervezte a hangszert jobb kezén zongora billentyűzettel. Ausztriában a „Schrammelharmonika” lesz az első hangszer a modern jobb oldali billentyűzettel, amely inspirálja az olaszokat. Olaszországban 1863-ban Paolo Soprani megalapította a „ fisarmonica  ” (a harmonika olasz neve) első iparát  Castelfidardóban , a modern harmonika egyik bölcsőjének számító városban. Egy másik bölcső, Stradella , Pavia tartományban, ahol Mariano Dallapé egy új hangszert talált ki, amely még közelebb állt a modern harmonikához 1871-ben. A "fisarmonica" kifejezés nagyon fontos, mert Soprani nem harmonikákat fog gyártani, hanem "fizharmonikát". Ez a megkülönböztetés nem triviális, mert 1861-ben a Loreto kápolnamester ( Castelfidardo közelében ) bemutatott egy hangszert, amelyet "formájú harmonikának, de valódi fisarmonica" -nak neveznek . Abban az időben a fisarmonica és a harmonika két különböző hangszer volt Olaszországban. Ez az olasz ipar eredete.

A még használatban lévő hangszerek első generációja a XIX .  Század végén jelenik meg . A modellek mind a mai napig folyamatosan fejlődtek, fejlődtek, a stílusok szerint, a szokások szerint szakosodtak, a kulturális hagyományok szerint, amelyek örömmel fogadták a hangszer egyik vagy másik formáját. Szabad náddal és kézi fújtatóval.

Organológia

Hangprodukció

Harmonika hangja
Nehéz ezeket az adathordozókat használni?

A harmonikában két nád van felszerelve ugyanarra a lemezre, egy a lemez mindkét oldalán. A nád csak egy irányban működik, amikor a levegő a betét felé tolja, így a két nád közül csak az egyik működik a fújtató adott irányában. A "zenebőr" (bőrből, vinilből vagy rugalmas kompozit anyagból) megakadályozza a levegő elvesztését a nem beszélő nád és a betét közötti résen keresztül (mondjuk a nádról, amely hangot produkál, amelyet "beszél").

A rezgés az "ellazulás" nevű jelenségnek köszönhető: ezért nem szinuszos, és sok harmonikát tartalmaz, amelyek felelősek egy tipikus hangszórócsaládért. A harmonikusokat az alacsony frekvenciák (<100 Hz ) hangolásának megkönnyítésére használják  .

A rezgési frekvencia gyakorlatilag független a levegő robbanásának erejétől, a rezgő nád játékától, ráadásul teljes erővel az áramláskorlátozó szerepétől. Ha azonban a rendkívül közeli frekvenciájú (legfeljebb 1 Hz- nél kisebb különbségű) nádat  egy közös rendszer látja el levegővel, előfordul, hogy a kevésbé stabil frekvenciájú nád a másik frekvenciájára hangolódik. ”Vagy„ kísérleti ”hatás, elfedve„ nézeteltérésüket ”, vagy akár megakadályozva az 1 Hz- nél kisebb frekvenciájú szándékos differenciál rezgést  .

A harmonikában a legalacsonyabb hangokat adó nád ( kb. <50  Hz ) 5-10 centiméter hosszú, és rezgő végük közelében réz (általában - vagy ón a régi nádnál vagy a hangolóval módosított nádnál) töltődik fel. ). A legmagasabb hangokat produkáló nád ( a piccolo magasságában több mint 6  kHz ) kevesebb, mint 6 mm.

A legmagasabban hangzott (néhány cm nagyságrendű) hangok nagyon rövid hullámhossza miatt az állandó hullám jelenségeket gyakran észlelik terjedésük "akadályai" miatt ( az ágy alapjának szűk dobozai , amelyek megtámasztják a párnákat, szelepeket stb.) .) amelyek gyengíthetik, vagy akár teljesen semlegesíthetik az előállított hangot. Az empirikus számlázási megoldások lehetővé teszik ennek a jelenségnek a kiküszöbölését.

A hangolást a merevség és a tömegparaméterek beállításával végezzük: a frekvenciát úgy növeljük, hogy a tömeget csökkentjük az anyag (vastagságú reszelék) eltávolításával a nád szabad végén (vagy hozzáadott terhelésénél). A frekvencia csökkenthető a nád vastagságának (merevségének) csökkentésével (eltávolítás kaparással: (kaparó) annak rögzített, rugalmas része (a "rugó") közelében.

A Cavagnolo koncertharmonikában nagy méretű és infravörös frekvenciájú rezgő nádat használtak, amelyet amplitúdójú vibrató előállítására szántak  : ezt a nádat a fújtató és a „dal” közé helyezett elválasztó falba helyezik (amely „lemezzel egyenértékű”). doboz". Úgy tűnik, hogy ennek a vibratót generáló rendszernek nem volt nyomon követése kétségtelenül változatlan frekvenciája, túlságosan szisztematikus hatása (alacsony vagy magas akkord "en bloc" rezeg) és a légáramlás korlátozása miatt (ellentmondásos) a műszer természetes kifejező képességével), a semlegesítő jelenléte ellenére azt jelenti: nagyon nagy szelep.

Cs

A zenész kinyitja és bezárja a hangszer két jobb és bal része között elhelyezett központi fújtatót, mindegyik billentyűzettel felszerelve: egy jobb rész, amely statikus marad, és egy bal rész, amely minden alkalommal elmozdul és megközelíti az egyenes részt a fújtató jön és megy (a fújtató „meghúzásáról” vagy „tolásáról” beszélünk). Ugyanakkor a hangszeres megnyomja a hangszer billentyűzetét, hogy eldöntse, mely hangokat adja elő. A fújtató levegője így átjut a mechanizmusba, és egy vagy több reszelőre és kaparóra hangolt nádat működtet . A nyugalomban lévő nádnak görbülete van, amely "a szél felé" viszi: e görbület beállításának célja a támadás lehetővé tétele és megkönnyítése, minden hatalomra.

Igazi ember-zenekar, a harmonikás ritmus mellett dallamot és harmóniát is képes előadni , ami fontos helyet kapott a francia népszerű bálokban.

Ez a kész akkordokkal és "elhangzott" hangzással ellátott hangszer nem mindenki számára támogatta, ezért a harmincas évektől kezdve a kromatikus basszusok (a bal kéz melodikus billentyűzete hasonló a jobb kezéhez, a hagyományos basszus-akkord billentyűzet átalakítóval) és a regiszterek lehetséges jelenléte, amely lehetővé teszi a hangszer hangjának megváltoztatását egy gomb megnyomásával.

Többféle harmonika létezik, amelyeket egyrészt megkülönböztet a hangjegyek szervezése a billentyűzeteken, másrészt a hangok előállítása a fújtató működtetésével.

A kromatikus harmonikának a kromatikus skála 12 félhangja van . A lenyomott billentyű ugyanolyan hangot fog előállítani, mint amikor a harmonikát húzza vagy nyomja. Van, akinek gombja van, másnak zongora. Modelltől függően a tartomány meghaladhatja a 4 vagy 5 oktávot.

A diatonikus harmonika képes a diatonikus mérleg lejátszására . A lenyomott billentyű nem adja elő ugyanazt a hangot attól függően, hogy a zenész húzza vagy nyomja a fújtatót. Állítólag kettős hangzású.

Ez a két leírás megfelel a két leggyakoribb harmonika családnak. Számos változat készült (kéthangú kromatikus, egyhangú diatonikus, vegyes rendszerek).

Használja különböző zenei stílusokban

A harmonika használják popzene , zene tradicionális zene népzene , a kortárs zene , valamint a klasszikus zene és a kortárs . "Bármit játszhat a harmonikával" - mondja Yvette Horner .

Klasszikus zene

A legrégebbi koncert darab változtatható téma nagyon fényes harmonika írt 1836-ban M kisasszony Louise Reisner Párizsban. Az orosz zeneszerző Pjotr Iljics Csajkovszkij tartalmazza (adott esetben) a négy diatonikus harmonikák az ő Zenekari Suite n o  2 C Major , Op. 53 (1883), egyszerűen azért, hogy egy kis színt adjunk a harmadik tételhez ( Scherzo burlesque) . Umberto Giordano olasz zeneszerző a diatonikus harmonikát Fedora (1898) című operájába foglalja . A harmonikás megjelenik a színpadon, egy pikolós és egy háromszögös játékossal együtt háromszor a harmadik felvonásban (amely Svájcban játszódik), egy rövid és egyszerű dal kíséretében, amelyet egy kis Savoyard énekel.

1915-ben az amerikai zeneszerző Charles Ives tartalmaz kórusa diatonikus harmonikák (vagy harmonikasze) is, többek között két zongorára, cselesztára, hárfa, orgona, citera és egy opcionális Theremin ő Zenekari Set n o  2 . A csak jobb kézre írt harmonikarész tizennyolc rúdból áll a mű végén. Az első zeneszerző, aki kifejezetten a kromatikus harmonikához írt, Paul Hindemith volt . 1921-ben felvette a harmóniumot a Kammermusik 1. számú , tizenkét zenész számára készült négy tételes kamarazenei művébe, de később a harmonika részét átírta a harmonikához. Más német zeneszerzők is írtak a harmonikára.

1922-ben Alban Berg harmonikát illesztett a Wozzeck című operájába . A Ziehharmonika bzw jelzésű hangszer Akkordeon a partitúrában, csak a kocsma jelenete alatt jelenik meg, a színpadon egy együttes ( Bühnenmusik ) áll, amely két hegedűből, klarinétból, gitárból és bombázóból áll F-ben (vagy basszustubában).

Más zeneszerzők a XX th  században írt a harmonika Kurt Weill a Koldusopera (1928), Szergej Prokofjev és a Cantata a 20 th  évfordulója az októberi forradalom , op. 74 (1936), Dmitri Chostakovich használja a 2. számú jazz- szvitben (1938), valamint Jean Françaix-t az Apocalypse St. John szerint (1939) vagy Darius Milhaud a Prélude et Postlude pour Lidoire (1946) című művében , valamint Idősebb John Serry az American Rhapsody (1955) és a harmonikaverseny (1964) c. A harmonika ma jelen van a kortárs zene repertoárjában . Főleg kamarazenében olyan zeneszerzők írtak a hangszerhez, mint Henk Badings ( Szonáta szólóhangszeres harmonikához, 1981), Luciano Berio ( Sequenza XIII szólóhangszeres harmonikához, 1995) vagy Jean Françaix , Koncert harmonikához 1997).

Hagyományos zene

A harmonika és változatai sok hagyományos zenében vagy népzenében vannak jelen . Skócia, Írország vagy Nagy-Britannia nyitott volt arra, hogy integrálja a harmonikát folklórjába, adaptálva és komponálva a saját stílusában, vagyis orsók, dzsiguk és valcik. Amerikában a harmonikát hagyományosan a quebeci folklórban találjuk, főleg orsókból és riggodonokból, valamint a Cajun zenéből, főleg balladákból. Ausztria, Svájc vagy a Bavaria néha képviseli keringők , indulók ) vagy polkát . A Cigány és a Klezmer zenekarok sajátos harmonikás formákkal is rendelkeznek, mint például a Bayan, amely megtalálható az oroszországi hagyományos zenében.

A Latin-Amerikában , számos zenei műfajban használjon különböző típusú harmonikák, mint norteña északkeleti Mexikóban , chamamé az Argentínában , cumbia és Vallenato a kolumbiai vagy brazil hangszer , Baião északkeleti.

Dzsessz

A harmonika jelen van a jazz zenében . Django Reinhardt és Jo Privat együttműködésével kezdődött a jazz swing korszakában . A harmonikaművész, Marcel Azzola a legnagyobb jazz színvonalú harmonika-feldolgozásokat is elkészítette, mint például az All the Things You Are . A közelmúltban a harmonikások elmozdultak a hagyományos zenétől, hogy érdeklődjenek a jazz iránt, például Richard Galliano művészek vagy Vincent Peirani .

A második világháború előtt olyan zenészek, mint Gus Viseur vagy Tony Murena már összekötötték a jazz és a musette között. A háború után a harmonikát olyan énekes-dalszerzők használták, mint Léo Ferré vagy Jacques Brel , és olyan virtuózok, mint Aimable , aki világjáró turnékra vitte hangszerét . De a modern jazz (be-bop, free jazz), majd az 1960-as évek rockjának instrumentáriuma régimódivá teszi .

Keleti zene

Bár Európában készült , ez az eszköz a Közel-Keleten és Észak-Afrikában terjedt el , és a népszerű zene átvette, majd új zenei irányzatokat vezetett be. Cheb Khaled, a Rai énekese elmagyarázza:

„A hangszerem a harmonika. Az utcai iskolában tanultam. Születésétől fogva […] Régen, amikor az emberek esküvőt ünnepeltek, ott volt a hegedű , a harmonika, a munkauka , de nem voltak elektronikus dolgok. A harmonika pedig tipikus, keleti hangzást adott. Eredeti, gyönyörű hang. "

A kromatikus harmonikát zongorabillentyűkkel az 1960-as évektől kezdve Algériában különféle népszerű dalokban rögzítették: Oran , a chaâbi és a raï dalában . Részt vesz a hagyományos hangszerek és az elektronikus billentyűzetek közötti átmenetben. Megtalálható az egyiptomi népszerű zenében is, például a baladi  stílusban (en) , sajátos technikákkal és értelmezési módokkal, nevezetesen a drónjátékban vagy a ritmikus, ritmus nélküli játékban, amelyek közel állnak az instrumentális hangszereléshez. hagyományos hangszerek, mint például a mizmār vagy a zurna . Egyiptomban pedig a 2010-es évek művésze, mint Youssra el Hawary, megragadja. Általában a harmonika nincs fenntartva a népszerű és az ünnepi zenére, de tudja, hogyan kell az úgynevezett tudományos zenében játszani . A oudist Anouar Brahem így összefogott előadásokra és albumokat a francia-olasz jazz harmonikás Richard Galliano a 1990-es években .

A kultúrában

Franciaországban

A „szegény ember zongora” vagy „zárójeles zongora” 1833-ban lépett be a francia irodalomba François-René de Chateaubriand viskótnak köszönhetően a Mémoires d'Outre-Tomb-ban . A harmonika Franciaországban a muszett bál történetéhez kapcsolódik . Egyesek azonban továbbra is kiemelik: Octave Mirbeau "golyós polkákért" szándékozik.

A harmonika története kapcsolódik a cigány swinghez is, ennek a mozgalomnak a kezdetétől fogva ismételt együttműködések Jo Privat és Django Reinhardt között , Gus Viseur és ma sok swing művész , például Ludovic Beier ,… Az 1950-es években a harmonika a népszerű bálok hangszerévé vált, Yvette Horner és André Verchuren voltak akkor ennek a hangszernek a két emblematikus alakja.

Az 1970-es években a harmonika ismét népszerűvé vált a hagyományos és a népzene vonzerejének köszönhetően ( breton , szláv, cajun zene stb.); olyan francia énekesek által, mint Renaud, akik naprakészen tartják ; jelentős harmonikások megjelenésével, elfordulva a muszettától, mint Marc Perrone vagy Richard Galliano  ; és az alternatív színtér csoportjai , például Mano Negra vagy Les Négresses verte .

A harmonika mára megszerezte nemesi leveleit a klasszikus zenében (bár ez a nagyközönség számára még ismeretlen). A zene konzervatóriumaiban az 1970-es évek óta tanítják. A harmonika jelen van a kortárs avantgárd alkotásban is. Idézhetjük Pascal Contetet , aki aktívan hozzájárul a kortárs repertoár fejlesztéséhez olyan zeneszerzőkkel, mint Bernard Cavanna , Vinko Globokar , Jacques Rebotier , Jean-Pierre Drouet , Bruno Giner , Jean Françaix ... A hagyományos oldalon a harmonika az egyik hangszer a breton zene , amely visszaállítja a 1970-es.

Ma a harmonikát széles körben használják a varieté művészek ( Patrick Bruel , Yann Tiersen stb.), Valamint az „alternatív” csoportok ( Les Ogres de Barback , Les Têtes Raides , Red Cardell , Les Hurlements d'Léo , La Rue Ketanou , N&SK , Sagapool ), a rap csoportok ( Java , a Népi Minisztérium ), a Délinquante női duó, amely figyelemre méltó módon használja ezt az eszközt, regionális csoportok, amelyek ezeket a darabokat rendezik és / vagy újakat komponálnak, például az Accordé à vent, egy pas-de-calais-i csoport, a Kof a Kof duó Roland Becker szaxofonon és Régis Huiban a kromatikus harmonikán, olyan jazzmuzsikusokkal, mint Richard Galliano , Marcel Azzola , Marc Berthoumieux , Jacques Bolognesi vagy Marcel Loeffler , Lionel Suarez , René Sopa .

2005-ben Serge Lama turnézott egyetlen zenész, harmonikás Sergio Tomassi játszik egy digitális harmonika . Claude Parle a harmonikát fejleszti az improvizált zene területén, a kortárs zene, a tánc , különösen a Buto tánc (Masaki Iwana, Toru Iwashita, Atsushi Takenutchi) vagy a kortárs jazz (1970-es évek óta) vonatkozásában.

Az USA-ban

Mivel 1990 április, San Francisco hivatalos hangszere a harmonika.

Gyártás és gyártás

Franciaországban

Lyon a Cavagnolo céggel és Tulle a Maugein gyárral fontos város a francia kromatikus harmonikának. Történelmileg Brive városa a Dedenis gyárral nagyon hosszú ideig az első harmonikaipar székhelye volt Franciaországban . Ezen kis gyárak mellett számos kézműves Franciaországban egyedi vagy egyedi megrendelésű hangszereket gyárt, főleg diatonikus harmonikákat, de kromatikus harmonikákat is.

Olaszországban

A város Castelfidardo „a harmonika fővárosa a világ.” Körülbelül húsz családi vállalkozás van ott csoportosítva, köztük Soprani , Pigini és Bugari; Az európai alkatrészek 90% -át ott gyártják.

Németországban

A legrégebbi harmonika gyártója a világon azt mondják, hogy Harmona Akkordeon GmbH in Klingenthal , Szászország.

Hohner , a német szájharmonikák és harmonikák gyártója Trossingenben található Európában és az Egyesült Államokban.

Az USA-ban

Az első harmonikákat az Egyesült Államokban San Franciscóban készítették.

Fesztiválok

Franciaországban

Franciaországban számos, a harmonikát integráló fesztivál létezik, valamint számos, a hangszernek szentelt fesztivál (amely lehet generalista, vagy egy adott zenei stílusra összpontosíthat). Például :

Becenevek

Néhány példa a hangszer becenevére (Franciaországban): zárójeles zongora, szegény ember zongora, izgalmas doboz, hordozható orgona, korpás-tüdő, bánatos doboz, csapos fújtató, szórólap, igényes számológép, fújtató doboz és kacsa doboz. Ördög ( boest) egy Diaoul , a Alsó Bretagne és boueze a Felső Bretagne ).

Megjegyzések és hivatkozások

  1. Patrick Labesse, "  A szájszerv teljes virtuóza  ", Le Monde ,1998. augusztus 4( online olvasás )
  2. "  Napirend. Molams and Mokhènes  ”, Le Monde ,2009. március 8( online olvasás )
  3. Sylvain Siclier és Pierre Gervasoni „  A CD-válogatás a nap. Toshio Hosokawa  ”, Le Monde ,2012. január 2( online olvasás )
  4. Amiot 1779 .
  5. Alexandre JUAN , "  a könyv kiadásai Cyrill Demian  " , a www.cyrilldemian.com címen (hozzáférés : 2017. július 2. )
  6. [ "  Marie Candide büfé  " , a asphor.org
  7. "  A bandoneon története  " , a salsatango.fr webhelyen (hozzáférés : 2021. június 4. )
  8. (in) "  Heinrich Band: Névadó, de nem a Bandoneon feltalálója  " a harmonikák.com oldalán (elérhető: 2021. június 4. )
  9. Castelfidardo nemzetközi harmonikamúzeumnak ad otthont, és minden évben nemzetközi versenyt rendeznek a városban.
  10. "  Castelfidardo titka  ", LaLibre.be ,2011. június 4( online olvasás , konzultáció 2016. november 13-án )
  11. „  Dallape Accordions  ” , www.dallape-accordions.com (elérhető : 2019. szeptember 24. )
  12. "  Yvette Horner, a harmonika legendája 95 éves korában hunyt el  " , a FIGARO-n ,2018. június 11(megtekintve : 2019. február 8. )
  13. Kongresszusi Könyvtár Szerzői Jogi Hivatala, Amerikai rapszódia , Szerzői jog: Alpha Music Co., New York, New York, USA, Zeneszerző: Idősebb John Serry, 1957
  14. (in) Marion Jacobson , Squeeze: egy kultúrtörténete harmonika Amerikában , Chicago, Il, University of Illinois Press,2012. február 21( ISBN  978-0-252-03675-0 ) , p.  61.
  15. (in) A Kongresszusi Könyvtár szerzői jogi irodája, Bassetti harmonikaverseny, idősebb John Serry zeneszerző, 1968. június 4., # Copyright EP247608
  16. "  Zene. Találkozó Cheb Khaleddel, az algériai rai lázadóval. Bor, harmonika, öröm és düh  ”, Le Monde ,1992. február 20( online olvasás )
  17. „  Keleti harmonikák  ” , a CRmT weboldalán
  18. Fakher Hakima, Aerofonok az egyiptomi népszerű zenében: hagyomány és evolúció , Université Paris-Sorbonne (tézis,2005. december( online olvasás )
  19. (in) Farah Montasser, "  a növekvő csillag harmonikán: Yosra El-Hawary  " , Al-Ahram ,2012. május 2( online olvasás )
  20. (in) Amina Abdel Halim, "  egyiptomi harmonikás Youssra El-Hawary quelque tükrözi dans le független zenei szene  " , Al-Ahram ,2017. január 11( online olvasás )
  21. Véronique Mortaigne, "  A lant és a harmonika esküvője  ", Le Monde ,1995. február 11( online olvasás )
  22. Pierre Germa, mióta ? : találmányok szótára , p.  11.
  23. Site franc-parler.jp, "Les Délinquante: harmonika duo de choc" interjú, megtekintve: 2019. december 19.
  24. "  City Accordion San Francisco's Official Instrument  " , az AP NEWS alkalmazásban (hozzáférés : 2019. február 8. )
  25. "  HARMONA Akkordeon GmbH - Akkordeonmanufaktur Deutschland  " , az akkordeonmanufaktur.de címen (megtekintve : 2016. április 19. )
  26. Vö. (De) de: Akkordeon # Hersteller
  27. Lásd: flonflons.eu .
  28. Lásd a Bouteenbretelles.com oldalon .
  29. Lásd: accordonpluriel.fr .
  30. Lásd: accordontournai.be .

Lásd is

Bibliográfia

Művek Cikkek Egyéb

Kapcsolódó cikkek

Külső linkek