Charles ives

Charles ives A kép leírása, az alábbiakban szintén kommentálva Charles Ives 1913-ban Kulcsadatok
Születési név Charles Edward Ives
Születés 1874. október 20
Danbury , Egyesült Államok
Halál 1954. május 19(79 éves)
New York , Egyesült Államok
Elsődleges tevékenység Zeneszerző
Stílus Modern zene
További tevékenységek Biztosító , vállalkozó
A tevékenység évei 1892 - 1926
Kiképzés Yale Egyetem
Mesterek Horatio Parker
Weboldal www.charlesives.org

Elsődleges művek

Charles Edward Ives , született 1874. október 20 és meghalt a 1954. május 19, amerikai zeneszerző .

Miután elsajátította a kompozíciót a Yale Egyetemen , a XX .  Század elején elhagyta az üzleti zeneszerzőt , hogy biztosítási tevékenységet folytasson és sikeres céget alapítson. Azonban továbbra is zenét komponál anélkül, hogy azt publikálnák vagy előadnák. Az 1920-as évektől az egészségügyi problémák arra kényszerítették, hogy hagyja abba szakmai és művészi tevékenységét. Ugyanakkor felfedezte New York zenei avantgárdja, aki elkezdte játszani a zenéjét. 1930-ban elkészült a Concord szonáta , 1947-ben pedig harmadik szimfóniája megkapja a Pulitzer-díjat a zenéért , és ez a kritika és az amerikai közönség elé tárja Ives-t. Néhány nagyszabású mű, mint például a negyedik szimfóniája, csak jóval halála után készült el. Charles Ives zenéje eredeti, mind az avantgárd zenei technikák alkalmazásában, mind pedig a népszerű zenéből való kölcsönzésben.

Életrajz

Charles Ives-ben született Danbury , Connecticut . Apja, George Ives, a polgárháború idején az Egyesült Államok hadseregében az Union Artillery Bandmaster volt . Az egyik dolog, ami befolyásolhatta, az volt , hogy apja együttesét hallgatta a Danbury téren, egyidejűleg a tér másik oldaláról érkező többi zenekarral . Apja néhány zeneelméleti órát tartott nagyon nyitottan , arra ösztönözve fiát, hogy kísérletezzen bitonális vagy akár politonális harmonizációkkal . Ő így gyakorolta ének dallamok egyik kulcsfontosságú míg apja elkísérte egy másik gombot. Bemutatta Stephen Foster zenéjébe , mégpedig népszerű amerikai dalokba . Ives 14 évesen lett orgonaművész , és különféle himnuszokat és dalokat írt kórtermének, beleértve az „Amerikáról” készített Variációit .

Ives elhagyta New Haven a 1893 , diplomát Hopkins School . Majd 1894 szeptemberében Horatio Parker tanfolyamokat tanult a Yale Egyetemen . A kórus stílusában több darabot komponált mentorához hasonló módon, egyházi zenét, sőt kampányzenét írt William McKinley számára . Ebben az időszakban több darabját is megjelent, többek között egy felvonulás , Intercollegiate , amelyet végre a beiktatási McKinley elnöksége. Charles apja meghalt 1894. november 4- én, és sokkot okozott az őt idealizáló fiatal zeneszerző számára. Ezért folytatta a vele megkezdett zenei kísérleteket, amelyeket meglehetősen messzire vitt. Ives nagyon különböző területeken végzett Yale-en, beleértve a görög, latin, matematika és irodalom szakokat. Tagja volt a Delta Kappa Epsilon és a Wolf titkos társaságainak , valamint az Ivy League elnöke . A Calcium Light Night és a Yale-Princeton Football Game művei bemutatják az egyetem hatását kompozícióira. A Symphony n o  1- t a tanulmányok befejezéseként írta Parker gondozásában.

A 1898 , miután elvégezte a Yale, aki elfogadta a munkát 5  $ hetente kísérője, a társaság biztosítási a New York-i (Kölcsönös Life Insurance Company), és beköltözött egy lakást szoba New York, amit megosztott a többi fiatalember. 1906- ig továbbra is egyházi orgonaművész . Az 1899 -ben költözött a Charles H. Raymond & Co. iroda , ahol az is maradt 1906-ban 1907 , miután a kudarcok Raymond & Co. , ő és barátja, Julian W. Myrick létre saját cég biztosítási Ives & Co. , amely később Ives & Myrick lett , amelyben nyugdíjazásáig maradt. Szabadidejében komponált, és házasságáig orgonistaként dolgozott Danburyben, New Havenben, Bloomfieldben (New Jersey) és New Yorkban. 1907-ben Ives első szívrohamát szenvedte, amelyet többen is követtek. Ezek a támadások valószínűleg inkább pszichológiai, mint fizikai eredetűek voltak. Egyesek kettős karrierjének tulajdonítják. De felépülése után Ives a legkreatívabb időszakot dalszerzőként élte meg.

1908-ban vette feleségül Harmony Twitchellt , majd New York-i lakásukba költöztek. Figyelemre méltó karrierje volt a biztosítás területén, miközben továbbra is termékeny zeneszerző volt, egészen 1918-ban bekövetkezett szívrohamai visszaeséséig . Ezt követően nagyon keveset komponált: ezek voltak az utolsó művei. Ezek között van a Sunrise című dal 1926 augusztusában . A 1922 Ives tette közzé 114 Dalok , amelyek képviselik a szélessége munkáját zeneszerző. Ide tartoznak azok a témák, amelyeket tinédzserként írt, és néhány nagyon disszonáns témát , például A miséket (többség) .

Felesége elmondja, hogy 1927 -ben egy reggel sírva érkezett, mondván, hogy már nem tud semmit komponálni: „semmi sem hangzik jól” . Számos tézist dolgoztak ki az elmúlt évei hallgatásának elmagyarázására, amely éppoly titokzatosnak tűnt, mint Jean Sibelius életének , mivel ő maga hirtelen abbahagyta a zeneszerzést nagyjából egyidőben. Ives-nek egyre több egészségügyi problémája van, azonban folytatta korai munkáinak átdolgozását és átdolgozását. A 1930 -ben visszavonult a biztosítási ágazat, amely adott neki több időt szentelni magát a zenét, de nem tudott írni az új készítmények. Az 1940-es években átdolgozta Concord-szonátáját , amelyet az Esszékkel együtt adott ki egy szonáta előtt, amelyet 1920-ban saját költségén jelent meg .

Charles Ives halt meg 1954 , a New York-i , a 79 éves korában. Felesége 1969-ben, 92 éves korában hunyt el.

Az ő zenéje

Ives a Yale-n tanult, első szimfóniája a szonátaforma írásának elsajátítását mutatja a XIX .  Század végének összefüggésében , ugyanakkor ikonoklasztikus tendenciát is mutat , a második témával, amely több különböző harmonikus irányt is magában foglal. Apja fúvószenekar-karmester volt, és Hector Berliozhoz hasonlóan Ives-t is lenyűgözte a szabadtéri zene és annak hangszerelése. E két elem egyesítésének kísérletei és Beethoven iránti rajongása zenei életének vezérfonala.

Ives kiadta sok dalának gyűjteményét, amelyek zöme olyan zongorarészekből állt, amelyek visszhangozták az Európában kezdődő modern mozgalmat , mind a tonalitás, mind a pantonalitás felhasználásával. Nagy teljesítményű zongorista volt, képes improvizálni különböző stílusokban, a legújabb és a modern stílusban is. Ma leginkább zenekari zenéjéről ismert , de két vonósnégyest és más kamarazenét is komponált . Munkáját, mint orgonista vezette őt, hogy írja meg Variációk „Amerika” a 1891 , amelynek premierje július 4-én , közben preambulumbekezdést ünneplő Egyesült Államok függetlenségének kikiáltása . Ez a darab viszonylag normális és kellemes variációk sorozatán keresztül veszi fel a témát (az Egyesült Királyság nemzeti himnuszának témáját ). E változatok egyike polonéz stílusú, egy másik, amelyet néhány évvel az összeállítás után adtak hozzá, a bitonalitás első használatát jelenti. William Schuman 1964-ben rendezett zenekarra .

Ives tagjai négy szimfóniát, de ez volt a megválaszolatlan kérdés (1906 átdolgozott 1930-1935), egy darab írt egy nagyon szokatlan együttese solo trombita , négy fuvolára és vonósnégyesre , hogy állítsa be a zenei környezetben és a hang, hogy marad mint a stílusa. A színpadon kívül elhelyezkedő húrok nagyon lassan játszanak, míg a trombita, egyedül a közönség előtt, különböző alkalmakkor nagyon rövid mintákat játszik, amelyeket Ives "a lét örök kérdésének" ír le. A fuvolák a színpadon minden alkalommal - a legutóbbi alkalmat leszámítva - éles robbanással reagálnak a trombitára: ez a megválaszolatlan kérdés . A darab jellemző Ives-re, mivel különféle és egymástól eltérő elemeket állít egymás mellé, egy olyan történet fonalától vezérelve, amelyről valójában soha nincs tudomásunk, ami félelmetesen titokzattá teszi a játékot.

Ő Zongoraszonáta n o  . 2: Concord, Mass, 1840-1860 (1909-1915), talán ő egyéni zongoradarab legismertebb (vannak kötelező alkatrészek brácsára és fuvola ). Ritmikusan és harmonikusan egy kalandosnak mondható darab, amely demonstrálja ragaszkodását Beethoven 5. szimfóniájához , amelynek témáját többször idézi. Kísérletezésének egyik legszembetűnőbb példáját is összeállítja: a második tételben arra utasítja a zongoristát, hogy egy 14 ¾ hüvelykes (37,5 cm ) fadarabbal  hozzon létre klaszterakkordot , vagyis az egymást követő fekete akkordot. vagy fehér kulcsok a darab hosszában. A Concord szonáta azt a mély hatást jelzi, amelyet a transzcendentalista írók zenéjükre gyakoroltak . Minden mozgalom a csoport négy legfontosabb tagjának egyikéről kapta a nevét: Ralph Waldo Emerson , Nathaniel Hawthorne , Bronson Alcott és Henry David Thoreau .

Zenekari repertoárjának legfigyelemreméltóbb darabja minden bizonnyal egy impozáns Symphony n o  4 (1910-1916). Ehhez nagy ütőhangszer-részre van szükség , két zongorára (mindkettő negyedhangra van hangolva ), egy orgonára , egy további távoli húrcsoportra, egy nagy kórusra , három választható szaxofonra , végül egy "éter". Orgonára (az Ives hangszerre). gondolkodni nem nyilvánvaló, de általában teremint vagy szintetizátort alkalmaznak ). A mű a Megválaszolatlan kérdésre emlékeztet , ráadásul maga Ives is azt mondja, hogy a darab „a„ Mi ”és„ Hogyan ”nyitott kérdése volt, amelyet az ember elméje az életről kérdez”. A zenei idézetek használata ismét bőséges, főleg az első tételben, és a zene sem nélkülözi az új hanghatásokat. Például a második tételben egy tremoló megrázza az egész zenekart. A végső tételben egyfajta küzdelem folyik az üvöltő hangok és a hagyományosabb tónusú zene között. Végül a kórus szó nélkül, a szavak nélküli rész között a légkör megnyugszik, és a darab csak a csendesen játszó ütőhangszerekkel zárul.

A szimfónia csak 1965- ben volt jogosult teljes előadásra, vagyis körülbelül 50 évvel a kompozíció utolsó érintése után és 11 évvel a zeneszerző halála után.

Ives az Univerzum Szimfóniája befejezése előtt halt meg , amelyet két évtizedes munka ellenére életében nem sikerült összeállítania. Ennek oka az egészségügyi problémái, valamint a kompozíció felfogásának ingadozása. Ez három időbeli részre osztásból áll: múlt (óceánok és hegyek keletkezése), jelen (föld, a természet és az emberiség fejlődése), jövő (ég, a spirituális felé való emelkedés), valamint „térbeli bontás két részre”. vagy több zenekar. Számos kísérlet történt a jelenlegi verzió kiegészítésére vagy lejátszására. Az általános értelmezés gondolatát azonban senki sem tudja pontosan meghatározni. A szimfónia nagyon magas szintre emeli a Symphony n o  4 ötleteit, összetett ritmusokkal és nehéz réteges disszonanciával, mindezt instrumentális kombinációk, szokatlan és ötletes hangszerelések révén.

A munka a kamarazene van Vonósnégyes n o  2 , ahol szavazatokat ég magas szempontból ellenpontozó írásban , kezdve a disszonáns éles pont a mozgalom érvei a transzcendentális lassú. Ez a szélsőséges szakasz gyakori Ives zenéjében, amely disszonáns rezonanciáival a lírai nyugalommal szembeállítja. Ives nyelve, akárcsak Mahler, nagyon sok független dallamos sort használ. Nehéz játszani, mert sok értelmezési jel hiányzik. Ez a mű figyelemre méltó hatással volt többek között Elliott Carter első kvartettjére .

Zenéjének otthona

A legtöbb művének több évet kellett várnia, mielőtt előadják. Zenekari darabjainak ritmikus bonyolultsága miatti értelmezési nehézségek nehezen leküzdhetővé tették őket.

Henry Cowell , Nicolas Slonimsky és Elliott Carter a zene korai szószólói között voltak. Cowell felkérte, hogy vegyen részt az Új zene modern zenének szentelt folyóiratában , szép számmal megjelentek ott.

Az 1940-es években megismerkedett Lou Harrison-szal , aki a zenéjének rajongója volt, és ezt népszerűsítette. Harrison 1946-ban vezényelte a Symphony n o  3 (1904) premierjét . A következő évben ez a darab elnyerte a zenei Pulitzer-díjat . Ives adományozta a pénzdíjat (fele Harrisoné), mondván: "a díjak fiatal fiúknak szólnak, és volt időm felnőni".

Bernard Herrmann, aki a CBS-ben karmesterként dolgozott, 1940-ben pedig még a CBS Szimfonikus Zenekar igazgatója is lett, Charles Ives zenéjének bajnoka is volt.

Leopold Stokowski végzett a Symphony n o  4 in 1965 , figyelembe véve a munka, mint "a szíve Ives probléma."

Ives-t az „American Originals” egyikének tekintették: olyan zeneszerzőnek, aki egyedi, amerikai stílusban dolgozik, a zenéjében használt népszerű amerikai dallamokkal és a zene lehetőségeinek tág értelmezésével. Dicséretet kapott volna nemcsak Arnold Schönbergtől (aki Ives-t a művészeti integritás műemlékének tartotta), hanem a New York-i William Schuman Iskolától is . Jelenleg Michael Tilson Thomas Ives szimfóniáinak lelkes bajnoka, csakúgy, mint Jan Swafpourd zenetudós . Ives műveit rendszeresen mutatják be Európában. Ives azonban nincs kritika nélkül: sokan bombatikusnak, pompásnak tartják a zenéjét, mások pedig furcsán félénknek tartják azt a tényt, hogy kompozícióiban gyakran találkoznak a hagyományos európai zene szempontjaival. Elliott Carter, aki támogatója volt, elmondta, hogy munkája hiányos volt. Charles Ives olyan változatos hatással volt a zeneszerzőkre, mint John Cage , Frank Zappa vagy John Zorn .

Lásd is

Műveinek felsorolása

Ives gyakran készítette ugyanannak a darabnak több változatát, és mivel munkásságát életében figyelmen kívül hagyták, gyakran nehéz pontosan összeállítani a kompozícióit. Az itt megadott dátumokat néha feltételezzük.

Szerv

Kórusművek

Zenekar

Kamarazene

Zongora

Dallamok

Átírások Ives után

Diszkográfia

Antológia

Szerv

Zongora

Kórus

Zenekar

Hálószoba

Dallam

Tributes

1979 óta a Merkúr bolygó kráterét Ivesnek hívják tiszteletére.

Megjegyzések és hivatkozások

  1. (in) J. Peter Burkholder, Charles Ives és világa , Princeton, PUP1996, 452  p. ( ISBN  978-0-691-01163-9 , online olvasás ) , p.  7
  2. Alice S. Reed, Charles Edward Ives és 2. számú zongoraszonátája , Trafford,2005, 171  p. ( ISBN  978-1-4120-4474-5 , online olvasás ) , p.  38
  3. (en) memory.loc.gov
  4. (en) biography.com
  5. (en) global.britannica.com
  6. (en) classicnotes.net
  7. Az összes zene enciklopédiája , Practical Hachette, ( ISBN  978-2012-369603 ) p.  271
  8. (en) bach-cantatas.com
  9. (en) allmusic.com
  10. "  Planetary Names: Crater, craters: Ives on Mercury  " , a planetarynames.wr.usgs.gov címen (hozzáférés : 2020. június 30. )

Bibliográfia

Hivatkozások

Írások

Monográfia

Tanulmányok

Kapcsolódó cikkek

Külső linkek

Hallgat