A szintetizátor (vagy egyszerűen szintetizátor ) egy elektronikus hangszer képes létrehozni és modulálják a hangok formájában elektromos jel . Használható többé-kevésbé realisztikus módon a hagyományos hangszerek, természetes zajok utánzására vagy teljesen eredeti hangok létrehozására.
A hangok szerint változnak a technika szintézis hang használt ( wavetables , minták , additív szintézist , szubtraktív szintézis , FM , fizikai modellezés , fázismoduláció , szemcsés szintézis , stb ).
Hangok lehet létrehozni akár analógia segítségével elektronikus áramköröket folyamatos magatartás , vagy digitálisan használva szakosodott digitális áramkörök , vagy akár egy keveréke a két technológia. A harmadik út 1995 körül jelent meg, amikor a mikroprocesszorok ereje lehetővé tette a valós idejű hangszintézis szoftver futtatását személyi számítógépeken vagy fedélzeti DSP-ken. Ezen a harmadik módon az egyik módszer az eredeti szintézisszerkezetek reprodukciójából áll, az analóg áramkörök digitális modellezésével, majd a digitális technológiák összes lehetséges erőforrását ( a számítógépek DSP vagy CPU áramköreit ) felhasználják adatok vagy zenei hangok létrehozására vagy módosítására. Számos szintetikus szerkezetet biztosítanak különböző alapelvek alkalmazásával, néha kombinálva.
A szintetizátor általában billentyűzetet igényel a hangszer lejátszásához, de más vezérlők is lehetségesek: használható szekvenszerrel , tapintható szalagvezérlővel, vagy akár olyan érzékelőknek köszönhetően, amelyek érzékelik a játékos kezének helyzetét az űrben. Billentyűzet is hozzáadható a hangszerhez, ha fizikai formában van. Egyes szintetizátorokat billentyűzet nélkül terveztek, és kompatibilis billentyűzet hozzáadásával vezérelhetők (például a szokásos MIDI interfész vagy CV / Gate használatával).
Amellett, hogy a billentyűzet, egy szintetizátor általában kínál egy sor gombok és fader , hogy lehetővé teszi a kiigazítás a hang ( boríték , szűrő , hajlítsa , stb ).
A szintetizátorok történetében háromféle hangszintézis dominált.
A leggyakoribbak az analóg szintézis szubtraktív és adalékanyagok (az adalékot a XX . Század elejétől a Telharmonium nevű hangszeren használták . Ez volt az első). Ezek egyszerű hullámformákon alapulnak ( leggyakrabban szinuszos , háromszög vagy négyzet alakúak ). Az additív szintézis különböző szinuszhullámokat kombinál (például egy szervet). A szubtraktív szintézis harmonikusokban gazdag jeleket használ , és szűrőket igényel a hangszín beállításához. Technikailag egyszerűbb az analóg szintetizátorokat teljes egészében szubtraktív szintézisnek minősíteni, pusztán azért, mert a feldolgozás végén szűrőt használnak. Számos moduláris vagy félmoduláris szintetizátor lehetővé teszi több különböző jel kombinálását, nemcsak egyszerű összeadással, hanem gyűrűs modulátorral történő szorzásukkal is . Ez különösen lehetséges az EMS VCS3- mal .
Fénykorukat az 1970-es években, majd visszatérésükben az 1990-es és 2000- es években tapasztalták, mivel széles körben elterjedtek a jelenlegi zenében , és ez a számítógépes szoftverek formájában történő könnyű hozzáférésüknek köszönhetően ma is folytatódik . Azonban már nem a hang analóg feldolgozása, hanem egy digitális feldolgozás szimulálja az akkori szintetizátorok analóg viselkedését.
Az 1980-as években egy másik típusú szintézis nagyon sikeres volt, ez az FM szintézis . Az elv gyökeresen eltér, a frekvenciamodulációra támaszkodik, vagy a fázistorzítás az egyik generátort használja a másik modulálására.
Nem minden billentyűzettel ellátott elektronikus hangszer a szó szoros értelmében szintetizátor. Néhány eszköz egyszerűen előrögzített hangmintákat reprodukál , ezért nem igényel semmilyen hangszintézist. De a határ a két típusú eszköz között nincs egyértelműen megállapítva, egyes szintézistechnikák mintákon alapulnak.
Az első szintetizátorok analóg elektronikus áramkörök által generálnak hangokat, amelyek számos, egymással elektromosan összekapcsolt modulban vannak elrendezve. Az újabb digitális szintetizátorok másképp működnek, processzorokat használva , de gyakran megtartják az analóg ( Virtual Analogic ) ihlette moduláris architektúrát . A leggyakrabban használt modulok a következők:
Az előző komponensek vezérelhetők (innen származik a Voltage-Controlled név ), így vannak olyan alkatrészek, amelyek lehetővé teszik azok modulálását:
A moduláris szintetizátorok lehetővé teszik ezen komponensek szabad kombinálását vagy akár hozzáadását. A kompaktabb szintetizátorokban ezek a modulok előre vannak bekötve, és csak a gyártó szándéka szerint kombinálhatók.
A hangszintézis és a szintetizátor története szorosan kapcsolódik egymáshoz, mindkettő ide tartozik.
A 1874 , miután sikertelenül bejelentés a telefon szabadalom (egy óra után Alexander Graham Bell ), Elisha Gray feltalálta a zenei távíró . Ennek kétoktávos billentyűzete van, és a fémcsíkok rezgéseit használja fel elektromágneseken keresztül. Az adást a telefonhálózat biztosítja. A 1897 , az amerikai Thaddeus Cahill feltalálta a Telharmonium , más néven Dynamophone mert működik 408 dinamók . Negyven évvel később inspirálja a Hammond-orgona tervezését, és a telefonhálózatot is használja. A 1905 , a cég Max Kohl tervezett egy hang szintetizátor szerint a forradalmi munkáját Hermann von Helmholtz „című élettani zeneelmélet alapján a tanulmány a hallási érzetek” (1868) , a komplex hangzásban a harmonikusok hatásának bemutatása és elemzése érdekében.
A 1907 , Lee De Forest feltalálta a vákuumcsöves (az elektronikus „lámpa”, a trióda ), amely lehetővé tenné, hogy az elektronikus áramköröket. A 1917 , az orosz Léon Theremine feltalálta a Theremin , szokatlan eszköz, de még mindig játszott, és épül ma. Nem rendelkezik billentyűzettel, hanem két antennával, amelyeket a kezek helyzete befolyásol, az egyik a hangmagasság, a másik a hang hangerejének szabályozására szolgál; ez a hang két nagyon magas frekvencián működő oszcillátor közötti különbség eredménye. Ő készítette a "kórust" Brian Wilson ( Beach Boys ) Good Vibrations című dalában, amelyet a brit Midsomer Murders tévésorozat általános témájának fő eszközének is szánnak .
Maurice Martenot 1928-ban feltalálta a „ Martenot hullámokat ”, egy olyan eszközt, amely ugyanazt az elvet alkalmazza két magas frekvencia között, de rendelkezik billentyűzettel és eszközzel glissandók készítésére . Ezt a lenyűgöző hangzást 2001- ben "Ondéa" néven adták ki újra, és Yann Tiersen koncerten használja . Már jóval korábban olyan művészek alkottak számára igazi repertoárt , mint Olivier Messiaen , Edgar Varèse vagy Darius Milhaud . Két évvel később német Friedrich Trautwein trautóniuma volt az első szubtraktív szintézis szintetizátor . A filmzene a film a madarak az Alfred Hitchcock teljes egészében előállított ezt az okiratot, Oskar Sala , különösen a sír a madarak. A 1935 , a Hammond orgona született , amelynek célja a Laurens Hammond , aki eredetileg dolgozott a fejlesztési egy motort egy órát. A Hammond-orgona hangjait számos tónuskerék (féle dinamó) és egy additív szintézisfolyamat hozza létre . Ez a hangszer teljesen többszólamú . Kezdetben az egyházak számára készült, majd az evangélium, majd a blues , a jazz és a rock fogja népszerűsíteni . Ma is nagyon népszerű . A 1947 , a francia elektromérnök Constant Martin feltalálta a Clavioline , egy billentyűs hangszert (másfél oktáv) egyetlen oszcillátor.
A 1950 , a karmester Raymond Scott létre a clavivox termelni reklám szignálokat, akkor a Electronium , nagyon avantgárd eszköz, mivel ez mind egy szintetizátor és egy sequencer , ezzel lehetővé téve, hogy a program dallamokat. Hét évvel később, 1957-ben , Max Mathews , a Bell Laboratories mérnöke írta az első digitális szintézis programot , "MUSIC-I" néven az IBM 704-hez . A 1964 , Moog forgalomba az első szintetizátor, és Paul Ketoff ismertette „synket-et.”
A 1969 , George Harrison , gitárosa The Beatles volt az első, hogy egy Moog egy rock album a Abbey Road . Pete Townshend , a The Who-tól , a következő évben egy ARP- szintetikus hurkot hozott létre a Who's Next-en . Ennek az albumnak az eredetisége, hogy a szintetizátorok nem a klasszikus hangszerek helyettesítésére törekszenek, hanem maguk a ritmus elemei, különösen a Won't Get Fooled Again című filmben . Ezután a szintetizátor teljes értékű rock hangszerré válik .
A 1972 első felhang szintetizátor adták , az ARP Odyssey tervezte Alan R. Perlman . A 1974 első többszólamú szintetizátorok megjelent, a SEM két, majd négy és nyolc hangok által bevezetett, Tom Oberheim . A 1983 első nyilvános bemutató a Musical Instrument Digital Interface vagy MIDI interfész, amely összeköti a Roland Jupiter-6 (en) és szekvenciális áramkörök Próféta 600 , a Dave Smith . Ugyanebben az évben a Yamaha DX7 kerül piacra.
Itt van egy lista azokról az eszközökről, amelyek fontos lépést jelentettek a hangzás vagy a zenei stílus szempontjából, és amelyek külön cikket érdemelnek. Minden hangszerhez néhány zenész vagy szorosan kapcsolódó stílus látható.