Frank Zappa

Frank Zappa Kép az Infoboxban. Frank Zappa New Havenben 1975-ben, a Bongo Fury turné során Beefheart kapitánnyal és Tom Fowler basszusgitárosral . Életrajz
Születés 1940. december 21
Baltimore , Maryland , Egyesült Államok
Halál 1993. december 4(52 éves)
Los Angeles , Kalifornia , Egyesült Államok
Temetés Westwood Village Memorial Park temető
Születési név Frank Vincent Zappa
Állampolgárság Amerikai
Kiképzés Antilop-völgyi középiskola ( -ban )
Grossmont-középiskola ( -ban )
Mission Bay-i középiskola ( -ban )
Tevékenységek Gitáros , énekes , dalszerző , színész , rocker , művészeti vezető , dalszerző , forgatókönyvíró , újságíró , zenész , filmproducer , rockgitáros, rendező
A tevékenység időszaka 1955-1993
Közös Gail Zappa (től1967 Nak nek 1993)
Gyermekek
Holdegység Zappa Dweezil Zappa
Diva Zappa
Ahmet Zappa
Egyéb információk
Hangszerek Gitár , basszusgitár , billentyűs hangszer , dob
Címkék Warner Bros. Records ( d ) , Rykodisc , Zappa Records ( en ) , DiscReet ( en )
Művészi műfajok Rock , kísérleti zene , avantgárd zene ( in ) , jazz , klasszikus zene , Avant-Pop
Befolyásolta Edgard Varèse , Anton Webern , Slim Guitar , Johnny "Guitar" Watson , Ligeti György
Weboldal www.zappa.com
Megkülönböztetés A Karrier Grammy legfontosabb eseményei (1997)
Diszkográfia Frank Zappa diszkográfia

Frank Vincent Zappa , született 1940. december 21A Baltimore és meghalt 1993. december 4A Los Angeles-i , egy zeneszerző , zenész , gitáros , filmrendező , producer és szatirikus amerikai .

Munkái több különféle zenei műfajra vonatkoznak: a rockra , a jazzre és a kortársra , kapcsolódva a konkrét zenéhez . Frank Zappa alkalmanként filmek és zenei videók rendezője, valamint borítótervezője is volt, amelyeket egyébként teljes egészében produkált. Élete során több mint hatvan albumot adott ki, először a The Mothers of Invention-ben , majd javarészt saját nevén. Fiatalkorától kezdve a XX .  Század klasszikus zeneszerzői iránt érdeklődött , köztük Edgard Varèse , Igor Stravinsky , Anton Webern , valamint az 1950-es évek ritmusa és bluesa . Első klasszikus zenei kompozícióit középiskolában írta, miközben dobolt ritmus és blues csoportokban. Végül a gitár felé fordult, amely karrierje legnagyobb részében a választott hangszer maradt.

Frank Zappa autodidakta énekes-dalszerző számos zenei hatásra nyitott: több zenei stílusban végzett kísérletből készült zenéje nehezen osztályozható külön műfajban. Ruth Underwood például kifejtette: „Mindent egyszerre testesített meg. Nem mondhattuk, hogy "Ó, ez a Rock'n'Roll", mert nem az volt, nem is a Jazz, sem a pop, sem a kortárs zene, de akkor mi volt? Zappa volt az! " .

Első albumának címe a találmány anyáival, a Freak Out! , 1966-ban jelent meg , úgy tűnik, hogy hagyományos rock, miközben a stúdióban készített kollektív improvizációk és hangkollázsok különböztetik meg őket. A következő albumok megerősítik eklektikus és kísérleti megközelítését a zenében, több műfajban próbálkozik, és eltér a hagyományos rock, jazz vagy klasszikus zene útjaitól. Munkáját egy általános koherencia jellemzi, amelyet fogalmi folytonosságként vagy projektként / objektumként definiált , mivel sok zenei téma, ötlet, karakter és nyelvalak jelenik meg különböző formákban, szinte az összes albumán keresztül. Zappa dalszövegei, amelyek gyakran markáns humorral árnyaltak, néha szemcsések és abszurdok, felfedik a kialakult társadalmi gyakorlatokról, struktúrákról és hierarchiákról szóló ikonoklasztikus elképzelését . Kortársainak lelkes megfigyelőjeként és szatirikus hangnemben Zappa keserűen kritizálta az oktatási rendszert és a vallási intézményeket, és a véleménynyilvánítás , az önálló tanulás , a politikai elkötelezettség és az önkéntes cselekmények eltörlésének hűséges és szenvedélyes védelmezőjévé vált . cenzúra .

A termékeny művész, Zappa műveit a kritikusok gyakran nagyon kedvezően fogadják. Kereskedelmi sikereknek örvendett, különösen Európában, bár karrierje nagy részében szabadúszó művészként dolgozott. Zappát számos kortárs zenész és zeneszerző gyakran idézi fő befolyásforrásként. Lenyűgöző munkásságát és szinte összes felvett koncertjét otthon tárolják a The Vault nevű térben , családja halála után folytatta albumainak kiadását, amelyek teljes kiadása meghaladja a XXI . Századi 100 albumot. Több zenész szóló karrierjét is elindította, akik tagjai voltak a Rockin 'Teenage Combo nevű különféle csoportjainak . 1995-ben posztumusz bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába , 1997- ben pedig Grammy-díjat kapott életművéért. 2002-ben a magazin Rolling Stone az osztály 71 -én a listában a száz legnagyobb művészek minden időben, és 22 -én , 2011-ben a lista a száz legjobb gitáros .

Fia, Dweezil Zappa , gitáros 2006 óta turnézott a világon egy olyan csoporttal, amely apja repertoárjának színpadán játszik.

Életrajz

Ifjúság és kezdetek

A négy gyermek közül a legidősebb Frank Baltimore-ban ( Maryland ) született szicíliai-libanoni származású családban édesapja, Francis Vincent Zappa és francia-olasz édesanyja, Rose Marie Colimore által. Kaliforniában nőtt fel , különböző avantgárd zeneszerzőket hallgatott , például kedvenc Edgard Varèse-t , akit akkoriban a "legnagyobb élő zeneszerzőnek" vagy Igor Stravinsky-nak tartott , és érdeklődött a helyi ritmus- és bluescsoportok iránt .

Dobosként integrálja a különböző csoportokat. Kezdve a karrier, mint dalszerző, Zappa csatlakozott helyi R & B-csoport , mint gitáros . Röviddel azután, hogy átnevezték a csoport a Mothers , apró a Motherfuckers , ami nyilvánvalóan nem tetszett a lemezcég. Ezután a csoport felveszi A találmány anyái nevet .

Az anyák Tom Wilson producer támogatásával kiadják a Freak Out! ( 1966 ), az R&B és a kísérleti hangkollázsok keveréke. De a következő évben Tom Wilson elhanyagolta az Absolutely Free album produkcióját . Zappa, látva, hogy producere elfoglaltabb a telefonban, mint a felvételi fülkében, felajánlotta, hogy maga készíti el az albumot, ezt a szokást karrierje végéig megtartja. Zappa is rögzíti vagyunk Csak a pénzért , a nyikorgó szatírája flower power , hanem a hagyományos amerikai életforma; a takaró pástétom a Sgt. A The Beatles Pepper Lonely Hearts klubzenekara , a virágokat zöldségekkel helyettesítve.

A Csak pénzért vagyunk benne nyomán kiadják az Egyesült Államokban, 1968. március, első szólóalbuma: Lumpy Gravy , májusban jelent meg. Ez az album, a "Francis Vincent Zappa" aláírással, a kortárs zene kollázsa (három nap alatt rögzítve az Abnuceals Emuukha Electric Szimfonikus Zenekarral  (en) ) és párbeszédek, felhasználva legújabb albumában, a Civilization, a Phaze III-ban .

Forró patkányok és csoportos karrier

A The Mothers- szel több album , köztük a Cruising With Ruben & The Jets , a doo-wop zene illatával , vagy az Uncle Meat koncepcióalbum után Zappa kiadta a Hot Rats hangszeres szólóalbumát vésett írással, ahol jazz- hatása gitárjátékra , valamint a Fillmore Easten rögzített élő koncertalbum ( John Lennon és Yoko Ono közreműködésével ).

az 1971. december 4, Miközben végzett a csoport a Casino de Montreux partján Genfi-tó , a svájci , tűz ütött ki a mennyezeten a csarnok, meggyújtjuk a distressz rakéta lőtt az egyik néző. "Valaki a közönség közül tűzijátékként Molotov-koktélt vagy római gyertyát dobott a mennyezetre" - magyarázza Zappa. A rattan kárpit gyulladni kezdett. 2500-3000 fiatalt zsúfoltak be a szobába, jóval meghaladva a kapacitást. Kívül jó néhányan mindenképpen megpróbáltak bejutni, így a szervezők okosan elzárták a vészkijáratokat. Amikor a tűz elkezdődött, a tömegnek csak két kijárata volt: a bejárati ajtó, apró, vagy a színpadon lévő nagy képablakok ”. A Kaszinó és az Anyák felszerelése teljesen megsemmisült, de Zappának mindenkit komoly események nélkül és békében sikerült kiszabadítania. - Olyan bejelentést tettem, hogy: "Legyen nyugodt. Ki kell ürítenünk a helyiségeket. Tűz van, ezért meghívlak benneteket, hogy menjenek ki a pokolba ”. Meglepő, de így van: hogyan érthetik meg a csak franciául beszélő emberek mindazt, amit egy másik nyelven mondanak nekik, ha életről vagy halálról van szó? Elöl kezdtek evakuálni ”. A Deep Purple csoport , amely egyidejűleg a Stones mobilstúdióban rögzítette a Machine Head albumot , Smoke on the Water című dalukban örökítette meg az eseményt . Ezt az eseményt a svájci sajt / tűz csizmán hallhatjuk ! hivatalosan 1992-ben jelent meg a Beat the Boots II dobozban .

Nem sokkal ezután a 1971. december 10, Zappát a néző, Trevor Howell dobja be a zenekari gödörbe a londoni Rainbow Theatre koncertje alatt . Az agresszort mind az előadás minősége, az ízléséhez képest túl közepes, mind a zeneszerző-gitáros feltételezett ragaszkodása a barátnőjéhez nézéshez igazolja. Frank Zappa többszörös töréssel, fejsérüléssel, hát- és nyaksérüléssel, valamint zúzott gégével szenved . Több mint egy évig Zappa kerekesszékben maradt , nem tudott koncertezni, és a balesetnek számos következménye volt:

- Végül felépültem, de a lábam még mindig valamivel rövidebb volt, mint a másik, ezért a krónikus hátfájás évei. A kerekesszékes szezonban elutasítottam az interjúkat és a fotókat, csak zenélni szerettem volna, és így is három albumot tudtam készíteni: Waka / Jawaka , Just Another Band From LA és The Grand Wazoo  ”.

1972-ben két jazz album jelent meg egy nagyzenekari zenekarral: a Waka / Jawaka és a The Grand Wazoo . A nagy zenekar üzemeltetési költségeivel és a kereskedelmi kudarccal szemben Zappa úgy dönt, hogy egy könnyebben hozzáférhető zeneszerzési stílus felé fejlődik. Az eredmények a Over-Nite Sensation , az Apostrophe , a Roxy & Elsewhere és az One Size Fits All , az The Mothers új felvételével, George Duke (billentyűzetek), Napoleon Murphy Brock (szaxofon és ének), Ruth Underwood (ütőhangszerek), Chester szereplésével. Thompson. (Dob), Tom Fowler (basszusgitáros) a legjobb csoportnak tartotta, aki elkísérte. Ebből a virágzó időszakból egy teljes album származik a hatkötetes élő sorozatból, amelyet már nem tehetsz meg a színpadon . Ez a találmány anyáinak végső változata is . Frank Zappa , a régi bűntársával , Beefheart kapitánnyal , Bongo Fury-val , 1975-ben rögzített legutóbbi nyilvánosságra hozott felvétel után végleg abbahagyja a The találmány anyáit, és csak most publikál saját nevén.

Läther és a Zappa Records kiadó

1977-ben Frank Zappa gyártotta a Nyithet , egy nyolcoldalas (négy korongos) dobozkészletet (mindössze 300 doboz 4 LP-t osztottak szét a rádióállomásoknak), amelynek a zenekari munkáját a stúdióban, a színpadon kellett képviselnie. De a Warner, amelynek terjeszteni kellett, nem hajlandó közzétenni. A tartalom azonban szétszórva jelenik meg négy különböző albumon: a New York-i Zappa , a Studio Tan , a Sleep Dirt és a Zenekari Kedvencek között . Egyéb tippek a Shut Up 'n Play Yer Guitar és a Zoot Allures témában is megtalálhatók . Ennek az "elveszett" lemeznek a tartalma ( 1996- ig ) három évvel halála után kerül forgalomba, ahogy eredetileg családja tervezte, CD doboz formájában .

1977 decemberében a Pasadena rádióállomás KROQ rádiójában a Zappa teljes egészében sugározza a Läthert , és a mikrofonon kijelenti: „Itt Frank Zappa, én vagyok az ideiglenes lemezlovasod, vedd el a kis kazettás készülékedet, és rögzítsd ezt az albumot, amely soha nem lesz elérhető a nagyközönség ".

Zappa megtámadja a Warner-t, aki nem volt hajlandó fizetni neki ezért az anyagért, kissé véletlenül kiadta és létrehozta saját kiadóját, a Zappa Records-ot , amelyet a Mercury / Phonogram terjeszt. Ő tette közzé 1979-ben Sheik Yerbouti (album felvételek alapján élni európai turnéját 1978), amely jelzi az elején egy nagy időszak a kereskedelmi siker, és tartalmaz egy címet, hogy soraiban n o  1 Norvégia és Svédország  : Bobby Brown . Az akkor őt kísérő csoportban a dobos Terry Bozzio , a basszusgitáros Patrick O'Hearn , a gitáros Adrian Belew és a billentyűs Tommy Mars tökéletesen illeszkednek zenéje szelleméhez és technikájához.

Ennek során az „  amerikai  zeneszerző”, ahogy szereti meghatározni önmagát, és aki önéletrajzában beismeri a Zappa Zappa című filmet, soha nem tudott egyszerre gitározni és énekelni, kiadja a három felvonásos rockoperát. Joe's Garage , új zenekar - Ike Willis énekes , Vinnie Colaiuta dobos , Arthur Barrow basszusgitáros és Warren Cucurullo gitáros - előadásában a rockzene minden műfajához (a reggeltől a diszkóig, a punk, a pop vagy a rythm'n'blues keresztül) kerül sor. Zappa szósz. Különösen, kigúnyolt a Szcientológia Egyház , itt "Church of Appliantology" (akinek a nevét változott alapító L. Ron Hubbard , hogy L. Ron Hoover ). Van még a Zene a legjobb (a zene a legjobb) manifesztum . Ez lesz az egyik legnagyobb kereskedelmi sikere.

80. évtized

Az 1980-as évek elejétől Zappa feltárta az általa mindig játszott és a tudományos zene közötti kapcsolatokat, nevezetesen két lemezt rögzített a londoni szimfonikus zenekarral . az 1984. január 9, Pierre Boulez és az Ensemble intercontemporain három Zappa-darabot játszik, amelyek az ugyanazon év végén megjelent Boulez Conducts Zappa: The Perfect Stranger album részét képezik .

Zappa későbbi munkásságának nagy részét befolyásolja a szinklaver színpadi vagy kompozíciós eszközként való használata, valamint a stúdió technikák elsajátítása egyedi hangeffektusok előállításához. A sok albumon alkalmazott stúdió technika, a xenochrony feltalálója . Szavai, amelyek kifejezetten politikai jellegűvé váltak, gúnyolják a televíziósokat és az Amerikai Köztársasági Pártot .

Utolsó turnéjára 1988-ban , tizenkét zenészből álló együttes kíséretében, öt részből álló rézből. megköveteli, hogy több mint 100 szerzeményt tudjanak lejátszani, többségük saját repertoárjából. Míg a csoportnak folytatnia kell turnéját az Egyesült Államokban, Zappa kénytelen mindent leállítani. A csoport a több zenész által a basszusgitáros Scott Thunes iránti ellenségeskedés miatt felrobban , olyannyira, hogy végül nem hajlandók vele együtt színpadra lépni. Zappa valóban a klónemester szerepét tulajdonította neki (az a zenész, aki a "mester" távollétében a zappa-i repertoárt játszani hivatott csoport próbáit irányítja), és Thunes koptató személyisége a legtöbbjük ellen az 1988-as formáció tagjai. Frank Zappa utolsó turnéja, mintegy 70 koncert volt 1988 februárjától júniusig, először az Egyesült Államokban, majd Európában, rövidre sikeredett. A turné utolsó koncertjére, tehát a Zappa utolsó csoportos előadására 1988. június 9-én kerül sor az olaszországi Genovában . A brutálisan félbeszakított turnét azonban megörökítették a The Best Band, amelyet soha nem hallottál az életedben (dalok "politikai" szöveggel és főleg a filmzene feldolgozásával), a Make a Jazz Noise Here (főleg instrumentális zene és kísérleti ), a Broadway the albumokban. Hard Way (új dalok), valamint a You Can't Do to Stage Anymore néhány száma , Vol. 6 .

Utóbbi évek

Az 1990-es évek elején Zappa szinte teljes energiáját a zenekari és a szinklavista munkának szentelte. 1990 januárjában hősként fogadták Csehszlovákiában, közvetlenül a bársonyos forradalom után . Több ezer ember várja őt a prágai repülőtéren . Amint leszáll a gépéről és felnéz, meglátja a "Köszönöm Frank Zappa" hirdetést. Körülbelül 40 percet vesz igénybe, hogy lelkes tömeg veszi körül a repülőtér csarnokát, és megtudja, hogy ő volt a szabadság szimbóluma ebben az országban, zenéje a köpeny alatt kering a Szovjetunió járom alatt . Felkérik, hogy beszéljen a parlament előtt, fogadja az új elnök, Vaclav Havel, aki az egyik rajongója, és kinevezi az imént "felszabadult" ország nagykövetének a művészet, a kultúra és az idegenforgalom területén. 1991-ben visszatért Prágába, amelyet már a betegség is nagyban csökkent. Végső nyilvános fellépését gitárral a kezében, eksztatikus tömeg előtt adta.

Ezt a színpadon már nem lehet megtenni („a színpadon már nem lehet ilyet csinálni”) élete utolsó nagy produkciója lesz, egy olyan nagyprojekt, amelyet csak sikerül befejeznie, az 5. és 6. kötet 1992-ben jelenik meg Hat dupla CD-n (és közel 13 órányi hallgatáson) állította össze a három évtizedes színpadi előadásokat, és időrendi sorrend nélkül keverte (néha ugyanazon dalban) az összes különböző csoportját és az összes korszakot. Szédületes elmélyülés abból, amit ő fogalmi folytonosságnak nevezett , a fogalmi folytonosságnak, amely meghatározza munkájának átfogó koherenciáját. Nagyon korán Frank Zappa vállalta, hogy felveszi az összes koncertjét: a szalagokat, amelyek gyakran élõ- vagy stúdióalbumainak alapját képezték, a The Vault tárolja , amely egy mitikus hely, ahonnan a Zappa család továbbra is rendszeresen kiadja az albumokat. 1992. szeptember 17-én a Modern Ensemble vezetésével, Peter Rundel pedig a klasszikus művével, a Sárga cápa címmel lépett fel Frankfurtban. A felszentelés egy formája az amerikai zeneszerző számára, aki 20 perces ovációt kap a koncert végén.

Legidősebb lánya, Moon Unit 1991 végén apja prosztatarákját tárta a sajtó elé . A betegség érvényesül 1993. december 4, 52 éves korában.

Politika

Valamivel a halála előtt Zappa Václav Havel kérésére részt vett a cseh kultúrpolitikában  ; a két férfi nagyra tartotta egymást. 1991-ben úgy döntött, hogy indul az Egyesült Államokban az elnökválasztásért , ám ambíciói betegsége miatt elmaradtak.

Magánélet

Rövid életű házasság után Kathryn J. Shermannal (1960-1964) Zappa feleségül vette Adelaide Gail Sloatmant , akivel négy gyermeke született: Moon , Dweezil , Ahmet és Diva. Két fia, Ahmet Zappa és Dweezil Zappa , szintén zenészek, megalapították a Z csoportot . 2006 óta Dweezil gyakori szervezője és rendezője a Zappa Plays Zappa turnéknak , kizárólag apja által összeállított számokkal.

Posztumusz tisztelgések

1994-ben a 3834 aszteroidát (3834) Zappafrank néven tiszteletére Marsden professzornak köszönhették . A következő évben Zappa belépett a Rock and Roll Hírességek Csarnokába , Lou Reed bemutatásával . Reedhez hasonlóan Zappa is tiszteletet kapott Václav Havel csehszlovák elnöktől a keleti országokban gyakorolt ​​befolyása miatt a szovjet elnyomás alatt:

1989 előtt Csehszlovákiában sokan csodálták, mint a demokrácia és a szabadság szimbólumát .

A zenész mellszobra Prágában ( Csehország ) látható. A 1995 , a szobor Zappa által Konstantinas Bogdanas , egy litván szobrász híres az ő portréját Lenin volt telepítve közepén Vilnius , a főváros Litvánia . A Zappa újabb mellszobra az északkelet- németországi Bad Doberanban is látható , ahol a Zappanales minden évben megrendezésre kerül .

A „Frank-Zappa-Strasse” -t 2007. július 28-án avatták fel a volt Kelet-Berlin külvárosában .

2012-ben az Aix-en-Provence-i Darius Milhaud konzervatórium aktuális zenére szakosodott ciklusosztálya „ Gong Shô, Zappa, lépésről lépésre  ” című projektje mellett tisztelgett előtte  . Thierry Riboulet irányításával az audio-video műsor a zeneszerző főként az 1970-es és 1980-as években megjelent klasszikusait mutatja be, olyan címeket összefogva, mint The Slime, Broken hearts for assholes, Bobby Brown, Dancing fool, Don't eat the sárga hó, ó, nem, őszibarack en Regalia, Muffin Man ...

2014-ben Nantes, Saint-Nazaire és La Roche-sur-Yon zenei konzervatóriumai tisztelegtek a „Zappa-projekt” előtt, amellyel több darabot csoportosítottak össze, mint például a hús bácsi , 20 kicsi szivar , vegye le a ruháit , amikor táncol , Inca út ...

Zappa művészete

Zappa zenéje nagyon heterogén, a doo-wop- tól a kortárs zenéig terjed , néha ugyanabban az összeállításban . A hatások többszörösek, Zappa az ő hatásaira redukálódott. A lényeg az, hogy ha néha felismerhetőek, mégis egyedi és nagyon személyes művészetben szintetizálódnak. A Zappa egyik mondata azonnal felismerhető (kivéve, és rendszeresen előfordul, amikor nem akarja, hogy így legyen).

Megpróbálhatjuk megkülönböztetni a stílusokat a Zappánál, hogy jobban megmutassuk, hogyan fonódnak össze. Mindenekelőtt a klasszikus zene, főleg a XX .  Század zenéje (Zappa nem szerette a korábbi évszázadok klasszikus zenéjét, míg a zeneszerzők csak rabszolgák voltak, akik mecénásokat szolgáltak. Csak Bachot szerette.): Azt mondta, élete legnagyobb zenei sokkját fiatalabb éveiben a Ionizációs által Edgar Varese és a Le Sacre du Printemps által Igor Stravinsky .

A kortárs zene legnagyobb mértékben Zappa munkájához ritmikus szinten jár: aszimmetrikus sávok és poliritmusok használata.

Elsőként a nagyon klasszikus Pound for a Brown-t idézhetjük ( például New York-i Zappán), amelynek 7/8-ban írt ritmusa ( Kelet-Európa zenéjére jellemző - lásd Aszimmetrikus sávok. ) Sokakat használtak . alkalommal Zappa, olyan dalokban, mint a katolikus lányok , a virág punk és az anyaemberek . A Keep It Greasey című dalnak (a Joe's Garage albumon ) 19/16-ban van egy teljes szakasza (a mértéket négy negyedjegyre és három tizenhatodikra ​​bontják). A progresszív rock már sokat használt ilyen jellegű intézkedéseket.

A poliritmusok ugyanazon idő, vagy ugyanazon idők csoportjának különböző felosztásai. Tehát binárisan az idő 2, 4, 8, 16 stb. Hármasban, 3, 6, 12 stb. Ez teljesen konvencionális, és a zene ( legalábbis a XIX .  Század végéig ) támaszkodik a "tanult" néven ismert zenére; a népszerű zene alig oszlik meg másként. De érdemes öt vagy hét, stb. Hangot játszani ugyanazon a ritmuson, és rendszeresen (vagyis el kell osztani az ütemet öt vagy hét számmal). Zappa ezt kiterjedten végzi. Ez még a dallamai egyik fémjelzi. Egyik leghíresebb kompozíciója, a Black Page széles körben alkalmazza a poliritmusokat. Ez hatalmas bonyolultságot érhet el. Példa: Get Whitey (a The Yellow Shark albumon ): az alapritmus 9/4; ezért felosztható 18 nyolcadik, vagy 36 tizenhatos hangra stb. Egy ponton a mérték 23 nyolcadik hangra oszlik (tehát 23/8-ra), és a dallam főleg pontozott tizenhatodira hangzik, ami növeli a dal ritmikus összetettségét. Nem hiába használta Zappa a Synclavier készülékét, amely bármire és mindenre képes volt. Valójában ezen a szinten olyan, mintha a dallam a ritmustól nagyon eltérő tempóban játszana .

A Zappánál olyan műveket találunk, amelyek egyenesen a kortárs zene esztétikájához kapcsolódnak. Például a nagyon Boulézienne lány magnéziumruhában (a Boulez Conduits Zappa: The Perfect Stranger vagy The Yellow Shark c. Filmben ), vagy olyan darabok, mint A szörnyeteg mágnesének fia visszatérése ( Freak Out! Album ). Mások Stravinsky zenéjéhez kapcsolódnak (például a G-Spot Tornado a Jazz-től a Pokolból vagy a The Yellow Shark-on ), Webern stb. De a legjobb szerzeményei azok, ahol nem áll kapcsolatban senkivel: például a fent említett Black Page és a Get Whitey . Általánosságban elmondható, hogy Zappa nagyon jazz-rock háttérből komponál, amelyen sokkal összetettebb dallamok tűnnek fel. A háttér például egy 4/4-es ritmusú pentaton lesz, míg a dallam poliritmikus és politonális - stílusára jellemző alkímia.

De Zappa a legegyszerűbb rockot is adja, nagyon gyakran paródiában. A Sheik Yerbouti album főleg ilyen zenéből áll. Felidézi a vízvezeték-szerelőket, azt az elképzelést, hogy a megtört szívek a "seggfejek" (a megtört szívek a seggfejek ), a zsidó hercegnők, a kecskeszakáll stb. Csak nagyon fontos dolgok, amelyeket a hard-rock és a blues közti zene szolgál, anélkül, hogy valaha is elveszítenék az avantgárd dallam elhelyezésének lehetőségét. Hasonlóképpen, Joe Garage albuma ötvözi a műfajokat, a disco, a reggae, a funk, a rock stb. Mellett sok humorral és csúfolódással.

Zappa dalai soha nem készülnek el igazán. A koncertek mindig alkalom az új megállapodásokra. Valójában Zappa soha nem játssza ugyanazt a dalt kétszer. Például a Black Page szóló Zappa in New York , találunk egy első változat dobszóló, ütőhangszerek kiegészítései, majd csökkentett zenekar; ugyanazon az albumon megtaláljuk a második verziót, amelynek ritmusa disco-funknak is nevezhető, és sokkal bombasztikusabb feldolgozások; a Make a Jazz Noise Itt hallhatjuk az új , nagyon lassú verziót , amelyet bágyadt réz, reggae-ska ritmusok vezetnek, ami végül teljes sebességgel folytatódik. Ezenkívül Zappa kifejlesztett egy egész jelnyelvet, amely lehetővé tette számára, hogy bármikor jelezze az értelmezés bármely változását: az ilyen és olyan gesztus azt jelentette, hogy reggaet vagy hard rockot kellett játszania stb. Például, ha megfordult az ujját a jobb és a feje mögött, mintha babrált raszta , a csoport mögött volt játszik reggae  ; ha mindkét kezével ugyanezt tette, a csoport ska- t játszott  ; Ha mindkét kezét az ágyékba tette, és nagy pár herét játszott, a zenészek tudták, hogy heavy metalot kell játszaniuk . A Zappa ezért éppen abban a pillanatban tudta módosítani az összetételét, amikor a csoport a színpadon játszotta.

Mindehhez kiváló zenészek kellettek. És megint: Zappa messze nem volt felülmúlva. 1969-ben elbocsátotta összes zenészét (a találmány eredeti anyjait), vagy azért, mert akkor komoly anyagi gondok voltak, vagy azért, mert ezek a zenészek már nem voltak elég jók ahhoz, hogy zenéjét játsszák, amely egyre összetettebbé vált. Számos dobost alkalmazott: Aynsley Dunbar , Chester Thompson ( Ralph Humphrey kíséretében az 1973 végi koncertsorozatban, nevezetesen a Roxy-ban), Terry Bozzio , Vinnie Colaiuta , Chad Wackerman . Valójában Zappának azt kellett megrendítenie, ami Miles Davis volt, hogy a tehetségek félelmetes felfedőjévé válhasson: Miles Davist illetően minden új csoport új stílus volt, új szerzemények és feldolgozások forrása.


Diszkográfia

Albumok

Posztumusz kimenetek

Összeállítások

Az Straight Records kiadó producerként

Frank Zappa létrehozta a Straight Records kiadót , amelyen ezeket az albumokat készítették:

Egyéb részvételek

Filmográfia

Színészként

Rendezőként

Zeneszerzőként

Néhány zenész, aki játszott Frank Zappával

Megjegyzések és hivatkozások

  1. A születési anyakönyvi kivonat felfedezéséig Zappa azt hitte, hogy "Francis" -nek hívták, és ez a keresztnév szerepel néhány korai albumán. Valódi keresztneve "Frank", és soha nem volt "Francis". Vö. Zappa Occhiogrosso-val, The Real Frank Zappa Book , 1989, p.  15.
  2. Guillaume hóban, "  " Zappa "a magánéletét a zseniális Frank Zappa  " , a fip.fr ,2020. október 29(elérhető : 2021. április 12. )
  3. Lásd például: A megtört szívek seggfejek a Sheik Yerbouti albumon , a Don't Eat The Yellow Snow az Apostrophe albumon , vagy miért fáj, ha pisilek? a Joe's Garage -on dalok a forró pisiről . A csíkot dalszövegek picsába , szerényen úgynevezett magad az Steve Vai Flex-Able Leftovers album , úgy tűnik, hogy énekeltek, komponálta Zappa.
  4. (in) Barry Miles , Zappa , Grove Press,2004, 464  p. ( ISBN  978-0-8021-1783-0 ) , p.  36
  5. Lásd például az El Monte emlékeit , amelyeket a Pingvinek rögzítettek
  6. Darab Tom Wilsont a The MOFO Project / Object albumban
  7. Az együttműködés nem a lemezen, hanem John Lennon Some Time New York-i dupla albumának élő részén jelenik meg .
  8. Frank Zappa & az anyák a találmány szerinti , A Astral Beaver,2014, P.  472
  9. Zappa és Occhiogrosso, 1989, The Real Frank Zappa Book , p.  112–115
  10. Frank Zappa és Peter Occhiogrosso (ford .  Jean-Marie Millet) Zappa Zappa, írta ["Az igazi Frank Zappa könyv"], Párizs, L'Archipel,2000( ISBN  978-2-84187-226-8 , OCLC  46.383.084 ) , p.  115.
  11. Andrew Greenaway, Zappa, a nehéz út , 2010, Wymer Publishing
  12. "  Frank Zappa Gig List: 1988  " , az Álmaim bolygójáról (megtekintve 2021. március 9-én )
  13. Jon Naurin & Oscar Bianco, „  FZShows: 1988 - Az utolsó túra  ” (elérhető január 7, 2016 )
  14. Dokumentumfilm "Zappa" Alex Winter, 2020
  15. "  Frank Zappa Csehszlovákiában Egy tele rocker  " , a lemonde.fr oldalon , a Le Monde ,1990. január 26(elérhető : 2021. március 9. )
  16. (in) "  Frank Zappa csodálatos záró koncertjei: Prága és Budapest 1991  " az openculture.com oldalon ,2016. november 15(elérhető : 2021. március 9. )
  17. a "Zappa családi bizalom" hivatalos honlapja
  18. "  Frank Zappa & Ensemble Modern - A sárga cápa (Élő 1992 teljes koncert)  " , a YouTube-on (hozzáférés : 2016. január 7. )
  19. Frank Zappa: 10 apróság, amit (talán) nem tudsz a francemusique.fr webhelyen található 200 motel zenészéről és zeneszerzőjéről. Hozzáférés: 2020. november 17.
  20. http://pages.infinit.net/jross/zappa/asteroid.htm
  21. Az igazi Frank Zappa könyv , 2. fejezet
  22. Az igazi Frank Zappa könyv , 8. fejezet
  23. (En-US) "  Az éjszaka John Lennon és Yoko Ono elakadt Frank Zappával a Fillmore Easten (1971)  " , a Nyílt Kultúrából (hozzáférés : 2016. április 15. )

Függelékek

Bibliográfia

Könyvek francia nyelven
  • Alain Dister , Frank Zappa és a találmány anyái , Albin Michel, 1975.
  • Dominique Chevalier, Viva! Zappa, Calmann-Lévy kiadások, 1985.
  • Christophe Delbrouck, Frank Zappa / Diszkográfiai áttekintés , Éditions Parallèles, 1994.
  • Guy Darol , Frank Zappa, La Parade de l'Homme-Wazoo , Le Castor astral , 1996 (nád. 2009).
  • Guy Darol és Dominique Jeunot: Zappa Z-től A-ig , Le Castor Astral, 2000 (nád. 2005).
  • Christian Rosé, Philippe Thieyre, Zappa Franciaországban 1968/1988, Parallèles kiadások, 2003.
  • Christophe Delbrouck, Frank Zappa és a találmány szerinti anyák (1. kötet: 1940-1972), Le Castor Astral, 2003.
  • Guy Darol, Frank Zappa, Amerika levetkőzve, Le Castor Astral, 2003.
  • Rémi Raemackers, Az egyik oldal mindenkinek megfelel: Billentyűk Frank Zappának hallgatásához , La Mémoire et la Mer, 2003.
  • Pacôme Thiellement , Eszkimógazdaság - Zappa álma , Musica Falsa, 2005 (nád, 2018)
  • Christophe Delbrouck, Frank Zappa & la dînette de chrome (2. évfolyam: 1972-1978), Le Castor Astral, 2005.
  • Frank Zappa és Peter Occhiogrosso (  Jean-Marie Millet fordításában ), Zappa par Zappa [“Az igazi Franck Zappa könyv”], Párizs, L'Archipel,2000( ISBN  978-2-84187-226-8 , OCLC  46.383.084 ).
  • Christophe Delbrouck, Frank Zappa és Tökéletes Amerika (3. kötet: 1978-1993), Le Castor Astral, 2006.
  • Frank Zappa , Frank Zappa / One Size Fits All, Sofa Cosmogony , A szó és a többi , 2008.
  • Jean Sébastien Marsan, Le Petit Wazoo , Triptyque kiadások , 2010.
  • Guy Darol, Frank Zappa (életrajz), Gallimard, koll. „Folio életrajzok”, 2016.
  • Dominique Dupuis, Zappa Cover, Layeur kiadások, 2017.
  • Juliette Boisnel, Pierre Albert (irányítással), Frank Zappa egy és több, PURH 2017 kiadás
  • Frank Zappa (trad. Thierry Bonhomme), Them Or Us , előszó: Guy Darol, utóirat: Pacôme Thiellement , Párizs, La Rue Musicale, Éditions de La Philharmonie de Paris, 2018.
  • Christophe Delbrouck, Frank Zappa 1. felvonás extravagáns kalandjai, Le Castor Astral 2018 kiadások.
  • Christophe Delbrouck, Frank Zappa 2. felvonásának extravagáns kalandjai, Le Castor Astral 2019 kiadások.
Más nyelvek
  • (en) Frank Zappa és Peter Occhiogrosso, Az igazi Frank Zappa könyv , 1989.
  • (en) Julian Colbeck, Zappa: Életrajz , Virgin Books, 1987.
  • (en) Neil Slaven, Zappa: Electric Don Quijote , Omnibus, 1996.
  • (en) Ben Watson , A teljes útmutató Frank Zappa zenéjéhez , Omnibus, 1998.
  • (en) Kevin Courrier, Veszélyes konyha , ECW Press, 2002.
  • (en) Barry Miles, Zappa: Életrajz , Grove Press, 2004.
  • (es) Manuel de la Fuente Soler, Frank Zappa és el infierno. El rock como movilización para la disidencia política , Biblioteca Nueva, 2006.
  • (en) Andrew Greenaway, Zappa The Hard Way , Wymer Publishing, 2010.
  • Frank Wonneberg, Grand Zappa - Internationale Frank Zappa Discology , Schwarzkopf & Schwarzkopf, 2010.
  • (en) Pauline Butcher, Freak Out! Életem Frank Zappával , Plexus Publishing, 2011.

Cikkek

Dokumentumfilm

  • 2016  : Eat That Question: Frank Zappa saját szavaival , Thorsten Schütte német-francia dokumentumfilm .

Külső linkek

Franciául Angolul

Wiki és könyvtárak