Születés |
1923. május 28 Diciosânmartin , Románia |
---|---|
Halál |
2006. június 12(83 éves) Bécs , Ausztria |
Elsődleges tevékenység | Zeneszerző |
Stílus | Kortárs zene |
Együttműködések | Karlheinz Stockhausen , Pierre Boulez , Luciano Berio , Mauricio Kagel , Károlyi Katalin |
Kiképzés | Liszt Ferenc Akadémia ( Budapest ) |
Oktatás | Darmstädter ferienkurse ( Darmstadt ), a hamburgi konzervatórium |
Diákok | Unsuk áll |
Díjak | Kossuth-díj ( 2003 ) |
Elsődleges művek
Ligeti György egy zeneszerző a magyar állampolgárságot , honosított osztrák , született 1923. május 28A Diciosânmartin / Dicsőszentmárton (ma Dicsőszentmárton ) a romániai és meghalt 2006. június 12a bécsi .
A magyar nyelvű és kultúrájú zsidó családból származik, az erdélyi kolozsvári konzervatóriumban képezték ki . A fiatal Ligetinek 1943-ban meg kellett szakítania tanulmányait, Horthy régens (akinek hadserege a trianoni békeszerződéssel Romániára átruházta Erdély egykori területének nagy részét elfoglalta Erdély egykori területének nagy részét elfoglalta ) és a Nyíl egymás utáni antiszemita intézkedéseit követve. Kereszt rezsim . Anyja kivételével minden családja eltűnt a deportálás során.
A második világháború után zenét és zeneszerzést tanult a budapesti Liszt Ferenc Akadémián , majd az 1956-os antikommunista lázadás kudarca után Bécsbe menekült . Miután meghallgatta a Karlheinz Stockhauseni Gesang der Jünglinge -t, felvette a kapcsolatot utóbbi beleegyezett abba, hogy integrálja őt kölni stúdiójába , ahol megismerte Pierre Boulezt , Luciano Beriót és Mauricio Kagelt , akikkel együtt dolgozott.
1959-ben Bécsbe költözött , ahol 1967 -ben osztrák állampolgárságot kapott. Ezt követően Darmstadtban és a stockholmi Királyi Felső Zeneiskolában tanított ; 1973-ban a hamburgi konzervatórium kompozíciós székének tulajdonosa lett .
A Román Akadémia tagja, a " Tōru Takemitsu Composition Prize " zsűrijének tagja volt 1998-ban .
Az 2003 -ben megkapta a Kossuth-díjat .
Ő meghalt 2006. június 12a bécsi . Bécs központi temetőjében van eltemetve, a zenészek díszsírjainak (33G) területén, Joe Zawinul osztrák jazz zongorista közelében .
Ligeti munkája rendkívül változatos, kezdve a szóló zongoradarabtól az operáig , beleértve a kamarazenét , a zenekart , az elektronikus zenét és anekdotikusabb formációkat ( Poème symphonique pour 100 metronomon ), elfelejtve az orgonát és a csembalót, amelyek viszonylag keveset jelennek meg a kortárs zenében .
Ligeti magyar kori művei, nevezetesen az Első Vonósnégyes , kifejezetten Bartók- ihletet kölcsönöznek , de már rendelkeznek az ikonoklasztikus oldallal, amely később érvényesülni fog. Így a Musica ricercata tizenegy darabját az első darabhoz csak két hangjegy felhasználásával írják (a második hang csak az utolsó sávban jelenik meg), majd három darabot, és így tovább az utolsó darabig . Annak ellenére, hogy ez a darab, Ligeti később marad olyan távolságban dodecaphonism vagy soros zene . Ezek közül hat darabot a fúvósötös számára rendeztünk . Az első kvartettben megtaláljuk ezt a matematikai haladást is, mivel az alkalmazott intervallumok az egyes mozdulatokkal fokozatosan növekednek, kezdve a félhanggal.
A poeme symphonique 100 metronomok a 1962 , csörömpölése ezek szervezik körülbelül húsz percig tolmács segítségével, hogy pontosan beállítja az tempók és indulásához. Ez a darab egy esemény, amelyet a Fluxus mozgalommal együtt hoztak létre . E mozgalom provokatív szellemében Ligeti átverésként mutathatta be az avantgárd értelmiségnek (amelynek része volt), amelyet különösen az amerikai John Cage játékai ihlettek . Első fellépése során igazi botrányt kavart.
Ligeti finomítja ezt a technikát - ahol ugyanazon hang többszörös, szinte azonos sebességgel történő ismétlése fáziseltolódásokat hoz létre, amelyek az idő múlásával lassan fejlődnek ki - különféle művekben, nevezetesen a Második Vonósnégyes ( 1968 ) és a Concerto de Chamber ( 1970) scherzóiban. ), valamint a Három darabban két zongorához ( 1976 ). E tisztán ritmikus technika mellett a kettős vonós zenekarra szánt Ramifications ( 1969 ) elmossa a vonalakat azáltal, hogy a két zenekar egyikét kissé más hangmagasságra hangolja, mint a másikat. Ez a két megközelítés megfelel Karol Beffa úgynevezett „óráknak” és „felhőknek”.
A kalandok és az új kalandok a zenei színház egyik formáját alkotják, szokatlan vokális technikákat alkalmazva (sikoly, morgás, nevetés ...). Ez a két darab távol áll Ligeti mikropolifonikus vagy poliritmikus műveinek aggodalmától, és inkább az Artikulation-ra visszanyúló megközelítésre utal .
Az elmúlt időszak művei (koncertek zongorához, hegedűhöz, valamint Tanulmányok zongorához ) a kortárs zene általános irányzatát követve, többé-kevésbé újra összekapcsolódnak a hagyományokkal a diatonizmus , sőt a tonalitás és a dallam alkalmazásával.
Rendező : Stanley Kubrick használt zenei Ligeti György többször a filmjeiben, különösen légkör , Requiem , és a Lux Aeterna a 2001 Űrodüsszeia (a „fekete monolit”) és a Musica ricercata az Eyes Wide Shut (a téma a zongorán , "mint egy szúrás Sztálin szívében", Ligeti szerint). Kubrick is használta Ligeti Lontanóját a The Shining című filmben . Végül jegyezzük meg, hogy ez a két mű, hangulatok és Lontano , hogy a film zeneszerzője Cliff Martinez hivatkozott , hogy állítsa össze a zenét a Steven Soderbergh Solaris .