Fluxus | |
![]() George Maciunas, Fluxus kiáltvány (1963). | |
Időszak | Az 1960-as évek óta |
---|---|
Művek | John Cage - Vízi séta |
A Fluxus egy 1960-as években született művészi mozgalom, amely a vizuális művészetekre , valamint a zenére és az irodalomra is kihat , koncertek, események , könyvek, folyóiratok gyártása, tárgyak készítése révén.
Által kezdeményezett George Maciunas aki feltalálta a nevet, Fluxus részt vesz a felmerült kérdéseket a művészeti formák, hogy alakult ki a 1960-as és 1970-es években : állapotát a műalkotás szerepe a művész helyét művészet társadalmi, különösen. A humor és a csúfolódás a folyamat középpontjában helyezkednek el, és részt vesznek a Fluxus definíciójában, amely nem mozgás, anti-art, vagy inkább művészet-figyelemelterelés .
Között 1958 és 1961, a fiatal művészek, befolyásolja a Dada mozgalom , a tanítás a John Cage - maga által inspirált Zen filozófia és a kész-made-jei a Marcel Duchamp - végzett aprólékos munka aláássa kategóriák a szakterületen egy az intézmények szisztematikus elutasítása és a műalkotás fogalmának mély megkérdőjelezése .
Az Új Társadalomkutatási Iskolában John Cage 1958-ban olyan tanfolyamot kínált, amely érdekes volt a zenészek, valamint a művészek és az írók számára is: ebben a laboratóriumban találkoztak a Fluxus mozgalom számos kezdeményezője: Jackson Mac Low , Dick Higgins , George Brecht vagy La Monte Young .
Mellett Allan Kaprow és Robert Watts is hallgatói John Cage, George Brecht javasolt 1958 projekt, amelynek célja az határok között minden művészi formák és az élet, hanem a tudomány és a technika. Ugyanakkor John Cage közvetlen vonalában Allan Kaprow történéseket fejleszt, míg George Brecht rendez eseményeket . La Monte Young a maga részéről feltárja a John Cage által megnyitott zenei dimenziókat, és folytatja a hallgatással kapcsolatos munkáját: a Társadalomkutatás Új Iskolájában találkozik Yoko Onóval , akinek műterme állandó megnyilvánulási hely a kereszteződésben. zene és "élő cselekvés".
George Maciunas , Yoko Ono ihlette, majd eseményeket szervez AG galériájában . A grafikában járatosabb, biztosítja a promócióját: egyikük programján olvashatjuk először, 1961-ben a Fluxus szót . A La Monte Young ösztönzése alatt 1961-ben kiadványt készített, amely a Yoko Ono-nál és az AG galériában hivatalnok művészek munkáit, valamint Nam June Paik munkáját foglalta össze, John Cage munkájának folytatása. Antológia címmel alcímként hordozza azokat a fogalmakat, amelyek a mozgalom sokszínűségét képviselik, amely még nem viseli a Fluxus nevet.
1963-ban Charlotte Moorman szervezte New York első éves Avant Garde Fesztiválját . Ez a kísérleti zenei fesztivál a város különböző pontjain kerül megrendezésre, hogy elősegítse a közönség és a művészek találkozásait. A fesztivál utolsó kiadására 1980-ban kerül sor.
A Fluxus Internationale Ünnepi neuester Musik Festival megadott Wiesbaden , Németország , által szervezett és George Maciunas , segítségével Joseph Beuys a Fluxus mozgalom először egyértelműen azonosítható legyen.
Ezután következik egy európai Fluxus turné, amelynek során több művész kapcsolódik a mozgalomhoz, köztük Robert Filliou és Ben Vautier , akik a francia ágat képviselik. A Fluxus célpontok közé Koppenhága ( festum Fluxorum ) és Párizs az 1962 , Düsseldorf , Amszterdam , Hága és az egyik legfontosabb, a Fluxus Fesztivál Total Art in Nice által szervezett Ben , a 1963 . A végrehajtott akciók közül: "Pofon, figyelmeztetés nélkül, hentes" vagy "biciklizni a levegőben sikoltozva".
Pénzhiány miatt a fesztiválok George Maciunas által elképzelt hatalmas programja leáll. Ezután átvette egy George Brecht ( V TRE) által megkezdett recenzió szerkesztését , és Fluxus recenzióvá tette. Szerkesztői ironikusan a "Fluxus hivatalos szerveként" fogják meghatározni. Hat szám jelent meg 1964 és 1966 között, mielőtt ritkábbá váltak volna.
Ezzel párhuzamosan elindítják a Fluxus dobozokat, amelyek szórakoztató dobozokat adtak elő George Brecht kezdeményezésére, és amelyek megvalósítják néhány eseményét . Ennek egyik példája a Swim puzzle doboz , amely kagylót és szöveget tartalmaz: "Rendezze el a golyókat úgy, hogy a" CUAL "szó soha ne jelenjen meg." Ne feledje, hogy mivel George Maciunas színvak , a legtöbb Fluxus doboz fekete-fehér. Mivel minden Fluxus-dobozt minden szerzői jogi mentességtől mentesnek és nyilvános tulajdonúnak akart lenni, mindegyikének a nyomtatásáról és kiadásáról maga gondoskodott. De ezeknek a Fluxus dobozoknak a célja mindazonáltal merkantilis, legalábbis abban az elképzelésben, hogy a termelést nyereségessé tegyék, és különösen a Maciunas által "Fluxus" -ra bélyegzett művészek műveinek terjesztésében, és ez a piacéval teljesen ellentétes szellemben. a hagyományos művészet. De minden erőfeszítés ellenére ez a terjesztés végül kereskedelmi kudarc marad.
A Karlheinz Stockhausen eredetije során , amelyet 1961-ben adtak először , a hallgatók felkérést kapnak arra, hogy a csendek idején szabadon fejezzék ki magukat. A 1964 , George Maciunas és Henry Flynt ellen tüntettek Stockhausen előadás közben az ő eredeti a New York-i , amelyben Nam June Paik , Jackson Mac Low és Dick Higgins részt, többek között . Inkább forradalmár, Maciunas és Flynt azzal vádolták Stockhausent, hogy primitív zenének nevezte a jazzt . Ezután "komoly kultúrával szemben" keltek fel , Maciunas politizálta a mozgalmat, és azt akarta, hogy "megtisztítsa a világot a polgári betegségektől, az" intellektuális ", a szakmai és a kereskedelmi kultúrától. Ez az egyik nagy konfliktus, amely felizgatta a Fluxust, és több tagját, például Nam June Paikot vagy Jackson Mac Low -t elválasztotta a csoporttól.
A Fluxust az jellemzi, hogy nehéz meghatározni. Kevés elméleti szöveg van róla, a kevesek egyike George Maciunas manifesztuma , amely valójában csak a mozgással kapcsolatos fogalmak egy részét képviseli. George Brecht megpróbálta összefoglalni Fluxus törekvéseit is: „A Fluxusszal még soha nem próbáltak megállapodni a célokban vagy a módszerekben; olyan emberek, akiknek valami leírhatatlan közös van, egyszerűen és természetesen összeálltak, hogy publikálják és előadják műveiket ”. Nam June Paik a maga részéről úgy határozta meg a Fluxust, hogy "sok ember, akik mind szabadok, [...] annyi ember, akik ilyen sokáig barátok maradtak, fegyelem nélkül és érvelés nélkül. " Még akkor is, ha a mozgás meghatározása szinte lehetetlen, mégis két közös vonást lehet azonosítani a művek között: a neodada provokációt és a hivatkozások megalapozását John Cage zenei kísérleteire.
Ennek a művészi mozgalomnak az volt a célja, hogy megszüntesse a művészet és az élet közötti határokat: minden művészet. A fluxus művek sem formálisak, sem esztétikusak, sőt műnek sem tekinthetők. Hangsúlyt fektetnek a mindennapok banális színpadra állítására is, ami nem művészet lenne: nem „szép művészetet” hozunk létre, hanem életmódot valósítunk meg.
A közönség művészeti előadásba történő integrálásával a Fluxus művészek el akarják nyomni a látható művészet gondolatát, és ehelyett egy átélt, megélt művészet gondolatát vetik fel. A Fluxus valóban vágyik arra, hogy a felelősséget „átadja” a nyilvánosságnak. A Fluxus művészek nagy hangsúlyt fektetnek művészetük múlandó oldalára is, így Ben Vautier azt állítja, hogy "a Fluxus bármilyen visszatekintése a Fluxus megkövesedése".
A Németországban játszott fontos szerepet a fejlesztés a Fluxus üdvözölve különösen az első FluxFest . Ez a Städtische Museum of Wiesbaden a Haro Lauhaus mi történt az első hivatalos esemény Fluxus: Fluxus, a Nemzetközi Fesztivál New Music , az 1- st , hogy1962. szeptember 23.
Szeptemberben 1963-as , Rolf JäHRLING kinyitotta a Parnass galéria a Wuppertal . Valdis Abolins nyitotta Aachen Gallery in Aachen a 1966 . A 1969 , Helmut Rywelski és Angar Nierhoff , azok Art Intermedia galéria a kölni , bemutatva a konkrét cselekvési szobor Ruhender Verkehr által Wolf Vostell . A 1970 , Inge Baecker kinyitotta Baecker galéria a Bochum és a René Block galéria a berlini .
Ez volt az 1962-ben és 1970-ig, hogy a fluxus' tevékenység koncentrálódik Nice , rue de l'Escarene, ahol művészek, mint Ben Vautier , Robert Bozzi , George Brecht , Robert Filliou , Marcel Alocco , Robert Erebo és Serge forog. Oldenburg (más néven Serge III). Ban ben1963. július, George Maciunas Nizzába érkezésével az első szép esemény Fluxus néven zajlott Ben Vautier körül, aki a Total Theatre-t látta vendégül: 1963 és 1965 között] a Promenade des Anglais-n , a színházakban pedig a Fluxmen-szerzeményeket adják elő. , Ben és George Brecht, George Maciunas vagy Robert Watts . 1965 és 1969 között George Brecht és Robert Filliou Villefranche-sur-Mer-ben telepedtek le , a „La Cédille qui sourit” -nak adtak otthont, és részt vettek a Fluxus Nice tevékenységeiben. (különösen a Galerie A és a "Le Hall des remises en question"). Ezután több Fluxus New York-i művész , például Dick Higgins vagy George Maciunas is meghívást kap Nizzába, Ben Vautier vezetésével. Blois városa (Loir-et-Cher) a Fluxusnak szentelt alapítványt nyitotta meg Benjamin Vautier és kortársai néhány művével
1969-től John Armleder , Patrick Lucchini és Claude Rychner vezetésével, akik megalapították az Ecart csoportot , a Fluxus Genfben kiállítási, rendezvényszervezési és mindenekelőtt publikációk terjesztési helyet talált. Ha a kollektíva 1982-ben feloszlott, története és művei ma is megtalálhatók a genfi MAMCO- ban .
Figyelembe véve George Brecht azon állítását, miszerint a Fluxus művészi vagy egzisztenciális aggodalmakkal járó embereket hoz össze, és hogy a Fluxus inkább az ezzel a csoporttal való azonosulás érzésének kifejezését jelöli, nem pedig egy jól meghatározott mozgalmat, akkor a Fluxus néven ismert művészek között: