Születés |
1811. június 25 Aurillac |
---|---|
Halál |
1882. július 20 Aurillac |
Állampolgárság | Francia |
Tevékenység | Festés , rajzolás |
Kiképzés | Párizs képzőművészete |
Fő | Antoine-Jean Gros , David d'Angers |
Portré LF Grognier |
Jean Éloy Chapsal ( 1811. június 25 - 1882. július 20) francia festő , az Aurillac múzeum igazgatója .
Aurillac le-ben született festő 1811. június 25egy rézműves apa, ő fedezte fel hivatását, miközben még él a Cantal ; 1830-ban Párizsba indult, hogy kövesse a Képzőművészeti Iskola képzését a nagy mestereknél. Tagja volt Antoine-Jean Gros , Merry-Joseph Blondel és David d'Angers műhelyeinek . Négy sikertelen kísérlet után a Prix de Rome megszerzésére, amely a tanulók elsődleges célja, fokozatosan elhagyta az iskolát. Marie Veysset házas 1845. július 9- én.
1840-től évente kiállított a Szalonban , hét egymást követő évben, és a párizsi műkritikus felfigyelt rá.
Bár a hírnév kezdete látszólag megjelenik, Éloy Chapsal véglegesen visszatér szülővárosába, ahol a hivatalos történelemfestő és portréfestő lesz. 1845 óta köszvényes ragaszkodás érte, és fokozatosan elhagyta a műhely állomásait, míg teljesen le nem állt a festéssel. Chapsal azonban nem süllyedt inaktivitásba, mivel 1853-ban ő lett az Aurillac múzeum első igazgatója, ezt a tisztséget 1882-ben bekövetkezett haláláig megtartja.
Képi produkciója, amelynek jelenlegi kutatása csak a teljes tömeg körülbelül 10% -ának felkutatását tette lehetővé, főleg az Aurillac-figyelemre méltó portrékból, de vallási vásznakból, tájakból, műfajfestésből áll. A rajzalbumok és a néhány festett vázlat sokféle ihletet tár fel. Munkáit főleg a Cantal (15) osztályán őrzik, az Aurillac Művészeti és Régészeti Múzeumban, de sok rezidencia még mindig Aurillac festő festményeinek diszkrét (és valójában sajnos ismeretlen) beállítását jelenti.
Ma Eloy Chapsal a XIX . Század második felében a helyi művészeti élet egyik fő szereplőjeként jelenik meg .
A termelés Eloy Chapsal főleg portrékat , és szinte az összes jelentős Aurillacois a XIX E évszázad telt el az ő műhelyében. A portré állapot, amely a fontos emberek a lakosság tulajdonságaival a közösségi funkciók, megy döntő fejlődése a XIX E században: mivel azt főként fenntartva az arisztokrácia, a portré feltétel megnyílik kicsit. Fokozatosan a burzsoázia, és a műfaj progresszív demokratizálódásának vagyunk tanúi. A családok, a nők és a gyerekek is visszatérő modellekké válnak. A műfajnak ezek a belső módosításai, amelyek az évszázad során végbementek, Éloy Chapsal munkájában láthatóak. Minden portréja nagyjából azonos típusú ábrázolásokra reagál: a karakterek félhosszúak, józan és egységes háttérrel vannak feltüntetve. Chapsal bemutatta a helyi figyelemre méltóságot: bírák, olyan nagyszerű családok tagjai, mint a Delzons vagy a Sarrets, és produkciója közel kétszáznegyven arcképhez. Így például Louis-Furcy Grognier portréja , amelyet 1856-ban készítettek: Louis-Furcy Grognier, Aurillac 1840-1848 közötti polgármestere , maga Chapsal festette 69 évesen. Arcát a bal oldalról beáramló fény vájja ki, ahonnan elfordul. Ez a fej egész részét elrejti az árnyékban. Arcának vonásai határozottak, ruhája nagyon méltó. Ez a portré egyértelműen a bíró portréja, trikolór övvel és a mellkasán látható díszekkel. A festmény józan: sima világos háttérrel tűnik ki, amelyet alig árnyal egy kissé könnyebb sáv. A kontrasztok lágyulnak, akárcsak az övnél, ahol a vörös halvány és a fehér folyosók csillapítják. A színek halmaza lágy és kevéssé változatos, főleg a feketék, a vörösek, a kékek és a világos fehérek váltják egymást.
A történelemportrék, a műfaj egy másik kategóriája, amelyet Chapsal gyakorol, nagyon fontos részét képezik produkciójának, bár kisebb mennyiségben. Valójában a történeti portré egy dimenzióba emelkedik, mint az egyszerű portré, a History bevezetésével. Chapsal történelmi portréi olyan hősöket képviselnek Aurillac múltjából, mint Guy de Veyre, Louis Laparra de Fieux , valamint Alexis Joseph Delzons és Jacques Zacharie Destaing napóleoni tábornokok .
Éloy Chapsal műveinek másik része vallási festményeket érint. A Aurillacois Cantal tartozik a tizenkét művész, aki festette legalább egy festmény a vallási alá XIX th században. Munkáit ma többnyire az osztály templomaiban vagy az Aurillac Művészeti és Régészeti Múzeumban őrzik. Itt állítják ki a Saint-Jacques-i zarándokot is , amely egy nagyon intenzív vallási ihletésű alkotás. A zarándok életnagyságban, nagy vásznon jelenik meg. Az arc meglepően valósághű, a vonásokat rendkívül finoman renderelik, ami ezt a festményt egy portré határára helyezi; ráadásul Chapsal modellje a Saint-Jacques d'Aurillac testvériség egyik utolsó tagja volt , ami megmagyarázta e karakter meghökkentő fizikai jelenlétét. Könnyen azonosítható a Saint-Jacques rend zarándokával a zarándok kagylóinak és a jobb kezében lévő darázsnak köszönhetően. Ezt a festményt, amelyet az 1846-os szalonban állítottak ki, felfedezték és kedvezően bírálták a Journal des Artistes du-ban1846. május 17 : " Gyönyörű arc, amit ez a kifejező, jól megalkotott és a Salon Carré kitüntetéseivel megérdemelt, ahogy megkapta őket!" ". A Saint-Jacques-i zarándok az egyik első mű az Aurillac múzeum gyűjteményében, amelynek Chapsal lett az első igazgatója 1853-ban.
Éloy Chapsal a Képzőművészeti Iskola és a szalonban való részvétele révén az Akadémia és a neoklasszikus stílus szempontjából orientált képzést tartott . Azonban művei feltárása áteresztőképességét a művész a különböző áramlatok, amik a XIX E század . Különösen a romantika befolyásolta, néhány festmény nagyon világosan mutatja. A haldokló költő a kórházban érdekes példa, mert ez az egyetlen műfaji jelenet is. Ez a sokféle hatás a nagy rajzgyűjteményen keresztül is látható, amelyet Chapsal egész életében megőrzött: főként stúdió tanulmányokból áll, vázlatok találhatók kíséretének, előkészítő munkájának, tájainak tagjairól is.