Születési név | Erroll louis garner |
---|---|
Születés |
1921. június 15 Pittsburgh (Pennsylvania) |
Halál |
1977. január 02(55 évesen) Los Angeles (Egyesült Államok) |
Zenei műfaj | Dzsessz |
Hangszerek | Zongora |
aktív évek | 1938-1977 |
Címkék | Mercury Records , Columbia Records , Verve Records , Blue Note Records , London Records |
Erroll Louis Garner (született: 1921. június 15A Pittsburgh és meghalt 1977. január 02A Los Angeles-i ) egy zongorista a jazz amerikai akinek dallamos stílusa és jellegzetes ritmikus szerzett neki nagy népszerűségnek és csodálat tanárai.
Született Pittsburgh , Pennsylvania , a1921. június 15, Erroll három évesen kezdett zongorázni. Autodidakta, először játszott az árnyékában testvére Linton , szintén zongorista, aztán leszállt New Yorkban 1944-ben, ott készítette az első lemezt, amelyen találunk különösen Boogie woogie boogie , a Boogie-woogie inkább eredeti (mollban, szokatlanul gazdag harmonikus rács). Egy ideig Slam Stewart basszusgitáros mellett dolgozott - a Play Fiddle Play című számot használta a híres Play Piano Play komponálásához -, valamint a szokásos triójával: Eddie Calhoun , gyermekkori barátja, nagybőgős és Fats Heard dobossal .
1947 februárjában felvett egy lemezt Charlie Parker- rel , amelyen stílusát bebopra adaptálta, elhagyva a minden időkre jellemző bal kezet.
Első nagy sikere Laura 1951 januárjában készült interpretációja volt . Több mint félmillió példány van erről a lemezről.
Erroll Garner autodidakta zongorista, aki azt állítja, hogy soha nem tanult meg kottát olvasni. Mindent megjegyez, amit komponál és fülből játszik. Füle, technikája és ügyessége lehetővé teszi, hogy nemzetközi karriert tegyen. Híres nagyon személyes lendületéről, de a jazzsztár státuszt elnyerő dal az Misty , amelyet 1954-ben komponáltak, és kiváló színvonalúvá vált előadók százai által a világ minden táján. Leghíresebb lemeze a Concert By The Sea , amelyet a kaliforniai Carmelben vettek fel 1955-ben.
Erroll Garner egyszerű ember, aki a zongorázáson kívül szeret viccelni és főzni. Mindig a lehető legfeljebb fordított zongoraüléssel játszik, különben, ha ez nem elég, New York-i könyvtárakban ülve, ami a kezek nagyon függőleges helyzetét eredményezi a billentyűzeten. Élete utolsó éveiben egy New York-i Carnegie Hall feletti lakásban élt .
1971 és 1974 között folytatta turnéját Európában, Japánban és Ausztráliában, koncertjei mellett számos televíziós műsorban vett részt.
Ő volt a tulajdonos, avenue François-Godin a Touquet-Paris-Plage a villa Misty elnevezett instrumentális darab komponált 1954-ben, az eredete a dal Misty .
1974-től tüdőrákban szenvedett, és már nem lépett színpadra. Betegségében halt meg1977. január 02, csak 55 éves . Temették Pittsburgh-ben, a Homewood temetőben .
Erroll Garner sokféle stílust mutat be, ugyanakkor azonnal felismerhető. Kezdeteitől fogva mesterien és finoman használta a zongora összes dinamikáját, és remekül irányította a hangot. Zongorista stílusa nagyon zenekari, a Big zenekarok befolyásolják , ellentétben Bud Powellével . Mi lehet megjegyezni a játékából hatások Art Tatum , Fats Waller (a korai napokban, Garner játszott a stílus közel haladt előre ), vagy akár Earl Hines az ő játszik oktáv. Autodidakta, nem tudta, hogyan kell zenét olvasni, Garner fülből játszott és komponált. Ez a megközelítés az egyik nagy erőssége: lehetővé teszi, hogy a harmóniát és a rendezéseket nagyon eredeti és modern módon fedezze fel.
Bár képes pirotechnikai varázslatokra, bal keze ritmikus hangszer szerepét tölti be, rendszeresen jelölve az ütemeket, mint egy gitáros. Freddie Green-t , a Count Basie zenekar gitárosát idézi , amelynek beceneve "óra" volt. Garner gyakran hozzá egy megjegyzést (basszus) a szinkopálás az „és” A 3 -én időben. A jobb kéz finom ütemű eltolással játszik a bal kézzel, az ütem mögött, energikus lendületet hozva létre. A dallamot gyakran egykezes " blokk akkordokban " játsszák (néha olyan kétkezes "blokk akkordok" technikáját használja, mint amilyen George Shearing gyakorolhatta ).
Garner híres sétáiról és értelmezéseikről, virtuózról és rapszodográfiáról is, amelyek Lisztet vagy Debussyt idézhetik meg . Elsőként vezeti be ezt a játékstílust, amely különösen Laura felvételén hallható .
A kórusok során sokoldalú és ötletes játék. Humorral teli Garner nagyon rendszeresen tett idézeteket kórusaiba, olyannyira, hogy szinte elfelejtettük, melyik dalt játszik eredetileg.
Garner játékának másik jellemzője, hogy sok más jazz-zongoristához hasonlóan az a módja, hogy hangjával, gyakran jobb keze két zenei mozdulata között, vagy az általa elhelyezett idézetekkel pontozza a játékát.
Garner kísérete nem volt könnyű feladat: arról volt híres, hogy nem tervezte meg azokat a dalokat, amelyeket egy koncert alatt játszani fog; az általa gyakran előadott szólóbemutatók általában meglehetősen elvontak voltak; autodidakta, nem mindig a „jobb” billentyűvel játszott, vagy szokatlan formákat használt - Emlékszem, április változata a Concert By The Sea-nél vitathatatlanul egyetlen, amely valaha is AABA formában szerepelt , a szokásos ABA helyett . Azt azonban hallhatjuk, hogy egyes feldolgozások nagyon bonyolultak - lásd például a ritmikus installációt a vonalon a Taníts ma ma végén , a Concert By The Sea-n .
Legtöbbször basszusgitárosai és dobosai nem szólóznak a dalok alatt. Az 1950-es évektől Garner kubai ütőhangszeres Candido Cameróval vette körül magát, aki az 1950-es Mambo Moves Garner albumon hallható , teljes egészében a mambo stílusnak szentelve, abban az időben nagyon népszerű.