A rózsafüzér ünnepének Szűz

A rózsafüzér ünnepének Szűz Kép az Infoboxban.
Művész Albrecht Durer
Keltezett 1506
típus Szakrális művészet
Műszaki Olaj a fán
Az alkotás helye Velence
Méretek (H × W) 162 × 192 cm
Mozgalom Német reneszánsz
Tulajdonosok A Szent Birodalom San Bartolomeo és II. Rudolph temploma
Gyűjtemények , Prágai Nemzeti Galéria
Készletszám C 1552
Elhelyezkedés Nemzeti Galéria Prágában

A Szűz ünnepén a rózsafüzért vagy Ünnepség a rózsafüzér egy festmény által Albrecht Dürer , nyúlik 1506 , ma kiállított a prágai Nemzeti Galéria, a mely az egyik legértékesebb alkotását.

Teremtés

1506-ban Albrecht Dürer másodszor tartózkodott Velencében , ahol egy évig élt, és ahol még egy évig tartózkodni fog. Amikor megérkezett, már nem tekintették középszerű művésznek, sokkal inkább a festészet nagy mesterének. Ugyanebben az évben oltárképet festett a San Bartolomeo-templom oltárához , amelyet a Velencében élő német közösség készített a Fondaco dei Tedeschi közelében , a német közösség egyik legfontosabb gazdasági központja közelében .

A festményt Jacob Fugger bankár (akivel Dürer Velencében tartózkodott) megbízásából 1506-ban Maximilian császár és II . Julius pápa koronázásának témájában közvetítő volt . Emellett a panelen Maximilian és II. Julius képviseltetik rózsákkal a Szűz és Gyermek által .

A rózsafüzér ünnepének Szűz Dürer velencei tartózkodásának fő műve. Ez tükrözi a velencei technikák kisajátítását, amely főleg a színhasználatban látható, de ennek ellenére megtartja a tipikusan germán képi karaktereket.

Fugger közbenjárása ellenére a császárt soha nem koronázta II. Julius pápa. Dürer 1512- ig csak nürnbergi látogatása során találkozott Maximiliannal, aki élénken érdeklődött a művészetek iránt, ahol először kapott megbízást a boltozat hatalmas fametszeteinek és a diadalmenetnek a megmunkálására. A főszereplők portréi nyilvánvalóan "másodkézből" készülnek metszetekből vagy olyan portrékból, amelyekről Dürer megismerte.

Fogalmazás

Képe festése előtt Dürer számos tanulmányt készített az anatómiáról, a geometriáról és a matematikáról, amely a reneszánsz idején jellemző a humanizmusra . Pontosabban, ez a második velencei utazás lehetőséget nyújt az árnyalatok művészetének és matematikai perspektívájának fejlesztésére Giovanni Bellini hatására . Az összes olasz technikát a fatáblán is alkalmazza.

Megfigyelhetjük a részletek elmélyülését, amelyeket Dürer ügyelt arra, hogy jól képviselje a realizmust. Valóban eljutunk odáig, hogy a rózsafüzér ünnepének Szűz festményén árnyékokat láthassunk, ellentétben a bizánci ikonokkal, ami a festészet és az alkalmazott technikák evolúciójáról tanúskodik, mint a Szűz at the rózsabokor a Martin Schongauer .

A szervezettség egy merev, a főszereplőket magában foglaló középső háromszög körül is hangsúlyosabb , amelynek csúcsa a názáreti Mária, míg az alapot a főszereplők alkotják, Maximilianus császár és II. Julius pápa. A Jézus csecsemő eközben kissé nem áll középen a festés tengelyéhez képest. Ez a négy karakter valamivel nagyobb, mint az élet, és kifinomultabb, mint a többi karakter, annak érdekében, hogy megjelölje fontosságukat.

A láthatárvonal áthalad Mária mellkasának tetején, és ezért az eltűnő ponton, amely a Szűz által viselt vörös ékszer, amely felhívja a szemét rá, és ezért a másik három szereplőre. A szimmetriatengely, amelynek tengelye áthalad Mária koronáján és ékszerén, szintén jelen van a festményen.

Kiegészítő karakterek

A Szűzanya bal oldalán lévő alak megzavarja a festmény háromszög egyensúlyát. Guzmáni Szent Domonkosról, a Mária-kultusz és a rózsafüzér odaadásáról szól . Sötétebb színekkel festett, ami kiemeli. A rózsafüzér áhítata a domonkosok hatására alakult ki a XIII .  Században , és a Rózsafüzér Szűz számos festménye egy rózsa vagy egy rózsafüzér, Dominic de Guzman, a rend alapítója képviseli.

A festő, Albrecht Dürer a hegyek és a tipikus német táj lábánál, a jobb felső sarokban ábrázolta magát. A domb részletei légköri elmosódássá keverednek. Itt jegyezzük meg, hogy Dürer kevés szerénységet mutat, amikor tudjuk, mennyire fontos a vertikális kérdés korának vallási festményében: a kompozícióban ugyanolyan magasra helyezte magát, mint Szent Domonkos, vagyis valamivel Szűz Mária fölé!

A művész mellett valószínűleg Leonhard Vilt , a velencei Rózsafüzér Testvériség alapítója áll . A szélsőjobb oldalon, feketébe öltözve és egy meghatározott négyzetet tartva a kezében, az augsburgi Hieronymus áll , az új Fondaco dei Tedeschi, a velencei német gazdasági központ építésze. Bal oldalon, feleslegben és összekulcsolt kézzel Antonio Soriano , velencei pátriárka és a San Bartolomeo templom védnöke, oldalán áll Burkhard von Speyer , az egyház káplánja, akinek Dürer ugyanebben az idõszakban festett portrét.

Az angyalok, a kerubok és a puttik, amelyekről előkészítő tanulmányról tudunk, megjelennek a művön, és keretezik a Szűz és Gyermeket. Dürer itt sok ihletet merített Giovanni Bellini munkájából .

Történelem

A festmény hírneve felkeltette annak a kielégíthetetlen gyűjtőnek az étvágyát , aki a Szent Birodalom II. Rudolfja, aki 1606-ban megszerezte a velencei német közösségtől és bekapcsolódott a prágai várban felhalmozott gyűjteményekbe .

A harmincéves háború , a Szűz ünnepén a rózsafüzér megmenekült a fosztogatás, a prágai vár a svéd és szász csapatok. 1782-ben a Szent Birodalom II. József elrendelte a prágai kastély gyűjteményének árverését, amely a Habsburgok által nem szeretett császári rezidencia alig több, mint laktanya és adminisztratív épület. Több tulajdonos váltotta egymást, mielőtt 1793-ban a prágai Strahov kolostor kanonokjai megvették . A munka állapota tovább romlik. Az apát a kolostor, Jeroným Josef Zeidler, adta egy kisebb festő, Johann Gruss (1790-1855), a Litoměřice helyreállítás . 1839 és 1841 között újrafestette Názáreti Mária fejét (egy hosszú szívós legenda szerint ezután modellnek vette saját lányát, akinek szépségét csodálta, a legújabb kutatások azonban azt mutatták, hogy nem volt lánya), Jézus teste és a festmény fontos részei súlyosan megsérültek. Ez a helyreállítás , még a XIX .  Század kritériumai szerint is , nagyon laza a kérdésben, majd keményen bírálta.

1934-ben a csehszlovák állam - hosszas és bonyolult előzetes tárgyalások nélkül - megszerezte a Strahovi konventtől, hogy a Művészeti Hazafias Barátok Galériájának , a jelenlegi Prágai Nemzeti Galéria őse gyűjteményének adományozza , amelynek gyűjteményei még mindig megtalálják.

Ahhoz, hogy jelölje meg a 500 th  évfordulója létre a festmény, a prágai Nemzeti Galéria adott otthont aJúnius 21 nál nél 1 st október 2006a rózsafüzér ünnepének szűzének dedikált monotematikus kiállítás .

Bibliográfia

  1. [1] .
  2. [2] .
  3. [3] .
  4. [4] .
  5. [5] .
  6. (en) Prágai Nemzeti Galéria .
  7. (cs) A festmény története .

Külső linkek