Születés |
1964 Oran |
---|---|
Állampolgárság | Francia |
Tevékenységek | Vizuális művész , tervező , fotós , konceptuális művész |
Dolgozott valakinek | Európai Diplomás Iskola |
---|---|
Képviselője | Gladstone Galéria ( d ) , Galerie Kamel Mennour , Esther Schipper Galéria ( d ) |
Megkülönböztetés | A művészetek és levelek tisztje |
Philippe Parreno egy francia vizuális művész született 1964 in Oran , Algéria. Párizsban él és dolgozik. A francia, de a nemzetközi művészeti élet alakjaként sokrétű és gyakran mulandó művet készít, amely megkérdőjelezi a kiállítás formátumát és a képek jellegét. Szenvedélye a valóságból a fikcióba való átmenet, valamint a fikció médiumaként és térként tervezett kiállítás.
Négy éves korában Parrenót mélyen érintette Robert Kennedy , John F. Kennedy volt amerikai elnök testvérének , a1968. június 8. Az esemény befolyásolta későbbi felnőttként végzett munkáját.
1983-ban Philippe Parreno az École supérieure d'Art de Grenoble- ban kezdett tanulni a mai híres művészek mellett, mint például Dominique Gonzalez-Foerster és Pierre Joseph.
Tanulmányai után Parreno a Store-ban dolgozott művész asszisztensként. Ugyanakkor fejlesztette művészi stílusát.
Egy évig Parreno az Institut des Hautes Etudes en Arts Plastique-ban járt, de irányt váltott, amikor meglátta az 1985-ös Les Immatériaux kiállítást, amelyet Jean-François Lyotard épített a Pompidou Központban.
Az 1990-es években Philippe Parreno munkájának eredetiségének és gyakorlatai sokszínűségének (mozi, rajz, előadás stb.) Köszönheti hírnevét. Mint generációjának számos művésze, különösen az Anna Sanders Films közeli munkatársai és barátai , nevezetesen Dominique Gonzalez-Foerster vagy Pierre Huyghe , ő is különösen filmművészeti vagy televíziós univerzumból dolgozik.
Philippe Parreno sokat dolgozik a képábrázolás különböző formái, a valóság és a fikció, a nyelv és az elbeszélés, az időbeliség, a színház, a televízió és az operatőr kódjai közötti szakadékon, amelyeket összeolvaszt. Számos kiállítást és installációt készített, például tárgyakkal (karácsonyfa, fluoreszkáló freskó, próbababák vagy akár a mennyezetre rögzített "szótlan buborékok"), zenével, fényekkel és filmekkel. Mindezek a médiumok a nézők költői élményét kísérik.
A 2004 , ő rendezte , együttműködve a skót műanyag művész , Douglas Gordon , valós idejű film egy labdarúgó mérkőzés a portré a világ futball ikon Zinedine Zidane . A filmnek ugyanaz a neve: Zidane, a 21. század portréja . Olyan film, amely csak a játékos legkisebb cselekedeteihez illeszkedik, a Real Madriddal egy bajnoki mérkőzésen keresztül, a Santiago Bernabéu stadionban . A néző elmerül a meccs szívében, a folyamatos gesztusok, fizikai sokkok káoszában
2013-ban Philippe Parreno a Tokiói Palais-ban kiállította: " Bárhol, bárhol a világon kívül" . Szimbólumokkal, szavakkal és hangokkal játszik, ezzel módosítva a látogatók térfelfogását. A Palais Tokyo-t hatalmas élő organizmuszá alakítja, egy nagy zenei dobozba, egy költői géppé, amelynek mechanizmusa örök evolúcióban van. A kiállítás felépítése egy gigantikus filmkészletre hasonlít, ahol a művek elindulnak, leállnak, rövidzárlatot okoznak, itt a program művészetét alkalmazza. A központi rotundában a síneket egy körben helyezzük el a földön, egy kis színpad körül, mint egy utazás filmezésénél, azzal a különbséggel, hogy nem lesznek kamerák, de egy falsorozat automatikusan forog egy furcsa tánc körül emeleten, ahol táncosok hangját halljuk.
1995
1996
Robert Prime, London
1997
Air de Paris, Párizs
Az alagsori galéria, Genf
Beszédbuborékok, Tokió
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2007
2009
2012
2013
2019
2006