Születés |
1750. december 6 Toulouse |
---|---|
Halál |
1819. február 16 Párizs |
Temetés | Pere Lachaise temető |
Állampolgárság | Franciaország |
Tevékenység | Festő, tanár |
Kiképzés | Toulouse-i Királyi Akadémia |
Fő | Gabriel-François Dean |
Diák |
Jean-Victor Bertin Achille Etna Michallon Louis Étienne Watelet |
Munkahely | Párizs |
Rokonság | Achille Valenciennes (unokaöccse) |
Megkülönböztetés | A Becsület Légiójának lovagja |
Pierre-Henri de Valenciennes vagy Pierre-Henri Valenciennes , született Toulouse -ban 1750. december 6Halt meg Párizsban a 1819. február 16, egy francia neoklasszikus festőművész , aki tájfestésre szakosodott .
A Politechnikai Iskola és a Birodalmi Képzőművészeti Iskola professzora 1799-ben publikálta a gyakorlati perspektíva elemeit: a művészek felhasználására , amely bemutatja a sok műben már kidolgozott lineáris perspektíva elveit , és kiterjeszti azokat a kromatikus perspektíva és esztétikai koncepciójának bemutatása a festett tájról, ezért a földön, a szabadban történő festés megtanulásának módszere.
Pierre-Henri de Valenciennes tanult festeni a Royal Academy of Toulouse a következőtől: 1770-ben , hogy 1771-ben , majd a stúdióban Gabriel-François Doyen . Elment Olaszország az első alkalommal 1769 -ben telepedett le Rómában a következőtől: 1777-ben az 1781-ben utazott a Közel-Keleten 1782-1784 és végül visszatért, sok füzetei, hogy rendezze a párizsi , ahol a legtöbb pályafutását. 1787- ben felvették a Festészeti Akadémiára . A forradalom idején a Louvre-ban elhelyezkedő művészek egyike volt.
Az Olaszországban tanult perspektíva, és vizsgálatokat végzett a szabadban, amelyek arról tanúskodnak, hogy az új érzékenység jellegű. Ha ragaszkodik a motívummal kapcsolatos munka fontosságához, amelyben a modern táj egyik előfutárának számít, legfőbb érdeklődése továbbra is a történelmi táj marad, amelynek egész pályafutása során diadalmaskodni fog. Ebből a szempontból a szabadban végzett tanulmány elengedhetetlen, de előfeltétele a történelmi kompozíció műhelyben történő megvalósításának. Így az Akadémián fogadott darabja " Cicerót ábrázoló táj, aki levágta az Archimédész sírját elrejtő fákat " , amelyet az 1787-es szalonban állítottak ki. Néhány nézet kivételével , amelyek olyan tájképek, amelyek nem mutatnak be történelmi vagy történelmi képet . mitikus anekdota, a festmények, amelyeket 1819-ig rendszeresen bemutatott a szalonokban, mind történelmi tájak voltak.
Megnyitotta saját műhelyét, ahol 1795 és 1800 között kiképezte többek között Jean-Victor Bertint és Achille Etna Michallont , akik maguk a Corot jövő mesterei , valamint Louis Étienne Watelet , Louis-François Lejeune és az első francia panorámafestőt. . Pierre Prévost , támaszkodva a külső vizsgálatok alapján a tanítását.
Perspektívát tartott az 1795-ben alapított École Polytechnique- ban, és 1799- ben kiadta a Praktikus perspektíva elemei a művészek használatához című művet, majd reflexiókat és tanácsokat adott egy hallgatónak a festészetről és különösen a festészet műfajáról . Kinevezték a perspektíva professzorává 1812. július 14, a császári képzőművészeti iskolában , Pierre-Charles Dandrillon utódjaként . Ő maga lesz Jean-Thomas Thibault ahogy utódja az 1819 .
Ebben a műfajban nemcsak nagyon tehetséges művész volt, hanem elméleti teoretikus és oktató is . Ebben a minőségében vett részt 1804-ben a Becsület Légiójának első promóciójában . Ötleteit 1799-ben tette közzé Simon-Célestin Croze-Magnan- nal írt munkájában . Művészettörténészek úgy visszatekintve annak elemei gyakorlati szempontból használatáért művészek, majd reflexiók és tanácsadás a diák a festés, és különösen a műfaj a táj , mint egy kidolgozását az elmélet táj szempontjából. Neoklasszikus . A műteremben összeállított „történelmi tájat” a történelemfestés egyik változatának tekinti , ahol a környezet az anekdotát hitelesebbé tevő kontextusban helyezi el. A tájfestészet tehát magasabb státuszt ér el a műfajok hierarchiájában . Ezzel szemben kritizálta nagy elődeit, mert csak „olyan tájakat kínáltak, ahol az ember otthonnak szeretne lenni” . Elégtelenül idealizált módon „az istenek, […] még a hősök is idegenek e gyönyörű helyektől” . Az alapítvány, a 1816 , a Történelmi Táj Díja a Royal School of Fine Arts védjegyek hivatalos elismerése ez az elmélet, abban az időben, amikor a festői táj , ami azt az érzést a művész, mint egy dokumentumfilm néző helyén , független presztízst szerez, különösen az angol iskola és William Gilpin hatására . A Képzőművészeti Iskola 1863-as reformja megszüntette az árat .
Valenciennes a XIII. (1804.) Évben megszerezte az első aranyérmet a Szalonban, ahol 1787 és 1810 között kiállított , majd 1814-ben és 1819-ben . Szerint Bellier de La Chavignerie :
Párizsban hunyt el 1819. február 16, ahol a Père-Lachaise temetőben van eltemetve .
Ha elmélete és a szalonban bemutatott festményei Valenciennes-t a klasszikus doktrínák védelmezőjévé tették, amelyek akkor domináltak a francia festészetben, Olaszországban festett tanulmányai csatlakoztak az egyre növekvő érzékenységhez, és látjuk benne "a Corot d 'Italy elődjét " ” .
A halálát követő április hónapban bejelentették, hogy eladták néhai MPH Valenciennes kabinetét, a volt Királyi Festészeti Akadémiát és a Királyi Képzőművészeti Iskola perspektívájának professzorát, a Becsületes Légió lovagját. "festmények, rajzok, nyomatok, könyvek" stb. „Amely kerül sor a házban az elhunyt, Quai des Orfèvres , n o 18, hétfő1819. április 26 és a következő napokon ”.
Értekezésében megjelent 1800-ben bevezette mellett a hagyományos kategóriái hősi táj és lelkipásztori táj , a tájkép-portré . Így kijelöli a táj hű reprodukcióját, amely a művész előtt van, és úgy véli, hogy ez a gyakorlat önmagában műfajgá válhat.
„Jó, ha ugyanazt a képet festjük a nap különböző időpontjaiban, megfigyelhetjük azokat a különbségeket, amelyeket a fény az alakzatokon produkál. A változások annyira észrevehetőek és annyira meghökkentőek, hogy nehéz felismerni ugyanazokat az objektumokat. "
- Gyakorlati perspektíva elemei a művészek használatához , VIII
Évtizedekkel halála után elfeledve Valenciennes mégis mély hatást gyakorol a következő generációkra, főleg a tájművészet szempontjából, hogy a XVIII . Századi nemi kiskorú , a következő század első felében a tömeggyakorlat és a növekvő kritikai érdeklődés és a század végén a radikális esztétikai élmények helye .