A berlini szobrásziskola ( Berliner Bildhauerschule ) a XIX . Században az első világháború után Berlinben tevékenykedő monumentális trendrealista és természettudós szobrászok művészi mozgalma . A művészettörténészek ezen iskola kezdetét 1785 körül Schadow környékén helyezik el . Reinhold Begas által képzett szobrászgenerációval zárul . Christian Daniel Rauch , schadow-i tanuló, ennek az iskolának a képviselője, amely megújította stílusát. A XIX . Század végén a Bégas-diákok egy része a modernizmus felé fordul . A klasszicizmus hívei Georg Kolbe és Richard Scheibe köré gyűlnek .
A berlini szobrásziskola körülbelül négyszáz szobrászból áll.
Johann Gottfried Schadow, Andreas Schlüter tanítványa gyakran hitt realizmussal állt szemben a romantikával . Hans Joachim von Zieten (1799) lovassági tábornok teljes alakja (Uta Lehnert szerint) Schadow realisztikus monumentalitására jellemző. A vitában Goethével , akit a berlini prózai realizmus elutasított, és aki elutasította Schadow önmaga mellszobrát (1823), Schadow azt írta, hogy "Az igazi művészet pontosan az Igazság megismétlésében rejlik, nem pedig a külföldi ideálok szervilis utánzásában ... - Ezzel a mellszobrával Schadow nem annyira a költők fejedelmét képviselte, mint inkább a hercegi minisztert, aki a levetett udvari egyenruhába burkolózott.
Három évvel azelőtt, hogy mestere, Christian Daniel Rauch, a schadow-i tanítvány elkészítette Goethe mellszobrát, „ amely a totális realizmusban mutatja be a témát úgy, ahogyan azt eldöntötték és megnyugtatták, akárcsak Olümposz időtlen istene . "A klasszicizmus Rauch és iskolája kevés figyelmet fordított az anatómiai és ruházati részletekre. A téma szingularitásait a vonalak folytonossága, a felületek feszültsége és a formai követelmény fejezte ki. Munkáit átitatja a német klasszikus ideál.
A stúdió, amelyet Rauch Carrarából hazatérve Berlinben létesített , a Lagerhaus nevet viselte , és átment a berlini szobrászat laboratóriumába. Tanítványai Európába és az Egyesült Államokba exportálták kifejezési módját, és képezték magukat. Albert Wolff , Gustav Blaeser , Friedrich Drake , Fritz Schaper , Rudolf Siemering , Melchior Zur Strassen , Elisabet Ney és Albert Manthe mind a Rauch Iskola képviselői.
Az éghajlat az eufória kíséri német egység 1871 és a lendület a alapítók " korszak , lecsupaszított egyszerűség Rauch tanítványai már nem lehetett igazán sorrendben: a neobarokk stílusban a Reinhold Begas engedélyezettek, éppen ellenkezőleg, a kifejezés megjelenésre és anyagi jólétre vonatkozó törekvések. A szobrokkal borított monumentális temetkezések megjelenése, amint azt a dorotheenstadti temetőben láthatjuk, véget vetett a formák súlyosságának, a kifejező naturalizmus mellett, amely néha túláradó, túláradó dekoratív hajlamokkal. A kiállítás, amely Peter Bloch szentelt 1990-ben a „Berlin School of Sculpture 1786-1914”, a plakát egyértelműen ellenzi a két áramlat a School: Ethos und Pátosz - nevezetesen az ethosz Rauch iskola és a neo-barokk pátosz a Begas . Begas mellett a neobarokk áramlat fő képviselői öccse, Karl Begas , Norbert Pfretzschner , Cuno von Uechtritz-Steinkirch és Gustav Eberlein .
A műemlékként Vilmos I st a Begas között épült 1889 és 1897 a Vár tér Berlin jelképe a Wilhelmine monumentalitás. Az építészeti túlzások a Siegesallee- vel tetőznek , II. Vilmos szponzor diadalútja, amelyet néhány berlini kellemesen átnevezett a babák sikátorának . Reinhold Begas koordinálásával 27 szobrász kezdte el építeni Brandenburg és a porosz uralkodók e 32 mellszobrát vagy teljes alakját .
A Siegesallee U. Lehnert szerint „a berlini iskola próbaköve” volt , amely tehetségének minden aspektusát megmutatta kifejezési módjainak változatosságában. Az érintett művészek között ott volt többek között August Kraus , aki Tuaillonnal , Heising- szel és Gaul- lal a Begas neobarokkjának ellentétét vette át, mielőtt elvegyült volna a Berliner szecesszióval , és aki a modernizmus úttörői közé tartozik . A Berliner Secession áramlata azonban „kevesebb visszhangot talált a szobrászatban, mint a festészetben. "
Ha Begas élharcosként harcolt a Rauch Iskola ellen, akkor a polémiában konzervatívnak választotta magát, amely aztán szembeszállt vele a Jugendstil híveivel . Adolf von Hildebrand "A forma kérdése a képzőművészetben" (1893) kiáltványának ösztönzése alatt a modernek monumentális szobra a fejlett formai stilizálással szembeszállt a neobarokk dekorummal.
A felületek összefoglaló kezelése és a Jugendstilre jellemző formák szimbolizálása még a II. János őrgróf szobrában is látható, amelyet Reinhold Felderhoff faragott a Siegesallee számára . Felderhoff volt az egyetlen szobrász a Triumphal Avenue-n, aki személytelen emléket keresett karakterének. Meghatározó, józan és átgondolt harcos alakot hozott létre, a földet bámulva, " ami az emlékmű témáját sugallja". " II. Wilhelm szponzor, aki a modern művészet hivatalos beszédében ereszcsatorna szagát jelentette, nem értékeli a munkát. Felderhoff és Kraus mellett Breuer , Brütt és Cauer kötődik a modernista mozgalomhoz. A XIX . Század vége felé a berlini iskola művészeti palettája "a hagyománykultusz volt a Rauch szecessziós stílusában a neobarokk Begas-on keresztül. " .
Az első képviselői a berlini szobor a Belle Époque-voltak különösen augusztus gall vagy birtokosának a Jugendstil Hugo Lederer , akik célja az építész Johann Emil Schaudt a monumentális szobor Bismarck a Hamburg , és faragott azt 1902-ben sem Galliában sem Lederer engedett a szimbolizmus divatjának , amely azonnal szembeszállt a naturalizmussal azzal, hogy megpróbált újra kapcsolatba lépni a romantika bizonyos kánonjaival, és amely új kihívást jelentett a berlini iskola számára.
Összességében Ursel Berger a háború előtti berlini iskolát „ meglehetősen koherensnek tartja (...) A berlini szobrászok gyakorlatilag idegenek maradtak Európa többi városának valódi szimbolikájától (...) Rodin nem jelenik meg. valóban komolyan vették Berlinben, bár a szecessziós mozgalom keretében többször is kitették . " Még a bécsi szecesszió kifinomult művészete sem talált visszhangra Berlinben; csak Georg Kolbe , vagy az idő előtt meghalt Arthur Lewin-Funcke , Fritz Klimsch és Carl Otto korai műveiben találunk alkalmanként a szimbolika és a szecesszió bizonyos témáit .
Ernst Barlachnak nyers formák segítségével sikerült megújítania a kifejezést, amelyhez Oroszországban talált ihletet . Koldusok és parasztok személytelen kompozíciói „ biztosan megütik Wilhelmine Berlinet. [...] egy új műanyag módszert fedez fel, amely az expresszionizmus egyik úttörőjévé teszi . " El kell ismerni, hogy Barlach hatása másodlagos maradt a berlini szobrásziskolában.
A berlini szobrászat klasszicizmusát mindenekelőtt Georg Kolbe szobrai, az 1950-es évekig pedig Richard Scheibe kompozíciói és portréi , valamint Renée Sintenis szereplői tükrözik . Sintenist és Scheibe-t 1945 után a berlini Képzőművészeti Iskolában képezték ki, amely az 1950-es évek közepén két ellentétes nézetet vallott. Richard Scheibe háttérbe szorult, míg Hans Uhlmann és absztrakt metálkompozíciói, amelyeket a nácik, mint degenerált művész csúfolnak , középpontba kerülnek. Scheibe tanítványa, Katharina Szelinski-Singer nem volt hajlandó csatlakozni a modern művészeti irányzatokhoz, és mestere átvitt értelemben folytatta, legalábbis első közéleti munkájával, a romok asszonyainak szentelt emlékművel (Berlin-Neukölln, 1955) . Ezért állítják a művészettörténészek a Szelinski-Singereket továbbra is Wilhelm Lehmbruck berlini periódusának folytatásaként Georg Kolbe, Käthe Kollwitz , Ernst Barlach, Gerhard Marcks és Renée Sintenis, végül saját mesterének, Richard Scheibe sorának. . Szerint Helmut Börsch-Supan , a berlini iskola, túl a sok lehetõségeinek, jellemzi elsősorban a gondot a kép az emberi test.