A Bolsoj Balett a balett csatolt Bolsoj Színházban a Moszkva , székhelye 1776 . A legtöbb táncos a Moszkvai Állami Koreográfiai Akadémiáról származik , amely a társulat kiváltságos táptalaja.
A társulat gyökereit 1776 márciusában találja , amikor megalapították a Petrovsky Színházat; Néhány évvel később, 1825 , Alexander I st orosz kéri egy új színház helyett a régi, elpusztult, miután a tűz okozta a folyosón a francia csapatok Moszkva . Az új épület szokatlan lesz (akkoriban csak a milánói Scala impozánsabb), és természetesen megtalálja a nevét: oroszul a "Bolsoj" azt jelenti, hogy "nagyszerű". A jelenlegi épületet azonban később építik át, majd 1856 augusztusában avatták fel .
Ellentmondásos felújítás2005 óta a táncosok már nem léphetnek fel azon a színpadon, amely általában az övék, mivel a nagyon leromlott Bolsoj Színház felújításának tárgya közel 500 millió euró. A munkának csak három évig kellett volna tartania, de az épület állapotát alulértékelték (az alapok különösen súlyosan károsodtak), és mindenekelőtt pénzügyi botrányok tarkították a helyszínt, amely így végződött.
Eközben a társulat által előadott baletteket a Bolsoj Új Színpadon adják elő, amelyet 2000 novemberében avattak fel .
Ezért ez a 2011. október 28hogy a pompásan felavatták a felújított Bolsoj -t; ebből az alkalomból gálát tartanak, amelyen operaénekesek és balett-táncosok gyűlnek össze, akik tisztelettel adóznak mind Oroszország művészeti hagyományai, mind az építőmunkások és színházi dolgozók elkötelezettsége mellett. Ezt a gálát több országban, különösen Franciaországban élőben közvetítették. Ám a vitatott munka után az első botrányok nem sokáig érkeztek meg: a feketepiacot a programozás első időpontjától kezdve emulálták, olyan helyekkel, amelyek körülbelül 50 000 euróért keltek volna el .
A Bolsoj Balett történetét az általánosabb tánctörténet szempontjából fontos dátumokkal tarkítják, még akkor is, ha fennállásának első évtizedei alatt a társulat megelégszik a Mariinsky Színházban már előadott nagy művek folytatásával . 1862 -ben a Fáraó lánya premierjét a moszkvai színházi színpadon mutatták be, hét évvel később pedig Don Quijote -t táncolták ott először. Az anekdotához, in1877. február, Csajkovszkij bemutatja a Hattyúk tavat a nyilvánosság előtt ... de a balett ekkor teljes kudarcot vall (a zeneszerzőnek 1895-ig kell várnia, és egy koreográfiát kell átdolgoznia, amelyet Marius Petipa és Lev Ivanov dolgozott át , hogy műve ismerje a sikert és az utókort, amelyet mi ismeri őt).
Befolyása alatt Alexandre Gorski (első balettmester 1901-1924), a cég kifejlesztett saját stílusát, amely tenné híres a következő években: az ellenzék az örök ellenség Szentpétervár, ami kedvezett a finomított esztétikai és kifinomult, a Bolsoj élénk, energikus és lendületes tánccal kényszeríti ki magát, és a drámai intenzitást olyan technikai erővel egészíti ki, amelyet egyesek olyan messzire mennek, hogy sportosnak minősítik.
A kétértelmű szovjet időszakA XX . Században Moszkva színhelye sokkal több, mint vetélytársa, a Mariinsky Színház , a növekvő szovjet alkotás epicentruma; Sztálin, aki szeretett volna kedvezni a művészek körében, határozottan ösztönözte a művészi produkciókat, elfelejtve ugyanakkor, hogy bizonyos ellenőrzést gyakoroljon ezen művek felett. A moszkvai színtér alkotja a balettet, többek között ennek az időszaknak a legemblematikusabbját, Spartacust (1956). Néhány évvel korábban, 1945 -ben Prokofjev ott mutatta be először Hamupipőkéjét , amely káprázatos siker volt, és felfedte a nyilvánosság előtt a híres Galina Ulanovát .
Annak ellenére, hogy a táncosok számtalan hibája a nyugati száműzetésbe menekült, mint Alekszandr Godunov , ebben az időben volt a csúcson a Bolsoj hatása, és ez különösen Maïa Plissetskajának köszönhető , akinek tehetsége és hírneve túlmutat a szovjet blokk határai - a balerina azonban zsidó, és a "nép ellenségének" a lánya, amit a hatalom soha nem bocsátott meg neki, ami megnehezítette az életét.
A cég megújulásaA társulat a világ egyik legszélesebb repertoárjával rendelkezik, mind a klasszikus balett, mind a kortárs alkotások tekintetében. Fiatal művészeti vezetője, Alexeï Ratmansky (2004 és 2009 között hivatalban) vezetésével , aki sikeresen dolgozott a táncosok színvonalának emelése és a társulat nemzetközi aurájának helyreállításán - egy olyan társulaton, amely a szünet után némileg leállt. -Up a Szovjetunió - a Bolsoj továbbra is fel új játszik (a Twyla Tharp vagy Léonide Massine , például), és rekonstruálni a régi balettek (például az újbóli létrehozása La Fille du Pharaon 2004 a Corsaire a 2007, a Párizsi Flames 2008 -ban, a Coppélia 2009 -ben ...). A társaság tehát versenyben van az Angol Kritikusok Körének 2007-ben és 2010-ben odaítélt legjobb külföldi társaságért járó díjáért.
2011, a sarkalatos évAz évet először azzal jelölték meg, hogy márciusban kinevezték Szergej Filint , a társulat korábbi fő táncosát a Nagy Balett művészeti vezetőjévé.
Ezután a Bolsoj Színház októberben újra megnyitja kapuit; Ezért alkalom nyílik egy nagy gálára (amelyet harminchat országban közvetítenek élőben), amely összehozza az Orosz Föderáció tisztviselőit és hatalmát, és dicsőíti a Bolsoj táncosainak és énekeseinek tehetségét.
Néhány hete ezt a fontos beiktatása a Bolsoj balett elüt egy nagy média fújja bérbeadása egyik kiemelt táncosok az American Ballet Theatre , David Hallberg , aki így csatlakozik a soraiban a cég, mint egy csillag. . A szovjet táncosok korábbi hibáit visszhangozva, akik nem haboztak csatlakozni a nyugati országokhoz, ez az esemény egy orosz társaság által először felvett egy ilyen hírű amerikai táncost.
David Hallbergnek meg lesz az a kiváltsága, hogy Svetlana Zakharova mellett a Csipkerózsika új produkciójában táncolja a fő férfiszerepet , abból az alkalomból, hogy a táncosok visszatérnek a történelmi Bolsoj színpadra. Ez az elosztás azonban nem lesz zökkenőmentes, mivel Nikolaj Tsiskaridze , a társulat emblematikus és médiasztárja sértésnek fogja tekinteni az orosz táncosokat: a Bolsoj ilyen szimbolikus eseményéhez szerinte bölcsebb lett volna hogy egy amerikai táncosnő kerüljön a figyelem középpontjába.
Azonban novemberben a sztárpár Natalia Ossipova és Ivan Vassiliev bejelentette távozását a társaság politikájával kapcsolatos művészi ellentétek miatt, és csatlakozott a Mihailovsky Színház munkatársaihoz , amely öt évre felvette őket. A hírnév a két táncos határain túl Oroszország, és így részt jelentősen a vonzereje a Bolsoj az országon kívül, az ügy vesz a nemzetközi dimenzió és kezelik az egész világsajtó (a New Zealand in Portugal ) - különösen azért, mert David Hallberg , új érkezés a Bolsoj és alkalmi partnere Natalia Ossipova a New York-i , már hivatkozott annak lehetőségét, hogy több visszatérő partneri vele, mint az egyik érv, hogy tolta neki, hogy csatlakozzon a soraiban a moszkvai csapat.
Meg kell jegyezni, hogy ezt az ügyet követően Szergej Filine három új táncos kinevezését határozta el sztárként: Nina Kapstova így kapta meg aNovember 20, miután tolmácsolta Aurore-t a Csipkerózsikában , míg Ekaterina Kryssanova és Ekaterina Chipoulina Clair Ruisseau előadásáról kapta a nevét ,2011. december 4.
| Balett | Koreográfusok | Firsts |
|---|---|---|
| Aniouta | Vlagyimir Vasziljev | 1986. május 31 |
| - folytatta Carmen | Alberto Alonso | 1967. április 20 |
| Diótörő | Jurij Grigorovics | 1966. március 12 |
| Chopiniana | Michel fokine | 1958. október 31 |
| Chroma | Wayne McGregor | 2011. július 21 |
| Hamupipőke | Jurij Poszokhov | 2006. február 2 |
| Cinque | Mauro bigonzetti | 2011. november 9 |
| Cipollino | Gennadi Rykhlov | 1977. április 16 |
| Osztályverseny | Assaf Messerer | 1963. február 24 |
| Coppelia | Szergej Vikharev Marius Petipa és Enrico Cecchetti után | 2009. március 12 |
| Don Quijote | Alexeï Fadeyechev Marius Petipa és Alexandre Gorsky után | 1999. június 25 |
| Esmeralda | Jurij Burlaka és Vaszili Medvegyev Marius Petipa után | 2009. december 25 |
| Giselle | Vladimir Vasziljev után Jean Coralli , Jules Perrot és Marius Petipa | 1997. december 25 |
| Giselle | Yuri Grigorovich után Jean Coralli , Jules Perrot és Marius Petipa | 1987. május 2 |
| Herman Schmerman | William Forsythe | 2010. december 22 |
| Elveszett illúziók | Alekszej Ratmansky | 2011. április 24 |
| A felső szobában | Twyla Tharp | 2007. február 13 |
| Kártyajáték | Alekszej Ratmansky | 2005. november 18 |
| A Bayadere | Jurij Grigorovics Marius Petipa után | 1991. november 25 |
| aranykor | Jurij Grigorovics | 2006. március 25 |
| Pikkkirálynő | Roland Petit | 2001. október 26 |
| A fáraó lánya | Pierre Lacotte Marius Petipa után | 2000. május 5 |
| A rosszul őrzött lány | Jurij Grigorovics | 2009. november 6 |
| A rosszul őrzött lány | Frederick Ashton | 2002. január 29 |
| Hattyúk tava | Jurij Grigorovics Marius Petipa után | 2001. március 2 |
| Lecke | Flemming Flindt | 2007. október 28 |
| A szerelem legendája | Arif Melikov | 1965. április 15 |
| A szilph | Johan Kobborg Auguste Bournonville után | 2008. február 20 |
| A zsoltárok szimfóniája | Jiri Kylian | 2011. július 21 |
| A Clair patak | Alekszej Ratmansky | 2003. április 19 |
| A Corsair | Alexeï Ratmansky és Jurij Burlaka Marius Petipa után | 2007. június 21 |
| A fiatalember és a halál | Roland Petit | 2010. június 4 |
| A párizsi lángok | Alexeï Ratmansky Vassili Vainonen után | 2008. július 3 |
| Leah | Alekszej Ratmansky | 2004. május 20 |
| Közép duett | Alekszej Ratmansky | 2006. január 22 |
| Grand Pas de Paquita | Jurij Burlaka Marius Petipa után | 2008. november 15 |
| Petrushka | Iouri Burlaka Michel Fokine után | 2010. július 2 |
| Raymonda | Yuri Grigorovich után Marius Petipa és Alexandre Gorsky | 2003. május 10 |
| Rómeó és Júlia | Jurij Grigorovics | 1979. június 26 |
| Rubinok | George balanchine | 2010. december 22 |
| Orosz évszakok | Alekszej Ratmansky | 2008. november 15 |
| Szerenád | George balanchine | 2007. február 13 |
| Spartacus | Jurij Grigorovics | 1968. április 9 |
| Szimfónia a C. | George balanchine | 1999. április 21 |
| Tarentella | George balanchine | 2004. március 12 |
| Csajkovszkij Pas de deux | George balanchine | 2004. március 12 |
| Ezer év nyugalom következik | Angelin Preljocaj | 2010. szeptember 14 |
A Bolsoj rendszeresen új darabokkal egészíti ki repertoárját, és így felszólítja a nemzetközileg elismert koreográfusokat: Pierre Lacotte például emlékezik La Fille du Pharaonra, újabban pedig Roland Petit kínálja a társulatnak a híres Le Jeune homme et la Mort című balettjét .
Néhány nagy név a balettben: Mathilde Kschessinska ( II . Miklós orosz szerető ), Vladimir Vassiliev és Ekaterina Maximova , Maïa Plissetskaïa (azon ritka táncosok közül, akik megszerezték a prima ballerina assoluta címet ), Alexander Godunov ( Maïa kedvenc partnere) Plissetskaya , aki később az Egyesült Államok színészévé vált, és nevezetesen a Crystal Trap-ben játszott ), Jurij Grigorovich (aki később a társaság művészeti vezetője lett, 1964 és 1995 között, és aki 2009-ben veszi át ezt a tisztséget) és Natalia Bessmertnova , Nina Ananiashvili , Svetlana Zakharova , Larissa Saveliev , Ivan Vasziljev , Natalia Ossipova , Marina Kondratyeva ...
A Bolsoj Színház Balettnek jelenleg tizenhat igazgatója van , a táncos sztár francia kifejezéssel egyenértékű , tíz vezető szólista , tizenhat első szólista és húsz szólista . A Corps de Ballet körülbelül kétszáz táncosból áll, így az egyik legnagyobb a világon - beleértve a Mariinsky Színházét is . Ennek eredményeként a Bolsojnak bizonyos módon két társaság személyzete van, és turnékon léphet fel, miközben biztosítja moszkvai fellépéseit.
Néhány névEzenkívül a társulat rendszeresen meghívja a külső táncosokat, hogy jöjjenek táncolni a produkcióiba, és néhányuknak különleges vendégsztár státuszt biztosít ; a moszkvai jelenethez szokott táncosok között például Evguenia Obraztsova , Carlos Acosta , Roberto Bolle , Ouliana Lopatkina , Polina Semionova vagy akár Diana Vishneva számíthat .