Xuanzang illusztrált életrajz

Xuanzang Genjō Sanzō-e illusztrált életrajza
Kép az Infoboxban. Az emaki részlete.
Művész Tulajdonított Takashina Takakane vagy festő körülötte
Keltezett XIV .  Század
típus Emaki
Műszaki Tinta , színek, valamint ezüst és arany por egy papírtekercsen
Formátum Tizenkét tekercs tapéta és kalligráfia, körülbelül 30  cm magas és 1,2–2  m hosszú.
Mozgalom Yamato-e
Gyűjtemény Fujita Művészeti Múzeum
Elhelyezkedés Fujita Művészeti Múzeum , Oszaka ( Japán )
Védelem Nemzeti kincs

Az illusztrált életrajza Xuanzang (玄奘三蔵絵, Genjō Sanzo-e ) , Néha címmel Illustrated Scrolls of Legends a Hossō School (法相宗秘事絵詞, Hossō-shu hiji ekotoba ) , Olyan emaki ből a késő a Kamakura időszakban a korai XIV th  században.

Kontextus

A Kínai Birodalommal folytatott kereskedelemnek köszönhetően Japánban megjelenő emaki művészete Heian-korszakában (794–1185) széles körben elterjedt az arisztokrácia körében . Az emaki egy vagy több hosszú papírtekercsből áll, amelyek a Yamato-e stílusú szövegek és festmények felhasználásával mesélnek el egy történetet . Az olvasó úgy fedezi fel a történetet, hogy az egyik kezével a tekercseket fokozatosan feltekeri, míg a másik kezével visszatekeri azt jobbról balra (a japán írás irányának megfelelően ), így a szöveg csak egy része vagy d A körülbelül hatvan kép centiméter látható. Az elbeszélés olyan jelenetek sorozatát feltételezi, amelyek ritmusa, kompozíciója és átmenetei teljes mértékben a művész érzékenységének és technikájának felelősségei. A történetek témái nagyon változatosak voltak: regények, történelmi krónikák, vallási szövegek illusztrációi, híres szereplők életrajzai, humoros vagy fantasztikus anekdoták ...

Az emaki termelése nagyon erős volt a Kamakura időszakban (1185-1333), különösen sok buddhista iskola megjelenése miatt, amelyek táplálták a vallási képek szükségességét. Az akkori fő vallási témák között szerepel az emaki a templomok és iskolák alapjain ( engi ), valamint a jeles szerzetesek ( eden vagy shōnin ) életén , azok a műfajok, amelyekhez kapcsolódik a Genjō Sanzō-e .

Történelmi

Az illusztrált életrajza Xuanzang napjától az első felében a XIV th  század végén a Kamakura időszakban (1185-1333), és általában tulajdonított a festő Takashina Takakane igazgatója, a lakkozó a császári udvar ( e -dokoro ), vagy a stúdió másik festőjének. A történelmi feljegyzések szerint a emaki tartottuk Daijō el az Kofuku-ji buddhista templomot a Nara , a szponzor a munka és a központ a Hossō-Shu iskola Japánban. Értékes és tisztelt Xuanzang illusztrált életrajza csak korlátozott számú ember számára volt elérhető, beleértve a császárt is. Manapság az oszakai Fujita Művészeti Múzeumban tárolják, és Japán kulturális örökségének számít a nemzeti1969. június 20.

A történelmi feljegyzések Xuanzang szerzetes életének másik, régebbi emaki-jét említik , amely a korai Kamakura-korszakban készült és szintén a Daijō-in-ben őrzött, így teljesen lehetséges, hogy a Fujita Művészeti Múzeum jelenlegi változatát részben ez ihlette.

Leírás

Az emaki feliratozta Xuanzang vagy Hiuan-tsang (602-664) kínai buddhista szerzetes életét , akit Japánban Genjōnak hívtak, valamint a buddhizmus Hossō-shū iskolájának eredetét . Az indiai zarándoklatai során , amelyeken fontos írásokat készített, valamint számos szútrák és vallási szövegek szanszkrit nyelvű fordításai miatt került a történelembe . Ő a tanítványa, Kuiji által alapított Hossō iskola egyik fő pátriárkája .

Az emaki tizenkét tekercses tapétával és kalligráfiával rendelkezik, amelyek körülbelül negyven centiméter magasak és egy-két méter hosszúak. Az első kilenc tekercs Xuanzang indiai zarándoklatához és kalandjaihoz kapcsolódik. A tizedik és tizenegyedik tekercs Kínába való visszatéréséről és a szútrák fordításával foglalkozó vállalkozásáról mesél. Az utolsó tekercs Xuanzang halála előtti utolsó tetteit rögzíti. Emaki azzal, hogy bemutatta Xuanzang zarándoklatait az eredeti buddhizmus szent helyein, valamint tudományát és közelségét a nagy indiai pátriárkákhoz és a kínai arisztokráciához, emaki egyértelműen aláhúzza a Hossō iskola legitimitását abban az időben, amikor Nara ősi iskoláit a japán új áramlatok vitatják. A buddhizmus, beleértve a tiszta föld iskoláit ( jōdo ).

A tekercsek formátuma a következő:

  1. 40,3 × 1729  cm (H × Sz), 29 papírlap, 6 szakasz;
  2. 40,3 × 1917,9  cm (H × Sz), 32 papírlap, 6 szakasz;
  3. 40,3 × 1746,5  cm (H × Sz), 31 papírlap, 7 szakasz;
  4. 40,5 × 1696,3  cm (H × Sz), 29 papírlap, 7 szakasz;
  5. 40,5 × 1395,2  cm (H × Sz), 24 papírlap, 6 szakasz;
  6. 40,5 × 1732,6  cm (H × Sz), 30 papírlap, 7 szakasz;
  7. 40,5 × 1774,8  cm (H × Sz), 29 papírlap, 9 szakasz;
  8. 40,5 × 1659,2  cm (H × Sz), 27 papírlap, 5 szakasz;
  9. 40,5 × 1204,5  cm (H × Sz), 20 papírlap, 4 szakasz;
  10. 40,2 × 1270,6  cm (H × Sz), 20 papírlap, 5 szakasz;
  11. 40 × 1557,5  cm (H × Sz), 25 papírlap, 8 szakasz;
  12. 40,2 × 1436,2  cm (H × Sz), 23 papírlap, 6 szakasz.

Képi stílus

A tekercsnek összesen 76 szakasza van, mindegyik szövegből és festményből áll, a Kamakura-korszak végén az ábrák megsokszorozódása felé mutatnak tendenciák . A stroke, amely közel áll Takashina Takakane Kasuga gongen genki- e-jéhez , a Kamakura-korszak végén az udvari e-dokoro akadémikus és kifinomult festésére jellemző , nagy technikai tulajdonságokkal, de hiányzik a művészi erő. A festmények általában rövidek, egy és három papírlap között vannak. Kompozíciójuk az elbeszélési szempontra összpontosít, kiemelve a karakter evolúcióját és intelligensen összekapcsolva a történet fontos mozzanatait. Művészi értékük azonban kisebb, mint a régebbi emaki esetében, nagyon hirtelen átmenetek vannak a jelenetek között, és néha önkényesen használják fel a ködöket a kompozíciók felépítésére.

A festő élénk színeket használ, ahol a zöld és a narancs dominál az egzotika kedvéért, valamint ezüst és arany port dekaratív célokra. Szinte minden kortársához hasonlóan a művész sem tud semmit Indiáról, és ikonográfiai dokumentumokon keresztül csak homályos elképzelése van Kínáról. Ezért nem meglepő, hogy a tekercsek többnyire japán motívumokat tartalmaznak (például növények vagy építészet), valamint ál-kínai vagy feltalált elemeket.

Nagy figyelmet fordítanak az arcok ábrázolására és a festmények díszítésére (ház, növények stb.).

Hivatkozások

  1. (in) Kozo Sasaki, "  (iii) Yamato-e (d) Képtekercsek és könyvek  " , Oxford Art Online, Oxford University Press (hozzáférés: 2013. július 6. ) /
  2. Okudaira 1962 , p.  1-3.
  3. (in) Akiyama Terukazu , "  Új buddhista szekták és emakimono (kézirattartó festészet) a Kamakura-korszakban  " , Acta Artistica , vol.  2,1971, P.  62-76.
  4. Okudaira 1962 , p.  95-97.
  5. (en) Dorothy C. Wong, „  A szent készítése: Xuanzang képei Kelet-Ázsiában  ” , kora középkori Kína , vol.  1,2002, P.  43–95 ( online olvasás ).
  6. (en) Quitman Eugene Phillips, Kano Motonobu és Early Kano Narrative Painting , Kaliforniai Egyetem, Berkeley ,1992, P.  145-150 (művészettörténeti doktori értekezés).
  7. Minamoto 1977 , p.  1.
  8. (ja) " 玄奘 三 蔵 絵 " , Fujita Művészeti Múzeum .
  9. (ja) "  Japán kulturális örökség adatbázis, 154. rekord (201. kategória / műalkotások)  " , a kunishitei.bunka.go.jp , Kulturális Ügynökség .
  10. Minamoto 1977 , p.  2-5.
  11. (in) "Genjo (álla. Hsuan-Tsang)" in Historical Dictionary of Japan , Vol.  6 (G betű), francia-japán ház ,tizenkilenc nyolcvan egy( online olvasható ) , p.  32-34.
  12. Minamoto 1977 , p.  78-79.
  13. Madeleine Paul-David, "  Reflections on Kasuga gongen genki-e  ", France-Asie / Asia , vol.  20,1965, P.  261-264.

Bibliográfia