Születés |
1865. augusztus 10 Montreal , Quebec , Kanada |
---|---|
Halál |
1924. január 23(58 éves) Tunézia , Tunézia |
Állampolgárság | kanadai |
Tevékenység | Festő |
Kiképzés |
Julian Academy Torontói Egyetem |
Fő | Henri harpignies |
Mozgalom | Postimpresszionizmus |
Befolyásolta | Henri Matisse , James Abbott McNeill Whistler |
Megkülönböztetés | A Kanadai Királyi Művészeti Akadémia tagja |
James Wilson Morrice , Montrealban ( Kanada ) született 1865. augusztus 10és Tuniszban ( Tunézia ) hunyt el 1924. január 23, kanadai festő .
Pályafutásának nagy részét külföldön tölti, főleg Párizsban ( Franciaország ), Morrice egyesek szerint „az első kanadai festő, aki az élő hagyományhoz kötődik” a festészetben Kanadában. Utazásaival kapcsolatba kerül olyan festőkkel, mint James Abbott McNeill Whistler és Henri Matisse , a fauvizmus vezetője , akik befolyásolni fogják munkáját. Miután a modern európai festészet hatását elhozta Kanadában, munkája hatással lesz a fiatalabb művészek munkájára, mint például Clarence Gagnon , John Lyman és még Paul-Émile Borduas is . James-Morrice Street in Montreal Nouveau-Bordeaux és Ahuntsic-Cartierville városrészek nevű emlékének.
James Wilson Morrice egy polgári családban nőtt fel, akinek a művészet iránti érdeklődése kapcsolatba hozta a festészettel. Morrice művészi gyakorlatát akvarellrel kezdte, egy olyan hobbival, amelynek 1882- ben Maine-ban ( Egyesült Államok ) töltött nyaralása során szentelte magát .
Ugyanakkor a Torontói Egyetem Bölcsészettudományi Karán tanult, majd jogi tanulmányokat folytatott a torontói Osgoode Hallban . Nem érdekli a törvény, de rajong a festészetért, részt vett a Kanadai Királyi Akadémia kiállításán 1888-ban és a Montreali Művészeti Egyesület (a Montreali Képzőművészeti Múzeum őse) tavaszi kiállításán . Tehetségét William Van Horne üzletember és gyűjtő észrevette , apja meg volt győződve arról, hogy Párizsba küldi tanulni.
Rövid ideig ott járt az Académie Julian-on, de az akadémiával összeegyeztethetetlenül folytatta tanulmányait a Barbizon Iskola festőjénél, Henri Harpignies-nél .
Az utazás oktatási szempontokat is kínál Morrice számára. Valójában fiatal festőknél távozott, hogy vázlatokat és tanulmányokat készítsen a tartományokban, majd később Velencében .
Egy utazás különösen fontos lesz Morrice számára, az 1912-es és az 1913-as Tanger-i teleken Henri Matisse- szel , aki fontos hatással lesz stílusára.
Röviden, ha különböző országokban utazunk, és szórványosan visszatérünk Quebecbe , „számára nem léteznek határok. Egész életében járja a világot, és művei is ezt teszik ”.
Morrice munkamódszere az örök mozgás ezen állapotát tükrözi, sőt, van egy stúdiója Párizsban , de munkáját részben kívül végzik, ahol vázlatokat és pochade-okat készít, amelyeket aztán műhelyében vászonra épít. Ezek a vázlatok nagyon fontosnak tűnnek Morrice számára, mivel 1905-ben a párizsi Salon d'Automne- ban kitárulkozta volna ezeket a tanulmányokat.
Amellett, hogy élete során kiállított a párizsi Salon d'Automne-ban , Morrice több mint 140 kiállításon vett részt hét országban. 1901-ben James McNeill Whistler elhelyezte Morrice-t Degas , Fantin-Latour , Harpignies és Monet mellett a Nemzetközi Szobrászok, Festők és Rézmetszők Társaságának kiállításán Londonban.
1904-ben hivatalos elismerést kapott a francia kormánytól, amikor megvásárolta a Quai des Grands-Augustins című művet a Jeu de Paume Nemzeti Galériában bemutatott modern külföldi művészeti gyűjtemény számára . Ezen túlmenően, az élete során, műveit vásárolta meg több helyen fontos, többek között a Pennsylvania Múzeum , a város Lyon , a Museum of Modern Western Art of Russia , a luxemburgi Múzeum és a Tate Gallery in London , ahol ő lesz az első kanadai kiállítás. Halála után retrospektív kiállítást adnak neki Párizsban, amelyet egy külföldi számára ritkán tartanak fenn.
A vevők és a kanadai közönség érdeklődésének hiánya ellenére, amely csak a tájképfestést és a holland műfajt érdekli XIX . Század, részt vett a Művészeti Egyesület és a Kanadai Művészeti Klub kiállításain. - Bizonyára Morrice személyes vagyona tette lehetővé számtalan kiállításon való részvételét, Kanadában vagy külföldön. "
James Wilson Morrice részt vesz a párizsi kávézók , például a Chat Blanc vagy a Café Versailles kultúrájában is .
Morrice számos fontos párizsi művészeti társaság tagja lesz, mint például a Nemzeti Képzőművészeti Társaság (amelynek alelnöke volt), a Festők és szobrászok Társasága , a Salon d'Automne (alelnök) ); tagja volt a londoni Nemzetközi Festők Társaságának, valamint a Kanadai Királyi Akadémiának és a Kanadai Művészeti Klubnak. A festészet mellett Morrice érdeklődést mutat a zene, az irodalom és a költészet iránt. Kapcsolatban az irodalmi világgal inspirálta volna Arnold Bennett és William Somerset Maugham szerzők irodalmi műveiből származó karaktereket .
Morrice produkciója tartalmaz néhány portrét, amelyek ritkán képviselnek konkrét embereket, és nem találkoznak karakterkutatásként. Valójában az embereket inkább motívumként vagy egyszerű kompozícióként kezelik. Ez a jellemző megtalálható James McNeill Whistler amerikai festőművész portréin is , aki olyan művész, aki nagy hatással lesz Morrice-ra, és aki számára „a festett felület által képviselt karakterek és egyéb tárgyak csak ürügyet jelentenek a hangok harmonikus elrendezésére. ". A két festőnél megjegyezzük a kínai festészet hatását is "a kompozíció egyszerűsége, a nagy közeli hangok [és] a finom fokozatok" által. Röviden: a plasztikai szempont sokkal fontosabb, mint a képviselt téma.
A tájak a termelés 80% -át képviselik. Megjegyezzük az affinitásokat Paul Cézanne európai festőművész kezelésében , sőt, Morrice-ban érezzük "a formák azonos leegyszerűsítését, a kontingenciák, különösen a szereplők azonos megszüntetését, valamint a kompozíció bizonyos hasonlóságát a sokakkal Sainte-Victoire-hegység ”. Akárcsak kanadai kortársaival, akik Párizsban tanultak és tájképet gyakoroltak, vagyis Maurice Cullent és Marc-Aurèle de Foy Suzor-Cotét , úgy érezzük a helyi tájaikban az impresszionista hatást , amelyet Morrice fejez ki. .
Műfajra nem szorítkozva, Morrice sem korlátozódik egy helyre vagy témára. Valóban, akárcsak a Hetes Csoport művészei vagy Tom Thomson , ő is illusztrálja a kanadai telet, de nem korlátozódik rá. Quebec városi tájával, valamint Tanger vagy akár Párizs tájával foglalkozik. A legtöbbször vidéki vagy városi térbe beillesztett műfaji jeleneteiben olyan témákat találunk, amelyeket más művészek kezelnek, többek között annak a cirkusznak a témáját, amelyet Degas és Henri de Toulouse-Lautrec már kihasznált .
Kapcsolatban áll az európai avantgárddal, amely a meztelen emberi alakkal foglalkozik saját maga számára. A Morrice csupasz, amit a XIX . Század előtti kanadai festészetben csak előkészítő tanulmányok során használtak egy festmény létrehozására, amelyet aztán öltözött. Így az olyan festőkkel való kapcsolatfelvétel után, mint Morrice, az olyan művészek, mint Louis Muhlstock , Alfred Pellan és Jori Smith , képesek voltak „a női aktot akár munkájuk fő témájaként, akár a kompozíció másodlagos elemeként kezelni”. Röviden: megengedték, az európai avantgárd mozgalmak által megjelölt akt ábrázolásának köszönhetően, "hogy egy akt maga is akt lehet".
Tangier-i utukat követően Matisse hatását az élénkebb paletta és a lebomlottabb tér jelzi Morrice munkájában. Másrészt, ellentétben Matisse-szel, aki elhagyja a perspektívát a vászon síkossága és a színekkel való önellátása mellett, Morrice bizonyos síkosságot mutat, de nem utasítja el teljesen a perspektívát.