A csúcspontja színház vagy mozi szerv egy hangszer a család orgona csövek, nagyrészt fejlődött ki a végén a XIX th században , hogy megtalálták, és hogy megtalálja a színházak és a nagy szoba a mozi kísérő némafilmeket , hanem a tánc , a dal , a háttérzene közben szünetek és egyéb szociális és sportesemények, szórakoztató és koncert .
Ez nem szinonimája egy féle orgonának, utóbbi általában elektronikus, és automatikus ritmusszekcióval rendelkezik. A színházi orgonán az orgonaművésznek mindent kézzel és lábbal kell tennie.
Az eredete ez az eszköz a „zenekari szerv” által Robert Hope-Jones tervezett 1890 körül volt a cél, hogy utánozzák a hangszíneket a zenekari hangszerek , beállítva a hang a szerv az utóbbival. Így ott találjuk az orgona koncepciójának tanúbizonyságát, amely nagyon különbözik a templom és a klasszikus koncert orgonájától.
Elsősorban szórakoztató vagy változatos zene lejátszására használják, eltér a templomi orgonától , valamint a Hammond elektronikus orgonától, mert pneumatikus, de az 1930-as évek során szinte az előfutár volt, utóbbiak későbbi találmánya előtt, párhuzamosan, ugyanakkor a szalon orgonái.
Gyakran ugyanolyan impozáns méretű, mint egy egyházi orgona, hogy hangot adjon a nagy helyiségeknek, több billentyűzettel, ugyanolyan típusú két oktávos pedállal a basszusgitárhoz, valamint egy kifejezőpedállal a basszusgitárhoz., De a hangok és A teljesen mechanikus regisztereket, amelyek képesek működtetni mindenféle belső hangszert, például xilofont vagy csőszerű harangokat (ahogy ez több mechanikus hangszer esetében is szokott lenni), billenőkarokkal szerezzük, és nem húzzuk meg a fogantyúkat, ezúttal az elektronikus orgonához hasonlóan.
A színházi orgona mindenekelőtt a zenekart utánzó eszköz. Ezért saját repertoárját játsszuk, lényegében improvizált módon: változatosság, mozi, sok átirat és jazz. Timbrális hasonlósága miatt a romantikus orgonával nem tilos Franckot vagy Vierne-t játszani egy csipetnyi Widorban. Megpróbálhatjuk Lefébure-Wely értelmezését is. A híres Virgil Fox még Bachot is el merte ott játszani.
A színházi orgona tipikus konzolja lócipő alakú, gyakran aranyozott rokokó stílusú díszlécekkel, könnyű édességdobozzal díszítve ... Tilos a józanság. A játékok hívása minden esetben chat nyelvekkel és egy elengedhetetlen kombinátorral történik . Minden macskanyelv a vadcsaládra jellemző színben készül (hátterek, nád, húrok, ütőhangszerek), és megkülönböztető jelük van (általában színes pont), amely jelzi, hogy a játék melyik kamrában található (Main, Solo. ..) így a szóló diaphone megkülönböztethető a Main diaphone-tól. Fontos, hogy az orgonaművész a megfelelő kifejezéspedált használja a játékának megváltoztatásához. A tremolókat minden sorban megjelölik: Tibia tremolo, klarinét tremolo, vox tremolo ...
A színházi orgona konzolnak gyakran van egy második ülése, a Howard-Seat, amely megkönnyíti a közönség számára a lábmunka követését. Ezt a konzolt gyakran a színpad alá helyezett dobogóra helyezik. A színpadra szerelt konzol, miközben az orgonista fellép, gyakori hatás.
A színházi orgona csúcspontja a XX . Század első felében rejlik . Ez volt az az idő, amikor az elektro-pneumatikus vontatást jól elsajátították, ami meghatározó tényező volt a tényezők ötletességének és fantáziájának elősegítésében. Ennek a szervnek az egyik alapja, hogy sorokban beszélünk, és már nem halmazokban: egy sor lehetővé teszi, hogy az egységrendszertől függően több regisztert használjon . Ezért sokkal kevesebb tényleges rangunk van, mint a konzolon elérhető játékok. Például a sípcsontok vagy a sípcsontok harmonikus rétege csak egy sor sor ismétlése lehet, amelyek akár 105 csövet is képesek megszámolni, és így lefedhetik a teljes tartományt 16 és 1 láb között.
Ugyanez vonatkozik a nádasokra, amelyek egyszerűen 12 cső visszavágásával a basszusban és a magas hangmagasságban így 16, 8 és 4 lábon csökkenthetők. A színházi orgona zenei stílusát ezek a borítók nem befolyásolják, mivel homofonabb, mint polifonikus zenét játszik. A darabok legjellemzőbb formája egy pumpa (basszus és bal kéz kíséret), amely egy dallamot (jobb kéz) támogat. Elméletileg nincs olyan oktávbélés, amely hallani tudná a "lyukakat". Az improvizátorok ezt a tulajdonságot figyelembe veszik más formák (például a bal oldali dallam) kifejlesztésekor.
Nagyon gyakran van legalább egy második érintéssel ellátott billentyűzet (kettős megnyomás, amely lehetővé teszi a regisztráció megerősítését egy vagy több játék hozzáadásával, attól függően, hogy normál vagy erősebb nyomással játszik-e). Ez egy nagyon ötletes elektromechanikus rendszerről szól, amelyet ezután a szintetizátorok modern billentyűzeteinél „érintés után” néven találunk meg. Ezért vagy egy sforzandót engedélyez egy vagy több már lejátszott hangon , vagy egy hangosabb játékot a második érintés közvetlen aktiválásával.
Ezenkívül a billentyűzetek felépítése lehetővé teszi az ilyen típusú szervek, például a glissandi gyakoribb hatásait.
2 kifejező szoba (az egyiket kíséretnek , a másikat szólónak ) a következő elrendezéssel:
Támogatási rész:
Egyéni szakasz:
A pedál általában felveszi a különböző rangok 16-8 basszusát, és olyan ütőhangok működtetésére szolgál, mint a dob, a nagydob vagy a cintányér.
A mozi orgonájának két-öt billentyűzete van, és két (!) Több tucat sorig (vagy akár 70 sorig). A kis mozi orgonák azonban körülbelül 6 sorral kezdődnek.
A mozi orgonáját nem szisztematikusan építették a néma mozikban. A zongora valószínűleg gyakrabban volt ott a választott hangszer. A két hangszeren áthaladó hangszer a Photoplayer volt, egy automata zongora, amely két mechanikus hengerrel volt felszerelve, amely lehetővé tette az egyik cseréjét, miközben a másik játszott. Ez utóbbit olyan effektekkel látták el, mint a harangok, dobok és szirénák, amelyeket leggyakrabban kézzel kellett aktiválni.
Az 1930-as évektől született egy szülő, akinek a hangzása nagyon hasonló, legalábbis a rokonság a lábszárcsontok és a Hammond-orgona hangja között egészen nyilvánvaló. A variáns orgona (rövid pedálokkal, redukált és lépcsőzetes billentyűzettel) elektronikus változat volt az 1960-as és 1970-es években, és Wurlitzer is gyártotta. A digitális orgonák egyes gyártói a mozi orgonáinak néhány modelljét gyártják; végül a számítógép lehetővé teszi a mozi orgonáinak dedikált virtuális orgonák előállítását, mint a Miditzer.
Anglia a mozi orgonák birtokosa és számos művészzenész. A főbbek között szerepel a headlin, amely számos lemezt, sőt videót és koncertet is készített:
A Wurlitzer-orgonán a Blackpool Tower dísztermébenA színházi orgonák meglehetősen sokak voltak a XX . Század elején Franciaországban , de a beszélő képek, sőt a Hammond elektronikus orgona és a szintetizátor megjelenése után gyakran elavultnak tekintették őket, de némelyiket különösen értékesítették. Angliában.
A chicagói stadionban a maga orgonája Észak-Amerikában volt a legnagyobb. Egy Barton társaság, a Bartola Musical Instrument Company (in) , amely megfelelhet mondjuk 25 zenekar kötetének. Az orgonát a központi mennyezetbe helyezték, 52 sor magas pipával, valamint a szokásos ütőhangszerekkel és effektekkel. A vörös és arany színű "cirkuszi kocsi" konzol, amely talán az eddigi legnagyobb konzol volt, jól láthatóan ki volt tüntetve az aréna erkélyén, és hat billentyűzetből, valamint több mint 800 billentyűből állt. Az orgonát hatalmas, 100 LE-s Spencer szélcsatorna hajtotta, és az orgona hangja Marcel Dupré szavai szerint az 1929-es dedikációs preambulumbekezdés során hatalmas volt: „... Mintha a leglelkesebb csokoládébarát lenne. csokoládéval töltött medencébe dobták ... ” .
Al Melgard (in) a harmadik és legtapasztaltabb tulajdonos volt. A 1932 , Franklin Roosevelt jelölték az elnöki jelölést; Melgard a Boldog napok itt vannak című darabot játssza , és ez a dallam lesz az FDR kampánydala. Melgard vitathatatlanul a sportaréna legjobb orgonistája volt a dalok illesztésében az eseményekhez, a mérkőzések során, és a kedvenc célpontja a játékvezető volt. Amikor az NHL korábbi dicsősége, Clancy király füttyentett büntetést, Melgard játszotta Clancy Lowered the Boom-ot . Az 1950- es évek végén úgy döntött, hogy üdvözli a játékvezetőt és a vonósokat, amikor megérkeztek a jégre, mielőtt a játék három vak egérrel kezdődött . Ez a gyakorlat Clarence Campbell, az NHL elnökének szigorú parancsára gyorsan véget ért . A My Vision volt az utolsó dal, amelyet minden Blackhawks meccs után játszottak a Stadionban. Ezt álló Al számára Sonja Henie Arthur Wirtz a Hollywood Ice felülvizsgálat .
Melgard legnevezetesebb teljesítménye egy bokszmeccs volt a Stadionban az 1940-es években . A mérkőzés rendkívül népszerűtlen döntéssel zárult. A tömeg rakoncátlanul nőtt, és zavargás tört ki az emeleten, összecsukható székekkel. Állítólag Melgard egy vallásos dallal, vagyis A viharral próbálta lecsendesíteni a felfordulást , majd eljátszotta a The Star Spangled Banner-t . Mivel ez nem sikerült, Melgard kinyitotta volna a hatalmas Barton-orgona 800 gombjának nagy részét, a hangerő-pedált teljesen feltette, és kezét laposan a billentyűzetekre tette. A hang sok villanykörtét és ablakot fújt volna. Döbbenten a rajongók állítólag abbahagyták a harcot, felvették kalapjukat és kabátjukat, és elhagyták az épületet. Egy birkózómérkőzés során, "Gyönyörű" George-val, a ringben porosodva a hajában. Melgard játssza Ó, te gyönyörű baba .
Az orgonát az épület lebontása előtt kivitték a stadionból és tárolták. Sajnos az orgona nagy része megsemmisült a raktári tűzben 1996 októberében, de a hatalmas, egyedülálló konzolt, amelyet másutt tároltak, megmentették, és most egy nevadai gyűjteményben van .
Guy Bovet, Nicolas Hafner és Vincent Thévenaz az 1937-es Wurlitzer orgonán játszottak, amelyet 1982-ben a genfi Claparède Főiskolán telepítettek . Svájcban az egyik utolsó orgona, amely még mindig működik, ott van, és évente egyszer megrendezi a filmfesztivált. orgona teszi moziját ". Egy másik mozi orgona a servioni Barnabé Színház kávézóban található , 1998 óta a helyiséget Európa legnagyobb mozis színházi orgonájával és Svájc legnagyobb szimfonikus orgonájával látják el 150 megállóval .
John Atwell - Charlie Balogh - Knight Barnett - Dan Bellomy - Jesse Crawford - Ken Double - Jelani Eddington - Tony Fenelon - Paul Fitzgerald - Virgil Fox - John Giacchi - Simon Gledhill - Ryan Heggie - Dennis James - Neil Jensen - David Johnston - Jean- Philippe Le Trévou - Lance Luce - Kylie Mallett - Chris Mcphee - Jonas Nordwall - Chris Powell - Jim Riggs - Rosa Rio - Patti Simon - Walt Strony - Ray Thornley - Brett Valliant - Lew Williams - Clark Wilson - Nigel Ogden - Rob Richards - Quentin Maclean.
Néhány művész, például Virgil Fox , Quentin Maclean, Jack Moelmann, Dr Carol Williams, Bernard Dargassies és Richard Hills különféle orgonarepertoároknak szentelte magát, mint például a klasszikus egyházi orgona és a mozi variáns orgona, valamint az elektronikus orgona .
Marcel Dupré , Pierre Cochereau és Jean Guillou ilyen hangszereken koncertezett az Egyesült Államokban tett turnéjuk során.
Pierre-Marcel Ondher nemrég kiadott egy dupla CD-t különböző művészekből, köztük Reginald Dixon (en) és Sidney Torch.