Raoul Pradier

Raoul Pradier Kép az Infoboxban.
Születés 1929. augusztus 16
Bagnolet , Franciaország
Halál 2017. szeptember 16(88 évesen)
Le Plessis-Robinson , Franciaország
Állampolgárság  Franciaország
Tevékenység Festő
Kiképzés 1949-1952, Országos Iparművészeti Iskola (ENSAAMA)
Fő Jean Aujame és Robert Humblot
Mozgalom Fiatal festészet , Párizs új iskolája
Elsődleges művek
Lógó kakasok és a piac

Raoul Pradier Bagnolet- ben született , a 1929. augusztus 16 és meghalt a 2017. szeptember 16au Plessis Robinson , francia festő.

Életrajz

Auvergne-i apa és egy anya Bearn-ből , a Porte de Montreuil , majd a rue Saint-Benoît önkormányzati iskolájából üdvözölte Pradier-t, mielőtt a háború megzavarta volna az oktatását. Az ellenségeskedés vége lehetővé teszi a párizsi visszatérést és a dekoratív művészetek előkészítő műhelyének regisztrálását, ahol Pradier találkozik Jean-Jacques Morvannal , Michel de Gallarddal és Paul Rebeyrollel .

Végül 1949-ben az École des Métiers d'Art -t választotta Camille Fleury rendezésében , ahol Humblot , Despierre és Aujame tanít . Utóbbi minden évben, nyáron meghívja a festőket és a diákokat Sauvagnatba, ahol együtt dolgoznak és szórakoznak. "Örülök, hogy itt nőttem a szabadságban, olyan gazdag temperamentumokban, mint Raoul Pradier vagy Pierre Chièze, akiket alkalmam volt felfedezni ..." . 1952-ben a festő megszerezte az áhított érettségi oklevelet. Képsíneket keresve Robert Humblot , a Framond Galéria igazgatójának, Françoise Richardnak a tanácsára vette fel a kapcsolatot . Kizárólagos szerződést írnak alá. Két évig a művész részt vett a rue des Saints-Pères galéria különféle kollektív kiállításain, köztük a Marcel Zahar által támogatott Nouvelle Vague-n is . 1952-ben Pradier támogatást nyert a Prix ​​Antral- nál az állam által megszerzett festmény Les Poissons- szal . A díjat végül Michel de Gallard kapja .

A Galerie Framond első személyes kiállítást szervez a Baleár-szigetekről és Provence- ból származó festmények köré . „Durva, durva, szilárdan falazott tájak és nagy számlák aratása. Ő egy kompromisszumok nélküli festés, festmény, amelynek súlyos kifejezést látható a vonal azoknak, aki a Courbet a Dunoyer de Segonzac , megdicsőült természet” . A kritikusok köszöntik ezeket az ígéretes kezdeteket: "A fiatalok körében különleges helyet foglal el, csodálkozva azon, hogy a mindennapi életben számos okot fedez fel a csodálatra és a cselekvésre . " „Pradier a józanság festője; sem színe, sem összetétele nem ragyog, csak egyfajta robusztusság, amelyet ízletes anyag és gyönyörű feketék fokoznak ” . "Kétségtelen, hogy lesz Pradier, az egészséges ember, aki helyreállítja társainak a gyönyörű szakma ízét, amelyet a pótolhatatlan motívum, a természet kifejezésének szenteltek" .

René Domergue kritikus tanácsára a festő az együttműködés reményében bemutatja munkáját Jean Rumeau-nak, Galerie Saint-Placide-nak. M én, Richard, tájékozottan elutasítja fiatal reményének hűtlenségét. Painter és Marchand kiesnek, végül bírósági határozat alapján Pradier-t kötelezik a költségek elszámolására a kétmillió-ötszázezer frank rendezett összegének rendezése érdekében! A viszály boldog következménye, a művész 26 évesen szerzi meg a1955. június 27a Galerie Saint-Placide- on , a festészet Goncourtjának tartott Sarthou-val , a Kritikusok Díjával. A díjat olyan válogatás nyeri, amelyen többek között Alexandre Garbell , Geneviève Asse , Jean-Jacques Morvan , Pierre Lesieur , Charlot és Dufour szerepel . Az ugyanabban a galériában kiállított három festmény, a Baléares , a Les Trois Nus és a Coqs Pendus lehetővé teszi a hosszú és keserves tanácskozás és hét szavazás után elért sikert. - A fiatal figurafestők közül Pradier az egyik legjobban felruházott. Kiváló a vibráló akkordok jól definiált formáinak fokozásában ” . Ugyanebben az évben Humblot tanácsára a festő csatlakozott a Galerie Romanethez, amellyel öt évre kizárólagos szerződést kötött.

A festő kiállít a Salon d'Automne- ban, amelyhez elsősorban csendéleteket intéz, és a Függetlenek felé . Mindenekelőtt csatlakozott a Fiatal Festők Szalonának figurális zászlóaljaihoz, amely 1954-ben a Le Marché - val odaadta neki Fiatal festő-díját . Az "eredetileg épített" vásznat ", amely tanúsítja a szürke, fekete, sötétzöld könyöklakkokon alapuló diszkrét akkordok keresését" kínálják a Poitiers-i Musée des Beaux-Arts-nak. A következő évben Pradier-t választották a szervezőbizottság főtitkárává. Néhány hónappal később kiállított összehasonlítás és a École de Paris a Port d'Espagne . Coqs Pendust mutatta be a Salon des Tuileries-ben , amelyet néhány hónappal később a Prix de la Critique-n sikeresen bemutattak. "Kevés fiatal művész olyan tehetséges, mint Pradier: rajza gyönyörűen szilárd, (...) tömegei jól megalapozottak, tónusarányai kifogástalanok, színei nagyon megkülönböztethetőek, könnyű hatás nélkül, végül zseniális, eredeti elrendezései" . A festőt meghívják a Menton Biennáléra. Ezután a Galerie Romanettel való együttműködés különféle személyes kiállításokon valósul meg. Az első, 1958-ban, mintegy hatvan alkotást kínál a közönségnek, főleg tájakról és csendéletekről. Mások 1960-ban és 1961-ben követték. Galerie Motte bemutatta Pradier-t a svájci közönségnek.

Az 1961-es kiállítás után a festő kapcsolata megszakadt, mielőtt megszűnt. Pradier útja több szempontból is példaértékűnek tűnik. Először is azt szemlélteti, hogy a művészeti piacon rendkívüli eufória időszakában a felfedezésre vágyó kritikus a fiatal művészeket korán a csúcsra hozta. Két évvel a Prix de la Jeune Peinture megszerzése és három évvel a Kritika megszerzése előtt Pradier még mindig az École des Métiers d'Art egyik névtelen hallgatója . Ezután a kereskedők mindenhatóságáról tanúskodik a siker megszerzésében és megőrzésében. A festő két befolyásos galériatulajdonossal egymás után veszekedett, és számos ajtót végleg becsukott. Már nem védik, ha a figurával visszaélnek, és amikor a piaci válság 1962-től bekövetkezik. Pradier művészete, különösen néma tónusú késsel kivitelezett csendélete, szemlélteti az Új Hullám formális elfoglaltságát. Néhány évvel fiatalabb, mint a Salon de la Jeune Peinture alapító atyái , Pradier akkor vetette fel magát, amikor már megjelentek a radikális fejlődés kezdetei a több szín és fény felé. Aztán eljön az idő az absztrakció diadalának a hivatalos képsínek felett. A háború utáni évek szigorú művészete egy korszak tanúságtétele alá kerül, amelyet el kell felejteni. Tehát csak a prekurzor művészek a szilárdan megalapozott piacon, amelyet a kereskedelem véd meg, tartanak néhány prebendet. Mások számára a felejtés ideje kezdődik. Csak rövid ideig.

Megkülönböztetések és tisztelgések

Különleges kiállítások

Csoportos kiállítások

Vásárok

Képtár

Megjegyzések és hivatkozások

  1. Jean Carlier , Combat , Az elmúlt nyár vázlatai. A szorgalmas ünnepeit Aujame és tanítványai a Sauvagnat , október 6, 1952.
  2. Carrefour Journal , 1955. május 25
  3. L'Information , 1955. május 20
  4. 1955. május 16-i harc
  5. A.-H. Martinie, Le Parisien Libéré , 1955. szeptember 29
  6. A.-H. Martinie: Le Parisien , a V E a fiatal festőszalon 1953
  7. Claude Roger-Marx  : Le Figaro Littéraire , a Salon de la Jeune Peinture jelentése 1954-ben
  8. Journal of the Art Lover , 1955. május 25

Külső linkek