Yun Xiang

Yun Xiang
Születés 1586
Halál 1655
Tevékenység Festő

Yun Xiang vagy Yun Hsiang vagy Yün Hsiang , akinek igazi neve: Daosheng , beceneve: Benchu , Brush neve: Xiangshan Weng egy festő kínai a XVI -én  -  XVII th  évszázadok származó Wujin (közigazgatási egysége a tartomány a Jiangsu a kínai ). 1586-ban született és 1655-ben halt meg.

Életrajz

Tájfestő és rajzoló , Yun Xiang Dong Yuan és Juran , később Ni Zan és Huang Gongwang , a Yuan dinasztia stílusában festette tájait . Ő egy Hua Zhi nevű értekezés szerzője is, amely most hiányzik. Azonban még mindig vannak feliratos festményeit, reprodukálni a gyűjtemény Yuji Shanfang Wailu , Book II ( a Meishu, vol. 8, pp. 135-151), ahol találunk különféle esztétikai és kritikai észrevételek nagy érték, amely tanúsítja, hogy eredeti és mély gondolat.

Megjegyzések Yun Xiang és más festők festményéhez

A legmagasabb ókorban nincsenek szabályok; a Legfelsõbb Egyszerûség még nem oszlott meg. Amint a Legfelsõbb Egyszerûség feloszlik, létrejön a szabály. Mi alapul a szabályon? A szabály az egyedi ecsetvonáson alapul. Bármilyen messzire is megy, bármilyen magasra is megy, egyetlen lépéssel kell kezdenie. Ezenkívül az egyedi ecsetvonás mindent felkarol, a legnagyobb elérhetetlenségig, és tízezer millió ecsetvonásból nincs olyan, akinek kezdete és befejezése végső soron nem ebben az egyedi ecsetvonásban rejlik, amelynek irányítása csak az emberé.

A vének közül néhány "ecsettel és tintával rendelkezik"; másoké az ecset, de a tinta nem; és még másoknál van a tinta, de nem az ecset. Ez nem abból fakad, hogy a tájak aspektusa önmagában korlátozott, hanem az ajándékok egyenlőtlen eloszlásából a festők között.

A butaság és a vulgaritás szempontjából a tudás ugyanazt mutatja be: vegye le a hülyeség szemellenzőit, és intelligenciája lesz; megakadályozza a vulgaritás csobbanását, és világosságot talál. A vulgaritás gyökere a butaság; a butaság eredete a sötétség vaksága. Ezért a tökéletes ember képes behatolni és megérteni; és abból, amibe behatol és megért, abból származik, amit átalakít és létrehoz. Üdvözli a jelenségeket anélkül, hogy bármilyen formájuk lenne; nyomok elhagyása nélkül sajátítja el a formákat. Olyan tintát használ, mintha a munka már elkészült volna, és úgy kezeli az ecsetet, mint egy nem cselekvés közben. A festmény korlátozott felületén elrendeli a Mennyet és a Földet, a hegyeket, a folyókat és a teremtmények végtelenjét, mindezt elszakadt szívvel, mint a semmiben. Ha egyszer megszűnt a hülyeség, megszületik az intelligencia; a vulgaritás egyszer elsodorta, az egyértelműség tökéletes lesz.

Bibliográfia

Megjegyzések és hivatkozások

Megjegyzések
  1. Számos kiadás ezt a címet a „Propos sur la peinture” rövidített formában adja. A "keserű- tökös szerzetes" egyike a sok becenévnek, amelyet Shitao választott magának . A "beszélgetés" kifejezés eredetileg a chan buddhista irodalom egy bizonyos formáját jelöli : a tanítványok által a mester szóbeli tanításából készített jegyzetekről szól. Ez a kifejezés, amelynek használata a Dal- iskola újkonfuciuszi esszéistáira nyúlik vissza .
  2. Ez a koncepció, amely Shitao alkotása, különös jelentőséggel bír, mert kikristályosítja gondolatának eredetiségét és az egész rendszerének alappillérét képezi (...).
  3. "Bármennyire is megy, milyen magasra megy, egyetlen lépéssel kell kezdenie"; hasonlítsa össze a „Változatlan Milieuvel”: „A jó ember útja összehasonlítható egy messzi utazással: a legközelebb kell indulnia; összehasonlítható a csúcsok emelkedésével: alulról kell kezdeni ”. Ez az első lépés itt az egyedi ecsetvonás, amelyet konkrét aspektusában veszünk figyelembe, vagyis egyetlen, egyszerű ecsetvonás mindazzal, amit a fogalom eredetileg magában hordoz a gáncsszerűen könnyű és elemi. Itt találjuk a taoista paradoxont , amely a legfelületesebb és a legközvetlenebbül a legmélyebb rejtélyek valódi ajtaját látja; Minden nehézség kulcsa az alázatos könnyedségben rejlik, amelyet az erős elmék megvetnek. „A bölcs soha nem vállal nagy dolgokat, ami lehetővé teszi számára, hogy ezeket elérje; tisztázza a nehézséget azáltal, hogy könnyű oldalra veszi, megtámadja a nagyvállalatokat apró elemeikből ”.
  4. "... és tízezer millió ecsetvonásból nincs olyan, amelynek kezdete és befejezése végső soron nem ebben az egyedi ecsetvonásban rejlik". Hasonlítsuk össze hasonló javaslatokkal az egyetlen ecsetvonás értékéről és fontosságáról a XVII .  Század két szerzőjében : "Ezt Wu Zhen nem mutatja. Képessége tízezer ecsetvonást elrejteni egyben ”(Yun Xian: a (...?, Meishu, 8. kötet, 137. o. Idézett colophon ): (...?) Kínai karakterek lefordíthatatlanok.
  5. A festmény megítélése érdekében a hagyományos kínai kritikus folyamatosan ezt a két kategóriát veszi igénybe: van-e festő festéke? nála van az ecset? Ennek a kettős kritériumnak a legrégibb szisztematikus megvalósítása az Öt dinasztia idejéből származik, és Jing Hao értekezésében fejeződik ki, amely így áttekinti a nagy ókori festők vonatkozó érdemeit. Bizonyos hierarchia azonban kialakulni szokott, amely az elsőbbséget adja az ecsetnek, ami normális, mivel, mint tudjuk, a kínai festészetet az ecset művészetének definiálják; ahol nincs ecset, ott nem lehet festék. Olyan felfogás, amely végső soron arra készteti az elméleti szakembereket, hogy a festészet lényegét az ecsettel, nem pedig tintával lássák a "spirituális ritmus" hordozójában (Yun Xiang, Meishu idézett festményi felirat, 8. kötet, 136. o.). Olyannyira, hogy a tinta kezelése végül alárendelődik az ecsetnek.
  6. "vulgaritás" kifejezés többféle értelmezést jelent: az erkölcsi szög alatt, a mindennapi nyelvben és a képes kritikában . Megjelöli a banalitást, a közhelyeket, a közhelyeket is, és ebből a szempontból összefüggésbe hozható a hibával, a pedáns merevséggel: „A merevség a pedanciát és a kész formulákat jelöli; a vulgaritás a szerződés szabályainak korlátozott betartásából áll. Vulgáris és merevség két azonos feltételek „( Zheng Ji , a Congkan, o. 555).
  7. "Nyomok nélkül". A teljes kifejezés "ecsetnyomok nélkül" (Hua Lin: in Congkan, 497. o.). Ennek a fontos koncepciónak, amely a kínai képi terminológiára jellemző folyamatot követi, a kiindulópontja egy technikai fogalom, de ezt követően gazdag és szuggesztív esztétikai és filozófiai fejlődés terjeszti ki, amely messze meghaladja ezt az első technikai szempontot.
  8. "Nem cselekvõ " taoista fogalom : tétlenség, magasabb cselekvési forma.
  9. „Leválasztva”: itt minősíti a szívet. De ugyanez a koncepció olyan fontos szerepet játszik a képelméletben, hogy jó rámutatni arra az értékre, amelyet a festészet minõsítésével kap. Megfoghatjuk ily módon a kínai esztétika tipikus karakterét (...). A festés során ez a fogalom minden jelentőségét a jüan- korszakból veszi át, amely a literátusok festésének valódi megjelenését jelzi - vagyis egy spirituális elit számára fenntartott arisztokratikus művészetről - és egy Ni Zan munkájában van , például, hogy megtaláljuk az egyik legjobb illusztrációt (...) Egy másik szerző számára a festészet képes lesz kimeríteni minden jelenség valóságát, ha sikerül „teljesen sápadt”, „teljesen sima”, „teljesen mentes”. a szándék”(Yun Xiang: a Leibian o. 769).
Hivatkozások
  1. Bénézit Szótár 1999 , p.  821
  2. Pierre Ryckmans 2007 , p.  17.
  3. Pierre Ryckmans 2007 , p.  57
  4. Pierre Ryckmans 2007 , p.  121