A kreatív gazdaság Európa meghatározása szerint "olyan tevékenységek összessége, amelyek kihasználják a kreatív munkások csoportjának esztétikai és művészi leleményességét" .
Nagyon függ attól a területtől, ahol gyakorolják, ezért helyenként változik. Sőt, ha ez a jövő megoldásának tűnik Európa és például az Unesco számára, akkor ismeri a becsmérlőit is, akik kiemelik az ezzel járó kockázatokat és veszélyeket. A művészet és a kultúra áruivá válása az egyik kiemelt kockázat.
De a kreatív gazdaság, amelyet néha a hagyományos gazdaság negyedik szektoraként írnak le, nehezebben mérhető értékeket is hordoz.
Az 2008-ban, az UNCTAD meghatározta a kreatív gazdaság a kapcsolódó kreatív iparágak:
„Ezek a kreatív iparágak hatalmas, heterogén területet képviselnek, amely a különböző kreatív tevékenységeket (hagyományos művészet és kézművesség, kiadói kiadványok, zene, képzőművészet és előadóművészet) összekapcsolja az intenzívebb technológiával és szolgáltatásokkal (mozi, televízió, rádió, új média és alkotás) foglalkozó csoportokkal . ”
Ez az első definíció lehetővé teszi a kreatív gazdaság mai megközelítésének megközelítését, de aláhúzhatjuk azt is, hogy ez egy olyan tudásalapú társadalom elképzelésén is alapul, amely kulturális tőkét ( Bourdieu ) terjesztene elő, valamint arra, hogy ismeretekre, kultúrára és tudásra van szükség a megtaláláshoz. egy helyet benne. Az új technológiák lehetővé teszik az utóbbiak új megosztását és hozzáférését, valamint új perspektívákat tárnak fel társadalmaink és egyéneik számára e kérdések körül.
Az UNESCO 2004 óta a kreatív városok hálózatát valósítja meg a helyi kezdeményezések globális platformjaként "világszerte. Ezek a kreatív gazdaság egyik területére szakosodtak. Körülbelül harminc évesek. Idézhetjük: Edinburgh - irodalom , Sevilla - zene , Aswan - Kézművesség és népművészet , Berlin és Saint-Étienne - Design , Lyon - Digitális művészet ... amelyekhez hozzáadható London és Bordeaux, amelyek nem tartoznak ehhez a hálózathoz, de amelyek rendelkeznek a jellemzőkkel. Ezt a hálózatot egyértelmű céllal hozták létre:
"Különösen a közösségek kreatív, társadalmi és gazdasági potenciáljának kiaknázására ösztönzés, és ezáltal az UNESCO kulturális sokszínűségének célkitűzéseinek a helyszínen történő előmozdítása . "
A Lisszaboni Szerződés (2007) elősegíti a kulturális és kreatív gazdaságot, amelynek eredményeként az Európai Bizottság jelentést és zöld könyvet tesz közzé : A kulturális és kreatív iparágak potenciáljának felszabadítása. Ez a dokumentum számba veszi a kreatív gazdaságban rejlő lehetőségeket az innováció és a gazdasági fejlődés szempontjából. Emlékeztetünk arra, hogy a kreatív gazdaság Európa GDP-jének 2,6% -át teszi ki. De a Bizottság szerint az érdek nemcsak gazdasági:
"A számos ágazatban alkalmazott találmányi megoldások ezen iparágak kreatív gondolkodásmódjából származnak, az egyes országok, régiók vagy városok márkaimázsának újjáélesztésétől vagy népszerűsítésétől az ezen a területen történő készségek fejlesztéséig. Információs és kommunikációs technológiák ( IKT) (digitális készségek), amelyek hasznosak a képzéshez és az egész életen át tartó oktatáshoz, a kutatás ösztönzésétől az értékek hozzáférhető módon történő közvetítéséig, a fenntartható, alacsony szén-dioxid-kibocsátású gazdasági környezetet elősegítő termék- és szolgáltatásinnovációig, a generációk közötti párbeszédtől a kultúrák közötti párbeszédig és a közösségépítésig.
Ha partnerségeken keresztül csatlakoznak az oktatás világához, az ICC-k (kulturális és kreatív iparágak) szintén fontos szerepet játszhatnak abban, hogy az európai polgárok elsajátítsák a szükséges kreatív, vállalkozói és interkulturális készségeket. Ebben az értelemben a CCI-k támogathatják az európai kiválósági központokat, és segíthetnek abban, hogy tudásalapú társadalommá váljunk. "
Összefoglalva tehát, ez a zöld könyv a kreatív gazdaság előnyeit emeli ki: egyrészt gazdasági érdek, másrészt a készségek és projektek fejlesztésének egyik módja. Ez akkor hasznos lenne, és integrálná az egész életen át tartó oktatást és képzést, amelyek a Lisszaboni Szerződésbe integrált célkitűzések, és elősegítené a kutatást is. A művészettel való közeledése révén a társadalmi kapcsolatok javítását szolgálná. Ez lehetővé tenné a kreatív vállalkozók projektjeinek születését is.
Az Institut des deux rives de Bordeaux sok munkát végzett a kreatív gazdaság kérdésében, és segít meghatározni és meghatározni a kihívásokat.
„A kreatív gazdaságok felölelik az áruk és szolgáltatások létrehozásának, előállításának és forgalmazásának körét, amelyben az alapvető tényező a szellemi tőke felhasználása. "
Elvként pedig a különböző tevékenységi ágazatok között összegyűltek, amelyek hagyományosan nem működtek együtt. Az Institut des Deux Rives, egy „agytröszt”, amelyet Bordeaux-ban Georges Viala hozott létre , 14, a gazdasághoz kapcsolódó ágazatot említ:
És az UNESCO meghatározása szerint felvehetjük az oktatási és kutatási szektort - kutatólaboratóriumok és egyetemek (tág értelemben: IUT , Grandes écoles stb.):
Ezt a gazdaságot, amikor nagyon le van kötve a területeken, nem lehet könnyen áthelyezni , mert gyakran kapcsolódik a helyi kultúrákhoz vagy függ a helyi szereplőktől.
Ha több virtuális és lehorgonyzott a digitális gazdaság és a járulékalapú gazdaság , akkor lehet része hatalmas együttműködési hálózatok független szabadalmaztatás és a tervezett elavulás , továbbá elősegíti a előirányzat és a területi fejlesztés az új közös árut. , Megközelítés például Ars Industrialis és Bernard Stiegler ösztönzésére ösztönözve a pozitív externáliák megjelenését , amelyek legjobb példája a nyílt forráskódú és a "viselkedés-átalakítás" fejlesztése
De a kreatív gazdaság azon túl, hogy rögzül a gazdasági rendszerben, más eszközöket kínál. amelyek Janet Ruiz, a skót végrehajtó oktatási osztály „kulturális és művészeti tevékenységekben való részvételéhez” kapcsolódnak. Néhány szereplő, különösen ennek a gazdaságnak a kulturális szektora (színház, koreográfiai központ stb.) Is kiemeli e területek árucikkesítésének kockázatát, de nem tagadhatjuk pozitív hatásukat: önbizalom, büszkeség és jólét. , a lokalizált társadalmi hálózatok létrehozásával és fenntarthatóságával (nemcsak az interneten) elősegíti a csoporthoz tartozás érzését is. Így elősegíti a kohéziót és a társadalmi köteléket, az egyének kifejezését és a másikkal való találkozást.
Az Institut des Deux Rives a kreatív gazdaságot különböző fogalmakkal határozza meg:
Transzverzális : olyan ágazatok között, amelyek történelmileg nem szoktak együtt dolgozni, és amelyek ebben az összefüggésben hajlamosak a közös megközelítés megtalálására.
Együttműködés : ágazatok, szakmák, egyesületek és vállalatok között ... Az alapelv: mindenkinek vannak ötletei és projektjei, utóbbiaknak nagyobb lehetőségük van a közös megvalósításra és a sikerre.
Területi lehorgonyzás : ez a gazdaság szorosan kapcsolódik az egyénekhez és a területekhez is (lásd a lehorgonyzás fogalmáról a https://tel.archives-ouvertes.fr/tel-01232234/document 2. fejezetet )
Társadalmi kohéziós tényező : mivel lehetővé teszi a közösséghez és a területhez való tartozás érzését a szociális hálózatok létrehozásával.
Szellemi tulajdon : ma a szellemi tulajdon elvén és azon a tényen alapszik, hogy egy ötlet létrehozója lehetővé teszi, hogy fizetést kapjon.
Szabadság és bizalom, amely lehetővé teszi a kreativitást és az innovációt.
A cél tehát a kreatív gazdaság szereplőinek vonzása, képzése és megtartása egy területen.
A következő példák a Bordeaux-i Institut des deux rives kreatív gazdaságának bevezetőjében készített interjúkból származnak .
A Buren- oszlopok , műalkotások, amelyek nemcsak lehetővé tették a művész számára, hogy megéljen művészetéből, hanem mindenekelőtt a két emelet, életre hívta ezt a nyilvános teret.
A Les Terres Neuves à Bègles egy korábbi ipari pusztaság, amelyet a város vásárolt, és amely az audiovizuális, építészeti, kommunikációs, előadóművészeti és képzőművészeti felsőoktatási központtá vált.
A bordeaux-i Darwin-projekt: régi kaszárnyákat fektettek be, hogy összefogják az öko-fejlesztéssel foglalkozó és a helyi művészekhez közel álló vállalatokat. Lehetővé teszi a helyi szinten meghatározható tartós dinamika felállítását.
Pierre Hermé pástétom arról az alkotói folyamatról beszél, amelynek a technika nem szab határt, következik. Ez azt szemlélteti, hogy a művészet és az alkotás a kemény technikához kapcsolódik, és hogy egyik a másikhoz vezet, és fordítva: mindkét területen az innovációk mellett.
Azt is beszélve L'Usine ahhoz Belfort, amely a különböző terek ( coworking / együttműködés, a művészet és a kultúra, stb) lehetővé teszi ennek a gazdaság fejlesztésére.