Születés |
1863. január 5 Moszkva |
---|---|
Halál |
1938. augusztus 7(75 évesen) Moszkva |
Temetés | Novodevichy temető |
Állampolgárság | szovjet |
Tevékenységek | Rendező , színész , tanár , rendező , rendező, tanár , színházi szakember |
A tevékenység időszaka | Mivel 1877 |
Testvérek | Zinaida Sokolova ( d ) |
Házastárs | Maria Petrovna Lilina ( in ) (tól1889) |
Gyermek | Vlagyimir Szergejevics Szergejev ( in ) |
Dolgozott valakinek | Moszkvai Művészeti Színház |
---|---|
Mesterek | Glikeriya Fedotova ( en ) , Fjodor Petrovich Komissarjevski ( en ) |
Művészi műfaj | Színház |
Befolyásolta | Henrik ibsen |
Díjak |
Constantine Szergejevics Sztanyiszlavszkij ( orosz : Константин Сергеевич Станиславский ), színpadi nevét a Konstantin Szergejevics Alekszejev , született 1863. január 5A Moszkva és meghalt, ugyanabban a városban a 1938. augusztus 7, orosz , majd szovjet színész , rendező és drámatanár .
Ő az alkotója, a Vladimir Nemirovich-Dantchenko , a Moszkvai Művész Színház és ő a szerzője a My Life in Art , megalakult a színész és az építőiparban a karakter . Tanítása alapján érzelmi memória és a szereplők saját tapasztalatait, különösen befolyásolta a híres New York-i színházi osztály Actors Studio által Lee Strasberg és Elia Kazan .
Sztaniszlavszkij az első tizenhárom olyan ember között lesz a kultúra területén, aki 1936-ban megkapta a Szovjetunió Népművésze címet .
Constantin Stanislavski a moszkvai polgárság gazdag családjából , Alekszejevből származik, akik a Lioubimovka birtok birtokában vannak , ahol boldog ifjúsági vakációt töltött, és 1899-ben feleségül vette Marie Lilint.
Constantine Stanislavsky olyan ember volt, aki kiemelkedően foglalkozott művészetével. A tisztességes játék, az igaz játék volt a megszállottsága. Nagylelkű mecénások segítségét kihasználva évtizedekig fejleszthette művészetét.
Stanislavsky úgy fejlesztette ki játékrendszerét, hogy megfeleljen olyan szerzők naturalista igényeinek, mint Anton Csehov és Maxim Gorky . Stanislavskit kétségtelenül a nagyon klasszikus játék színészei is inspirálták. Stella Adler , az amerikai dráma professzora, aki Stanislavskival dolgozott együtt, hagyományőrző embernek tartotta, különös tekintettel a commedia dell'arte ihletésére .
Stanislavsky először a színészi művészet elméletét dolgozta ki a tudatalatti alapján, majd feltárta, hogyan lehet a játék igazságához eljutni a fárasztóan korrekt fizikai viselkedésektől kezdve. Szívesen megtalálta volna ennek a két megközelítésnek a szintézisét, de meghalt, mielőtt elérte volna.
Stanislavski finom, könnyű, érzékeny, emberi játékot kínál. A XIX . Századhoz képest innovatív Stanislavsky továbbra is releváns. Több tanítványa hozzájárult az 1905–1939 közötti orosz színházi avantgárd születéséhez, a legismertebb Vszevolod Meyerhold .
Az 1930-as és 1950-es években a sztálinista propaganda felhasználta Stanislavsky hagyatékát és mindenekelőtt hírnevét olyan célokra, amelyeknek semmi köze nem volt művészi vagy politikai meggyőződéséhez. Elméletét torzították, a Szovjetunió és Közép-Európa színházi művészeinek fiatal nemzedéke elfordult tőlük. 2-ig szervezett konferencia1988. november 6 a párizsi CAC de Montreuil, a Pompidou Központban a moszkvai Stanislavski Színház nagy küldöttségének, valamint a színház és a mozi sok amerikai sztárjának jelenlétében elemezte e visszaélések okait és mechanizmusait.
Stanislavsky elméletei iránt az amerikai érdeklődés élénk volt a cég 1923/1924-es amerikai egyesült államokbeli turnéja óta. Lee Strasberg és örökösei, nevezetesen Elia Kazan, Stanislavski pszichológiai játékelméletét alkalmazták a híres Actors Stúdióban . Vannak azonban nézeteltérések az amerikai és az orosz színészek között. Utóbbiak gyakran szemrehányást tesznek az amerikai színészeknek azért, mert a karaktert szintjükre süllyesztették, ennek költői és epikus hatókörét hígítva mindennapi életük banalitásában. A színészt egyfajta gépnek tekintenék, amely a rendező rendelkezésére áll, és amelynek képesnek kell lennie a testének mechanikus irányítására, hogy megszerezze a forgatókönyv által tervezett mozdulatokat és hozzáállást. A színészek, Sztanyiszlavszkij örökösei úgy vélik, hogy kötelességük karaktereik szintjére emelkedni. A színésznek ezért el kell merülnie érzelmi memóriájában, internalizálnia kell magát, múltat kell létrehoznia karakterének, majd úgy kell cselekednie, mintha a jelenében élne.
Kínában Sun Weishi rendező terjesztheti Constantin Stanislavski ötleteit.
Michael Tchekhov ( Anton Tchekh unokaöccse ), az egyik tanítványa átdolgozza a színészképzés és a karakteralkotás elméleteit, és modernizálja azokat: "A Stanislavsky-rendszer , amelyet Stanislavsky egész életében a művészet során fejlesztett ki , referencia marad a színházi gyakorlók számára a világ. Az a rész azonban, amelyet Bertolt Brecht vagy Jerzy Grotowski jól ismert Bertolt Brecht vagy Jerzy Grotowski által ismert, a fizikai cselekedeteken alapuló megközelítésének szenteltek, és amelyet Antoine Vitez említett 1953-ban, a fordítás hiányában továbbra is megközelíthetetlen Franciaországban ” (kivonat a La ligne előszavából fizikai aktivitások ).
„Nincs olyan hiteles színész, aki egyik vagy másik napon nem tudatosan vagy nem kölcsönözte ennek az elemzésnek néhány útját, amelyet Constantin Stanislavski részletesen leír a könyvében. » ( Jean Vilar ).
„A művészi igazságot nehéz kifejezni, de soha nem fáraszt. Kellemesebbé válik, napról napra mélyebben behatol, amíg uralja a művész és a hallgatóság egész lényét. Az igazságra épülő szerep növekedni fog, míg a sztereotípiákon alapuló szerep kiszárad. "
Kivonat Jean Vilar La Formation de l'Acteur bevezetőjéből :
„Ez a könyv, ez a Nagy Könyv a színész teljes átgondolása. "
„Nyugtalan gyakorló, súlyos moralist, Stanislavsky itt, egymás után vonja le hiúságainak tolmácsát. Leveszi a talmi alól. Irgalmatlanul elemzi hamis presztízsét. Abszolút elpusztítja az ideget és unokatestvérét, a dicsekvést. Ennek során a színésznek napi munkamódszert kínál, az egyetlen, amely mindig is hatékony volt. "