A rekordválság a digitális média fejlődésének és a zene fájlok formájában történő terjesztésének köszönhető. A válság a 2000-es években súlyosabbá vált .
A felvett zeneipar történelme során jelentős technikai és gazdasági változásokkal küzdött.
A 2000-es évektől kezdődően a CD- eladások minden fejlett országban visszaestek (Franciaországban a lemezcégek értékesítésének első csökkenése 2002-ben jelent meg).
Az IFPI és a SNEP szerint a piac esése az internetes fájlmegosztásnak tudható be.
Számos tanulmány azonban arra a következtetésre jut, hogy ezek a cserék minimális hatással vannak az értékesítésre:
A piac bukása a 2008-as Le Monde francia napilap szerint „az új média (telefonálás, internet , digitális lejátszók ...) hatalmas megjelenésével és a fogyasztók szabad szokásaival magyarázható . "
Paul Krugman közgazdasági Nobel-díjas egy lehetséges okot ad. Úgy véli, hogy a gazdasági modell, amelynek célja a mű példányainak eladása, már nem életképes, mivel az informatikában az információk másolása szinte semmibe sem kerül. Az internetkor előtt a lemez közvetetten egy szolgáltatás nyújtását jelentette: egy mű másolatát. Tekintettel a másolat mai alacsony költségére, a másolat rendelkezésre bocsátásának ára egyre kevésbé tűnik indokoltnak a fogyasztó szemében. Így a kultúrában a pénz már nem a lemezek, hanem másolatok biztosításán kívül más származékos termékek és szolgáltatások értékesítésében kereshető.
„Bájt után bájt, bármi digitalizálható digitalizálódik, így a szellemi tulajdon mindig könnyebben másolható, és mindig nehezebb eladni, mint a nominális ár. És meg kell találnunk azokat a gazdasági modelleket és üzleti modelleket, amelyek figyelembe veszik ezt a valóságot. "
- Paul Krugman
Minden egyes technológiai fejlődéssel, legyen szó műsorszórásról, hangkazettákról, zenés televíziós csatornákról, videofelvevőkről, MP3-lejátszókról és most az internetről, a fonográfiai ipar, amelyet ezen új versenyek vagy ezek az új felhasználások és az általa előállított zenéhez való hozzáférés veszélyeztet, elfogadott védekező stratégiák.
Az internetes újítások elleni jogi háború a 2000-es évek elején a Napsterrel kezdődött . Paradox módon a felvett zene gyártói vagy lassan adták le a "legális" ajánlatokat letöltési platformokon keresztül, vagy lassították katalógusaik értékesítését a felállított platformok felé. fel. A legális letöltési ajánlat ezért még mindig korlátozott. Egyesek kritizálni fogják, hogy még mindig nem túl versenyképes, ami nem mozdítaná elő az innovációt és ezért a legális ajánlatok vonzerejét az interneten.
Az interneten letöltött zenék legális kínálata 2005-től indult el, anélkül, hogy kompenzálni tudta volna a CD-eladások esését, és a lemezgyártókat a valaha ismert legsúlyosabb válságba sodorta. A mobilok zeneletöltéseinek fejlesztése 2008-ban indult el.
Még szebbek lennének az új streaming zenehallgatási szolgáltatások ígéretei , amelyek olyan közösségi felhasználások alapján, mint a YouTube vagy a Dailymotion , most próbálnak előfizetési ajánlatokat kidolgozni (például a Deezert, amelyet ebben az Orange támogat). Ha ezen oldalak némelyike (YouTube, Deezer, Spotify) rendkívül frekventált és átfogó ajánlatokat kínál (a Deezer így 2010 végén több mint hatmillió címet kínál), forgalmuk továbbra is nagyon alacsony. A gyártók úgy vélekedtek, hogy katalógusaikat magas áron teszik elérhetővé, és erősen bírálják őket, amiért nem mozdítják elő a zenehallgatás ilyen formájának megjelenését.
A nagy cégek azt állítják, hogy piacuk 2000 és 2008 között megfeleződött, vagyis körülbelül 606 millió euró volt.
A rekordválság megkérdőjelezi ennek az ágazatnak számos hagyományos logikáját, valamint gazdasági törvényét, amely két törvényhez kapcsolódik: a méretgazdaságossághoz és a közismertséghez. Összefoglalásuk a következő: „veszteséggel termelünk a sikerig, azáltal, hogy a fiatal tehetségeket a csillagokon elért nyereségből finanszírozzuk , amelyet jelentős előrelépések foglyul ejtettek . "
Az egész iparág tehát az univerzális csillagok felépítésének logikájában mozog, akik aztán hosszú időn keresztül biztosítják a járadékokat, és ez legyen bármi is a zenei műfaj. Természetesen az angolszász nemzetközi fajták csillagai a fő eszközei ennek a műveletnek. A rekordválság és a gazdasági cserén kívüli (és nem bevételszerezhető), az interneten teljesen új gyakorlatok kialakulása, amelyek fenyegetik a gazdasági modelleket és az üzleti modelleket, kétségtelenül fontos következményekkel járnak a csillagok készítésében, ahogy Mario megjegyzi. D'Angelo egy cikkben. a La Tribune-ban : „Az egyetemes, transzkulturális, nemzedékek közötti és rendkívül jövedelmező zenei termékeket előállító teljes média-kulturális rendszer elveszíti az irányítást. Mindazonáltal ez a rendszer tette "szent szörnyetegekké" Michael Jackson-t ... akiknek fajai talán veszélyeztetettek. "
Bár a jazz kevésbé érintett, mint a népszerűbb műfajok, Franciaország egyik legfontosabb jazz- és világzenei kiadójának , a Label Bleu -nak le kellett állítania az összes produkciót2007. július, így olyan művészek, mint Henri Texier vagy Julien Lourau címke nélkül maradnak , és nincsenek információik zenekaruk jövőjéről .
A válsággal szembesülve a hangfelvétel-előállítók (ami a legmegfelelőbb fogalom, mivel a lemez valójában egy médiumra helyezett hangfelvétel) többféle stratégiát hajtanak végre: a szakmák diverzifikálása, a digitális formátumú legális ajánlatok hangsúlyozása, az elnyomó jogszabályok lobbizása .
Számos producer már befektetett a zene kiadói (kiadói) és szerkesztői jogok megvásárlásába; Különösen a lemezkiadók az 1960-as években kezdődött folyamat révén multinacionális zeneműkiadókká alakultak .
A diverzifikációs stratégia ezért folytatódott, különösen a CD-k csökkenésének hatásainak korlátozása érdekében, de továbbra is a fonográfiai gyártókéhoz közeli vállalkozásokban maradt. Ahogy a francia napi Le Monde kifejtette , 2008-ban: „mivel a lemez közepes összeomlik, a vállalatok a zeneipar szeretné kihasználni a művészek márka . A profit elérése érdekében a fonogramgyártó egyszerre lesz kiadó, koncertszervező, teremtulajdonos, menedzser. " Így például az Unviversal Music France 2003-ban megvásárolta az Olympia- t. Más főbb vállalkozások ezt az utat fogják követni.
A 360 ° -os stratégia valójában az előadók körül gyakran azonosított zenei termékeket forgalmazó különböző szakmák horizontális integrációjának megvalósításában áll . Ez lehetővé teszi a művész köré olyan szolgáltatások sorozatának fejlesztését, amelyekhez gyakran hozzáadódik a reklámfelületek, valamint a származékos termékek (pólók, naptárak, kitűzők) értékesítése. Például a származékos termékek értékesítése a Universal Music France 2005-ös forgalmának körülbelül 20% -át tette ki .
Hasonlóképpen, a törvényi szükségszerűségként a zene értékesítése reklámfilmek vagy telefoncsengőhangok számára szisztematikus folyamattá vált, és jól azonosítható funkciókkal rendelkezik a nagyvállalatokon belül, vagy néha olyan társaságokban, amelyek e tevékenységek egyikére szakosodtak.
Amint azt a La Tribune francia gazdasági napilap kifejtette : „a CD csökkenésével szembesülve a kiadók feladata, amely kezeli a különféle műveletekhez (mozi, reklám, összeállítások, illusztráció, telefoncsengés ...) eladott dalok katalógusának jogait. , Az elmúlt években az ismétlődő jövedelem garanciájaként jelent meg. "
Néhány illusztráció a "360 ° stratégiáról":
Természetesen megkérdőjelezhetjük a lemezkiadók kompetenciáját az ilyen szerződésekben a művész menedzserek helyettesítésére, valamint az ilyen jellegű együttműködésben rejlő lehetséges összeférhetetlenségeket.
Azt is meg kell jegyeznünk, hogy a diverzifikáció - néhány kivételtől eltekintve (a letöltési platform nemrégiben megnyitott Sony Music vagy korábban Universal által) - hatalmas beruházásokat nem a digitális zenébe, hanem a „hagyományos” zenei szakmákba fektettek. előadások és helyszínek gyártása, művészek menedzsmentje, származékos termékek stb.
Azt is meg kell jegyeznünk, hogy a fonográfiai cégek diverzifikációja és elsősorban a felvételi piacon a „hagyományos” zenei szakmákban (zenei kiadványok, műsorok és helyszínek gyártása, művészek, származékos termékek kezelése stb.) Létrehozott nagyvállalatok kivételével néhány kivételtől eltekintve, mint például a streaming webhely legutóbbi megnyitása a Sony Music által vagy a Universal által korábban letöltött platform. Nincsenek közvetlen beruházások a digitális műsorszórás terén. A követett stratégia mindenekelőtt abból áll, hogy fennmaradnak az online szolgáltatásokhoz tartozó hangfelvételek, amelyek nem függenek a korábbi lemezgyártóktól-forgalmazóktól. Ez néha magában foglalja az ingyenes zene reklámozással történő finanszírozását . Mindenekelőtt azonban meg kell találnia az eszközöket a biztonságos védelmi technikák ( DRM ) létrehozásával, hogy elkerülje a gyártók „ hamisítást ” . Ez a stratégia különösen a távközlési szolgáltatókkal való szövetségeket foglalja magában . .
2008-ban a Juniper Networks kutatócég azonban úgy becsülte, hogy a fizetős letöltésekből származó bevételek nem képesek kompenzálni a CD-eladások 2010 előtti csökkenését. Becslés, amely hamisnak bizonyult: Franciaországban például az internetes és mobil letöltések alig haladta meg a 67 millió eurót 2009-ben (a SNEP adatai).
Franciaországban az első szövetség egy zenei producer és egy távközlési szolgáltató között. az Universal Music és a Neuf Cegetel között adták át , az ingyenes zenéhez (és videoklipekhez) való hozzáférés képlete alapján, és egy másik fizetett2007. augusztus A világ, 2008. január 26, Azonos. A versenyzők követték: az EMI Music választotta Alice operátort .
Világszerte a digitalizált zene legális értékesítése 40% -kal nőtt 2007-ben, a globális zenei producerek szakszervezete, az IFPI szerint, de ez nem elegendő a lemezeladások csökkenésének ellensúlyozására, mivel a digitális csak a zenei bevételek 15% -át adja (2,9 milliárd dolláros digitális bevétel) 2007-ben).
Így 2007-ben a Universal Music franciaországi értékesítésének 13% -a digitális formátumban történt. Pascal Nègre a digitális audiofájlok értékesítésének két formájára tippel : a szolgáltatás-díjas letöltésekre és mindenekelőtt az előfizetésekre. Olyan függetlenek, mint Abeille Musique , szintén elindultak egy letöltési platform létrehozásában (ebben az esetben a Qobuz.com 2009 végén indult). Ezek az új tevékenységek nyilvánvalóan nagy kezdeti beruházásokat igényelnek; ráadásul az olyan zenei műfajokban, mint a klasszikus zene, 2008-ig a technikai folyamatok nem tették lehetővé a digitális hanglemezéhez hasonló hangminőséget (Qobuz különösen a LossLess folyamatot használja).
A digitális formátum elméletileg lehetővé teszi a művész számára, hogy hivatalos producer és forgalmazó nélkül is megússza. A Radiohead csoport így hírnevének köszönhetően képes volt arra, hogy az internethasználók maguk dönthessék el albumuk, az In Rainbows vételárát . A DRM fokozatos felhagyása és a terjesztés egyszerűsége lehetővé tette a függetlenek újbóli megjelenését a piacon az olyan oldalaknak köszönhetően, mint az Airtist, az Xtrib.com vagy a Hotzic.
„A részvételi címkék” hoztak létre, hogy intézményesíteni ezt a módszert: Sellaband Hollandiában vagy MyMajorCompany és Yourmusichall Franciaországban.
A Universal Music stratégiája a rádióállomások jobb visszaszerzését is előírja (a magánrádióállomások díjazását 2007 végén - 2008 elején megemelték) és a hangos nyilvános helyeken ( üzletek stb.).
A válságban lévő piacon a fúziók feltehetően megtakarítást eredményeznek azáltal, hogy amortizálják a költségeket a megnövekedett forgalomra. A lemez nagyjai így összpontosultak az elmúlt években, például a Sony és a BMG egyesülése .
Egyes gyártók vagy művészek úgy döntenek, hogy partnerségeket hoznak létre CD-eladásaik biztosítása érdekében. Bár ezeknek a megállapodásoknak a feltételei ritkán derülnek ki, elképzelhetjük, hogy a producer vagy a művész előre meghatározott összeget kap egy CD-készlet eladásáért.
Például :