A zeneipar (más néven felvevőipar ) olyan tevékenységekre utal, amelyek hozzájárulnak az ipari sokszorosítással előállított zenei termékek (általában a felvételek ) értékesítéséhez. A kifejezés kifejezettebben a fonográfiai kiadói iparra utal ; a valóságban szükség lenne többes számban a „ zeneiparról ” beszélni, ezáltal a zene sokszorosításának minden tevékenységét az ipari folyamat (fizikai termék) vagy a digitális (dematerializált termék) szerint csoportosítva. Ennek eredményeként általában a zenei kiadványokat, sőt a hangszerkészítést is magába foglaljuk (még ma is zeneszerzési és szintézis zenei szoftvereket ).
A "lánc" egymást kiegészítő és egymástól függő tevékenységek csoportját vonja össze, hogy a piacon elérhető végtermékhez jusson. Ennek a koncepciónak a használata a zeneiparban többé-kevésbé széles lehet. A tágabb látásmód magában foglalja az alkotó fázist, amelynek középpontjában a zeneszerzők ( szerzők, köztük a dalok szövegírói ), az előadók , a szerkesztési szakasz ( kiadás ) és a fonográfiai produkciós szakasz (a zene felvétele) állnak. Hozzáadhatjuk a művészek menedzsmentjét.
A fonográf gyártók (vagy fonográf szerkesztők) a színészek, akik beavatkozni a folyamatba, hogy készítsen a „ prototípus ”, amely eredetileg hívják a zeneipar a mester , mert használták megnyomja a rekordokat. Ők finanszírozzák a művészek zenéjének felvételét és előállítását, forgalmazzák termékeiket, és forgalmazók is. Az 1970-es évektől kezdve néhány fonográfiai gyártót, akiknek száma az 1970-es években hat és 2015-ben három között mozgott, " nagy " cégeknek (például a filmek nagyjainak ) nevezték, mivel ők a globális piac piaci részesedésének mintegy 70% -át kitevő oligopóliumot képeztek . zenei produkciók értékesítése és kiadása .
Az evolúciós hogy láttuk az elmúlt tíz évben jelentős növekedést mutatnak az önálló - termelés , vagyis a művészek, akik termelnek maguknak a felvétel a zene, a CD, mint a végső közegben. Vagy digitális .
A zeneipar szélesebb körű elképzelése a látvány és a fonogram közötti szoros összefüggések miatt magában foglalhatja a vállalkozók / zenei műsorok producereinek és a "turnereknek" a tevékenységét. Valóban, az analógia erős a fonográf termelő vagy a zeneműkiadó a pontszám , aki átveszi a prototípus , és a termelő-esztergályos, aki kifejleszt egy show (például a Live Nation az U2 ) és futtatja az egész világon. Ezen előadói szakmák és a felvett zene közötti kapcsolat annál erősebb, mivel számos élő koncertfelvétel elérhető, fonogramok , videogramok formájában , amelyeket online zenei oldalakon forgalmaznak vagy elérhetővé tesznek. Streaming ( YouTube , Deezer ...) .
A zeneipar nagyon tág értelemben magában foglalhatja azokat az audiovizuális médiumokat, amelyek terjesztik a zenét, és amelyek szoros kapcsolatban állnak a fonográfiai gyártókkal. Így például a rádióállomásoknak (különösen a zenei állomásoknak) meg kell fizetniük az SPRE- n keresztül fizetett méltányos díjazást a négy gyűjtő és terjesztő társaságnak: ADAMI , SCPP , SPEDIDAM , SPPF. Számos megállapodás létezik a rádióállomások, a fonográfiai gyártók és a televíziók közötti hirdetésekről . A rádiók részt vesznek az általuk szponzorált műsorok és turnék finanszírozásában is . Néhány vállalat a zenei jogok kiadására szakosodott, például a Music Rights Clearance .
A digitális és az internetes forradalom fájdalmas volt a zeneipar számára. Ez azonban kiderül, az új játékosok a szektorban, különösen az online szolgáltatások, amelyek sugárzott zene streaming, letöltő platformok , és az online értékesítés a hangfelvételek.
Az ágazat végső soron megfelel egy olyan tevékenységi rendszernek , amely hozzájárul a zenei termékek (anyagiak vagy nem anyagiak) tömeges ellátásához.
A zenét a kommunikátorok vagy az értékesítők is használják politikai vagy kereskedelmi célokkal, beleértve a propagandát, a reklámot, a sportot, a viselkedés módosítására vagy befolyásolására (parkolókban, szupermarketekben). Ez a neuromarketing egyik érdekes témája .
A történelem a zeneipar tartalmaz néhány mérföldkő vagy fontos dátumok, amelyek között megszületett a lemez 1898-ban, köszönhetően a német mérnök Emile Berliner , akkor az egymást követő fejlesztések vezettek a viasz lemez ( Columbia ), amely felvételek két oldala ( gramofon ) első akusztikus majd elektromos (1925), az általánosítás, a 78-as fordulatszámú műszaki szabvány (az elején az 1930-as évek), végül az LP által kifejlesztett amerikai CBS és RCA (45 rpm és 33 rpm fordulattal).