Születés |
1966 Egyesült Királyság , London |
---|---|
Elsődleges tevékenység | Igazgató - igazgató |
További tevékenységek | Drámaíró - színházigazgató |
Tevékenység helyei | Royal Court Theatre ( művészeti vezető , 2006-2013) |
Házastárs | Alexi Kaye Campbell (in) |
Tiszteletbeli megkülönböztetések | CBE |
Elsődleges művek
Dominic Cooke angol rendező , dramaturg és volt színházigazgató, 1966 februárjában született Londonban .
2002 és 2013 között a Royal Shakespeare Company új írásaiért felelős igazgatóhelyettes , majd a Royal Court Theatre művészeti igazgatója volt . E két pozícióban végzett munkáját elismerték, hogy új lendületet adott a programozásnak és a színházi alkotásnak, kiemelve a fiatal új tehetségeket és az új színdarabokat, amelyek kritikus és közönségsikert arattak.
Olyan darabok rendezőjeként is ismert, mint Arthur Miller The Crucible, amelyet 2006-ban rendezett és készített a Royal Shakespeare Company számára, amely Laurence Olivier-díjat kapott a legjobb rendezőnek, vagy Follies 2017-ben a Royal National Theatre-nek, amely elnyerte a Olivier-díj a legjobb zenei megújulásért.
A Hollow Crown című minisorozat és a Chesil's Beach című film második évadának rendezője is .
Mint drámaíró, ő írta és rendezte az ő verzióját Ezeregyéjszaka meséi ami közzé, és végre az első alkalommal a Young Vic Theatre (in) 1998-ban, mielőtt a brit, majd világ körüli turnéra. A Maloughie Blackman regényeiből adaptált Noughts & Crosses című darab szerzője , amelyet 2008-ban rendezett a Royal Shakespeare Company számára.
2013-ban megkapta a Nemzetközi Színházi Intézet kiválósági díját . 2014-ben a Brit Birodalom Rendjének (CBE) parancsnokává alakították dramaturgiai szolgálataiért.
Mivel 2015-től társult művész , a Royal National Theatre .
Dominic Cooke a délnyugat-londoni Wimbledonban született . Apja, filmszerkesztő , és édesanyja, az Országos Egészségügyi Szolgálat orvosi recepciósa négyéves korában különváltak. Anyja gyermekeivel (Dominic, valamint testvérei) a Swiss Cottage kerületbe költözött, ahol bizonytalan helyzetben élnek. De mivel a középosztálybeli apja volt, és a filmiparban dolgozott, Cooke már nagyon korán tudatában volt az osztályharcnak : „Nagyon korán különböző életmódokkal voltam kitéve: osztálykülönbségek, különbségek .
Tinédzserként az iskolai kirándulásoknak köszönhetően fedezte fel a színházat, és hamarosan rajongott érte. A Warwicki Egyetemen folytatott tanulmányai során rendszeresen járt Stratfordba, hogy megnézze a Royal Shakespeare Company előadásait , és Londonba a 80-as évek Royal Court Theatre főbb produkcióit .
Miután befejezte a Warwicki Egyetemet, első különös munkáját televízió és mozi területén végezte (olyan tapasztalatok, amelyek megerősítették benne, hogy a filmszakmák akkor nem vonzották őt). Dominic Cooke 1990-ben létrehozta saját színházi társulatát , a Pan Optic-et, amelyet két évig rendezett, bár semmit sem tudott a szakmáról. A társulattal Nagy-Britanniát bejárta , a klasszikus darabok új verzióit állította színpadra; ez lehetővé teszi, hogy kiszúrják. Nem mindig tud fizetést kapni, több apró munkahelyen folytatja.
1992-ben a Royal Shakespeare Company igazgatóhelyetteseként vették fel . Ebben az időszakban elmélyítette a színházigazgatói szakma minden alapját.
1995-ben írt egy levelet, hogy a művészeti igazgató , a Royal Court Theatre idején, Stephen Daldry , amelyben kifejezte vágyát, hogy a munka ebben a színházban; ott alkalmazzák a forgatókönyv- asszisztensek egyikeként, és részt vesz az olvasási értekezleteken és a létesítmény által valószínűleg előállított legjobb darabok kiválasztásában.
Színházigazgató Igazgatóhelyettes1996-ban Dominic Cooke-t a Királyi Bíróság igazgatóhelyetteseivé léptették elő. Ebben az időszakban kezd ízlést szerezni az élő drámaírókkal való munka, az új szerzők keresése és a jövőbeli produkciók új színdarabjainak kidolgozása iránt, amelyet a színház legnagyobb eredményének tart. Ez az első alkalom, hogy felügyeli produkció néha a kezdetektől a forgatókönyvet, hogy a teljesítményüket a színpadon, a darab, mint a redundáns (in) a Leo Butler (in) , gyurma által Vaszilij Sigarev vagy Spinning vajat (a) a Rebecca Gilman (en) .
2002-ben a Royal Shakespeare Company (RSC) művészeti vezetője , Michael Boyd (in) alkalmazott igazgatói asszisztensként a vállalat új írási programjának irányításáért. Így négy év alatt ebben a helyzetben, Cooke hozta a társulat számos új munka produkciókat játszik a kortárs szerzők és változatos témák, például egy játék elnök , Robert Mugabe , az egyik a szexturizmus ipar. És az egyik az amerikai középiskolai lövöldözésről . 2006-ben gyártott és irányította a játékot Les Sorcières de Salem által Arthur Miller színész Iain Glen, amely kiérdemelte a Laurence Olivier-díjat a legjobb rendező és a legjobb álca. Cooke-t a klasszikus darabok, nevezetesen Shakespeare előállításának minősége miatt is értékelik : Cymbeline - produkcióját 2003-ban "gazdagon feltaláló hiper-színháziasságának" köszöntötték . A klasszikus művek egyéb sikeres produkciói közül említhetjük A tél meséjét vagy Macbeth-t, amelyet ő maga rendezett.
A Royal Court Theatre művészeti vezetőjeEz a „kísérleti, feltáró munkát” végzett az RSC Cooke továbbra 2006-2013 élén a Royal Court Theatre , mint művészeti igazgató . Munkáját egyhangúlag elismerték, amiért fiatalította a Royal Court Theatre-t azzal, hogy programozással aktívan népszerűsítette az új írást azáltal, hogy esélyt adott a fiatal, ismeretlen és új tehetségeknek, míg elődje, Ian Rickson lemeze "gyengének" számított és hiányzott a találékonyságtól. Cooke újradefiniálja mind a „Royal Court játékának” a tartalmát, mind a formáját . Átirányítja a színház célkitűzéseit azáltal, hogy támogatja és ösztönzi új művek létrehozását változatos és kortárs témákban, miközben hozza "az internacionalizmus áramlását és annak egy részét, amelyet [Cooke]" formális kísérletezésnek "nevez" . Azt mondta: "Olyan politikai darabok érdekelnek, amelyek bevonják a világot, amelyben most találjuk magunkat" .
Szerint Michael Billington (in) , „Cooke hit eklektikus keveréke a régi és az új tehetségek, az internacionalizmus és az innováció nyilvánvaló program” . Az ő vezetésével a több mint 130 darabból 94 teljesen új, 11 pedig külföldi és sokféle szerzőtől származik. Neki köszönhető, hogy merész és innovatív programozásával új dinamizmust hozott a Royal Court Színházba. Szerint Kate Kellaway (in) , „ami egyedivé teszi Cooke uralkodása, hogy ő használta a programot a fiatal írók a Royal Court hogy megtalálja és ápolják az új tehetségek, gyakran fiatal írók bizonytalan” . Ebbe a szerepbe csak 18 éves Anya Reiss (in), amikor a Spur of the Mom (in) című darabját először készítették, és Polly Stenham (19), amikor That Face (on) című művét színre vitték ; Bola Agbaje (en) 25 éves korában Laurence Olivier-díjat nyert legelső, túl messze című darabjáért . (be) . Cooke-t szintén dicséret érte, amiért nőiesebbé tette a brit színházat azáltal, hogy elindította a fiatal női dramaturgok karrierjét. Elnöksége alatt a Royal Court Theatre-t 210 fő díjra jelölték, és 59 díjat nyert. A The Stage magazin a színházat „ Az év londoni színházának” is elnevezte . Ezen kívül néhány nagyobb produkció átkerült az Egyesült Államokban , mint Jeruzsálem (a) a Jez Butterworth és Enron (a) a Lucy Prebble (in) .
Szerint André Naffis-Sahely (in) , „döntéshozó Cooke hogy egyszerre eleget destabilizálja a közönséget tükröződik karrier” . Cooke maga mondta: "Mindig olyasmit keresek, amit még soha nem látott, ötletet, érvet, hivatalos aggodalmat, hangot ... olyan játékot, amely valami ismerősbe visz. Új vagy váratlan irányba" .
Míg a Royal Cout-nál töltött hivatali ideje vége óta a brit színház újjáélesztésében végzett munkáját egyhangúlag elismerték, az RSC és a Királyi Bíróság igazgatói éveiben ez nem mindig volt így. Művészi választásai és programozása, amelyek gyakran kiváltották a „provokátor” vádjával, bizonyos kritikákat ébresztettek a szakma egyes kommentátoraiban vagy személyiségeiben, akik Cooke szerint túl elitista elképzelésekkel rendelkeznek a színházi művészetről. Például a musicaleknek a királyi udvarba érkezését néha rosszul fogadták. Cooke szerint ezt a fajtát túlságosan elnyomja a "liberális értelmiség", miközben "a XX . Század legnagyobb művei a színházban musicalek" . Néha azt is bírálták, hogy "túl sikeres" és "mainstream", mire Cooke azt válaszolta: "Van egy sznobizmus, amely azon az elgondoláson alapszik, hogy ha ugyanabban a klubban vagyok, mint a nagyközönség, akkor nem vagyok része egy elit csoport ” .
Másrészt, miközben Cooke szerint a színház rendezése rendkívül izgalmas, azt is elismerte, hogy ez számára „kimerítő” munka volt. 2013-ban hét hivatali év után lemondott a Királyi Bíróság művészeti vezetői posztjáról, míg hagyományosan egy év tíz évig tart. Mivel a színházi közösség ekkor látta jelentkezni a Királyi Nemzeti Színház élére , Cooke azt mondta, hogy már nem szeretne létesítményt működtetni: „Akkor még nem tudtam volna megtenni. Nagyon fáradt voltam, és abba kellett hagynom. Nem tudtam volna jól elvégezni a munkát ” . Azon szempontok között, amelyeket Cooke „hihetetlenül nehéznek” talált , fennáll az állami elszámoltathatóság: a királyi bíróságot és az RSC-t az állam támogatja , ami arra kényszerítette, hogy „sok megfeleléssel és kötelezettséggel” nézzen szembe, és nagyon szűk költségvetéssel. De a legnehezebb az volt, hogy szemben álljak a túl konzervatív emberek „szadista” nyomásával , szerinte meg akarnák tartani a színházakat „bizonyos alapító szellemükkel” : „Mindig úgy éreztem, akkor is, amikor sikeresek voltunk , hogy éppen a fejemet tartottam a víz felett [...] minden, amit tettem, sok haragot keltett ” .
Cooke kifejezte vágyát, hogy belekezdjen a filmkészítésbe.
Társművész a Királyi Nemzeti SzínházbanA színházat azonban nem hagyta el. Mivel 2015-től társult művész , a Royal National Theatre. ahol két fő produkciót rendez: 2016- ban August Wilson Ma Rainey fekete fenék című darabját, amely elnyerte a legjobb feldolgozásért járó Olivier-díjat, és 2017-ben Follies, aki megkapta az Olivier-díjat a legjobb zenés vígjáték feldolgozásért és a legjobb rendező jelölését.
Független igazgató és rendezőAmellett, hogy bizonyos színdarabokat rendezett, amelyeket rendezőként vagy társművészként készített, Dominic Cooke mindig párhuzamosan folytatta független rendezői karrierjét. Így ő készített darabok, mint az Egerek és emberek által John Steinbeck 1994-ben takácsok által Gerhart Hauptmann 1996, sőt a komolyság által Oscar Wilde 1997-ben 2008-ban rendezte a darabot Noughts & keresztek , hogy alkalmazkodik re Malorie Blackman regények az RSC és a brit turné.
De a termelés ő leginkább élvezte dolgozik volt Ezeregyéjszaka , a játék maga átvéve a mesemondás és irányította a fiatal Vic Theatre (in) 1998-ban: „Ez egy igazán együttműködési folyamat és mélyen követelve, hogy kényszerített bennünket, hogy kitaláljon egy sor különböző színházi nyelvek. A legjobb az egészben, hogy játszom a gyermekek számára - ha valami nem sikerül, akkor a lábukkal szavaznak. Ellenkező esetben nevetés vagy figyelem kitörésével válaszolnak. Lenyűgöző ” . A mű egy brit turnén, egy rádiós adaptáción és az Egyesült Államokban való fellépésen megy, mielőtt Cooke átigazítaná és 2009-ben megrendezné az RSC-t és egy világkörüli turnét.
2011-ben vezette Shakespeare A hibák komédiáját a Királyi Nemzeti Színházban, amelyet 2012-ben a világ különböző országaiban is bemutatnak a Nemzeti Színház Élő programjának részeként .
Ő is rendezett néhány opera darab köztük én Capuleti ei Montecchi által Bellini (2001) és Bohémélet által Giacomo Puccini (2003), a Grange Park Opera (in) , valamint a Varázsfuvola által Mozart (2014), a " Nemzeti Wales-i opera .
Cooke 2016-ban debütált rendezői rendezésében Sam Mendes producernek köszönhetően, aki őt választotta a The Hollow Crown minisorozat második évadjának rendezésében . 2017-ben Ian McEwan azonos nevű regénye alapján rendezte első nagyjátékfilmjét, a Sur la plage de Chesil-t .
ElismerésMert az ő ébredés munkáját a színházban közösség, Dominic Cooke-ben elnyerte a 2013 Nívódíj a Nemzetközi Színházi Intézet és ugyanabban az évben megkapta a tiszteletbeli doktora a levelek a University of Warwick . 2014-ben a Brit Birodalom Rendjének parancsnokává tették dramaturgiai szolgálataiért .
Dominic Cooke 1997 óta kapcsolatban áll Alexi Kaye Campbell ( színész) színésszel és dramaturggal .
2015-ben Domonic Cooke azon szereplők, írók és rendezők között volt, akik nyílt levelet írtak alá, amelyben elítélik a palesztin színházi művek démonizálását Nagy-Britanniában bizonyos médiumok, például a Daly Mail által .