Eric Clapton

Eric Clapton A kép leírása, az alábbiakban szintén kommentálva Eric Clapton koncert június 28-án, 2008 Hyde Park , London . Általános Információk
Becenév Slowhand
Isten
Születési név Eric Patrick Clapton
Születés 1945. március 30
Ripley , Surrey , Anglia, Egyesült Királyság
Zenei műfaj Blues rock , blues , brit blues
Hangszerek Voice
gitár
Dobro
Tagja valaminek Cream , Blind Faith , The Yardbirds , Derek and the Dominos , Bluesbreakers
aktív évek 1963 óta
Címkék Polydor , RSO Records , Warner Bros. Szórakozás , Reprise Records , Duck Records
Hivatalos oldal www.ericclapton.com/

Eric Patrick Clapton , született1945. március 30A Ripley , közel Guildford , egy énekes-dalszerző az Egyesült Királyságban , honnan blues szikla .

A 2011 , saját rangsor „100 legnagyobb gitárosa minden idők”, a havi Rolling Stone elhelyezte a második pozícióban mögött Jimi Hendrix .

Ő az egyetlen művész, akit háromszor beiktattak a Rock and Roll Hírességek Csarnokába  : egyszer szólóként, majd a Yardbirds and Cream tagjaként .

Ifjúság

Született Ripley , közel Guildford , a Surrey az Egyesült Királyság , Eric Clapton a fia egy kanadai katona és egy angol anya . Apja, aki nem sokkal születése után Európába harcolni távozott , visszatért Kanadába. Édesanyja, aki akkor még csak tizenhat éves volt, túl fiatal volt ahhoz, hogy vigyázzon rá, ezért a fiatal Ericet anyai nagyszüleire bízzák (akinek neve, Clapp az az eredet, amely szerint a gitáros valódi neve Clapp). Később másodszor hagyta el édesanyja, aki viszont egy másik katona karjaiban indult Kanadába.

Születésének története sokáig családi titok marad, és a gyermek csak kilenc éves koráig tudja meg, hogy azok, akiket szüleinek hitt, nem voltak, és hogy Kanadából visszatérő állítólagos idősebb nővére valójában az anyja . Válaszul Eric megkérdezte tőle, hogy most lesz-e az anyja, így válaszol: "nem, a dolgok jobbak így" . A sokk szörnyű Eric számára.

Clapton gyermekkora nem telt gond nélkül - később bevallotta, hogy "rossz gyerek" . Kicsit figyelmes az iskolára, sőt, szinte felhagyott a gitártanulással - tizenharmadik születésnapjára ajándékba kapta első akusztikus gitárát , egy német gyártmányú Hoyert -, mert "túl nehéznek" tartotta . Postás, hogy néhány fillért keressen, belépett a Kingston upon Thames Művészeti Iskola tervező osztályába  ; közepes eredményei gyorsan elbocsátották. Ebben az időszakban nevezetesen a The Fighting Cocks koncerten lépett fel.

A még tizenéves Eric Clapton inspirálta zenei inspirációját - végül sikerült egy kis gitározni - az amerikai bluesban : Big Bill Broonzy , Muddy Waters , Elmore James , Howlin 'Wolf és főleg Robert Mississippi legendás bluesembere . Becenevén a barátai „Eric a mod” való hivatkozással ruháit amelyek felhívják a Mods mozgalom körül 1962 kezdte gyakori zenész klubok, mint a Ealing Club in London , ahol a Rolling Stones végre különösen . Időnként még énekesként is elkíséri őket. Abban az időben nem nagyon bízott gitáros tehetségében, és kijelentette: „Kicsit csinálok; Egy ideje dolgozom néhány blues dolgon; semmi komoly. ". Ebben azonos klubban játszik a Blues Incorporated az Alexis Korner , akinek dobosok és basszeros van, időről időre (a személyzet nagyon változó ebben az időben), Ginger Baker és Jack Bruce , a jövőben tanoncok a krém .

Azonban Chuck Berry egyik albumának a fejéből való tanulása tette lehetővé, hogy 1963 márciusában integrálhassa első csoportját: a Kakasokat . Ugyanezen év októberéig játszott velük , majd amikor az együttes feloszlott, csatlakozott Casey Joneshoz és a The Engineershez Tom McGuiness (korábbi Roosters basszusgitáros) mellett.

De ez az új egyesület csak egy hónapig tartott: Claptont, aki már eleve bizonyos hírnévre tett szert gitárosként, a Yardbirds vette fel , az első igazán profi csoportja.

1963 - 1965: az udvari madarak

Clapton érkezésével a Yardbirds kezd igazán felszállni. A kis rock 'n' roll-csoport, mint oly sokan, a blues nagy hatására nem játszanak személyes kompozíciókat, csupán a Chess , a Checker vagy a Vee-Jay katalógusok blues-darabjaira szorítkoznak . Siker a Rolling Stones a honos csoport a legendás Crawdaddy Club of Richmond lettek kultikus csoport fiatal angol hip blues rajongók. Első kislemezeik, a Wish You Want és a Good Morning Little Schoolgirl viszonylag sikeresek voltak, sőt 1963-ban turnéztak Sonny Boy Williamson amerikai bluesmannal együtt, felvettek egy Sonny Boy Williamson és The Yardbirds albumot, amely 1966-ban jelent meg mindkét albumban. Yardbirds és Williamson rekord.

Clapton a maga részéről fokozatosan létrehozza személyes stílusát: természetesen a játékmódját, forradalmi módon integrálja Buddy Guy , Freddie King és BB King hatásait , de öltözködési módját is. Ez az erős személyiség, valamint gitáros tehetsége, bármennyire is kevéssé emelték ki a csoport első felvételein, elnyerte őt, hogy fő szólistává váljon. A másik Yardbirds akkori gitáros, Chris Dreja ritmikusabban koncentrált.

Gyorsan fontos figurává vált az angol színtéren, és becenevet készített magáról: Slowhand . Ennek a becenévnek a szerzői joga Gomelsky asszisztense, Hamish Grimes, aki reklámkampányukat vezeti, és olyan jelszavakat késztet, mint például "Az udvari madarak, a pillanat blues szenzációja". Grimes keresztelték Clapton „Slowhand”, egy szójáték a közönség Slowhand tapsolnak , amikor a show kellett leállítani, amíg cserélni egy törött húr. De 1965 május, a csoport első igazi sikere, a For Your Love , egybeesik a gitáros távozásával, kényelmetlen ez a dal, ami szerinte túl "reklám". Valójában ebben az időben Clapton még mindig igazi blues-fanatikus volt, és az árulást másnak tekintette, mint a nagy bluesemberek borítóit. Ajánlása Jimmy Page kollégái, ő elhagyja a Yardbirds.

1965 - 1966: John Mayall és a Bluesbreakers

Gone pihenni Oxford Ben Palmer (egykori zongoristája kakasok), Clapton nem marad inaktív nagyon hosszú távozása után a Yardbirds  le: márciusban 1965-ös , John Mayall ajánlatok neki, hogy csatlakozzon a Bluesbreakers . Abban az időben a csoport már a benchmark volt a brit kutatás-fejlesztésben , így Clapton elfogadta a javaslatot. Kicserélni a Fender Telecaster egy Gibson Les Paul Standard egy hiteles és erőteljes hang, Clapton játszik a szenvedély, és megállapítja, hírnevét, mint a csodagyerek hangszeres. Ez nem akadályozza meg néha a komolyság hiányában, egészen odáig, hogy elmulaszt bizonyos kötelezettségvállalásait ... A szórakozóhelyeken zajló koncertek rutinja fáradtan 1965 augusztusában elhagyta a Bluesbreaker-eket, hogy csatlakozzon egy összetett csoporthoz, amelynek állítólag be kell járnia a világot: A mirigyek .

E „utazó zenészek” csoportjának eredeti szándéka az volt, hogy emeletes busszal járják a világot, és mindenhol játszanak. Eposz, amely gyorsan véget ér Görögországban , ahonnan pénzmentesen térnek vissza, miután közúti balesetet szenvedtek és majdnem elraboltak Athénban . Clapton ezért 1965 októberében folytatta helyét a Bluesbreakers-en belül ...

A The Mirigyekkel való elmenekülése semmiképpen sem rontotta Clapton hírnevét, aki fokozatosan vált igazi bálvánnyá, és új becenevet nyert: a kerítéseken és a londoni metróban a "Clapton is God" ( Clapton az Isten ) felirat . Új státusz nehezen felvehető a fiatal gitáros számára, aki nyilatkozataiban habozik egyrészt a "hatalmak" meggyőződése, másrészt a tagadásuk között.
Erről az 1987-es időszakról a brit televízióban Eric azt mondta: „Mit tehetnék ellene? Menj tisztítani a falakat? Természetesen az emberek azt hitték, hogy ez túl messzire megy ... Nem akartam ezzel bajlódni, főleg nem. Azt mondták, hogy én vagyok a legjobb gitáros a világon. Igaz, mindig is az akartam lenni, de ez csak egy elérhetetlen ideál ”

1966 márciusában Clapton, Mayall és a Bluesbreakers felvették a Blues Breakers - John Mayall albumot Eric Clapton-nal . A mai napig a brit Blues Boom emlékműveként tartják számon a lemezt, amely nagy sikert aratott, de a címe kétértelmű, és nem elégíti ki sem a Bluesbreakers tagjait, sem Claptont, aki úgy találja, hogy neve kevésbé látható, mint Johné Mayall  ". Amikor megjelent az album, Clapton már elhagyta a zenekart. Nemrég alakított Jack Bruce- szal és Ginger Bakerrel egy „  szupercsoportot  ”, amelyből hamarosan Cream lesz .

Clapton egy 1962-es Marshall- erősítőt és egy Gibson Les Paul-t használt a Blues Breakers - John Mayall album felvételéhez Eric Clapton-nal . Ezt követően az erősítő átvette a Bluesbreaker becenevet , és ikonikus státuszt nyert, amelyet ma "a márka legfontosabb erősítőjeként" tartanak számon, "a brit blues rockot az 1960-as évek közepén indította".

1966 - 1968: Krém

Három, már nagyon híres zenész - Eric Clapton, Ginger Baker és Jack Bruce - alkotta Cream az első „  szupercsoport  ”, és az egyik első  híres „  power-trió ”. Ez egyben lehetőség Clapton számára, hogy fejlessze énektechnikáját és tehetségét gitárosként és dalszerzőként. A tiszta és kemény blues- csoportra számított csoport azonban első albuma felé halad egy olyan popzene felé, amelyet annyira a pszichedélia, mint a blues ihletett . Termékeny talaj, amelyből Clapton minden eddiginél kísérleti jellegű gitárstílust hoz létre: a csoport koncertjei nagyon hosszú improvizációk alkalmával szolgálnak egy akkora hangulatú kötetben, ahol Clapton, amelynek egyszerre kell biztosítania a ritmust és szóló, kénytelen meghaladni önmagát.

Főleg, hogy a sajtó és hozzátartozóik lelkes kijelentései ellenére a Cream tagjai között nem mindig jó a légkör: egyesületük inkább egy olykor brutális rivalizáláson alapszik, mint egy igazi utánzáson. Később Henry Shapiro egyértelművé tette a helyzetet: "Cream meghalt azon a napon, amikor abbahagyták egymás szikrázását".

A 1967 , a népszerűsége Clapton némileg megrongálódott érkezése után Londonban Jimi Hendrix , akinek színpompás stílusban versenyzett ő. 1966 szeptember végén Angliába érkezve , hogy ott találkozzon Claptonnal, Hendrix gyorsan új bálvány lett, többek között maga Clapton, a Rolling Stones és a Beatles számára . De Claptont minden folyóirat közvélemény-kutatása továbbra is a "világ legjobb gitárosának" nevezi, és Hendrix sikere nem akadályozta meg Creamet abban, hogy 40 év alatt mintegy 5 millió lemezt adjon el (beleértve a legjobb és kislemezeket is) az Egyesült Államokban. Egyedül az államok

Három album után a csoport azonban a három tag között uralkodó ellenségeskedés, de Clapton habozásának is áldozata. Ez utóbbit valóban nagyon befolyásolja a Cream koncert negatív kritikája, amelyet a Rolling Stone magazin olvas , valamint a kanadai The Band csoport Music From Big Pink című albumának felfedezése , amely arra készteti, hogy a rock A 'n' roll új irányt vesz. Olyannyira, hogy hiába próbált csatlakozni a csoporthoz és találkozni Robbie Robertson gitárossal  ; a két művész 2000. március 6-án ismét találkozik a színpadon az éves Rock and Roll Hírességek Csarnoka alatt, amelyet Clapton tiszteletére adtak át, aki abban az évben megkapja harmadik Grammy- díját szóló művészként, 2007. július 28- án pedig a Crossroads gitárfesztivál a Toyota Park Center-ben, Bridgeview-ban .

Cream utolsó albuma, a Goodbye , részben élő lemez , 1969- ben jelent meg , miután a csapat felbomlott. Tartalmazza többek között a Badge című dalt , Clapton első együttműködését barátjával, George Harrison- szal , a Beatles gitárosával . Clapton az 1968-as fehér albumon szereplő Harrison-dal , míg a My My Guitar Gently Weeps szólóját játszotta , és ő lett az első külső zenész, aki gitározott egy Beatles-lemezen. Amikor Harrison 1969 januárjában a Let It Be felvétel közepén rövid időre elhagyta az együttest , John Lennon még azt is javasolta, hogy Clapton cserélje le.

1969: Vak hit

Leválasztása után Cream, Clapton alapított egy új szupercsapat , Blind Faith , az egykori orgonistája és énekes Traffic , Steve Winwood , aki hozzáteszi dobos Ginger Baker a Cream és a hegedűs basszusgitáros Ric Grech Group Family . Az az őrület, amelyet ennek az új csoportnak a létrehozása vált ki a rajongók körében, meghaladja azt is, amelyet a Cream megalakulása váltott ki. A vak hit először a nyilvánosság előtt jelenik meg a 100 000 fős tömeg előtt a Hyde Parkban , a 1969. június 7. De a zenészek, különösen Clapton, feszültnek tűnnek, és a közönségben sokan csalódottak. A csoport ezután egy teltházas amerikai turnéra indult, majd felvette egyetlen azonos nevű albumukat. A lemez olyan gyorsan készül, hogy a 2. oldala csak két dalt tartalmaz, köztük egy 15 perces improvizációt .

Soha nem felel meg Clapton és a nyilvánosság elvárásainak, a Vakhit kevesebb, mint egy év fennállása után feloszlik; és Eric úgy döntött, hogy felfüggeszti egy kicsit a sötétben, keres zenészek megvalósítani az álmát: zenélni, közelebb áll a zenekar .

1969 - 1970: Delaney & Bonnie And Friends, Clapton szóló

A Blind Faith élmény során Eric Clapton megismerkedett Delaney & Bonnie-val , "egyszerű, természetes, szabad és egyáltalán nem beképzelt" zenésszel, akik egyszerűen örömet szereznek a játékban: épp ellenkezőleg a szupercsoportoktól , amelyeknek annyira fáradt. Ezért úgy dönt, hogy csatlakozik hozzájuk, és egyszerű gitárosként kíséri őket egy európai turnén. Ezen utazás során Clapton nagyon változatos zenei hatások felé nyitott: dél-amerikai zene, balladák, lassú dalok, szerelmes dalok, country témák , amelyeket később használni fog.

De a Delaney, Bonnie és barátai időszak rövid életű volt: ben 1969. szeptember, Clapton még egy kicsit belépett a Beatles nagyon korlátozott körébe , először 1968 decemberében a Rolling Stones Rock and Roll Circus vendégei voltak , John Lennon gitárral és énekkel, Yoko Ono énekkel, Eric ólom gitár , Mitch Mitchell (a Jimi Hendrix Experience ) a dobok és Keith Richards (a Rolling Stones ) a basszus . Ezután 1969. december 12-én Eric részt vett egy koncerten, amelyet Lennon & Ono, a híres Live Peace adott Torontóban 1969 -ben Klaus Voormann basszusgitárral és Alan White dobokkal. Delaney és Bonnie nem fogadják el , és a szétválás 1970-ben történt .

Ezután néhány hónapos időszak kezdődött, amely alatt a csoporttól megfosztott Clapton nem maradt inaktív: Delaney énekelni ösztönözte, 1970- ben felvette első szólóalbumát, józanul Eric Clapton címmel , néhány zenész baráttal, köztük Leondal. Russell és Stephen Stills . Az album elnyerte a kereskedelmi siker, emelkedik a 18 th  helyett grafikonok amerikai. Ő is játszott több barátja feljegyzések, mint például a híres All Things Must Pass által George Harrison (bár, a szerződéses okok miatt, az ő neve nem jelenik meg a fedél több évtizede), vagy a műanyag Ono bemutatkozó album. Sáv a John Lennon és Yoko Ono .

Vége felé a 1969 , befolyásolja a régi harcostársa Steve Winwood a Blind Faith és bluesman Buddy Guy , Eric debütált a Fender Stratocaster . Az első Stratocaster , becenevén Brownie  (in) , 1956- ból származó színes dohány napsugár gitárt Clapton szerezte meg a Sound City of Londonban 1967. május 7-én, miközben a Cream- nél turnézott 400 dollárért. Számos lemez, többek között Layla és más válogatott szerelmes dalok rögzítésére használták fel . Következik a híres Blackie , egy kompozit fekete Stratocaster, amelyet az 1950-es évekbeli Stratocaster különböző darabjaiból állítottak össze , 1970- ben , a tennessee- i Nashville -i Sho-Bud Shop-ban , 100 dollárért, amely Brownie-val együtt évekig kedvenc gitárja maradt 15 év, amíg a Fender létrehozott egy "aláírás" modellt, amely meglehetősen közel volt az utolsóhoz, de aktív Lace Sensor Gold hangszedőkkel volt felszerelve (amelyeket 2001-től a Fender Vintage Noiseless hangszedők váltottak fel). ”(Mint az 1930-as évek Martin akusztikus gitárjainál) 22 frett juhar fogólappal és hagyományos Kluson tunerekkel, valamint aktív elektronikával, köztük közepesen erősített hangszínszabályzóval , 25 dB maximális kimenő teljesítménnyel,  " tömörített hangfelvétel hangot "produkálva , hasonlóan egy humbucker hangszedő és egy TBX áramkör a mély és magas hangmagasság csökkentésére, valamint egy híd t sugárirányban blokkolt egy fadarab, amelyet a test hátsó részén helyeztek el ( blokkolt vintage szinkronizált tremolo ), ami a vibrato rudat működésképtelenné tette, mert Slowhand soha nem használta, mert előszeretettel tartotta a hangolást a Stratocaster stabil hídjával ( hardtail ). Az Eric Clapton Stratocaster (amelyet a híres amerikai elektromos gitáróriás 1987 óta létrehozott első "aláírás" gitárjai közé soroltak) hivatalos kiadását 1988-ban indították és 2001-ben frissítették, amikor a Csipkeérzékelő hangszedőit felváltotta az új Fender Vintage Noiseless, amelyet az amerikai cég 1998-ban mutatott be. Ez a gitár 2004 óta kapható Custom Artist változatban is (a Fender Custom Shop gyártásában).

1970: Derek és a dominók

1970 végén Clapton a Delaney & Bonnie (billentyűs Bobby Whitlock , basszusgitáros Carl Radle és a dobos, Jim Gordon ) ritmusszekcióját leplezte le , és létrehozott egy új csoportot, a Derek and the Dominos-t . Belefáradt szeretett sztárállapotába, valóban be akar csúszni egy olyan csoportba, amelynek csak egy tagja lenne a többiek között. A csoport gyorsan belépett a stúdióba, hogy felvegye debütáló albumát, amelyet sokan Clapton remekművének tartanak.

A foglalkozások csak néhány napja kezdődtek, amikor Duane Allman gitárossal találkozott csoportja, az Allman Brothers Band koncertjén. A két zenész, akik csak hírnevük alapján ismerik egymást, rögtönzött játékot játszanak együtt, és azonnal megszeretik egymást, önmagukban, a másik játékában. Ezért meghívják Allmant, hogy legyen az ötödik Domino, és a csoport lemeze főleg a két gitáros műve lesz, akiknek mondatai szüntelenül keverednek, utánozzák és utánozzák egymást.

Ennek az albumnak a Layla and Other Assorted Love Songs címet viselő másik lényeges aspektusa megtalálható a címadó számban, a Layla-ban , amely két évvel később nagy siker lesz az egész világon. Ennek a számnak a története 1964 márciusában kezdődik , amikor George Harrison megismerkedett Pattie Boyd fiatal modellel a Kemény nap éjszakája , a Beatles első filmjének forgatásán . Ez első látásra szerelem, és végül eljegyzik magukat. Clapton 1967 nyarán ismerkedett meg a párral  ; George és George gyorsan nagy barátokká váltak, de barátságuk nem korlátozódott a közös zenei ízlésre: Clapton nagyon gyorsan megszerette Pattie-t. Akkor még nem osztották meg, ez a szenvedély lesz a témája Layla-nak , keresztnévnek javasolja Clapton, amelyet Nizami költő perzsa könyvének Leïla és Majnun története című könyve olvasott fel , amely elmondja az ember szenvedélyes szeretetét egy férfi iránt. férjes asszony. A zenekar további karrierje azonban sokkal kevésbé volt ragyogó: Jimi Hendrix halálhíre elpusztította Clapton komolyan elkezdte növelni a drog- és alkoholfogyasztását . A Laylának adott vegyes fogadtatás … nem segít. Még ennél is rosszabb, Duane Allman hirtelen meghalt egy motoros baleset a 1971. október 29, közvetlenül a Derek és a Dominos amerikai turné kezdete előtt . Elpusztult Clapton az egész turnét drogok állandó ködében tölti . Egy meglepően jó élő album, az In Concert kiadása nem akadályozza meg az együttes szétesését a második lemez felvétele során, mivel a zenészek egóját súlyosbítják a drogok.

A következő években az átok úgy tűnik, hogy folytatja a régi Dominót: Carl Radle basszusgitáros alkoholba és kábítószerbe süllyed, ami végül 1981- ben megöli, míg Jim Gordon dobos skizofrénia-válságban kalapáccsal megöli anyját. Tizennégy év börtönre ítélték, később elmebetegek intézményében helyezték el, ahol ma is él. Clapton 2000. április 25-én, a Jools Holland által bemutatott, később megrendezésre kerülő későbbi show során találkozik a volt társával, Bobby Whitlock- szal a színpadon .

1971 - 1973: a sötét évek

A hetvenes évek elején Clapton élete enyhén szólva is kaotikus lett: Derek és a Dominos tragikus vége , amely csoport mégis a legjobb égisze alatt indult, és Pattie Boyd iránti boldogtalan szeretete depresszióba sodorta a zenészt. Megszüntette a felvételt és nyilvánosan nem jelent meg, és visszavonult surrey-i lakóhelyére . 1970-ben azonban felajánlották neki, hogy játszhasson egyik bálványával, a bluesmannal, Howlin 'Wolfgal , aminek eredményeként elkészült a The London Howlin' Wolf Sessions  (in) album, amelyet Steve is játszott. Winwood , Bill Wyman és Charlie Watts . Ezek a felvételek 1970 májusában és az album 1971 augusztusában való megjelenése nem akadályozták Clapton sodródását; ezután ugyanazt a tragikus hibát követte el, mint korának számos zenésze, vigaszt keresve és megfeledkezve a hősnőről . Rettenetes függőségi időszak kezdődik ettől a drogtól, ami életre szólóan jelöli: Clapton három évig nem vesz fel felvételt, és csak néhány ritka alkalomkor jön ki nyugdíjazása alól, például George Harrison által szervezett bangladesi koncerten . 1971. augusztus. Ezután a közönség bepillantást nyerhet egészségi állapotának leromlott állapotába: Clapton elájul a színpadon, és újra fel kell éleszteni, mielőtt folytatja a fellépést.

Egy másik zenész segíti őt ebben az pokoli spirálban: Pete Townshend , a Who gitárosa és Clapton barátja meglehetősen egyedülálló szupercsoportot alapít (a Blind Faith két volt tagja, Steve Winwood a billentyűs hangszereken és Ric Grech a basszusgitárnál, két ex- Traffic Jim Capaldi dobosokkal és Rebop Kwaku Baah ütőhangszerekkel, valamint Ron Wood és Townshend gitárral, valamint Jim Karstein dobokkal), és Ericet nyomja két koncert élére a londoni Rainbow Theatre-ben 1973. január. Úgy tűnik, Clapton csökkent, játékát megrongálta három éves függősége, de életben van, és Townshend eléri célját: megmutatni neki, hogy még mindig boldogul. A koncert a kívánt hatást váltja ki: Clapton ezt követően kábítószeres kezelést követ, és sikerül legyőznie a heroinfüggőségét. Személyes problémái azonban még nem értek véget: ha sikerült megszabadulnia drogproblémájától , az egymást követő felvételek ellenére is rendszeresen visszaesik az alkoholizmusba .

1974 - 1991: Clapton szóló

Megszabadulva a hősnőtől , miután viszonyt kezdett Pattie Boyd-Harrison-szal (aki végül 1979-ben feleségül veszi ), Clapton 1974-ben létrehoz egy csoportot , hogy új szólóalbumot, a 461 Ocean Boulevard-ot rögzítse . Az előző évi jamaicai utazása ihlette , amelynek során megismerkedett a fiatal és még ismeretlen Bob Marley-val , a lemez kevés gitárszólót tartalmazott. Nagyon sikeres volt, és az I Shot the Sheriff címlapjának köszönhetően elindította Marley nemzetközi karrierjét és a nyugati Reggae hullámot is .

A következő években Clapton továbbra is kiadta az albumokat, amelyek zeneileg összhangban voltak a 461-gyel ... nem pedig Derek és a Dominos  : kevés szólóval és jobban megírt dalokkal. Clapton akarja haladja meg a hírnevét, mint a „legnagyobb gitáros a világon” (az eredeti és ironikus Az album címe van egy minden Crowd of 1975 ), hogy váljon dalszerző ismerni. De ezt az új trendet a közönség nem mindig érti, és az albumok vegyes sikert arattak, a média és a nyilvánosság szerint a legsikeresebb a Slowhand , amely a Wonderful Tonight slágereket (Pattie Boyd ihlette szerelmi dal) tartalmazza és a kokain (a bluesman JJ Cale borítója ). Clapton gondjainak azonban még nem volt vége: a zenész továbbra is sokkal többet ivott, mint amennyit csak tudott, és 1976-ban heves vitákat váltott ki egy birminghami koncert során . Az Egyesült Királyságot "túl teltnek" tartva felhívja a nyilvánosságot, hogy szavazzon a vitatott Konzervatív Párt politikusa, Enoch Powell mellett, annak megakadályozása érdekében, hogy az ország "fekete kolóniává" váljon. Ezek a szavak, amelyek egyszerre visszhangozzák az olyan művészek szavait, mint David Bowie vagy Siouxsie Sioux , általános felháborodást váltanak ki, és kétségtelenül sokak számára a Rock Against Racism című angol mozgalom létrehozásában állnak . Akkor visszautasította állításainak átgondolását, és azt állította (a Q Magazine-nak adott interjúban ), hogy nem lát ellentmondást köztük és a fekete zene iránti szeretete között, Clapton végül a tények idején meglehetősen alkoholista állapotának tulajdonítja őket. .. „Amikor ezt mondtam, teljesen részeg voltam. És mint minden részeg ember, én is hülyeségeket beszéltem. Milyen hitelt tulajdoníthatunk egy részeg szavainak? Ami engem a legjobban megdöbbent, nem az, amit elmondhattam, hanem az, hogy utána tudtam játszani! ".

A késő 1970-es évek , Clapton alkoholizmus kritikussá vált. Az első kúra miatt kórházba került Minnesotában, egy hazeldeni központban, 1982-ben. De miután 1987-ben megkezdődött egy második Hazelden-kúra, sikerült sokáig józan maradnia. 1984-ben, ez volt a meglepetés, hogy a rajongók a gitáros felfedezte, hogy az aktív részvétel a szólóalbuma A Előnye és hátránya a Hitch Túrázás által Roger Waters , ő is látható lesz, az ezt követő turné reklámozni az albumot. A Clapton által az 1980-as években készített lemezek a szintetizátorok és a ritmusgépek stílusában hajlanak. Az 1986-ban megjelent és Phil Collins által készített August az egyik legnagyobb slágere. Ezután balra egy kétéves turné mellett Collins és számos díjat nyert munkájáért (beleértve a British Academy Television Award a soundtrack , hogy a sorozat az Edge of Darkness , sugárzott a BBC a 1985 ). Ezt az időszakot többek között az jellemzi, hogy a névadó lemez egyes dalaiban először használtak gitárszintetizátort. Az 1989-ben felvett Journeyman album George Harrison , Robert Cray , Daryl Hall , Chaka Khan , Mick Jones of Foreigner és Phil Collins közreműködésével a Bad Love dobjain megerősíti a közönség számára Clapton művészi újjászületését.

De még egyszer: a gitárosnak alig van ideje profitálni a sikeréből. Az 1985 -ben találkozott Yvonne Kelly, akivel egy kislány, Ruth. Ez az ügy, majd Lory Del Santo olasz modellel, aki 1986-ban fiút adott Conornak , 1988-ban elvált Pattie Boydtól .

Az 1990-es évek elején aztán két nagy tragédia érintette Claptont.

Először ott van a halál, az 1990. augusztus 27, Stevie Ray Vaughan gitáros , majd Claptonnal turnézott. Vaughan csapata két tagjával egy helikopterben találja magát, amely a koncertek közötti utazás során lezuhan. Clapton kezdetben a repülés része volt, mielőtt utat engedett Stevie Ray Vaughannak.

az 1991. március 20Fia Conor, idős négy, hirtelen meghalt követően a csökkenés 53 -én  emelet, az ablakon keresztül a lakásában. Pusztultan Clapton elmondja érzelmeit a Tears in Heaven (1992) című dalban, valamint a Circus című dalban , amely a Pilgrim (1998) album egyik dala .

1992-től napjainkig: Slowhand felelevenítése

A 1991 , Eric Clapton tolta régi barátja, George Harrison , hogy újra útra. A két elvtárs Japán turnéjával kezdődik , ahol átveszik utóbbi régi normáit. Európai turnét terveznek, de lemondják. Élő felvétel azonban elérhető: Live In Japan .

De Clapton igazi nagy visszatérése a zenei életben 1992-ben volt az Unplugged albummal , ahol nyilvánosan és akusztikusan felvette a blues szabványokat és a saját dalait. Az album, amely főleg a Layla slágerré vált változatát tartalmazza , óriási siker. A gitáros a The The Cradle albummal igazolja, hogy visszatér az első zenei gyökerekhez, 1994-ben , teljes egészében régi (sőt nagyon régi) blues dalok feldolgozásaiból . Ebben az albumban 1994 legnagyobb angliai kereskedelmi sikere Eric bemutatja, hogy a blues minden stílusában rendkívüli mesterkedést mutat elektromos gitáron .

A következő években, Clapton idejét a együttműködéseket Carlos Santana és BB King , amelyek rendkívül sikeres, és az elektronikus zene album ( Retail Therapy in 1997 , majd Pilgrim a 1998 volt), amely sokkal kevesebb lelkesedéssel.

Barátai Luciano Pavarottinak, akivel 1996-ban, a War Child koncertje alatt , 2003-ban pedig az SOS Irak-nál is fellép a Szent Anyával . A verzió elérhető a Pavarotti - A duettek albumon .

Rendszeresen kiadva az új albumokat, majd turnékat folytatva a világban (főleg Japánban és Latin-Amerikában), úgy tűnik, hogy a gitáros bizonyos családi és családi boldogságot is talált: 1999-ben, 54 éves korában Clapton találkozott Los Angelesben , a fiatal eladónő, Melia McEnery (23 éves), akit egy kicsit később, 2002-ben fog feleségül venni, saját szülővárosában, az angol Surrey megyében, Ripley-ben. 2005-ben a párnak már három lánya született: Julie Rose (2001-ben született), Ella Mae (2003-ban született) és Sophie Belle (2005-ben született).

A Reptile ( 2001 ) album , nagy siker nélkül, azonban jó fogadtatásban részesül: Clapton régi meggyőződésének nagy részével ott énekel és játszik. Ebben az albumban találjuk meg - meglepően vidám - a Believe in Life című dalt , amelyet a művész egy idővel később adott interjú során elmond, hogy "az egyik kedvenc dala". Nagyon egyszerű szerelmes dal, felesége Melia tiszteletére íródott.

2002-ben kérésére Olivia és Dhany Harrison, Clapton szervezett és vezetett a Concert for George a Royal Albert Hall Londonban tiszteletére egész életében barátja , George Harrison , aki meghalt tüdő rák egy évvel korábban. Ez a koncert Paul McCartney-t , Ringo Starrt , Jeff Lynne-t , Tom Petty-t és az indiai szitárvirtuóz Ravi Shankart és lányát, Anoushkát gyűjti össze .

Clapton meghívták az album True Love által Toots & the Maytals , aki megnyerte a Grammy legjobb album reggae 2004, és ez magában foglalja a sok említésre méltó zenész köztük Willie Nelson , Jeff Beck , Trey Anastasio , Gwen Stefani / No Doubt , Ben Harper , Bonnie Raitt , Manu Chao , The Roots , Ryan Adams , Keith Richards , Toots Hibbert , Paul Douglas , Jackie Jackson, Ken Boothe és The Skatalites .

A "Slowhand" az első Crossroads gitárfesztivált is szervezi és vezeti a texasi Dallas- i Cotton Bowl Stadionban , 2004. június 4-6. Között , hogy finanszírozza a Crossroads Center drogrehabilitációs központot Antigua kis szigetén ( Karib-tenger ), és 1998 . Ez a fesztivál, amely az elektromos gitár legnagyobb sztárjait gyűjti össze, óriási sikert arat, ami Ericet arra ösztönzi , hogy 2007. július 28- án egy második foglalkozást szervezzen a Chicago (Illinois) közelében , Bridgeview-ban található Toyota Parkban . A Crossroads Guitar Festival harmadik ülését 2010. június 26-án tartották. Gregg Allmant , aki június 23-án sikeres májtranszplantáción esett át, Derek Trucks és Susan Tedeschi váltja . Miután ezeket a sikereket, Eric rendezett negyedik Crossroads Gitárfesztivál a Madison Square Garden in New York 2013 áprilisában.

A 2005 , Eric Clapton református krém a Jack Bruce és Ginger Baker egy koncertsorozatot a May 2, 3, 5 és 6 , a Royal Albert Hall in London , valamint a Madison Square Garden a New York-i pár hónappal később. A koncerteket ugyanazon év végén rögzítik és DVD-n és CD-n teszik közzé .

A Clapton által kiadott albumok között megemlítjük többek között a Me & Mr Johnsont ( 2004 ), a bluesman Robert Johnson borítólemezét , aki mindig is a gitáros legnagyobb befolyása volt, valamint a közelmúltban (2006. november) a a kékfehér JJ Cale , Az út Escondidoba .

2008 februárjában Clapton és Steve Winwood adott koncertet a Madison Square Garden , New York . A koncertet rögzítették, CD-t és DVD-t pedig 2009 májusában adtak ki. A Blind Faith két korábbi tagja 2009. június 10. és 30. között a színpadon találkozott egy 14 koncertből álló sorozaton az Egyesült Államokban, és Antwerpenben jelentették be őket. , a Sportpaleis Antwerp számára május 23, 2010-ban és Párizsban, a POPB május 25, 2010. Ők majd helyezze át a színpadon a Royal Albert Hall in London egy sor 5 koncert között lezajlott május 26 és 1 st 2011. június, mielőtt Japánban 13 koncert turné indulna 2011. novemberben és decemberben.

2010 januárjában Eric Clapton Yoko Onóval és Paul Simonnal megreformálta a Plastic Ono Band együttest a márciusi Central Parkban tartott koncertekre. Utolsó opusa (Reprise records, 2010) józanul Clapton címmel egy jazz-dalok gyűjteménye, amelyeken többek között régi cinkosai, Jim Keltner , JJ Cale , Paul Carrack vagy akár Sheryl Crow , Doyle Bramhall II és Derek Trucks jelennek meg . Kim Wilson és Wynton Marsalis csatlakoznak a Claptonnal együtt fellépő zenészek köréhez.

Eric Clapton további közelmúltbeli részvételei (2011):

Clapton a 2011-es Reggae Got Soul: The Toots and the Maytals / Reggae Has Soul: The Toots and the Maytals története című dokumentumfilmben jelent meg, amelyet a BBC sugárzott, és amelyet „az egyik legbefolyásosabb művész elmondhatatlan történetének” neveztek. valaha Jamaikából kerülnek ki ”.

2011. április 7-én, 8-án és 9-én Wynton Marsalis és Eric Clapton együtt léptek fel a New York-i Lincoln Jazz Centerben, Taj Mahal nyitó fellépés volt, és két címért csatlakozott a két legendához. Az első este jótékonysági koncert volt. E koncertek dupla CD-je 2011. szeptember 10-én jelent meg. 2012. február 24-én Eric a Howlin című koncert során megosztotta a színpadot Keith Richards , Kim Wilson , Derek Trucks és más nagy sztárokkal a New York-i Apollo Színházban . - Hubertért a bluesman, Hubert Sumlin tiszteletére adták , aki 2011. december 4-én hunyt el 80 éves korában. 2013. november 13-án és 14-én Egy és egyedüli címmel fellépett a bázeli Baloise Session -en. Néhány nappal később a 2 koncert egyvelegét a svájci SRF3 csatorna sugározza, majd az Arte Web TV-jében sugározza. 2014-ben kezdett Clapton turnéztak Ázsiában, Amerikában és Európában megkezdése előtt egy sor koncertet a Madison Square Garden a New York-i és a Royal Albert Hall in London március 2015 alkalmából a 70 th  születésnapját. Az énekesnő 2015 óta az idegrendszer elváltozásában, perifériás neuropathiában szenved, amely betegség gitármesterét hátráltatja játékában.

2016-ban, az ő 23 -án  album, én még mindig adták .

az 2020. december 18, kiadta a Stand and Deliver , egy visszatartó és maszkellenes kislemezt, Van Morrison- szal együttműködve . Az eladásokból származó nyereséget a Lockdown Financial Hardship Fund-nak (az egészségügyi helyzettel kapcsolatos pénzügyi nehézségekkel küzdő zenészek sürgősségi alapjának / Van Morrison Official Foundation) adományozzák. A cím online közzététele vita tárgyát képezi.

Viták és viták

Bevándorlás és rasszizmus

1976. augusztus 5-én, Birminghamben tartott koncertje alatt Clapton felháborodást és vitát váltott ki, amely folytatódik, amikor kijelentette magát a bevándorlás növekedése ellen. Láthatóan részegen Clapton ekkor határozott támogatását fejezte ki a vitatott jobboldali brit politikus, Enoch Powell iránt . Ezért a nyilvánosságnak szól:

- Van ma idegen idegen a közönség körében? Ha igen, kérem, emelje fel a kezét. Szóval hol vagy? Nos, bárhol is vagy, azt hiszem, mindannyian menjetek. Nemcsak a koncert elhagyása, hanem a hazánk elhagyása is. Nem akarlak, hogy itt, a teremben vagy az én hazámban. Figyelj rám, ember! Szerintem Enoch Powellre kell szavaznunk. Enoch a mi emberünk. Szerintem Enochnak igaza van, azt hiszem, haza kellene küldeni őket. Ne változtassa Nagy-Britanniát fekete kolóniává. Külföldiek kiutasítása. Deportálja a belföldi külföldieket ["  wogs  "]. Távolítsuk el bamboulas [ "  Coons  "]. Nagy-Britannia maradjon fehér. Korábban a drogok rabja voltam, most a rasszizmus rabja vagyok. Sokkal intenzívebb, ember. Kibaszott metikák, ember. Kibaszott szaúdiak veszik át Londonot. Metikus gazemberek. Nagy-Britannia túlzsúfolt, Enoch pedig mindezt leállítja és hazaküldi őket. A morika és a metika, az arabok és a kibaszott jamaikaiak nem innen származnak, nem akarjuk őket ide. Itt van Anglia, ez egy fehér ország, nem akarjuk, hogy moricaud vagy metika éljen itt. Meg kell értetnünk velük, hogy nem szívesen látják őket. Anglia fehér embereknek szól, ember. Ez Nagy-Britannia, egy fehér ország, mi a fasz történik velünk? Dobjuk ki a metikát! Tartsuk Nagy-Britanniát fehéren! "

Abban az időben a "  Keep Britain White  " a szélsőjobboldali Brit Nemzeti Front párt szlogenje volt . Ez az eset, David Bowie néhány vitatott észrevétele mellett, valamint Sid Vicious és Siouxsie Sioux punk művészek náci képalkotása volt a fő kiváltó oka a Rock ellen a rasszizmus ellen kampány létrehozásának , amelynek eredményeként koncert 1978. április 30-án.

Clapton a Sounds magazinnak adott interjújában 1976 októberében kijelenti, hogy nem politikus, és a koncerten mutogató megjegyzéseinek nincs jelentősége. Az Uncut 2004-es interjújában Clapton Enoch Powellt "hihetetlenül bátornak" nevezte. Sajnálja, hogy az Egyesült Királyság "meghívja az embereket, hogy olcsó munkaerővel lépjenek be, majd gettókba helyezik őket". 2004-ben Clapton azt mondta egy skóciai vasárnapi újságírónak  : „Semmi esetre sem vagyok rasszista. Nem lenne értelme. Clapton 2007-ben megjelent önéletrajzában azt állítja, hogy "nem vesz tudomást minderről". A South Bank Show-nak adott , 2007. decemberi interjújában Clapton azt mondja, hogy nem rasszista, de továbbra is úgy véli, hogy Powell álláspontja releváns.

A BBC rádióinterjújában 2018-ban Clapton megvitatja korábbi függőségeit, és azt mondja, hogy „az alkoholizmus 20 éve alatt, amikor valóban sértő dolgokat követtem el, rossz ember voltam. Megerősíti, hogy nem ellenzi a bevándorlókat, és értékeli a nemzetközi zenészek hozzájárulását a brit zenei élethez.

rókavadászat

Clapton támogatja a Szabadtéri Szövetséget, a szabadtéri sportokat és vidéki kérdéseket népszerűsítő egyesületet. Koncerteken lépett fel, hogy pénzt gyűjtsön a szervezet számára, és nyilvánosan ellenezte a Munkáspárt rókavadászatának tilalmát 2004-ben. Clapton szóvivője elmondta: „Eric támogatja a Vidéki Szövetséget. Nem vadászik önmagára, de olyan vidéki tevékenységeket élvez, mint a horgászat és a lövöldözés. Támogatja a Szövetségnek a tilalom megszüntetésére irányuló erőfeszítéseit, mert nem ért egyet az állami beavatkozással az emberek magán tevékenységébe. "

Covid-19 világjárvány

A Covid-19 járvány idején Clapton és Van Morrison 2020 novemberében együttműködtek a Stand and Deliver című pályán , visszatartó és maszkellenes szövegekkel, amelyek nyereségét a morrisoni Lockdown Financial Hardship Fundnak ajánlották fel (Fonds pour les elszigetelés pénzügyi nehézségei). Robin Swann északír egészségügyi miniszter Morrison álláspontját "a közegészségügyi erőfeszítésekben részt vevő valamennyi személyek rágalmazásaként" írja le, ami "nagy kényelmet nyújt az összeesküvőknek - az alumínium sapkák brigádjának, amely keresztes hadjáratba megy a maszkok és oltások ellen. és úgy gondolja, hogy mindez egy óriási globális cselekmény a szabadságok elnyomására ”. 2021 júliusában Clapton azt írta: "Nem lépek fel olyan színpadon, ahol a nyilvánosságot diszkriminálják", válaszul az oltási útlevél kötelességére, hogy részt vegyen a Boris Johnson által elhatározott koncerteken .

Az "  állj és szállíts  " kifejezés azt jelenti: "add meg, amit kérnek", és eredetileg az utazókat kirabló autópályák használták. A dal egy megjegyzéssel zárul, miszerint Dick Turpin , a híres autópályás ember "maszkot is viselt". Az egyik vers azt mondja: "Hagytad, hogy félelmet keltsenek benned / De ebből semmi sem volt igaz." Clapton azt mondja: „Sokan támogatjuk Van-t és a zene életben tartására tett erőfeszítéseit. Ő inspiráció. Fel kell állnunk és figyelembe kell venni minket, mert meg kell találnunk a kiutat ebből a rendetlenségből. "

Felszerelés

Gitárok

Eric Clapton továbbra is kapcsolódik a mitikus gitárok képéhez, és különösen egyesekhez, amelyek évek óta kísérik őt:

Erősítők

Eric Clapton az AC30 Voxet használta a Yardbirds- szel .

Az 1960-as évek közepétől Marshall erősítőket használt . A legenda szerint megkérdezte Jim Marshall , hogy hozzon létre egy kombó erősítő elfér a csomagtartóban az autó, de elég erős ahhoz, hogy használható színpadon. Ennek eredményeként jöttek létre az 1961/1962-es Marshall- kombók , amelyeket a Blues Breakers album Eric Clapton és John Mayall & Bluesbreakers együttesei alatt használt . Ezen ülések eredményeként az erősítő a "Bluesbreaker" becenevet vette fel. Ma is a márka egyik legfontosabb erősítője.

A krém , ő használt Marshall JTM45 / 100 .

A Blind Faith -től kezdve nagyszámú Fender erősítőt használt (Fender Dual Showman, Fender Champ, Fender Twin Tweed). Manapság leginkább a Fender Twin Tweedekkel látható a Fender Custom Shop-tól.

Pályafutása során Dumble , Music Man és SLO erősítőket is használt .

Diszkográfia

Stúdió és élő albumok

Év Album Diagramok
Az Egyesült Királyság zászlaja.svg
1970 Eric Clapton - 17. - - 17. 13.
1970 Layla és más válogatott szerelmes dalok
1974 461 Ocean Boulevard - 1 - - - 1
1975 Az EC itt volt - - - - - -
1975 Minden tömegben van egy 15 11. - - 15 21
1976 Nincs oka sírni - 25 - - 8. 15
1977 Lassú 13. 2 - - - 2
1978 Hát nélküli - 6. - - - 8.
1980 Csak egy éjszaka
tizenkilenc nyolcvan egy Újabb jegy 9. 25 - - 18. 7
1982 Órák: Eric Clapton legjobbjai  (en)
1983 Time Pieces I. szám, a hetvenes években élek  (en)
1983 Pénz és cigaretta - - - - 13. 16.
1985 A Nap mögött - - - 3 8. 34
1986 augusztus - - - 23. - 37
1988 Kereszteződés
1989 Napszámos 17. - - 7 - 16.
1992 Áramtalanítva
1994 A bölcsőtől 6. - - - - 1
1995 A Clapton krémje
1996 Crossroads 2: Élj a hetvenes években  (en)
1998 Zarándok 5. 5. 6. 4 6. 4
2000 Lovagolni a királlyal - - - - - -
2001 Hüllő 9. 11. 13. 2 - 5.
2002 Még egy autó, még egy lovas
2004 Én és Mr. Johnson 11. 3 16. 7 - 6.
2004 Ülés Robert J számára 120 - - - - 172
2005 Haza 16. - 11. 4 - 13.
2006 Az út Escondidoba - - - - - -
2010 Clapton - - - - - -
2013 Régi zokni - - - - - -
2014 A szellő: JJ Cale  (en) értékelése - - - - - -
2016 Még mindig  (en) - - - - - -
2018 Boldog Karácsonyt - - - - - -


Együttműködések

Publikációk

Filmográfia 1. rész

Jelölje meg azokat a filmeket, amelyekben Eric Clapton szerepel.

Filmográfia 2. rész

Jelölje meg azokat a filmeket, amelyekhez a zene érdekében közreműködött.

DVD

Becsület

Megjegyzések és hivatkozások

  1. (in) "  Eric Clapton Biography  " , ericclapton.com (hozzáférés: 2010. február 27. ) .
  2. (in) "  Minden idők 100 gitárosa  " , rollingstone.com,2011(megtekintés : 2012. december 12. ) .
  3. Dixit James Phelge Nankering with the Rolling Stones című könyvében .
  4. Ott találkozik Ginger Bakerrel és Jack Bruce-szal , a Blues Incorporated akkori tagjaival , akik szintén ott játszottak.
  5. Lásd a Nankering with the Rolling Stones című könyvet , vagy F. Bon RS életrajzát, egy életrajzot .
  6. James Phelge-nek, aki ezt Nankering with the Rolling Stones című könyvében veszi fel .
  7. Clapton, a blues istene. Chris Welch. A kiadások helye nyer.
  8. Eric Clapton úri gitáros , szerző: J.-E. Néaumet és P. Verbeke. Editions du Rocher.
  9. Grant, Tina. és Thomson Gale (cég) , a cégtörténetek nemzetközi címjegyzéke. Repülési. 62. , St. James Press,2004( ISBN  978-1-55862-507-5 , OCLC  769044921 , online olvasható )
  10. Pittman, Aspen. , The tube amp book , Backbeat,2003, 416  p. ( ISBN  978-0-87930-767-7 , OCLC  52530319 , online olvasás )
  11. https://www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?table=SEARCH Type Cream az Artist mezőben.
  12. kollektív , A blues istenei , Éditions Atlas ,1995, 312  p. ( ISBN  2-7312-1790-1 ) , p.  194
  13. aki visszavonta megjegyzéseit és elnézést kért.
  14. The Independent ( London ), cikk a 2004. március 22 címmel: „Miért ringatják újra a rasszizmust?”.
  15. Eric Clapton, Jean-Émile Néaumet és Patrick Verbeke úri gitáros , a Le Rocher kiadónál.
  16. „True Love - Linear CD Notes.” Toots and the Maytals. Tootsandthemaytals.net. Web. < Http://www.tootsandthemaytals.net/linear-cd-notes/ >. Hozzáférés: 2016. november 9.
  17. [1]
  18. „Toots and the Maytals: Reggae Got Soul”. BBC Four (dokumentumfilm). Rendezte: George Scott. Egyesült Királyság. 2011. 59 perc Hozzáférés: 2016. december 15. < Http://www.bbc.co.uk/programmes/b00ymljb >
  19. Tootsandthemaytals. "Toots & The Maytals - Reggae Got Soul - Dokumentumfilm." Youtube. YouTube, augusztus 15. 2013. Web. Hozzáférés: 2016. december 15. < Https://www.youtube.com/watch?v=SfiNMBhnd8w >
  20. Eric Clapton és Band: Baloise Sessions, Bázel
  21. Eric Clapton an der Baloise Session - Blues Special - Sendungen - Schweizer Radio
  22. Laure Narlian, "  Eric Clapton elárulja, hogy idegkárosodás érinti a gitárjátékát  " , a francetvinfo.fr oldalon ,2016. június 13.
  23. https://genius.com/Eric-clapton-stand-and-deliver-lyrics
  24. https://www.lefigaro.fr/culture/van-morrison-et-eric-clapton-sortent-une-chanson-contre-le-confinement-20201130
  25. https://www.theguardian.com/music/2020/sep/22/northern-ireland-health-minister-criticises-van-morrison-anti-lockdown-songs
  26. https://www.lemonjelly.ky/ecoutez-stand-and-deliver-la-nouvelle-chanson-deric-clapton-et-van-morrison
  27. Andrew Marzoni , "  A legszebb lélekfivér Angliában  " , a The Baffler-en ,2019. február 26(elérhető : 2021. július 3. )
  28. Tom Sykes , „  Eric Clapton bocsánatot kér a rasszista múltért:„ Mindent szabotáltam ”  ” , a The Daily Beast oldalán ,2018. január 12(elérhető : 2021. július 3. )
  29. John Hall- "  dabbling jobboldali politika - David Bowie, Brian Ferry és Eric Clapton  ," The Independent , London2009. augusztus 19( Olvassa el az online [ archív2009. augusztus 27] , Elérhető január 18, 2010 )
  30. Sarfraz Manzoor : "  Az az év, amikor a rock megtalálta az egyesülés erejét  ", The Observer ,2008. április 20( Olvassa el az online [ archív2015. február 27] , Elérhető január 18, 2010 )
  31. (in) "  Eric Clapton gitárjátéka, AMP ÉS BERENDEZÉSEK SET UP (historical)  " on whereseric.com
  32. (hu-USA) "  Marshall Bluesbreaker 1962: A History and Review  " , ProAudioLand Musician News ,2012. augusztus 15( Read Online , elérhető 1 -jén április 2018 )
  33. (en) "  Eric Clapton gitárjai és felszerelései  " , a groundguitar.com oldalon
  34. (hu-USA) "  Eric Clapton beszél a felszerelésről, Robert Johnson és az új album," Még mindig csinálom  " , Guitar World ,2016. június 10( Read Online , elérhető 1 -jén április 2018 )

Bibliográfia

Külső linkek