Franz Schmidt (zenész)

Franz Schmidt A kép leírása, az alábbiakban szintén kommentálva Franz Schmidtet bemutató dombormű
a perchtoldsdorfi Villa Franz-Schmidtnél.

Kulcsadatok
Születés 1874. december 22
Pressburg , Ausztria-Magyarország
Halál 1939. február 11(64 éves)
Perchtoldsdorf , náci Ausztria 
Alaptevékenység Zeneszerző , csellista , tanár
Kiképzés Konservatorium der Gesellschaft der Musikfreunde az ausztriai
Mesterek Anton Bruckner , Theodor Leschetizky , Robert Fuchs , Ferdinand Hellmesberger
Oktatás Bécsi Musikakademie
Diákok Frida kern

Elsődleges művek

Franz Schmidt ( Pressburg , 1874. december 22- Perchtoldsdorf ( Bécs közelében ), 1939. február 11) osztrák posztromantikus zeneszerző , zongorista , csellista és oktató .

Életrajz

Első tanára az édesanyja, Ravasz Mária, kitűnő zongorista volt, aki szisztematikusan tanította Bach billentyűs műveivel  : „A templom orgonáján keresztül lépett be először a világomba a zene. Lélek.” - írja önéletrajzában. Ezután Rudolf Maderrel és Ludwig Burgerrel dolgozott, és elméleti képzésben részesült egy ferences testvértől , Félicien Moczik-tól, a pozsonyi ferences egyház kivételes orgonistájától, akinek hangszerét Gottfried Silbermann tanítványa építtette. Gyerek csodagyerekként való első előadására a Grassalkovich-palotában kerül sor.

Aztán családja tizenhárom éves korában 1888-ban Bécsbe költözött. Röviden zongorát tanult magánórákon Theodor Leschetizky-nél , mielőtt 1890-ben belépett a Konservatorium der Gesellschaft der Musikfreunde-ba , ahol zeneszerzést tanult Robert Fuchsnál (és az egyetemen Anton Brucknernél, akinek rajongója volt), a csellónál Karl Udel és Ferdinand Hellmesberger . 1896-ban végzett az „Auszeichnung” említéssel.

1896 és 1911 között Schmidt a Bécsi Filharmonikus Zenekar tagja volt Gustav Mahler irányításával (karmesterként rajongott, de zeneszerzőként nem) és az opera zenekarának csellója 1914-ben. Ő a pontos Arnold Schönberg kortársa, utóbbi kvartettjében játszott, és 1929-ben ő maga tartotta a Pierrot lunaire zongorarészét .

Cselló professzor 1901-től, majd 1914-től a bécsi Musikakademie zongorája , 1925-ben igazgató lett, majd 1927 és 1937 között rektor. Mint cselló, zongora, ellenpont és kompozíció tanára (1922-től), számos kiváló zenészt képzett : leghíresebb hallgatói közül kiemelkedik Friedrich Wührer zongoraművész , Bruno Seidlhofer és Alfred Rosé - Arnold Rosé fia , a Rosé Quartet legendás alapítója, a bécsi Filharmonikus Zenekar első hegedűje és Gustav Mahler sógora - ; a zeneszerzők közül Rudolf Wimmer  (de) , Theodor Berger , Marcel Rubin és Alfred Uhl  (en) figyelemre méltó. Egészségügyi okokból 1937-ben feladta tanítását.

Barátai között volt Franz Schreker és Joseph Marx .

Schmidt-ben elnyerte a Beethoven-díjat a porosz akadémia Berlinben 1902-ben az első szimfónia, „ami azt jelzi, hogy mennyi volt nagyra kortársai . ” Két bécsi avantgárd zenész, Berg és Schönberg csodálta őt.

1951 - ben a Bécsben alapított Franz-Schmidt-Gesellschaft koncertekre és kutatásra ösztönözte életét és munkásságát. A rangos Musikvereinnél található .

Stílus

Ausztriában fontos zeneszerzőnek tartják, hazáján kívül alig ismerik. Bár csellista, kevés művet hagy hangszeréhez, de különös figyelmet fordít a számára kijelölt zenekari vagy kamarazenei részekre. Schmidt, aki Anton Bruckner egyik utolsó és leghűségesebb tanítványa , ennek ellenére határozottan a múlt felé fordult stílust műveli - annak ellenére, hogy érdeklődik Schönberg , Debussy és Hindemith iránt . Azt írja a hagyomány és Brahms is befolyásolja Max Reger (nevezetesen a használata fúga , variációk , kórus témák , toccatas , chaconne és bevezetés ), és abban különbözik a formális eredetiség és az ő tudománya hangszerelés.

Ő a szerzője négy szimfóniát , köztük n o  2. és 4. a leginkább figyelemre méltó és híres, mert a legeredetibb formájában.

A második (1911-1913) három tételből áll, a második variációk sora, amelyek közül kettő scherzo és adagio szerepét tölti be . „A szerző kifejezi magát itt csodálatos egyszerűsége specifikusan bécsi nyelv , meleg, sugárzó teljessége és zenekari nagyszerűségét [...]  Franz Schmidt 2 nd szimfónia tehát továbbra is az egyik nagy pillanatok, nem csak a bécsi szimfonikus, hanem a művészet századunk […] ”

A nagyon megindító Negyedik szimfónia (1932-1933) annak a lányának az emlékét szenteli, aki nem sokkal a születése után hunyt el. A zeneszerző ezt a szimfóniát Requiem für meine Tochter-nek („Rekviem a lányomnak”) nevezte el.

Schmidt legnagyobb és legfontosabb munka az ő oratórium Das Buch mit sieben Siegeln ( The Book of Seven Seals  (en) , 1938), amely továbbra is ritkán játszott miatt nehéz Kóruszenéje és egyéni írásban (a narrátor részéről John igényel különösen széles tenortartomány , valamint óriási állóképesség). Érdekesség, hogy az Apokalipszis ezen zenei értelmezése - az akkori helyzet tükrözése - pontosan egykorú Jean Françaixéval , akinek zenei megközelítése minden szinten ellentétes az övével. Schmidt is írt két húr kvartett, amelyek közt leginkább ellenpontozó műveket . Johannes Brahms erőteljes hatását tapasztalták , aki iránt Schmidt volt a legnagyobb csodálat.

A „nyíltan neoklasszikus” orgonaművek közül , amelyekkel csak ötvenedik születésnapja körül foglalkozott, meg kell említenünk a „vitathatatlan remekművet”  : a Chaconne in C sharp-ot (1925). Schmidt nem orgonista, ezért a hangszerhez készített műveinek nagy részét az Akadémia orgonaprofesszora, Franz Schütz készíti.

A zeneszerző utolsó, beteg és dezorientált műve egy kantáta Anschluss és Hitler német feltámadás című dicsőségére , amelynek befejezése a halál megakadályozta.

Munka

Franz Schmidt 50 művet hagy maga után.

Billentyűzetek

A zeneszerző két szonáta kivételével megsemmisítette első zongoraműveit.

Zongorazene Orgonazene "Ó, Ewigkeit du Donnerwort" [ó, örökkévalóság, te, villámszó], F- dúr „Vajon mein Gott lesz” [Mit akar az én Istenem], D- dúr "Ó, wie selig seid ihr doch, ihr Frommen" [ó, milyen áldott vagy most, jámbor], d- moll "Apáca danket alle Gott" [most köszönj meg mindent Istennek], az őrnagy E- dúr prelúdium és fúga Prelúdium és c- moll fúga G- dúr előjáték és fúga D- dúr előjáték és fúga

Kamarazene

Kamarazene Trombita zene Zene orgonára és trombitára

Zenekarral

Szimfóniák Zongoraversenyek Egyéb zenekari művek
  • Farsangi zene és Intermezzo a Notre Dame (1902-03) operából . Teremtés Bécs 1903
  • Variációk egy Husarenlied zenekarra (1930-31). Teremtés Bécs 1931
  • D- moll Chaconne ; a c- moll Chaconne átirata orgonára 1925-től; 1931-ben készült el (kézirat)

Ének művek

Kantáta
  • Deutsche Auferstehung dalfesztivál szólistáknak, kórusnak, orgonának és zenekarnak, Oskar Dietrich (1938-1939, befejezetlen, D r Robert Wagner koncertjére készített) szövege . Teremtés Bécs 1940
Oratórium
  • Das Buch mit sieben Siegeln ( A hét pecsét könyve ) tenorhoz (Szent János), basszusgitárhoz (az Úr hangja), szóló kvartetthez (szoprán, altó, tenor, basszusgitár), vegyeskarnak és zenekarnak orgonával, szöveg után német fordításának Apokalipszis által John Patmosz (1935-1937). Teremtés Bécs, 1938. június 15
Operák
  • Notre Dame , romantikus opera két felvonásban, Victor Hugo szövege után , Franz Schmidt és Leopold Wilk (1902–1904, szerk. Drei-Masken-Verlag, München). Teremtés Bécs 1914-ben
  • Fredigundis , opera három felvonásban, Felix Dahn , Bruno Warden és Ignaz Welleminsky (1916–1921, Weinberger, Leizig) szövege után. Alkotás Berlin 1922

Szelektív diszkográfia

Szimfóniák

Művei zenekarnak és zongorának

  • Variációk egy huszár dalról , Fantasy zongorára és zenekarra , Chaconne D-ben zenekarra - Alexander Rumpf vezényli a Rajna-vidéki Állami Filharmonikus Zenekart (2016, Capriccio)

A hét pecsét könyve (oratórium)

Notre Dame (opera)

Bibliográfia

  • Paul-Gilbert Langevin , Franz Schmidt és a negyedik szimfónia , Scherzo, 1975.
  • Paul-Gilbert Langevin, Európa zenészei: Figurák megújítása etnoromantique: teszt alakú előjáték, variációk és fúga , Párizs, La Revue Musicale ( n o  388-390)1986, 213  p. ( OCLC  14.575.613 , nyilatkozat BNF n o  FRBNF43093026 ) , p.  18–21.
  • Theodore Baker és Nicolas Slonimsky (  angolból fordította : Marie-Stella Pâris, pref.  Nicolas Slonimsky, adaptálta és kiegészítette Alain Pâris ), A zenészek életrajzának szótára ["  Baker zenészei életrajzi szótára  "], t.  3: PZ , Párizs, Robert Laffont , koll.  "Könyvek",1995( Repr.  1905, 1919, 1940, 1958, 1978), 8 th  ed. ( 1 st  ed. 1900), 4728  o. ( ISBN  2-221-07778-4 ) , p.  3 677–3 678.
  • Peter Gammond és Denis Arnold ( szerk. ) ( Fordította  az angol Marie-Stella Paris, francia igazítani Alain Paris ), Encyclopedic Dictionary of Music: University of Oxford [ "  The New Oxford Companion to Music  "], t.  II: L-től Z-ig , Párizs, Éditions Robert Laffont , coll.  "Könyvek",1991( 1 st  ed. 1988 ), 987  p. ( ISBN  2-221-05655-8 , OCLC  19.339.606 , nyilatkozat BNF n o  FRBNF36632390 ) , p.  655-656.
  • (en) Carmen Ottner, The New Grove Dictionary of Music and Musicians (szerkesztette Stanley Sadie): Schmidt, Franz , London, Macmillan , második kiadás, 29 évf. 2001, 25 000  p. ( ISBN  978-0-19-517067-2 , online olvasás )
  • Paul-Gilbert Langevin , „Schmidt (Franz)”, in: Marc Vignal , Zenei szótár , Párizs, Larousse,2005, 1516  p. ( ISBN  2-03-505545-8 , OCLC  896013420 , online olvasás )

Megjegyzések és hivatkozások

  1. Grove 2001 .
  2. Idézi Cantagrel 1991 , p.  711.
  3. Cantagrel 1991 , p.  711.
  4. Baker és Slonimsky 1995 , p.  3678.
  5. Gammond 1988 , p.  655.
  6. Vignal 2005 , p.  893.
  7. Gammond 1988 , p.  656.
  8. Langevin 1986 , p.  19.
  9. Brigitte François-Sappey, Brahmstól Mahler és Straussig: germán posztromantikus zene , Fayard / Mirare, 2010, 266 oldal: „  A hét pecsét könyve […] annak a fő műve, amelyet Schoenberg „ utolsó nagynak ”nevezett a romantikus korszak mestere ”. "
  10. Langevin 1986 , p.  20.
  11. Michel Roubinet „Franz Schmidt”, in: Gilles Cantagrel ( rend . ), Útmutató az orgonazenéhez , Párizs, Fayard , koll.  "A zene nélkülözhetetlen elemei",1991, 840  p. ( ISBN  2-213-02772-2 , OCLC  419.466.950 , nyilatkozat BNF n o  FRBNF36652613 ) , p.  710-713.
  12. Nicole Labelle, L'Oratorio , Presses Universitaires de France, koll. "Mit tudhatnék? », 1983, 128 oldal, p. 101
  13. François-René Tranchefort (rend.), Útmutató a szakrális és kóruszenéhez, 1750-től napjainkig , Párizs, Fayard , koll.  "A zene nélkülözhetetlen elemei",1993, 1176  p. ( ISBN  2-213-02254-2 , OCLC  55957611 ) , p.  920–922.
  14. (de) Az oratórium szövege .

Külső linkek