Születés |
1940. június 10 Algír |
---|---|
Állampolgárság | Francia |
Kiképzés | École normale supérieure (Párizs) |
Fő érdekek | emancipáció , demokrácia , irodalom , esztétika , mozi , kertek |
Figyelemre méltó ötletek | politika és rendőrség, szellemi emancipáció, egyetértés, az érzékenyek megosztása, művészeti rendszerek, az egyenlőség módszere |
Elsődleges művek | A proletárok éjszakája • A tudatlan mester • A félreértés • Aisthesis |
Befolyásolta | Emmanuel Kant , Friedrich von Schiller , Louis Gabriel Gauny , Joseph Jacotot , Gustave Flaubert , Virginia Woolf , Michel Foucault |
Befolyásolt | Étienne Tassin , Bernard Aspe , Arlette Farge , Stéphane Delorme , Dominique Cardon David Spieser-Landes , Gabriel Rockhill , Alain Deneault |
Megkülönböztetés | A művészetek és levelek parancsnoka (2016) |
Jacques Rancière , született 1940. június 10A Algír , a francia filozófus , aki dolgozik, főleg a politika és az esztétika, egyetemi tanár, a University of Paris VIII ( Saint-Denis ).
Az Algériában és Marseille- ben töltött kora gyermekkor után Jacques Rancière Párizsban nőtt fel és tanult . Louis Althusser filozófus hallgatója az École normale supérieure -nél csatlakozott a Kommunista Diákok Uniójához. 1965-ben részt vett Étienne Balibar , Roger Establet és Pierre Macherey társaságában a Lire le Capital könyvben . Május 68-i mozgalma nagyon markáns , még ha nem is vett közvetlen részt benne, elhatárolódott az althuszi marxizmustól, amelyet 1974-ben az Althusser leckéje, mint az egyetemi rend filozófiája és a társadalmi rend elítélt.
1969-ben Jacques Rancière csatlakozott Michel Foucaulthoz és Alain Badiou -hoz az új Vincennes-i Egyetem filozófia szakára . Ugyanakkor a proletár baloldal maoista mozgalmán belül harcol . A hatvan huitarde utáni visszafolyó harcos tevékenység során nagy kutatást kezdett a történelem és gondolat archívumában, a XIX . Században Franciaországban dolgozott . Ez a kutatás lehetővé tette számára, hogy a munkavállalók emancipációs mozgalmában felfedezzen egy intellektuális és esztétikai dimenziót, amelyet a marxista teoretikusok és a népi kultúra történészei figyelmen kívül hagynak. Arra törekszik majd, hogy 1981-ben La Nuit des proletaires címmel megjelent állami tézisében kiemelje. Munkások álmai archívumai . Ez a cím jelöli, mi Rancière számára a munkavállalók emancipációjának szíve: az ismétlődő idő megtörése, amely a munkavállalót a munka és a pihenés végtelen ciklusába zárja. Ezt a kiadványt Gabriel Gauny Saint- Simonian ács szövegeinek antológiája egészíti ki ( Le Philosophe plebeien , 1985). Ugyanakkor Geneviève Fraisse- szel és Jean Borreil-lel megalapította a lázadás ideológiáinak kutatására szolgáló központot. Ennek a központnak a folyóirata, a Les Révoltes logiques (1975-1981) ezt a Rimbaud- tól kölcsönzött címet használja fel a spontán lázadás és a szervezett forradalom közötti hagyományos ellentét megkérdőjelezésére, valamint a történeti kutatómunka alapján a munkavállalók mozgásának logikájára alapozva. feministák vagy mások.
Ez a munka arra késztette, hogy elmélkedjen az intellektuális egyenlőségről, amely az 1980-as években kettős formát öltött, kritikus és megerősítő. Egyrészt a Filozófus és szegényei (1983) azt mutatja, hogy az egész nyugati kultúra kitartóan, annak progresszív és forradalmi változataiban is kitart Platón kezdeti gesztusa mellett , kivéve a gondolat és a közösség életének kézműveseit. „nem váró munkáról”. Elemzi a munkásosztály spontán ideológiájának marxista gondolkodásában való kitartását és Pierre Bourdieu reprodukciós elméletét . És ellenzi az esztétikai "megkülönböztetés" elítélését, amelyet az esztétikai tapasztalatok játszanak a munkavállalók emancipációjában.
Másrészt feltárja a Le Maître tudatlan (1987) című elméletét az intellektuális emancipáció elméletéről, amelyet Joseph Jacotot az 1820-as években fogalmazott meg . Ez azt mutatja, hogy az a magyarázó módszer, amely a gyermekeket és az embereket a jövőbeni egyenlőség felé igyekszik előmozdítani, valójában a végtelenségig reprodukálja az egyenlőtlenség helyzetét. A világ oktatási elképzelésének radikális megfordítását hívja meg, az egyenlőség nem cél, hanem kiindulópont, előfeltevés, amelyet ennek az elvnek megfelelően próbálunk ellenőrizni: minden embernek ugyanaz az intelligenciája .
Ez az egyenlőség gondolata vezérli őt, amikor az 1980-as évek végén a körülmények a politika közvetlenebb reflexiójára vezetik. Ez az a pillanat, amikor a szovjet blokk összeomlása sok gondolkodót arra késztet, hogy megünnepeljék a politika visszatérését és a konszenzussal azonosított demokrácia világ diadalát , amely diadal hamarosan meghazudtolja a háborúk etnikumainak és minden formájának új kitörését a kirekesztés és a rasszizmus. A La Mentente (1995) azt mutatja, , hogy ez az állítólagos visszatérése inkább egy felügyeletet a politika ezen új kitörések a következménye. Az, amit politikának nevezünk, valójában a közösség két heterogén formájának konfliktusos találkozása: a rendőrség, amely minden egyes társadalmi csoportot a saját identitásával a helyére állít, és a politika, az egyes megerősítő alanyok munkája a rendőrség terjesztése ellen részvények, a részvény nélküliek aránya, az egyenlőek közössége minőség nélkül. A konszenzus ki akarja törölni ezt az alapvető megosztottságot. Azt állítja, hogy a politikai konfliktus helyettesíti a gazdasági és társadalmi egyensúly racionális kezelését. De ez az úgynevezett rendteremtés felkelti helyett az evakuált politikai konfliktus, az újjáéledő egy identitás ember egyesül az egyedüli gyűlölet a másik .
A konszenzusos rend ilyen bűnrészessége, valamint az új gyűlölet és erőszak, beavatkozások sorozatával határozza meg, amely követi a "felülről jövő rasszizmus" előrehaladását, amelyet az intellektuális vélemény növekvő aránya támogat, és a Konszenzuális Idők Krónikái között, amelyeket között írt. 1995 és 2004 egy nagy brazil napilap számára. 2005-ben írta a La Haine de la Democratie című könyvet, ahol feltárta az úgynevezett republikánus ideológia rugóit, amely az univerzalista értékek védelme leple alatt a bal értelmiség egész részének összegyűjtését jelentette jobb és szélsőségesebben vádolja a demokráciát minden gonoszságtól a fogyasztás kultúrájától kezdve az összes társadalmi kötelék terrorista megsemmisítéséig .
Ugyanakkor továbbra is reflektál a szavak erejére és az írás politikájára, amelyet az emancipációval kapcsolatos munkája váltott ki. Ez a gondolkodás a Phaedrus részének kiindulópontját veszi, ahol Platón elítéli az írott levél veszélyét, amely bárkihez szól. A The Words of History , Rancière kiemeli a szavak erejét, amely az idő eretnekség e forradalmak, tépte a rossz helyről, amelyet nekik szánt. Ez is mutatja, a folyamatos erőfeszítést történészek mentalitások megtámadni ezt a képességet a szerény, hogy megragadják a szó máshonnan csökkentésével, eretnekség ügyekre falusi kultúra vagy felmondásáról helytelen a használt szavak a színészek a francia forradalom a show- hogy soha nem történt meg, csak képzeletben.
Ez kiterjeszti ezt a munkát reflexió irodalom mutatja a szerepe, hiszen az ősi regények hogy a történetet a autodidakta a XIX th században, és a falu papja a Balzac által példaként mese, hogy a szöveg jött át a változó sorsát, akik találkozni vele, és a nagyon helyek rendje a társadalomban. A La flesh des mots és a La parole mute című cikkekben az irodalom ellentmondásos testtartását tanulmányozza: egyrészt a mester nélkül keringő "demokratikus" beszédrendszerhez tartozik, amely összekapcsolja a vad kisajátítás formáival, amelyekkel bárki lépjen be a szavak birodalmába. Másrészt elhatárolja magát tőle, szembeállítva Balzac-tól Marcel Proustig és a szürrealistákig, egy lényegesebb szó, amelyet a dolgok szívébe írnak, vagy az érzékeny tapasztalatok néma formáiba szőnek.
Ez a kutatás arra készteti, hogy a kritika a modernista ideológia örökölt Valéry és fejlesztette ki a strukturalizmus az 1960-as. Ez az egyik látja az irodalmi modernség mint mondja az autonómia, szemben a képviselő narratív hagyomány által megtestesített realista regény. A XIX th században . Rancière megfordítja az érvet: a reális pillanat képezi az igazi modern szakadást azáltal, hogy elpusztítja a Belles-lettres reprezentatív rend tiltásait, hierarchiáit és tulajdonjogait . És a Mallarméjában. A sziréna politikája felforgatja azt a hagyományt, amely e költőről egy olyan irodalom úttörőjévé tette, amely csak önmagával foglalkozik, és ezért kitalál egy tiszta nyelvet, elkülönítve a törzs szavaitól. Ezzel szemben Stéphane Mallarmé aggodalmát fejezi ki a leendő nép fesztiváljait kísérő költészet iránt, a népszerű műsorok iránti érdeklődését és a zenéből, táncból vagy pantomimban kölcsönzött formák megismertetésére irányuló törekvését.
Ezek az irodalmi könyvek az esztétikai munka élvonalát alkotják , amelyet 1995 óta végeznek. Néhány kritikus "esztétikai fordulópontot" akart felfedezni. De ez a kutatás folytatódik a munka, amely származó Éjszakája proletárok a szavak története , kiemelve az esztétikai eleme a emancipációs mozgalmak és hozta az esztétika a feltételezett magasból tiszta művészet és a megkülönböztetés vissza a közös valóság formái és érzékeny tapasztalatok átalakulásai. Ezt a váltást 2000-ben rendszerezték a Le Partage du senssible-ben . Ezt a megosztást az "érzékeny bizonyítékoknak ez a rendszere határozza meg, amely egyszerre látja a közös létezését és a megosztottságot, amelyek ott meghatározzák a megfelelő részeket és helyeket". Ez a tér és az idő felosztása, az érzékelhető, az átgondolható és a megvalósítható, amelyen keresztül a közös világ formái szövődnek és gondolkodnak, művészi produkció vagy politikai cselekvés formájában. Rancière tehát arra hív fel bennünket, hogy távolodjunk el a művészet autonómiájáról vagy annak politikai rabszolgaságáról folytatott hagyományos vitáktól: „A művészetek soha nem kölcsönzik az uralom vagy az emancipáció vállalkozásainak azt, amit kölcsön tudnak adni nekik, vagyis egyszerűen csak azt, ami közös bennük. velük: a testek helyzete és mozgása, a beszéd funkciói, a látható és a láthatatlan eloszlása. "
Ennek alapján Rancière kritizálja a modern művészet mint autonóm művészet elméletét is , amelynek egyedüli anyagszerűségére összpontosít, és a kritikus művészet olyan gyakorlatait, amelyek azt állítják, hogy felfedik a dolgok rejtett sorrendjét, és ezáltal politikai tudatot és energiát ébresztenek. A távolsági kapcsolatok, a rezonanciák, valamint a politikai gyakorlat és a művészeti gyakorlatok formái közötti különbségek bonyolultabb játékával áll szemben velük. Ezt a Le Destin des images (2003) Malaise dans l'Aesthétique (2004) és a Le Spectateur émancipé (2008) művészeti helyszíneken tartott különféle konferenciák és beavatkozások révén teszi .
Ugyanakkor rendszeresen ír a modern és a legnépszerűbb művészetről, a filmművészetről , a Cahiers du cinema krónikáin keresztül , a Trafic cikkei között, valamint a La fable cinématographique (2001) és az Ecarts du cinema (2011) gyűjteményeinek kiadásával . Hozzájárul csoportos kiállítások ( Face à l'histoire , Rouge ) vagy egyéni ( Marcel Broodthaers , James Coleman , Alfredo Jaar , Raymond Depardon , Esther Shalev-Gerz , Éric Rondepierre …) katalógusaihoz is .
Ezek a beavatkozások a művészetek aktualitásaiba és a művészi vitákba egy hosszabb távú munkán alapulnak, amely azon a felfogáson alapul, hogy a modernség kétséges fogalmának, a „művészet esztétikai rendszerének” helyettesítésére javasolja. Rancière valójában azt mutatja, hogy a nyugati művészettörténeti hagyomány három nagyon különböző azonosítási rendszer létezését fedi le, amelyek lehetővé teszik vagy megtiltják, hogy a tárgyak vagy az előadások a művészetnek nevezett élmény egyik formájába tartozzanak .
A képek „etikai rendszere” nem ismeri el a művészetet az értelmesek sajátos rezsimjeként. Csak olyan képeket ismer, amelyeket eredetük - valóság vagy szimulakrum -, valamint a rájuk nézőkre gyakorolt jó vagy rossz hatások alapján ítél. A „reprezentatív rendszer” ismeri azokat a művészeteket - a szabad művészeteket, amelyek képzőművészetté váltak -, amelyek egy meghatározott típusú, utánzatokat produkálnak, amelyeket a gyártási standardok egész sora alapján ítélnek meg - a költői művészeteket -, amelyek szintén szabványok. tantárgyak és a kifejezési formák kisajátítása. Végül az „esztétikai rezsim” a művészet tárgyait és előadásait nem gyártási normák alapján határozza meg, hanem azáltal, hogy egy adott érzékeny szférába tartozik, eltávolítva az érzékeny tapasztalatok szokásos formáitól. Ebben a rezsimben létezik a művészet egyes számban, mint a specifikus tapasztalatok egy formája. De ő is eltávolítja azokat a kritériumokat, amelyek korábban a művészi tárgyak elválasztását szolgálták másoktól.
Ennek a paradoxonnak az elemzése áll a kutatásának eredményeként megjelent fő könyv, az Aisthesis középpontjában . Jelenetek az esztétikai szabályozásáról Art : tizennégy jelenetek minden egyes strukturált egy bizonyos művészeti esemény, Johann Joachim Winckelmann elemzését a Belvedere Torso , hogy James Agee féle leírás a lakókörnyezet az alabamai szegény sharecroppers . E jelenetek mindegyike a metamorfózis olyan helyszíne, ahol a művészet azonosságát újból meghatározzák olyan tárgyak vagy előadások behatolása miatt, amelyek nem művészet voltak, vagy alacsonyabb szintű művészetek voltak, vagy népszerűek voltak: műfajfestés , bohócbemutatók , tánczene , haszonelvű tárgyak készítése, fényképészeti technika vagy filmművészeti szórakozás ... Ez a hosszú út a modernista ideológia cáfolatát jelenti: megmutatja, hogy a művészet modernsé válása nem annak felhatalmazása és az egyes művészetek saját médiumára való koncentrálása. Éppen ellenkezőleg, a művészetek egymásra csúsztatása és a határok törlése választja el a művészetet attól, ami nem ő maga. Ilyen módon a művészet egy demokráciát épít, a maga módján még a kommunizmust is, azzal a kockázattal, hogy ezek a fegyveresek és a pártok vezetői ellen ütköznek.
A 2010-es évek óta a kutatás alapjául szolgáló másik témát fejleszti: az idő hierarchiája elleni küzdelmet. Az evolúciós történelemfelfogás linearitása tulajdonképpen az Arisztotelész által meghatározott fiktív racionalitás modelljéhez kapcsolódik, amely maga a hagyományos hierarchián nyugszik, amely két alkalommal választ el: az úgynevezett szabad emberekre jellemző cselekvési és szabadidős időt és az időt. az úgynevezett mechanikus férfiakra jellemző reprodukció. Az Elveszett szál (2014) és A szépirodalom peremei (2017) bemutatja, hogy a narratív folytonosság modern törése, amelyet gyakran „elitista” folyamatnak tekintenek, éppen ellenkezőleg, ennek a hierarchiának a megsemmisítését jelenti. Gustave Flaubert leíró írásának semlegessége , az érzékeny mikroesemények mozaikjai Virginia Woolf regényeiben , az idők és hangok összefonódása William Faulkneréiben , WG Sebald hamisan dokumentumfilmes beszámolói vagy João Guimarães történetei a szélén du rienről Rosa egy olyan világ jelenét konstruálja, ahol mindenki képes megtapasztalni az érzékeny tapasztalatok minden formáját. Szövik azt, amit Rancière a józan ész új formájának nevez, "a józan észnek, amely összekapcsolódik anélkül, hogy alárendelné vagy megsemmisítené".
Ugyanakkor Tarr Béla . A Le temps après (2011) azt elemzi, hogy ez a filmkészítő miként állítja körkörös ismétlés idejének megingását döntési idővé, hogy megvilágítsa mind a kommunizmust, mind annak utóhatásait . A Modern Idők (2018) bemutatják, hogy a két nagy mozgásművészet, a mozi és a tánc hogyan osztotta el újra az időbeliséget, felszámolva a szabad cselekvés és a mechanikus mozgás ellentétét. A Le temps du payage (2020) rávilágít a kertek művészetével és a francia forradalommal kapcsolatos angol veszekedés egyidejűségére . És hány órát élünk? (2017) megkérdőjelezi, hogy mi határozza meg a jelenlegi politikát.
Ugyanezekben az években a fiatal kutatók felkérése arra késztette Rancière-t, hogy számos könyvinterjúban ( Az egyenlőség módszere, A jelenet módszere , A képek munkája és A szavak és tévedések ) ismertesse gyakorlata főbb jellemzőit. : a tárgyak meghatározásának módszere, amely elutasítja a készségek és a kutatási területek diszciplináris megosztását; elemzési mód, amely elmossa az empirikus narráció és az elméleti érvelés közötti elfogadott megosztottságot; a másik szavához való viszony, amely megsemmisíti a tudós tárgyának a túlnyúlását; a szakasznak adott kiváltság, amely lehetővé teszi az eseményben rejlő racionalitás módjának azonosítását ahelyett, hogy előre elkészített magyarázó kategóriákat alkalmazna rá.