Jimmy P.
Eredeti cím | Jimmy P. (Egy alföldi indián pszichoterápiája) |
---|---|
Termelés | Arnaud Desplechin |
Forgatókönyv |
Arnaud Desplechin, Julie Peyr, Kent Jones (in) |
Főszereplők | |
Gyártó vállalatok | Miért nem a Productions |
Szülőföld | Franciaország |
Kedves | Dráma |
Időtartam | 116 perc |
Kijárat | 2013 |
További részletek: Műszaki lap és terjesztés
Jimmy P. (Pszichoterápiás a Plains Indian) (címnek angol : Jimmy P. (Pszichoterápiás a Plains Indian) ) egy francia film rendezője Arnaud Desplechin , versenyben a 66 th Cannes-i Filmfesztiválon , és megjelent Franciaországban a mozikban tovább 2013. szeptember 11.
Ezt a drámai komédiát közvetlenül az antropológus és az etno-pszichoanalitikus Georges Devereux munkája ihlette , akinek egy alföldi indián pszichoterápiája: valóságok és álmok című könyvét hűen használják a forgatókönyv adaptálásához. Az orvosi és az emberi kapcsolatok terapeutáját ábrázolja első betegével, Jimmy Picarddal, a fekete láb indián törzsével, a második világháború veteránja személyes tapasztalatai mély gyökereivel jutott el a PTSD-hez , miközben mind családi kapcsolataihoz, mind pedig a konfrontációhoz kapcsolódott. etnikai eredetét a fehér Amerika kultúrájával.
Miután a második világháború , Jimmy Picard, egy észak-amerikai indián veterán a feketeláb törzs , felvették a téli Veteran Hospital Topeka , Kansas, alapította pszichiáter Karl Menninger . Akut fejfájástól, hiányzásoktól és kontrollálhatatlan szorongási rohamoktól szenved, amelyeket egyetlen orvos sem kapcsolhat össze a franciaországi balesetének fiziológiai okával, Georges Devereux francia francia etnológus gondoskodott róla, Közép-Európából, az amerikai indián kultúrák specialistájáról.
Gyorsan Georges Devereux kizárta a skizofrénia diagnózisát, és úgy ítélte meg, hogy betege - egyetlen hónapja egyedülálló - neurózisokban és mind a családi, mind az etnikai származáshoz kapcsolódó pszichológiai problémákban szenvedett, amelyeket a sokk következtében nyilvánítottak ki. Jimmy Picard, akit egy erős személyiségű anya nevelt fel, majd egy ugyanolyan irányító nővér, apa hiányában társadalmi és kulturális ellentétben él a fehér Amerikával.
A napi pszichoterápiás foglalkozások során - Devereux nem orvos és nem is pszichoanalitikus - különleges barátsági kötelékek kötődnek a beteg és a terapeuta között, akik igyekeznek értelmezni Jimmy Picard álmait azzal, hogy mindkettőhöz antropológiát alkalmaznak, indiai mítoszok alapján és az Oidipus-komplexum freudi univerzális invariánsán keresztüli pszichoanalízishez . Apránként Jimmy Picard rájön, hogy a nőkkel való kapcsolatai egy uralkodó és gyáva férfihoz fűződnek, félreértés miatt hagyta el magát a háború előtt, társa - Jane, aki azóta meghalt -, majd terhes volt a lányukkal akivel tizenöt éve nem volt kapcsolata.
Devereux terápiájának köszönhetően megkezdi a gyógyulási folyamatot - amely javaslatot fog hozni természetes lányának „örökbefogadására”, de kétségbe vonja hitét és kultúráját is.
|
|
Arnaud Desplechin magyarázza „amelyek megőrült” a könyv Pszichoterápiás a Plains Indian a francia etnológus és pszichoanalitikus Georges Devereux (1908-1985), aki már az őt kísérő, mivel az 1990-es években, és amelynek ő már régóta gondolt, hogy egy film adaptáció . Arnaud Desplechin az írás fázisában, amelyet főként a párizsi Panthéon kerületben található stúdiójában vezet , Jimmy Picard könyvének egyes pontjairól és pszichoanalíziséről vitatja meg Élisabeth Roudinesco történészt , aki 1998-ban előszedte a könyv újbóli kiadását. erőfeszítéseket tesz Julie Peyr francia forgatókönyvíróval a könyv és az eredeti forgatókönyvírás (karakterek, történetek és terápián kívüli párbeszédek) francia nyelvű adaptációjának első szakaszában, mielőtt elküldené Kent Jones-ot (in) - New York-i barátot és írót sugárzáshoz - az adaptáció teljes szkriptjének első vázlata, valamint a párbeszédek, USA; Míg Desplechin tanácsot kért tőle az angolul beszélő író kiválasztásához, Kent Jones lelkes, úgy dönt, hogy befektet a projektbe, és a New York-i munkamenetek horgonypontjává válik. Ez a projekt ezután a rendező második „külföldi” filmje lesz, amelyet angolul forgattak ( Esther Kahn után 2000-ben), amelyet azonban egyértelműen francia alkotásnak tekint.
A film munkacíme kezdetben a könyvé volt, majd a gyártás különböző szakaszaiban nagyon változott, majd végül az aktuális címmel jelentették be. Jimmy P. - Jimmy Picard rövidítése, amely Devereux betegének anonimizált fiktív neve, amely az indiai "Mindenki beszél-beszél róla" nevet viseli, és akinek valódi neve a kutatás ellenére ismeretlen marad - tény közvetlen hivatkozás a Sigmund Freud hisztériáról szóló eredeti művei 1895-ben jelentek meg Anna O. híres esetéről, Bertha Pappenheim álnevéről. A film bemutatja egy Jimmy Picard nevű férfi, a fekete lábak törzséből származó indián , a második világháború veteránja, alkoholistává vált, és az etnikai-társadalmi nevezetességek elvesztésének első történetét (és sokáig). az egyetlen) esettanulmány Georges Devereux, amikor találkoztak a téli Veterán Kórház Topeka , Kansas . A 80 teljesen és aprólékosan átírt pszichoterápiát követően Georges Devereux, aki azután a Karl Menninger által alapított klinikán dolgozott, 1951-ben jelent meg New Yorkban (1982-ben és 1998-ban átdolgozott és javított kiadás) 600 oldalnyi etnopszichanalízis című könyvet. Egy alföldi indián pszichoterápiája: valóság és álom , amelyben Picard esetének köszönhetően elemzi "egyrészt egy kulturális területhez kötődő etnikai személyiség, másrészt minden ember számára közös pszichés rendellenességek létét" kéz ” .
Arnaud Desplechin Alexandre Nazarianra, közeli barátjára és munkatársára bízza a montanai fekete lábbal indiánok életmódjáról szóló dokumentáció (fotók, interjúk átírása) és az Egyesült Államokban végzett helyzetek társadalmi kapcsolataikból, szokásaikból való elkészítését. , Browning helyei a Blackfeet indiai rezervátumban, ahol Jimmy Picard és szülei éltek, valamint Topeka helyei, ahol Devereux és Menninger dolgozott. Erre közvetlen tanúvallomásokat gyűjt azoktól az emberektől, akik ismerték a terapeutákat, valamint a különböző háborúk amerikai veteránjaitól. Először Arnaud Desplechin szándékosan távol marad a film felépítésének ettől a szakaszától, hogy ne avatkozzon bele a párbeszédek megírásába - "bizalmatlan az egzotikumban", valamint a korszak és az indiai kultúra archetípusaiban -, majd "táplálkozik" a film elemeket gyűjtöttek össze, hogy filmjét az akkori valóságba helyezzék, és az amerindiak társadalmi-politikai problémáival. Ezután Desplechin és a Nazarian közösen véglegesítik a jövőbeni forgatási helyszínek helyét, és megszervezik azt az indiai rezervátumban.
A forgalmazás, Arnaud Desplechin döntött a kezdetektől bízza a szerepe Georges Devereux , hogy Mathieu Amalric , a kedvenc színésze és alteregója a képernyőn sok éven át. Vége2012. május, bejelenti, hogy a címszerepet Benicio del Torónak akarja adni - akit tolmácsnak képzel el az írás kezdetétől fogva, az őslakos amerikai szerep miatt, ami számára a színész a zálogjogban szerepelt. (2001) írta: Sean Penn - amelyet három héttel később a Why Not Productions produkciós társaság is megerősít, miután a rendező és a puertoricói színész párizsi megbeszélést folytatott. A rendező két film inspirációját követeli Jimmy P. megvalósításához : egyrészt Kent MacKenzie : A száműzöttek (1961) , amelyet számos alkalommal bemutat színészeinek, másrészt Legyen világosság. (1945 / 1980) hosszú cenzúrázzák dokumentumfilmje John Huston a poszt-traumás stressz zavar az amerikai katonák a második világháborúban visszatérnek az első sorok. Arnaud Desplechin azt is jelzi, hogy Alfred Hitchcock No Spring for Marnie (1964) és kisebb részben Ingmar Bergman Wild Strawberries (1957) is a fejében állt az írás idején.
Az előkészítő forgatókönyv-olvasó foglalkozásokat New York-ban Arnaud Desplechin szervezi a két főszereplővel és a forgatókönyvíró Kent Jones-szal. Devereux munkája mellett bizonyos könyveket bízott meg velük Sigmund Freudról és Carl Jungról, hogy elmerülhessenek az 1950-es évek pszichoanalízisének világában. Benicio del Toro különös figyelmet fordított Devereux könyvének olvasására, kommentálására és elemzésére - amelyben azt állítja, hogy "óriási anyagot ... és információforrást" talált - valamint más munkákat a síkság indiánjain . Megkapja az indián veterán, Marvin Weatherwax kiterjesztett segítségét is, hogy segítsen neki átvenni és fenntartani a feketeláb törzsek figyelmét a forgatás során. Mathieu Amalric viszont azt mondja, hogy nagyobb távolságot vett az általa értelmezendő karakter által írt műtől, de arra törekedett, hogy tanulmányozza és megértse szerepéért a freudi pszichoanalízis nyelvét és fogalmait azzal, hogy kijelentette, hogy nem akarja hogy legyen „Georges Devereux, de a Georges Devereux által látott Arnaud Desplechin” . Szerepének biztosítása érdekében az oldalán dolgozik, különös tekintettel a szövegére, különös tekintettel a dikcióra annak érdekében, hogy könnyebben elérhetővé válhasson a megvalósító elvárásainak és tesztjeinek megválaszolásában, és Desplechin kérésére erősen árnyalatú hangsúlyt kapjon. Közép-Európával (edzők segítségével: Tóth Attila magyar színész és Peggy Hall-Plessas angolul), ahonnan Georges Devereux származik. Ezenkívül a cannes-i előadás során tartott sajtótájékoztatón kijelentette, hogy úgy döntött, megismeri a pszichoanalízis világát, "elemzést indít, látni ..." és megerősíti annak folytatását.
A forgatás kezdődik 2012. június 18A Chicago az Egyesült Államokban , amely használható a beállítás a városok Topeka és New York, hanem a vallási intézmény Sisters, alkalmazottainak a Mária Szeplőtelen Szívének a Monroe megjelenő eredeti Winter Veteran Hospital of Topeka, a Frenchtown , Howell , a régi Depot a Byron , és a nagyobb detroiti köszönhetően pénzügyi támogatást a Michigan Filmiroda melynek összege US $ 1.964.810 ki a US $ 6.929.375 becsült költségvetése része a termelés a film amerikai földön . A pszichoterápiás jelenetek filmezését a munkamenetek időrendi sorrendjében végezték, hogy a képernyőn a legjobban átírják a két főszereplő terápiás, de barátságos viszonyának alakulását. Augusztus elején, a forgatás folytatódik Montana a Browning területen (beleértve a báli Browning állomás, ahol Jimmy Picard ténylegesen tanult Jane halála) és a indiai Szobafoglalás feketeláb a Glacier Nemzeti Park , a részvétel extrák száz feketeláb indiánok valamint Misty Upham színésznő , ő maga fekete lábú indián.
A korlátozott költségvetés és idő miatt - az egész felvétel hét hét alatt készül el - Arnaud Despechin úgy dönt, hogy "feszültség alatt dolgozzon", és nem gyakorol, ellentétben a variációval kapcsolatos szokásaival, csak korlátozott számú lövés. Ez a megközelítés ráadásul alkalmasabbnak tűnik és képes a pszichoanalitikus „beszéd spontaneitásának” átírására . Ezenkívül Desplechin és Del Toro egyetértenek abban, hogy ez utóbbinak a forgatási időszakokon kívül is teljesen távol kell tartania magát a forgatócsoporttól és a színészektől, hogy "indián maradhasson", vagyis a csoport többi tagjával szemben álló idegen. A forgatás visszhangjai "feszült kapcsolatokat" és "kölcsönös ingerültségeket" idéznek fel Benicio Del Toro és a rendező között is, részben annak az amerikai színésznek a munkamódszereinek köszönhetően, aki intenzíven készíti fel szerepét a film irányába, a film megfelelővé tétele érdekében, emancipálja magát. teljesen a rendező rendezésének forgatásán.
A film eredeti zenéjéhez Arnaud Desplechin Esther Kahn első közös együttműködését követően 2000-ben ismét felhívta Howard Shore kanadai zeneszerzőt, aki a rendezővel folytatott megbeszéléseket követően írt egy kottát, amelyben folytatta kísérletezését a film narratív megközelítésével. forgatókönyvek.
Tól től 2012. november végig 2013. március, a filmet több újság keresi fel, hogy részt vegyen a 2013-as cannes-i filmfesztivál hivatalos kiválasztásában . A2013. április 18, valóban megtartják a fesztivál hivatalos válogatásán, Jimmy P. (Egy alföldi indián pszichoterápiája) címmel . A filmet versenyen vetítik 2013. május 18az első reggeli ülésszakon, majd Danièle Heymann filmkritikus házigazdája tartotta a sajtótájékoztatót . Az egész stáb mászik a lépcsőn este jelenlétében Aurélie Filippetti , kulturális miniszter . A film nem kap díjat a fesztiválon.
A film nemzeti bemutatója Franciaországban 2009 2013. szeptember 11, egy héttel a belgiumi és két héttel a hollandiai megjelenés előtt. A 189 képernyő első működési hete alatt Jimmy P. 104 826 felvételt ért el, és a hetedik helyen áll a heti rangsorban, képernyőnként 555 nézettséggel - ami jó kezdet az ilyen típusú filmek számára, mivel összehasonlításképpen: Az ugyanazon a héten megjelent filmek közül az amerikai Le Majordome , a rangsorban elsőként, 378 298 felvételt ért el 265 képernyőn (azaz 1427 felvétel / képernyő aránya ) , harmadik pedig a Gibraltar francia thriller , 157 787 bejegyzés 314 példányban (azaz 502 bejegyzés / képernyő) -. A látogatottság eróziója azonban meglehetősen gyors, és a film a teljes franciaországi kiállításon 264 945 nézőszámot mutat be, ami miatt a film a rendező filmjeinek látogatottsága alacsony.
A filmet ezután bemutatták a különböző észak-amerikai fesztiválokon, különösen a hivatalos válogatás a New York-i Filmfesztiválon a2013 október.
A vágási időszakban a filmet már a Cahiers du cinema szemléje - amely Jimmy P. portréja címmel jelentette be a rendező személyes példányának forgatókönyvének két oldalát reprodukáló cikkben - az egyik legjobban vártnak tekintette. a 2013-as filmév .
Közvetlenül a film cannes-i bemutatója után Pierre Murat a Télérama című filmben az első, aki "annyira furcsa, mint lenyűgöző" filmet ítél meg, tekintve, hogy ez a mű, viszonylag atipikus - mert "hozzáférhetőbb, testesebb" - a film mozijából. Arnaud Desplechin egy küldetés, egy "testvériség-óda" története, ahol a képernyőn és a forgatáson a két szereplőnek / színésznek "szelídítenie kell " , különösen a "François Truffaut líráját " idézve A vad gyermek című filmben . Ugyanígy lelkes, Jean-Michel Frodó számára Slate kiemeli a „mozi kihívás” által képviselt adaptációja nehéz tudományos kiadvány többek között a rendező, a műfaj, a western , és amelynek „nagyon nagy ötlet en jelenet” , átváltozik egy „ nagy kalandfilm ”, amely a „ két peremterületen tartózkodó férfi ” találkozásán és emberi kapcsolataikon alapszik . Ugyanebben az értelemben Arnaud Schwartz a La Croix című filmben hangsúlyozza annak az alanynak az „eredetiségét” és „merészségét” , amelynek nagy nehézsége képekben átírni a „tudatalattiból visszatért szavak univerzumát”, amely a percek szerves részét képezi. Jimmy Picard igazi pszichoanalízise, tekintve, hogy a rendező fogadása sikeres volt "tehetséggel, nyugodt színpadra lépve, megkímélve annak hatásait" , ezt az érzést pontosan megosztja Première . Olivier Delcroix, a Le Figaro kritikusa a vetítés végén a filmet "meghökkentő, lenyűgöző és inspiráló pszichoanalitikus westernnek [...] minősíti - amelyet a két főszereplő" szikrázó "konfrontációja hordoz -" a Desplechin szokásos mozijának antipódái ”, amely ebben a műben a hollywoodi mozi, különösen John Ford előtt tisztelegve „ a gyógyuláshoz kötődő barátság útját ”köti . Jean-Baptiste MORAIN a Inrockuptibles erősen védi a film, így biztosítva, hogy bemutatja „nagy ötlet mozi” , hogy különös figyelmet fordítva a kötvények „baráti vagy akár több [a] testvériség” egyesítése két leszármazottai népek áldozatait népirtás, gyakran ezt a kérdést, filmek a rendező (ő felülvizsgálata az év írásban magazin feltöltött Jimmy P. a 17. -én helye a húsz legjobb filmjei 2013). A Masque et la Plume tribün négy kritikusa egyhangúlag lelkes a mű iránt, kiemelve a Desplechin filmjeiben is ismert szempontot: a családi kapcsolatok főszereplőre gyakorolt hatásának elemzését, valamint a filmművészeti sikert (kép, méretarány) és idézi a cinephileket) ennek a filmnek a nagy amerikai nyugaton. A Le Monde szerkesztősége a maga részéről meglehetősen megosztott: Jacques Mandelbaum úgy véli, hogy a rendező, aki ilyen nehezen alkalmazkodik a mozihoz egy ilyen témához - amelyet "nagy tétnek és nagy idegnek minősítenek" - "meglehetősen duzzadt keveréket eredményez". humor és tragédia ”, még akkor is, ha enyhe csalódás látszik kialakulni abból a tényből, hogy„ Desplechin mozijának erőforrásai (a történet virtuozitása, pezsgő színpadiasság, a szereplők összetettsége) a szokásosnál kevesebbet találnak önmaguk kifejezésére ”, míg Thomas Sotinel csalódott, kifogásolja, hogy „a klasszikus és a civilizált fokozatú” , hogy ő tulajdonítja a változás operatőr ( Stéphane Fontaine helyébe lépett Eric Gautier , hivatalos partnere Desplechin utolsó film), és a „nincs erkölcsi kétértelműséget, amely végigfut általában Desplechin filmek” beleesik „ közhely ” . Sophie Avon, az Ouest-France munkatársa , viszonylagos csalódást is tapasztalva, úgy véli, hogy annak ellenére, hogy Desplechin "szenvedélye" Devereux könyve iránt, és az a tény, hogy "papíron az összeszerelés izgalmas, érkezéskor valami nem történt", és Julien Gester a felszabadulásért arra a következtetésre jut, hogy talán túl sok - a filmes korábbi munkáival „arányos a magasztos elképzeléssel arányos - elvárás került ebbe a filmbe a„ bizonyos kegyelem ”és a„ Mámorító pompák ”elé a nagy terek„ mesteri rendezése ”során, és "gőgös szépségű" nők. Számos kritikus ezt a beszédfilmet is "hosszúnak és beszédesnek" értékelte . A legnegatívabb fogadtatás a quebeci Le Devoir újság recepciója , amelynek filmje "nem túl dinamikus és elég nehéz [...] gyorsan demonstratív", és különösen "sikertelen", tekintve, hogy Arnaud Desplechint "megfélemlítette az idegen nyelv és a környezet ” És beleesett az „ százszor bemutatott vizuális klisékbe ” az indiai fenntartásokkal kapcsolatban.
Nevezetesen Tobie Nathan etnopszichiáter - aki maga Georges Devereux- nél képzett, akivel együtt dolgozott és tíz évig dolgozott - dicsérte a filmet mind tudományos, mind operatőr szempontból, hangsúlyozva a megtestesült „ludió” karakterének helyességét. Mathieu Amalric írta, miközben megjegyezte, hogy Arnaud Desplechin sikeresen megalkotta „Devereux-ját” . Azt is kijelenti, hogy a mű "felfedte számára Jimmy Picard és Devereux barátságát", amelyet akkor még nem érzékelt, de amelyet pontosnak nyilvánít.
KülföldönA nemzetközi angol nyelvű sajtóban, a brit kritikusa The Independent úgy véli, Jimmy P. az „első nagy felfedezés” a 66 th kiadás - és az egyik kedvenc ebben a szakaszban, az Arany Pálma - és az első film a rendező, aki stílusától oly tipikusan és szorosan kötődik a francia szerzői mozihoz : számára ezt a nagyon amerikai filmet szinte Clint Eastwood forgathatta , annyira megpróbálja leírni a "szellem természetét" és a "modern amerikai történelmet" . Másrészt a The Guardian kritikusa kíváncsi a film gyakorlatilag minden aspektusának (pszichoanalitikus feltárás, színjátszás, technikai döntések ...) relevanciájára, amelyeket nagyon negatívan ítél meg, "a legexcentrikusabbnak" és a legrosszabb ” filmek, amelyeket addig versenyben vetettek be.
Másrészt a két fő szakfolyóirat magazin amerikai kritikája kevésbé megosztott. A The Hollywood Reporter újságíróját , ha felismeri az alkalmazkodás nehézségeit és az ilyen téma vászonra hozatalának kihívását, nem teljesen hordozza magában az az eredmény, amely szerinte felesleges másodlagos szökéseket, valamint "a film időtartamát" tartja. film, amelyet jobban fel lehetett volna használni Devereux lenyűgöző portréjának vázlatához ” , de különösen nagyra értékeli az ilyen típusú filmekben rejlő csapdák elkerülését a pszichoanalízisről (az átadás kérdését ügyesen megkerülte egy „ szellemi alkotás ”. tiszta nyomozó " , a beteg elemzőjével szembeni ellenállási szakaszának hiánya) és a filmet hordozó " etnikai diszkrimináció " munkája során adott leírás . A mű finom és tömör elemzését kínáló Variety számára ez egy "igényes, de nagyon magával ragadó" film , amelyben Desplechin művészetének sikeresen át kellett ültetnie a képernyőn a valaha volt legszokatlanabb irodalmi forrásokat. adaptálva a mozihoz " köszönhetően " állandó keresésének - és leleteinek - a Devereux klinikai nyelvének megfelelő filmművészeti megfelelőinek " és a színészek duójának " művészetük csúcsán " történő irányításának elsajátításáért . Scott Foundas azt is kifejti, hogy ha a pszichoanalitikus téma gyakori a moziban, "kevés film ragaszkodott olyan intenzíven egy ilyen aprólékos leíráshoz, mint Desplechin" ; ez a „megalkuvás nélküli” megközelítés szerinte egyszerre ijesztheti meg és vonzhatja a nézőket.
A New York-i sajtó lelkes: A The Village Voice Jimmy P.- t "kiváló filmnek, magával ragadó képpel jellemzi , a lehető legjobb módon furcsa", tekintve, hogy ez a film nem lehetett egy amerikai rendező munkája, és erre következtetett „Desplechin ugyanúgy, mint az [amerikai] zenének szüksége volt a Beatlesre és a Stones-ra ” című külső megjelenés szükségességének története, míg a Time Out New York kritikusa , amely elsősorban a sajtó negatív reakcióit tartalmazza A cannes-i előadás során úgy véli, hogy túl kell lépni a "sok pletyka kevés anyagért" benyomáson ahhoz, hogy belemerülhessünk a "film bonyolultságába", hogy megértsük, hogy leírja a "támadás alatt álló tudatalattiot", ...] felszínre hozta, ahol tanulmányozható, boncolható és végül kitörölhető " azok a bajok, amelyeket egy amerikai indián etnikai állapotában tapasztalhatott meg egy külföldi orvos fellépésének köszönhetően.
Összességében 2014-ben a film az angol nyelvű filmszemlék összesítőiben a kedvező ítéletek 52% -át érte el, az átlagos pontszám 5,1 ⁄ 10 a Rotten Tomatoes oldalon gyűjtött 33 értékelés és 58 ⁄ alapján. 100 , a Metacritic oldalon összegyűjtött 16 értékelés alapján .
Év | Ünnepség vagy díj | Kategória | Kijelölt |
---|---|---|---|
2013 | Cannes-i filmfesztivál | Verseny az Arany Pálmáért | |
Louis-Delluc-díj | Verseny a Louis-Delluc-díjért | ||
Hamptons Nemzetközi Filmfesztivál | "World Cinema" válogatás | ||
2014 | Mozi Cézárok | legjobb film | |
legjobb rendező | Arnaud Desplechin | ||
jobb alkalmazkodás |