La Vie kézikönyv | |
Szerző | Georges perec |
---|---|
Ország | Franciaország |
Kedves | regény |
Szerkesztő | Hachette kiadások |
Kiadási dátum | 1978 |
Oldalszám | 657 |
ISBN | 978-2-01-235557-6 |
A La Vie mode emploi Georges Perec 1978-ban megjelent„ regénye ”,amelyugyanabban az évbenelnyerte a Medici-díjat . Jelentős mű, amelynek írása tíz évet ölel fel, 600 oldalával (a mellékleteket nem számítva), hat részével, valamint egy epilógussal, 99 fejezetével és 2000 karakterével.
A szerzőt kétségtelenül nagyon korán kísért a projekt, mivel Bartleboothhoz, a főszereplőhöz hasonlóan ez az "ötlet húszéves korában merült fel", és úgy gondolják, hogy a regény első nyomai 1967-re nyúlnak vissza, miközben a korlátok, amelyek a mű formáját 1969-ben említik . A legelső tervezet látott napvilágot az 1972 és 1974 , a projekt a regény megjelent fajok terek . Ebben a projektben Georges Perec részletesen leír egy rajzot, amely az egyik ilyen inspirációs forrás: Saul Steinberg nem tölt be üres állást , amely egy épületet képvisel, amelynek homlokzatát eltávolították a helyiségek belsejének bemutatására. A mű végleges szerkesztése a szerző életének húsz hónapját foglalja el,1976. október nál nél 1978. április. A végleges szöveg a következő dátummal rendelkezik: „Párizs, 1969-1978”.
Regény , vagy még jobb, ha a könyv alcímében említett „regények”, a La Vie mode emploi célja, hogy „[…] megragadja […] a […] kipufogógáz leírását, és nem a világ egésze - a projekt, amely puszta állítása elég ahhoz, hogy tönkremenjen - de ebből egy töredék: szembesülve a világ kibonthatatlan következetlenségével, kétségtelenül korlátozott, de egész, ép, visszavonhatatlan program végéig történő végrehajtása lesz a kérdés. " Ez a cél egyszerre hasonlít és párhuzamos hősével. Ha a „főszereplő”, a „hős” gondolata idegennek tűnik a műtől, Percival Bartlebooth már a projektje révén a La Vie mode emploi központi figurájaként jelenik meg , akinek egész életét a regény, mivel 20 óra körül ér véget, a1975. június 23 Bartlebooth halálának pontos időpontjában.
Georges Perec munkáját teljes mértékben alátámasztja ez a kimerültség iránti vágy, amelyet az író másik avatára, Valène festőművész is leír, aki arról álmodozik, hogy "az egész ház elférjen a vásznán".
Végül, hasonlóan Bartlebooth törekvéséhez, a projekt úgy tűnik, hogy "három vezérelv" szerint szerveződik (XXVI. Fejezet):
A regény egésze egy festmény leírása, amely egy szekcionált épületet és annak lakóit egy adott időpontban képviselné. Ez a festmény Serge Valène festő és az épület lakója által készített projekt. A 99 fejezet mindegyike leírja az épület elülső szobáinak egyikét (dekoráció, bútorok, tárgyak, képmunkák) és az azokban szereplő karaktereket.1975. június 23nem sokkal 8 óra előtt. A legtöbb fejezet a lakók történeteivel vagy múltjával, valamint a hozzájuk kapcsolódó szereplők történeteivel egészül ki. Ezután az olvasó felfedezi „a szereplők hosszú csoportját, történelmükkel, múltjukkal, legendáikkal”, egy emberi vígjátékot, amelyben egymást keresztező sorsok találkoznak, például Grifalconi kabinetmester kíváncsi alkotása, „fantasztikus arborescence [. ..] kifürkészhetetlen hálózata. poros galériák ” . A történeteket a képi művek (népszerű metszet, remekmű, reklámplakát) vagy az épületben lévő szövegek (képfelirat, könyvcím vagy összefoglaló, kotta) provokálják, és sokféle kivonatot tartalmaznak. Szövegek (különféle tények, tudományos leírás) , főzési recept, lista, katalógus).
Az épület egy épület Haussmann párizsi található a 17 th kerületben található Párizsban , a 11-es szám az utcán (képzeletbeli) Simon Crubellier, ferdén vágott téglalap utcák között (valódi) Médéric , Jadin , Chazelles és Leon-Jost . Tíz szinten áll egy pince (pincék, kazánház, liftgépek), egy földszint (két bejárat, portaszolgálat, üzlet, szállás), lépcső, hat emelet lakás és két emelet szobalány szoba.
A telek szála Bartlebooth, az épület gazdag lakója "egyedi projektje" . Tíz éven át, 1925 és 1935 között Bartlebooth napi akvarell órákat vett Valène-től. 20 éven át, 1935 és 1955 között körbeutazta a világot, és kéthetente tengeri akvarellt festett, vagyis összesen 500 festményt. Minden akvarellt Gaspard Wincklerhez, az épület játékkészítőjéhez küldenek, aki rejtvényre vágja . Az elmúlt 20 évben, 1955 és 1975 között Bartlebooth kéthetente rekonstruált egy rejtvényt: az így rekonstruált darabokat Morellet, az épület másik lakója ragasztotta össze; az akvarell visszakerül a portba, ahol 20 évvel ezelőtt festették, és a tintát feloldó oldatba merítették. Már csak egy üres papírlap maradt. A projekt nem fejeződött be, és a cselekmény tragédiával és a főhősök halálával végződik.
Ebből a kísérletből a valóság egy részének leltározására és kimerítésére a perecquiánus képzeletre jellemző alakok rajzolódnak ki: csalók és hamisítók, kalandorok, fausti tudósok, ismeretlen vagy félreértett zsenik, rokkantak és csodák, tönkrement milliárdosok, feltalálók, kereskedők, alázatos névtelen szolgák.
A W betű határozza meg a cselekmény tragédiáját és csúcspontját , nyilvánvalóan utalva Isle W-re egy másik Perec W regényben vagy a gyermekkori emlékekben . A W a mű harmadik szimbolikus karakterére, Gaspard Wincklerre is utal, aki Bartlebooth-ot kísérte küldetésében és műveinek programozott megsemmisítésében, ez utóbbi szintén illúzió, amint azt a regény utolsó fejezete mutatja: „C június 20. -harmad ezer kilencszázhetvenöt, és este nyolc lesz. Ülés előtt a puzzle , Bartlebooth nemrég meghalt. Az asztal lapján, valahol a négyszázharminckilencedik rejtvény félhomályos égén az egyetlen darab, amelyet még nem tettek le, fekete lyuk rajzolja az X szinte tökéletes sziluettjét. De az a darab, amelyet a halott tart az ujjai olyan alakúak, hosszú időn belül kiszámíthatóak, mint egy W.
Néhány olvasót elbátortalaníthat a könyv folyamatos olvasása az elejétől a végéig, ahogy az egy szokásos regényhez illik. Paul Emond más utakat javasol az eljutáshoz :
Mariano D'Ambrosio arra buzdítja az olvasót, hogy élvezze örömét a romantikus kalandok követésében, szem előtt tartva azt az építkezési játékot, amelyet a szerző az egész rendezésében folytatott, kicsit olyan módon, ahogy James Sherwood megtéveszti unalmát azzal, hogy hagyja magát a „ Szent Váza ” valódiságának igazolására irányuló keresésbe vonják , akit ügyesen vezetnek olyan szélhámosok, akiknek valójában nem ő az álnoka (XXII. fejezet).
Raymond Queneau emlékének szentelve a könyvet éppúgy megkülönbözteti a szerző, ahogyan a szerző felépítette: minden fejezet egy szobával vagy az épület egy meghatározott helyével foglalkozik, és módszeresen, szinte klinikailag írja le. egy keresztesbíró öröme, „valami megkövesedett emlékhez hasonló, mint Magritte azon festményeinek egyike, amelyben nem nagyon tudjuk, hogy a kő életre kelt-e, vagy pedig az élet mumifikálódik, valami hasonló véglegesen rögzített, letörölhetetlen kép ” .
Amint azt Paul Klee idézete a preambulum élén jelzi , itt "a szem követi azokat az utakat, amelyeket a műben ráhagytak". Minden tárgy, minden szobához csatolt emlék, minden szereplő ugyanabban a másodpercben tekinthető, mint egy pillanatképben (a könyvet is nagyrészt a jelen indikatívumban írják), annyi párhuzamos történetet hoz létre, amelynek végén óriási rejtvény lesz. Mert pontosan ez az: egy rejtvény , amint az a preambulumból is kiderül, azonos módon veszi fel az XLIV. Fejezet magasságában, valamint két főszereplőjének tevékenysége.
Az „önkéntes irodalmi kényszert” itt a kreativitás motorjaként használják. A különféle megszorítások meglehetősen jól ismertek, mivel azokat a Perec munkalapjait tartalmazó specifikáció tartalmazza.
A regény megalkotásához Perec az épület egy részét úgy gondolta, mintha az ember homlokzat nélkül nézné, és közvetlenül a szobák belsejét látná. Ezt a rajzot 100 négyzettel ( 10- szel 10-vel ) négyzetbe vette . „Ne feledje azonban, hogy a könyvnek nem 100 , hanem 99 fejezete van . A kislány a 295. és a 394. oldalon egyedül felelős ”. Ezen az ellenőrző táblán egy forgalmi modell új korlátot képez. Az egyik darabból / fejezetből a másikba történő áttérés pontos szabálynak, a lovas poligráfiájának vagy a lovas algoritmusának felel meg :
- Unalmas lett volna az épületet emeletenként és apartmanonként leírni. A fejezetek egymásutánja azonban mindezeket nem hagyhatta a véletlenre. Ezért úgy döntöttem, hogy egy régi, a sakkrajongók számára jól ismert problémából eredő alapelvet alkalmazom: a lovas poligráfiája […]; az a kérdés, hogy egy ló átjárja-e a sakktábla 64 négyzetét anélkül, hogy valaha is többször állna meg ugyanazon a téren. […] A La Vie kézikönyv sajátos esetére megoldást kellett találni egy 10 x 10-es sakktáblára, próbával és hibával jutottam el oda, meglehetősen csodálatos módon. A könyv hat részre osztása ugyanarról az elvről származik: valahányszor a ló áthaladt a négyzet négy szélén, egy új rész kezdődik. "
- Georges Perec, 1979, A lovas poligráfiája, L'Arc, n ° 76
Másrészt Perec 41 témát választ (bútorstílus, tárgyak, állatok, formák, színek, tavasz stb.), Amelyeket mindegyik tíz elemből álló listára bont. A témák párban vannak társítva. A két kapcsolódó téma tíz eleme minden lehetséges módon egyezik: Perec így 100 párt kap. Ezeket a párokat egy görög-latin négyzetre helyezik . Így irodalmi projektben használja a 10. sorrendben álló ortogonális latin kétnégyzetet, amelyből a 10x10-es rács minden egyes dobozában egyedi számpár található 0 és 9 között. A 21 témapár megkülönböztetésére Perec létrehoz 21 különböző két-latin négyzetek.
Perec ezért meghatározza az épület helyiségeinek koordinátáit (az 1. fejezet önkényesen kezdődik a lépcsőházban (6,4)). Ezeket a koordinátákat átviszi a 21 két-latin négyzetre. Így fejezetenként létrehoz egy fájlt, amely tartalmazza az ott használandó szavak / témák listáját.
Ehhez a korlátozáshoz hozzáteszi: beszéljen az írás napjának eseményéről (hírek, anekdota ...); rács, amely megadja, hogy a listát be kell-e vonni vagy ki kell-e vonni a fejezet írásából. Végül Georges Perec alkalmazta ezt a rendszert, cserélve a trubadúrok sestináját .
Itt van egy összefoglaló, amit találunk részletezett specifikációjában a Life utasítás . A gyakorlatban a fejezetek megírása e korlátok és mások kevésbé formalizáltak közötti bonyolult kölcsönhatásból származik, miközben egyes előre jelzett elemeket szándékosan mellőznek.
Ezek a 21 párra osztott korlátozások, amelyeket az épület helyiségeihez előre meghatározott sorrendben osztanak ki, elsöprőnek tűnhetnek. A szerző elrejti őket, és egy gazdag, részletekből és történetekből hemzsegő regény fejlődéséhez vezet. Ez egy igazi írógép, feltaláló gép a "történetek mesélésére", irodalmi algoritmus, amely teljes mértékben igazolja a felirat többes számát; egy végtelen számú részletből álló puzzle, amelyet a szerző felhalmozott, mint egy gigantikus katalógust; apró és nagy történetek, szerény vagy gazdag élõ vagy holt lények, nemes viselkedés, nevetséges, banális vagy megható halmozás. Az életből, egész egyszerűen.
E korlátozások között egy tíz könyv felsorolásának kell inspirálnia a könyvenként tíz fejezet regényes keretrendszerét, amelyek mindegyikét párban társítják a görög-latin tér táblájával:
Szállítva | Tábla | |
---|---|---|
1 | Tíz kis néger | Arnolfini házastársak |
2 | Eltűnés | Szent Jeromos című tanulmányában a Antonello da Messina |
3 | Álmodó kristály | A követek |
4 | Moby fasz | Ikarosz bukása |
5. | Konverziók a Harry Mathews | A Meninák |
6. | Pierrot barátom | A Tempest of Giorgione |
7 | Száz év magány | A Bankár és felesége |
8. | Hamlet | Az álom Szent Ursula által Vittore Carpaccio |
9. | A Grál ciklus | A szénakocsi |
10. | Ubu | Csendélet sakktábla által Lubin Baugin |
Arnolfini házastársak
Szent Jeromos
A követek
Ikarosz bukása
A Meninák
Vihar
A Bankár és felesége
Szent Ursula álma
A szénakocsi
Csendélet a sakktáblán
Ezek az inspirációs források természetesen nem az egyetlenek, és sok más mű is szerepel benne. Jules Verne különösen nagyra értékelt szerző, Perec idézi, például A különc végrendelete című regényét ; Michel Strogoff idézetét is kiemelik: „Nézd teljes szemmel, nézd. " Ezek a könyvek a következők: Az Aleph , A böjt bajnok a Franz Kafka , Contre Sainte-Beuve , zöld mustár mezők Afganisztán Harry Mathews, New Impressions of Africa által Raymond Roussel , Szomorú trópusok , Láthatatlan városok és még sokan mások. Perec idézi Gustave Flaubert III . Fejezetében is : "A tulajdonos egy bizonyos M. Foureau, aki Chavignollesban él, Caen és Falaise között, egy kastély és egy harmincnyolc hektáros gazdaság módjára" ; a Bouvard és Pécuchet , a két hős telepednek Chavignolles (fiktív város), amelynek polgármester M. Foureau.
A La Vie mode emploi több szempontból is önéletrajzi vállalkozás, amelyet Perec (apja, aki 1940-ben a fronton halt meg , édesanyját Auschwitzba deportáltak ) életét jelző drámák súlyosak , tele emlékekkel, néha ártalmatlan. , és ahol a "barátság, történelem és irodalom", ahogyan azt a kezdet jelzi, minden oldalon felszínre kerül. Ezen a ponton a „LI fejezet”, metaforikusan, Perec helyének legteljesebb kifejezését kínálja a mű felépítésében azáltal, hogy felsorolja a műben elhangzott összes történetet:
„Ő maga lenne a festményen, mint a reneszánsz festők, akik mindig egy apró helyet foglaltak maguknak […], de látszólag ártalmatlan helyet, mintha egyébként így történtek volna, kicsit véletlenül […] Mintha csak a bennfentesek aláírása lenne […]. Amint a festő meghalt, anekdotává válik, amelyet nemzedékről nemzedékre továbbadnak […], míg egy nap újra felfedezzük a bizonyítékot, köszönhetően a rögtönzött keresztellenőrzéseknek, vagy a festmény és a vázlatok előkészítő munkájának összehasonlításával találtak egy múzeum padlásain […], és akkor talán rájönne, mi volt mindig különleges ebben a kis karakterben […] olyasvalamiben, ami hasonlít a megértésre, bizonyos édességre, és talán nosztalgiával árasztott örömre. "
- LI fejezet, Valène, cselédszobák, 9
Így a specifikációk tartalmazzák „a fejezet szerkesztése során bekövetkezett napi eseményre való utalást”. A szerző olvasatai és barátai így közvetett utalások vagy "néha kissé módosított idézetek" formájában mutatják be a regényben létezésének kiemelkedő tényeit és mindennapi életének apró részleteit, a személyes mitológia elemeit és kölcsönöket. saját korábbi művei - az emlékezés és a bosszú nyugati szakaszán, a sebhely, a családi saga ... Mindezek az elemek arra engednek következtetni, hogy a La Vie mode emploi valóban egy élet könyve. És ezek a diszkrét márkák, amelyeket Bernard Magné „æncrages” néven emlegetett - tintával / lehorgonyzással - meghitt könyvvé, sőt néha bensőségessé teszik a Life kézikönyvet .
Ennek a munkának jelentős hatása volt a művészi és irodalmi körökben. Sok írót befolyásolt a La Vie kézikönyv , különösen Martin Winckler, aki álnevét választotta tisztelgésként. Valójában ennek a regénynek az olvasása ösztönözte őt arra, hogy íróvá váljon, és úgy véli, hogy ez Georges Perec remekműve.
René Farabet színházi adaptációját Michael Lonsdale rendezte 1988-ban. 2017-ben Thomas Sacksick nyilvános felolvasásokat tartott, és egy egyesületi rendezvény során 99 önkéntes olvasó olvasott egy-egy fejezetet.
Sok más alkotást és eseményt ihletett a regény:
"100 A kislány, aki harapja a kis vaj Lu sarkát"